論軟開度在舞蹈訓練中的重要性

論軟開度在舞蹈訓練中的重要性摘要：舞蹈都是以人體為表現(xiàn)手段的綜合性藝術(shù)，作為一種特殊的人體運動表演形式，不僅需要演員具有一般性的身體運動能力，還應具備一定的特殊能力和素質(zhì)，這是由其動作和技巧的需求所決定的，軟開度就是舞蹈中的一種基本素質(zhì)。在舞蹈訓練中軟開度的開發(fā)有著重要的作用，但舞蹈不是簡易的手舞足蹈，而是用身體作為一種工具大幅度并夸張的去詮釋某一個角色，如何去表現(xiàn)完全取決于被詮釋的對象。作為一個業(yè)余的舞蹈演員，并不能像專業(yè)演員那樣可以游刃有余，隨心所欲的去表演，我們沒有他們那樣過硬的基本功，所以大學這四年為了讓自己達到一個高層次的標準，努力的扎實基本功，首要的就是從軟開度著手。文章從四個方面來解析軟開度在舞蹈訓練中的重要性。關(guān)鍵詞：軟開度舞蹈訓練技術(shù)技巧劇目軟開度是舞蹈中對人體柔韌性的專業(yè)術(shù)語的俗稱，它是舞蹈藝術(shù)對表演者的一種特有要求。一個舞蹈演員如果不具備過硬的基本功，是無法形象的去表演一個角色，我是一個普通的舞蹈學習者，通過一段時間對舞蹈的學習及了解，深刻體會到?jīng)]有軟開度是無法讓身體在舞蹈中得到釋放，更談不上生動形象的去詮釋各種角色。我學舞蹈起步比較晚，身體各部位的機能也隨著年齡的增長日趨成熟（身體僵硬），而軟開度對我來說是對身體局限性的一種挑戰(zhàn)，練習軟開度既要從科學的角度出發(fā)，配合老師的指導，一點一滴的積累并鞏固。過程難免會痛苦，所以我們要比一般人付出的汗水多，承受的能力大，才會有所成就。軟開度不是指一般的軟和硬，主要是指演員身體各關(guān)節(jié)的活動幅度。訓練不是一朝一夕，需要日積月累，尤其年齡的增長，必須保證每天堅持訓練軟開度一個小時以上，來延長我們的藝術(shù)生命，停止軟開度的訓練不僅更早的結(jié)束自己的藝術(shù)生命，而且也會給身體帶來傷痛，這一點我深有體會。所以在這里告訴大家，練習軟開度需要科學的方法，不是過激的強度練習，而是根據(jù)自身條件循序漸進的擴大身體的活動范圍，從而讓自己達到某一程度。筆者認為，舞蹈演員就是用自己的肢體來表達情感和塑造人物形象。練好軟開度，不僅能保證動作的質(zhì)量，提高效率，而且還可以擴大表演范圍，豐富動作的表現(xiàn)力和表現(xiàn)手段。不僅如此，演員還可以結(jié)合自身的能力隨心所欲的結(jié)合音樂舞蹈，更高層次的加深所要表現(xiàn)的形象和情感。軟開度與跳躍能力的相輔相成從舞蹈訓練上看，無論是完成翻轉(zhuǎn)動作的關(guān)節(jié)幅度、彈跳的空變換、還是舞姿旋轉(zhuǎn)動作中所運用的關(guān)節(jié)運動幅度都與軟開度有關(guān)。因此，軟開度訓練與教材中的舞姿、轉(zhuǎn)、跳、翻有著密切的關(guān)系。在舞蹈中，跳、轉(zhuǎn)、翻的特點都很突出，除了吸取戲曲的有效練習外，還吸收了武術(shù)中的強度練習，例如加強垂直重心的訓練，動作舒展的訓練，小腿部分的訓練，技術(shù)技巧中騰空爆發(fā)力的訓練，空中舞姿造型的基礎(chǔ)訓練以及旋轉(zhuǎn)中的平衡重心訓練等。