體育藝術(shù)實踐和體育美學(xué)理論

體育藝術(shù)實踐和體育美學(xué)理論

圳國際水墨畫雙年展的重點(diǎn)分支項目，第四屆深圳水墨論壇在深圳畫

院舉行。應(yīng)邀來參加論壇的中國美術(shù)學(xué)院教授、我國著名的美術(shù)史學(xué)

家范景中先生在主持會議期間，接受了深圳媒體的采訪，并耐心地

回答了相關(guān)的提問。

記：您覺得我們目前的藝術(shù)史研究的缺欠是什么呢？

范：我覺得我們最大的缺欠是對原作的藝術(shù)性關(guān)注太少，對研究對

象的研究不夠，這就失去了研究的意義。這種局面不能全怪我們的教

育方式。這也與其他因素，比如博物館制度等各種條件有關(guān)。在西

方博物館里我們經(jīng)?？梢钥吹嚼蠋燁I(lǐng)著小孩子參觀，從小培養(yǎng)孩子們

的審美情趣，他們有一種很好的視覺感受的環(huán)境。但對我們來說，

盡管我們有很古老的歷史，卻沒有足夠的條件給孩子們?nèi)タ?，去欣賞,

這是非常糟糕的。因為從小就接受這種視覺教育和訓(xùn)練，和你長大以

后再去追補(bǔ)，效果可能完全不一樣的。讓一種審美的眼力和你一起

成長，讓你在不知不覺中提高眼力。這和你去刻意學(xué)習(xí)有很大的差另限

沒有兒時的這種環(huán)境和熏陶，使得我們對藝術(shù)的敏感性喪失了。這

是我們目前在藝術(shù)陶冶中的一個很大的問題。

一個沒有品位的社會將是一個最乏味的社會

中國藝術(shù)的核心概念是“品”，而西方的藝術(shù)核心是“風(fēng)格”。因此

中國的美術(shù)史術(shù)語，評價藝術(shù)的詞語，要比西方豐富得多。相比之

下，西方較為簡單。我覺得這就要從中國的文人藝術(shù)，特別是詩歌和

繪畫里找原因。比如說我們的詩歌，就從唐代說起吧，那么多的文

人經(jīng)過千年的歲月來打造詩詞，那種品位的精細(xì)是任何國家沒法相比

的。我覺得品位非常重要，一個沒有品位的人是最乏味的人，一個沒

有品位的社會將是一個最乏味的社會，也是非常可怕的。

我們說人文教育，其實就是對我們的心靈教育。如果我們的感官都麻

木了，肯定會影響我們的心靈的。文人畫也好，文人詩也好，都是對

心靈的撫慰。

有的人只看看報紙，最多是再讀一些引自當(dāng)代作者的書，這樣的人

在我看來正像一個極端近視而又討厭戴眼鏡的人。他所依賴的完全是

他那個時代的偏見和時髦，因為他看不到也聽不見別的任何東西。

一個人要單憑自己來進(jìn)行思考，而得不到別人的思想和經(jīng)驗所提供的

刺激，那么即使在最好的情況下，他也只能是個沒有什么價值可言

的、枯燥無味的人。

學(xué)問之事，析之者愈精而逃之者愈巧。

舞蹈界在學(xué)術(shù)管理方面的弊病對中國學(xué)術(shù)界意味什么。三、舞蹈界的

社會使命。說明遠(yuǎn)古舞蹈家曾是部落領(lǐng)袖,但目前的舞蹈家只會跳舞,

如何讓舞蹈家重新回到部落領(lǐng)袖地位，與舞蹈家的個人素質(zhì)等問題有

關(guān)，涉及人類社會管理規(guī)律?，F(xiàn)在，我們開始聊這些事。

1910年左右，全世界出了一個被認(rèn)為是世紀(jì)文藝復(fù)興的的大事，這

個大事由各藝術(shù)專業(yè)一批有代表性作品的藝術(shù)家合力組成，例如：法

國畫家及雕塑家馬蒂斯(HenriMatisse1869—1954),西班牙畫家

畢加索(PicassoPicasso,1881-1973),俄羅斯作曲家斯特拉文斯

基(IgorFeodro-ovichStravinsky,1882—1971),愛爾蘭小說家喬

伊斯(JamesJoyce1882—1941),英國女小說家伍爾夫(Virginia

