【課件】普通高中教科書美術(shù)選擇性必修1+繪畫+第三單形體第2課+主觀看物體(表現(xiàn)形體)

親愛的同學(xué)，請你們放下所有的包袱，放下所有的擔(dān)心和恐懼，面帶微笑走進(jìn)考場，寫下未來，寫下勇氣。第2課

主觀看物體(表現(xiàn)形體)基本問題真實(shí)的形體雖然是固定的，但每個(gè)人對(duì)形體的理解則各有不同。根據(jù)自己的意圖與主觀能動(dòng)性來控制形體的表現(xiàn)是每位藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)的根本訴求。形體在這一過程中展現(xiàn)了怎樣的活力?畫家們又創(chuàng)造出了哪些獨(dú)特的形體表現(xiàn)方式?情境導(dǎo)入你聽過自己說話的錄音嗎?有沒有發(fā)現(xiàn)自己的聲音聽

起來竟然怪怪的，和預(yù)期的不一樣?很多人都有此同感，就好像一個(gè)人對(duì)自己與別人對(duì)自己的認(rèn)識(shí)之間存在差別，這在繪畫中的體現(xiàn)尤其明顯。畫家對(duì)描繪對(duì)象的認(rèn)識(shí)會(huì)大大影響他在畫面效果上的呈現(xiàn)——同一個(gè)描繪對(duì)象會(huì)以不同的面貌出現(xiàn)在不同的藝術(shù)家的作品中。你能理解這是為什么嗎?藝術(shù)家的面孔

自畫像(漫畫)20世紀(jì)90年代張仃自畫像是藝術(shù)家們經(jīng)常選擇的一個(gè)表現(xiàn)主題，著名的藝術(shù)家基本都為自己畫過像。自畫像易于體現(xiàn)畫家的風(fēng)格與個(gè)性，很少受到別人對(duì)畫面的要求與約束，因此豐富多樣的對(duì)形體的自由表達(dá)得以在作品中充分體現(xiàn)，并在畫家本人有意識(shí)地重塑中達(dá)到高于真實(shí)的境界。如果我們將所有藝術(shù)家的自畫

像按時(shí)間順序擺在一起，就

如同呈現(xiàn)了一部小型美術(shù)史，

能生動(dòng)地體現(xiàn)時(shí)代的變遷及形體自由表現(xiàn)的豐富性。

自畫像(素描)37厘米×25.3厘米

1959年詹建俊

剪花娘子(剪紙)50厘米×38厘米

庫淑蘭

(1920—2004年)

中國美術(shù)館藏

自畫像(油畫)65厘米×54.5厘米

1889年凡·高

[荷蘭]法國巴黎奧賽博物館藏

豐子愷漫像(中國畫白描)豐子愷

(1898—1975年)

戴著荊棘項(xiàng)鏈和蜂鳥的自畫像(油畫)

61.25厘米×47厘米1940年弗里達(dá)·卡羅

[墨西哥]

自畫像(油畫)55厘米×46厘米

1895年

塞尚

[法國]

自畫像(局部

中國畫)[明代]沈周

故宮博物院藏

自畫像(木版畫)

1924年凱綏·珂勒惠支

[德國]柏林珂勒惠支博物館藏

自畫像(局部

中國畫)177.4厘米×78.5厘米

[清代]

任熊

故宮博物院藏二維中的形體繪畫的魅力在于將視覺認(rèn)知抽象升華為二維的、更簡單形式的表現(xiàn)方式，形與體正是這

一

轉(zhuǎn)化過程中被提取出來的關(guān)鍵元素。以所謂的“科學(xué)”方式模擬并再現(xiàn)物象為目的的繪畫

在整個(gè)繪畫藝術(shù)史中僅僅占據(jù)

一

小部分時(shí)間，在其余的時(shí)間與空間里，世界各地的藝術(shù)家們極盡創(chuàng)造力之所能，展現(xiàn)著形體在二維平面上的無限可能性。

赤壁圖(中國畫)26.5厘米×91厘米[明代]