時間和空間上的優(yōu)美弧線。這種舞臺效果就是以舞者的軟開度為基礎(chǔ)的，因為只有身體具有很好的軟開度翻身動作才能在完成時表現(xiàn)出一種纏綿悱惻的情緒型內(nèi)涵，才能使快速翻身的動作具有干凈利落、英武剛健的鏗鏘之勢，才能使演員發(fā)揮最大極限的完成每一個轉(zhuǎn)、翻動作。三軟開度在課堂訓練的方式方法作為一個初級的舞蹈演員，基礎(chǔ)訓練是最重要的，采用合理的方法，科學的訓練，為自己定制適合的訓練模式。下面我為大家介紹通過長時間訓練自己總結(jié)的一套訓練方法：首先就是熱身運動，人在運動之前，身體是僵硬的，直接壓腿壓腰，會拉傷軟組織肌肉導致受傷，熱身準備之前把自己的手腕腳腕活動開，然后做些小跳或是圍繞教室慢跑，使身體盡量放開去跑、跳，身體慢慢發(fā)熱后到中間做伸展運動，拉長腿部的腰部的肌肉，使之放松；然后是把上壓腿壓腰（初學者可以在地面練習），不能用力過猛，放些輕音樂，合著音樂節(jié)奏放松身體，隨著呼吸進行，不僅能條理氣息，還能使身體在呼吸的過程中慢慢的拉開?；A(chǔ)較好的，直接可以借助墻壁耗腿或者借助別人的力量撕腿。軟開度的練習最忌諱的就是僵持閉氣，這樣很容易受傷，結(jié)合自己的呼吸，慢慢的來，在音樂中享受開功的樂趣。腰部對于一個舞者來說是很重要的，很多舞蹈組合中都會用到腰部，所以腰的訓練很重要。練習腰功，不是一味的練習它有多么的軟，下腰一下就能抓住腳，現(xiàn)在的舞蹈演員要求很嚴格，從小就開始練習一些高難度的軟度技巧，而孩子正處于生長期，谷歌發(fā)育不成熟，所以軟開度的練習對他們來說舉手之勞，但是一般的小孩子沒有較好的能力來控制自己，而成人具有一定的控制能力，所以練習軟度是有相當大的難度。腰部主要分為大腰和胸腰，個人而言胸腰要比大腰好的多，大腰主要是指北部中斷，中斷的練習可以使我們完成一般演員所不能完成的高度搬腿技巧，而胸腰一般都是在表演舞蹈作品中運用較多，胸腰不開，舞蹈動作表演看起生硬，沒有美感，所以胸腰的練習則是在古典身韻中的一呼一吸，一收一放中，配合古典舞音樂的韻律逐漸開發(fā)的，胸腰的表現(xiàn)力很強，例如一個展翅飛翔的動作，雙臂張開抬頭挺胸，身體向后，展現(xiàn)飛的動作，如果胸腰沒有達到一定的程度，就不能有力的表現(xiàn)這一動作，所以胸腰的練習很重要。腰不是一個整體，全燒哪一個部分的軟開度都不可以，所以要針對性的練習，相對不好的地方而言，就要多花出一倍的功夫去練習。我曾經(jīng)帶過課，學生都是一些3——12歲的幼、少兒，對它們而言，北京舞蹈學院的教授編制了一套針對幼、少兒接觸舞蹈的教材，每一個小小組合都有一首兒童歌曲，這樣她們練習的同時可以邊唱歌便練習，不僅讓她們在音樂中體會舞蹈，還能鍛煉她們的節(jié)奏感，同時讓她們不會覺得枯燥乏味。孩子的身體正在發(fā)育，成熟期離她們還遙遠，她們的軟度不用花太長的時間去練習就比一般成人的軟度好，所以我的課程安排就是練習一個課時的軟開度。