Woolf1882—1941)o人們對這場世紀(jì)文藝復(fù)興傾注極大熱情，是因

為文藝復(fù)興往往帶來科技觀念革新，而這段時期，科技領(lǐng)域確實有非

凡表現(xiàn)，原子核，量子力學(xué)等重大理論均在這段時期提出，在這之前,

各類電器或無線電發(fā)明一個接一個。其實，藝術(shù)思維活躍與國力強(qiáng)盛

相關(guān)，這一現(xiàn)象被歷史反復(fù)證明，原始社會如此，當(dāng)代社會更如此，

上一世紀(jì)，蘇聯(lián)與美國兩個大國相互較量，除了拚科技實力，就是拚

藝術(shù)家，以致于美國登月行為落后于蘇聯(lián)時，美國專家將落后原因歸

罪于美國藝術(shù)趕不上蘇聯(lián)。

上一世紀(jì)文藝復(fù)興的美學(xué)特點(diǎn)是什么，可注意兩個政治現(xiàn)象：中國

1911年辛亥革命四個月后，清朝皇帝宣布退位，俄羅斯1917年十月

革命爆發(fā)，沙皇家族被槍殺。那么，上一世紀(jì)文藝復(fù)興的大背景是，

無產(chǎn)階級與資產(chǎn)階級視皇權(quán)皇族為不共戴天，這一大背景下，神圣脫

去光環(huán)，理智被視為不真實，是否擁有平民階層才有的無序，丑陋，

狂放，成為衡量藝術(shù)作品風(fēng)格高下的標(biāo)準(zhǔn)。

我說這些，是希望你們明白，人類已走到一個歷史關(guān)口，人類面臨的

各類危難隱患，正逼迫人類對自己下手以保證人類整體生存，這些危

難隱患包括，人口大爆炸，生態(tài)環(huán)境惡化，礦藏匱乏。這個關(guān)口中，

人類往何處去，我以自己的舞蹈研究，說明了東方圣賢對世界與人類

的解釋沒錯，人類必須復(fù)興王權(quán)，以中國文化為依托的中國人需要承

擔(dān)拯救人類的任務(wù)。中國有這本事嗎？中國政治家必須回答，回答不

準(zhǔn)確的政治家將殆害中華民族與人類。

我更想說的是，歐洲十五、六世紀(jì)的文藝復(fù)興對人類影響極大，其很

多特點(diǎn)與上一世紀(jì)文藝復(fù)興特點(diǎn)相似。這一世紀(jì)，中國這個大國務(wù)必

復(fù)興王權(quán)并以王權(quán)統(tǒng)一世界，這一政治現(xiàn)象能否導(dǎo)致全球出現(xiàn)另一場

文藝復(fù)興并影響這場文藝復(fù)興的美學(xué)特點(diǎn)？這需要全人類回答，也取

決于全世界藝術(shù)家的悟性。從后一角度說，北京舞蹈學(xué)院應(yīng)挺身而出，

拉開這場文藝復(fù)興的序幕，展示人類在文明轉(zhuǎn)折處向前邁進(jìn)的風(fēng)貌。

我找你們來聊天，實際上是希望你們代表舞蹈學(xué)院，拿出半臺現(xiàn)代舞

與三臺大舞劇。這需要你們懂文藝?yán)碚?，我從舞蹈角度涉及這些理論

常識。

美國現(xiàn)代舞是美國藝術(shù)界的驕傲，其起步于鄧肯，但鄧肯只有一個

不受芭蕾舞約束，崇尚自由或自然的概念，技術(shù)上拿不出辦法。美國

現(xiàn)代舞的真正起步，在于懂文藝?yán)碚摰膸孜粚W(xué)者介入，這些學(xué)者與只

有高中水平的舞蹈演員合作，很有成效。合作方式為，告訴這些舞蹈

演員，人在社會中，其心態(tài)的收縮與開放非常重要，你們是否能在收

縮與開放中找到一套動作體系？或者，大地是人類生存的根本，你們

能否在跌倒與站立之間發(fā)展地面動作？這些高中生圓滿地完成了任

務(wù)，美國現(xiàn)代舞以抽象與冷漠面目進(jìn)入現(xiàn)代派藝術(shù)大潮?，F(xiàn)代舞風(fēng)格

確立后，流派不斷變化，變化的基點(diǎn)是，拋棄情節(jié)，交織動作，強(qiáng)調(diào)