仇英

遼寧省博物館藏上圖是明代畫家仇英所畫三幅《赤壁圖》中的一幅。

畫家在畫面中的大部分區(qū)域留白，但觀眾絲毫不會(huì)感覺留

白的區(qū)域是空的，相反，會(huì)感覺空白處很飽滿，河水與水上的輕霧在未動(dòng)一筆的情況下被表現(xiàn)得非常到位。有別于西方具象寫實(shí)繪畫面面俱到的表現(xiàn)方式，中國畫中常用留

白的手法表現(xiàn)形體空間，起到了不減反增的神奇效果。

潑墨仙人圖(中國畫)

48.7厘米×27.7厘米[南宋]

梁楷

臺(tái)北“故宮博物院”藏在南宋畫家梁楷繪制的《潑墨仙人圖》中，仙人的左

臂在腰部附近消隱于一片淡墨之中，但觀眾依然能感覺到

消失部分的狀態(tài)。單獨(dú)看仙人的右臂，雖絲毫沒有手臂與

衣袖的特征，但仙人聳肩、向前擺袖的動(dòng)作卻躍然紙上。

在中國人的繪畫思維中，表現(xiàn)形體的意象通常優(yōu)先于表現(xiàn)形體本身，而在處理形體的過程中，“寫”的意識(shí)往往高于“畫”,所以稱為“寫意”。思考與探究辨識(shí)形體是人類的本能，但對(duì)于繪畫而言，這只是開始。在學(xué)習(xí)表現(xiàn)形體的過程中，我們應(yīng)該描繪什么,如何描繪，還需要掌握哪些知識(shí)與技巧?海達(dá)灰熊圖樣（插圖）年代不詳?克拉倫斯·米爾斯［加拿大］南西伯利亞石刻畫（巖畫）?公元前2世紀(jì)?作者不詳來自世界各地不同文明的相當(dāng)一部分藝術(shù)家沒有選擇“科學(xué)”的寫實(shí)再現(xiàn)方式來處

理繪畫中的形體。人類早期的繪畫都有著圖

案式的繪畫風(fēng)格，對(duì)形體的特點(diǎn)、精神與規(guī)

律的把握格外執(zhí)著，這同我國民間美術(shù)對(duì)形

體的處理方式如出一轍。形體在這些藝術(shù)家的作品中變得靈活自由，它們被多角度呈現(xiàn)，最終使得不同的文化呈現(xiàn)出多姿多彩的面貌。

凱爾經(jīng)(古書籍局部)

33厘米×25.4厘米公元6世紀(jì)—8世紀(jì)

[愛爾蘭]

愛爾蘭都柏林大學(xué)圣三一學(xué)院藏

金拐官磨豆腐(剪紙)

33厘米×38厘米2008年高鳳蓮

中國美術(shù)館藏

城市的興起(油畫)

198厘米×300厘米1910—1911年翁貝托·波丘尼

[意大利]美國紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏學(xué)習(xí)經(jīng)典

公園的早晨(油畫)75厘米×70厘米

1973年吳大羽

上海油畫雕塑院藏

古羅馬鑲嵌畫公元3世紀(jì)—5世紀(jì)作者不詳

[突尼斯]

美國紐約布魯克林博物館藏拓展練習(xí)古羅馬帝國時(shí)期的工匠將不同顏色的幾

何形堅(jiān)硬巖石塊排列組合成一條生動(dòng)的魚形

鑲嵌裝飾畫，這與我們常見的馬賽克的原理

相同，即將單一的沒有意義的顏色塊以合理的方式組織在一起，觀眾就可以從中獲取關(guān)于形體的正確的視覺信息。請使用類似的造

型方法，用點(diǎn)的集合描繪一個(gè)你覺得有意義的人、物品或場景，看看能否從新的形體表達(dá)方式中獲得意料之外的視覺靈感。創(chuàng)意表達(dá)單元評(píng)價(jià)一、判斷題寫實(shí)繪畫的技法是根據(jù)受光量的不同描繪物體的哪些區(qū)域?請?jiān)谡_答案后面打“√”。①暗

面()②亮

面()③明

暗

交

界

線()

我的自畫像④反光