雖然她們的身體很柔軟，但是有些小孩子也會疼，忍不住哭出來，我會以鼓勵的方式告訴她們，他們很棒，優(yōu)秀的孩子是不會哭的，堅持5分鐘就好，她們就會堅持到底，孩子是需要鼓勵的，而我們就不需要這樣的方法，因為我們思想成熟，有自己的想法，只能拼命的死練習才會出效果，這就是練習軟開度，成人與兒童的差別，所以我們付出的辛苦與汗水要多，付出的女努力要大。成人要比孩子的力氣大，不需要練習更多的能力，在自己的能力之余多開發(fā)軟開度，針對練習，哪里不好練習哪里，達到軟度與能力協(xié)調(diào)發(fā)展。沒有不好的軟度，只有懶人不付出努力而練不好軟度。四軟開度在舞蹈劇目中的具體呈現(xiàn)高考時，我的軟開度不好，所以選擇劇目上也要有所考慮，不能選擇技巧太多的，只能選擇表現(xiàn)性強的。而對我個人而言我喜歡技巧性的舞蹈，對技巧有著很濃厚的興趣，尤其是古典舞的技巧。所以我的老師給了我很多劇目的選擇，我看上了《善舞丹青》。這個舞蹈作品難度相當?shù)拇?，不僅要有古典神韻中的提沉氣息，還要有一定的能力才能完成，作品演員把作品表現(xiàn)的淋漓盡致，那神韻如行云流水般的流暢，還有她的控制是那么的不留余地的完美，所以我要挑戰(zhàn)自己，依然選擇了它。劇目中的一些控制還有技巧，都是以軟度為基礎(chǔ)加上自己的能力完成的，我的腿功不夠好，我就練習腿功，我的腰功不好就練習腰功，我的彈跳不好就練習彈跳，我的能力不好，就練能力素質(zhì)，雖然考試時間還有半年，但是對我一個普通高中生來說總的時間還有兩個月，不能每日每夜的呆在練功房里去揣摩劇目中的每一個動作，所以在學習文化之余多看，多聽音樂，多感受舞蹈演員在表演時的體會，每天利用早讀時間在練功房里壓腿，耗腿，每一次的重復著小跳，大跳，這樣日復一日的累計終于有所進步?！渡任璧で唷繁憩F(xiàn)的是山水畫墨，舞者在行云流水的音樂里展現(xiàn)了我們中華古代的人的傳統(tǒng)文化。劇目中有很多轉(zhuǎn)的動作，舞者所表現(xiàn)的是那么的完美，感覺一切都在她的掌握之中，所以一定要身臨其境才能有這樣的作為。劇中的一些動作都是以太極的身法步法為基礎(chǔ)，加以美化，變成舞蹈動作，動作柔中帶剛，道具在舞者手中揮灑自如，如行云流水。一個云里加冠的技巧，又展現(xiàn)了武術(shù)中的一些動作，在柔美中又不缺乏巾幗氣概，堪稱完美。在具體分析之后就是實際聯(lián)系，每一個動作都清楚仔細的模仿，秘方之余加上自己的一些味道，把她的變成我自己的，這樣就不會讓別人以為是完全照抄照搬上去的。劇中還有一些大幅度的跳越技巧，如果說技術(shù)化技巧的運用是為了增強其舞蹈的觀賞性。那軟開度的觀賞性便在于它是動靜相結(jié)合的人體運動形式。它的靜態(tài)表現(xiàn)為造型之美，這時的軟開度與舞蹈塑造的形象融在一起，在舞臺造型的存在和變化中去凸顯肢體在運動過程中美的形態(tài)。軟開度還會讓人體動作更加舒展、靈活，讓舞蹈者在風采各異的劇目中自由抒發(fā)與表現(xiàn)。由此可見，只要把軟開度合理地與舞臺劇目表現(xiàn)內(nèi)容及塑造形象融為一體，便有利于人去表現(xiàn)完整的藝術(shù)語言。通過上述分析來看，具有軟開度的基礎(chǔ)，能使舞蹈動作更富有協(xié)調(diào)性、