形式感，配合這些舞蹈表演的美學(xué)理論是，形式本身就是內(nèi)容，與心

理結(jié)構(gòu)同構(gòu)的形式能喚起人們潛意識記憶，產(chǎn)生強(qiáng)烈快感，這一快感

勝于倫理思考帶來的愉悅。

隨著社會的發(fā)展、時代的進(jìn)步，舞蹈在社會上的影響越來越大,

在整個教育界中的地位也越來越高。舞蹈教學(xué)是對學(xué)生進(jìn)行美育教

育，陶冶美的情操的一種理想方式，也是普及舞蹈文化傳播美的真諦

的有效途徑之一，同時也是我國提高全民素質(zhì)的重要方法之一。舞

蹈教學(xué)在高職素質(zhì)教育中是一門集技巧性與實踐性為一體的課程，是

將訓(xùn)練、排練、表演融為一體的教育活動，是提高學(xué)生整體素質(zhì)必不

可少的技能課和修養(yǎng)課，是高職院校素質(zhì)教育的重要組成部分。

事實上，素質(zhì)的提高，不單是文化知識水平的提高，更需要審美觀念、

審美理想、審美標(biāo)準(zhǔn)個人意識、道德修養(yǎng)等的提高；素質(zhì)的提高，也

能使大學(xué)生的精神風(fēng)貌和文明程度得到提高。大學(xué)生更應(yīng)該盡可能地

接受人文教育，找回丟掉的另一半，走出或超越自己狹窄的專業(yè)范圍。

它將成為藝術(shù)素質(zhì)教育的主要內(nèi)容而倍受重視，讓更多的大學(xué)生參與

到這有益的探索當(dāng)中，尋找自我，表達(dá)自我。同時，高校藝術(shù)素質(zhì)培

養(yǎng)現(xiàn)狀不容樂觀，廣大高校藝術(shù)教育工作者應(yīng)時刻注意時代發(fā)展的新

動向，以代表廣大人民先進(jìn)的文化方向為宗旨，盡自己最大的力量做

好高校藝術(shù)素質(zhì)培養(yǎng)。

體育舞蹈和其它舞蹈藝術(shù)一樣，是隨著人類社會的演變和文化進(jìn)程而

發(fā)展的，它是由社交舞發(fā)展起來的競技項目，是融舞蹈、音樂、服裝、

體態(tài)于一體的一項高雅的體育項目，極具藝術(shù)魅力和欣賞價值。體育

舞蹈是一項“美”的運(yùn)動，它通過各種人體動作，展示豐富多彩的生

動形象，表現(xiàn)人的健康美、力量美、青春美和形體美。體育舞蹈中體

現(xiàn)的美感和人們對它審美的需要使其成為一種時尚、高雅而喜聞樂見

的美的體育運(yùn)動。本文從體育美學(xué)的角度，來論述體育舞蹈的人體美

和首樂美。

一、體育美學(xué)

體育作為一種獨(dú)特的社會文化現(xiàn)象，其自身所蘊(yùn)涵的美學(xué)價值是

毋庸置疑的。無論是古代體育，還是近代體育或現(xiàn)代體育；無論是競

技體育，還是健身體育或娛樂體育；無論是運(yùn)動所構(gòu)成的激動人心的

場面，還是各種動態(tài)的人體姿勢或是動作完成過瞬間的造型，在內(nèi)容

和形式上都充分顯現(xiàn)出了美的力量和韻味，都是典型美的藝術(shù)的創(chuàng)

造，更是人的本質(zhì)力量對象化的結(jié)果及其生動的體現(xiàn)。

體育美學(xué)是美學(xué)的一個分支，也是現(xiàn)代體育學(xué)的一個分支。它是

探討人在體育領(lǐng)域內(nèi)如何進(jìn)行審美活動的一門新興學(xué)科。它既是體育

科學(xué)理論的組成部分，也是把美學(xué)擴(kuò)展應(yīng)用于社會實際的又一嶄新領(lǐng)

域，對體育實踐來說，體育美學(xué)是新鮮理論；對美學(xué)而言，體育美學(xué)

是一門應(yīng)用學(xué)科，它是借助美學(xué)來促進(jìn)體育事業(yè)發(fā)展的杠桿。體育美

學(xué)不僅能在體育活動中實施審美教育，使人的身心日臻優(yōu)美完善，造

就全面發(fā)展的一代新人；同時，還能促進(jìn)動作技術(shù)趨向?qū)徝酪?guī)律，提

高競技運(yùn)動的文化品質(zhì)。

二、體育舞蹈的美學(xué)特征

體育舞蹈是國際流行的融體育、藝術(shù)于一身的舞蹈運(yùn)動，它是隨

著社會的進(jìn)步、藝術(shù)的發(fā)展以及體育運(yùn)動的兼收并蓄由交際舞派生出

來的一項新興運(yùn)動，體育舞蹈將以往的交際舞不斷更新，并賦予時代

氣息和競賽性質(zhì)，使其不僅成為人們建立友誼、陶冶情操、鍛煉身體、

提高技藝的良好形式；而且具有獨(dú)特的藝術(shù)表演價值，給舞蹈者與觀

賞者以美的享受，令人身心歡愉、悅目悅神，進(jìn)而提高人們的藝術(shù)修

養(yǎng)和審美情趣。體育舞蹈的美感，是人們在觀賞表演時的審美情感體

驗，它通過愉快、滿足、贊賞、舒暢等心理反映，對選手的表演進(jìn)行

充分的肯定。

體育舞蹈運(yùn)動的內(nèi)容豐富多彩，相互聯(lián)系，相互滲透，相互促進(jìn),

無論是從體育舞蹈運(yùn)動的形成和體育教學(xué)規(guī)律劃分，它都可分為國際

體育舞蹈和普通體育舞蹈兩大類。

國際體育舞蹈通常稱為國際標(biāo)準(zhǔn)舞，簡稱“國標(biāo)舞”。它分為國

際標(biāo)準(zhǔn)交際舞、現(xiàn)代舞（5種）和拉丁舞（5種），共10種舞蹈。它

對每種舞蹈每個動作的“足步”、“姿態(tài)”、“平衡與穩(wěn)定”，以及

“移動性”都有極其嚴(yán)格的規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)，而對“節(jié)奏”、“方位”、“足

位動作”、“旋轉(zhuǎn)量”、“升降”、“反身”、“傾斜”、“擺”等

八大技法均有細(xì)膩的要求，因而它是健與美的結(jié)合，集體育與藝術(shù)為

一體的競技體育項目。

（一）體育舞蹈的人體美

作為健與美有機(jī)結(jié)合的體育舞蹈，要求男女選手以精湛的舞蹈技

藝、默契的相互配合、精心的組織編排去表現(xiàn)這一感人藝術(shù)，而所有

這一切都通過人去表現(xiàn)。由于人體具有形狀、線條、比例、透視、顏

色、光澤、質(zhì)感、對稱、動態(tài)等一匣5?的審視條件，因此被作為審

美對象是最自然的了。尤其通過欣賞體育舞蹈選手的表演，更可使人

意識到人體的美麗，發(fā)現(xiàn)蘊(yùn)藏于這項新興運(yùn)動中豐富、動人的人體之

美。

在觀賞體育舞蹈表演時，選手勻稱、協(xié)調(diào)的體型，富有彈性的肌

肉，細(xì)膩、光澤的皮膚，優(yōu)美的姿態(tài)給人們帶來朝氣勃勃的青春之美

感。男選手挺拔穩(wěn)健的體態(tài)與女選手輕盈、苗條形成了鮮明的對比美,

配以色彩、線條、造型、新異的服飾的烘托，構(gòu)成了一個完整、鮮明

的可感形象，使人產(chǎn)生了快捷而直接的美感。

體育舞蹈展示的人體美具有鮮明的民族性特征。由源于歐美的現(xiàn)

代舞和源于拉丁美洲的拉丁舞組成的體育舞蹈，其每一舞種的風(fēng)格都

是與發(fā)源地的歷史條件、地理位置、生產(chǎn)方式、民俗風(fēng)情，審美觀念

密切聯(lián)系的，是受其傳統(tǒng)文化長年累月的影響而形成的。這就要求男

女選手必須以千姿百態(tài)的人體之美充分展示各舞種的民族性特征，使

體育舞蹈中的每一舞種都具有強(qiáng)烈感人的藝術(shù)表現(xiàn)力和鮮明獨(dú)到的

藝術(shù)風(fēng)格。

體育舞蹈是以全面、多樣、直觀的方式展現(xiàn)人體之美。作為一項

最能體現(xiàn)男女選手人體美的藝術(shù)類體育運(yùn)動，它不僅可展現(xiàn)出體育運(yùn)

動矯健的輕松感，而且還展示著藝術(shù)動作誘人的韻味感。選手通過軀

干和四肢各部位的動作及其相互配合，以人體表現(xiàn)出美的動作、表情、

姿態(tài)、造型，從而使體育舞蹈具有全面展示人體美的功能。

體育舞蹈中的人體美“以體傳情、形神兼?zhèn)洹?。這項運(yùn)動之所以

具有生動的藝術(shù)感染力，正是由于選手“發(fā)于情而形于體”，男女舞

伴用心靈共舞，把細(xì)膩的情感注入其全部的形體動作之中，最后塑造

出形神兼?zhèn)涞拿赖男蜗?。體育舞蹈動作是不同的姿態(tài)在靜止或流動的

瞬間起落的變化結(jié)果。無論是姿勢的美與粗獷、挺拔與優(yōu)雅，都由

“形”可見，快速動作能賦予人們振奮、活躍之美感。慢動作給人以

優(yōu)美舒展、如詩如畫的情緒感染，使觀眾頓生喜悅、愉快之情。

（二）體育舞蹈中的音樂美

音樂與舞蹈有著天然的姻緣關(guān)系，作為舞蹈的靈魂，音樂以其優(yōu)

美的旋律，鮮明的節(jié)奏、多彩的風(fēng)格使體育舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力更加豐

富、更為動人。

音樂獨(dú)有的魅力促進(jìn)了體育舞蹈的發(fā)展。如《藍(lán)色多瑙河》、《皇

帝圓舞曲》等一系列音樂珍品對宣傳和完善華爾茲舞起到了舉足輕重

的作用，確立了它“舞中之王”的地位。同樣，拉丁美洲音樂那鏗鏘

有力的打擊音樂節(jié)奏和夢幻般的意境又與拉丁舞快速激烈、神采飛揚(yáng)

的風(fēng)格相得益彰，極大地促進(jìn)了拉丁舞的發(fā)展與傳播。

體育舞蹈的音樂美發(fā)揮著控制舞蹈動作的重要作用。在這項新興

運(yùn)動中，男女舞伴，默契配合，翩翩起舞，節(jié)奏同步和諧、動作輕快

流暢、旋轉(zhuǎn)優(yōu)美飄逸，這不僅需要選手具有嫻熟高超的舞技，而且依

賴于音樂節(jié)奏的引導(dǎo)和指揮，使舞伴之間及舞蹈動作與音樂韻律協(xié)調(diào)

統(tǒng)一起來，從而給人以和諧之美。

體育舞蹈中的音樂美有助于舞蹈意境的展現(xiàn)，體育舞蹈中的音樂

既可成為舞蹈者吐露情思的主線，又可感染觀眾共同投入到舞蹈表現(xiàn)

的意境之中，令人心馳神往、遐想萬千，尤其能夠充分表達(dá)那些只能

神領(lǐng)，不可言傳的微妙的情感。

經(jīng)常在優(yōu)美動聽的音樂伴奏下，翩翩起舞的過程中，由于注意力

在樂舞與美感共鳴的時空中得到集中和轉(zhuǎn)移，可以調(diào)節(jié)情感，忘卻疲

勞，改善大腦皮層狀態(tài)，使其興奮與抑制達(dá)到新的平衡，使身心獲得

充分的積極性休息，形成輕松愉快的健康境況。體育舞蹈的舞者在優(yōu)

美動聽的音樂旋律中，用心靈共舞，把舊膩的情感注入舞姿中，并以

高超的舞蹈技藝形神一致地表現(xiàn)出各種動與靜的姿態(tài)，塑造出各種美

妙的意境組合，體現(xiàn)出美的形體、美的姿態(tài)、美的造型，創(chuàng)設(shè)出體育

與藝術(shù)、健與力高度結(jié)合的意境，給人們藝術(shù)熏陶和美的享受。

三、結(jié)語

體育舞蹈是人類用自己的肢體語言表達(dá)自身心靈的藝術(shù)，高雅的

氣質(zhì)要通過身體這一“表現(xiàn)工具”來表達(dá)，以服飾藝術(shù)來發(fā)揮襯托和

美化的作用，同時用音樂表現(xiàn)人的情感，控制舞蹈的動作，能收到震

撼欣賞者的心靈，使之獲得絕妙的審美體驗的效果。體育舞蹈是人類

各種美的有機(jī)結(jié)合，它能把人們的審美情趣帶入更崇高的審美境界。

國標(biāo)舞和交響樂以及芭蕾舞是世界三大高雅藝術(shù)

王永剛先生走到哪都有一種明星風(fēng)度?；蛟S，這是他很多年前做為摩

登舞職業(yè)選手所磨練出的一種氣質(zhì)。之前在深圳，南方都市報的女記

者采訪王永剛，我聽到她問的一個問題：國標(biāo)舞是一個什么樣的藝

術(shù)？王永剛說，國標(biāo)舞和交響樂，以及芭蕾舞是世界三大高雅藝術(shù)。

在東莞國標(biāo)舞寬敞的大廳里，筆者向王永剛提起了這個話題，為

什么把國標(biāo)舞和交響樂，芭蕾相提并論呢？王永剛說：這個提法許多

人感到陌生，有人感覺很新鮮，其實，這是他們對國標(biāo)舞不夠了解。

國標(biāo)舞是西方傳統(tǒng)文化的一個重要部分，舞會是西方上流社會交際的

重要手段。不過，國標(biāo)舞早期流行于貴族的私人舞會上，這和芭蕾舞

相似，開始只做為一種藝術(shù)表演。在上個世紀(jì)初，成立〃英國皇家舞

蹈教師協(xié)會，這個組織將當(dāng)時歐美流行的舞姿、舞步、方向等整理

成統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)，制定了有關(guān)舞蹈理論、技巧、音樂、服裝等競技的標(biāo)準(zhǔn)。

王永剛喝了一口茶接著說：國標(biāo)舞的舞蹈理論，涉及音樂，芭蕾，現(xiàn)

代舞，還牽扯到社會風(fēng)俗，禮儀藝術(shù)，服裝設(shè)計等等方方面面，可以

說是多種藝術(shù)的集中展現(xiàn)。而競技體育項目冰上舞蹈也受到國標(biāo)舞的

影響。

國標(biāo)舞在國外的早期是一個什么樣的狀況呢？我問：

國標(biāo)舞是有著極高藝術(shù)水準(zhǔn)的的表演藝術(shù)。在十八世紀(jì)，奧地利

上演了歌舞劇《希奇事》。這部華爾茲歌舞劇使當(dāng)時上演的莫扎特的

《費(fèi)加羅的婚禮》失色。那時侯，有個說法：當(dāng)人會跳華爾茲時，一

切都好了。這在當(dāng)時成為“最大的時髦”。

這可能是最早的國標(biāo)舞音樂劇之后呢？國標(biāo)舞被上流社會視為

極為高雅的藝術(shù)，許多家庭把孩子送到國標(biāo)舞學(xué)校的目的并不是要孩

子以后非要去參加比賽，而是培養(yǎng)孩子的藝術(shù)修養(yǎng)，通過學(xué)習(xí)國標(biāo)舞,

增加禮儀知識，了解社會，尊重別人。

中國的國標(biāo)舞又是一個什么樣的狀況？我接著問：

王永剛說：與交響樂和芭蕾相比，國標(biāo)舞在中國的影響要弱，

這和國標(biāo)舞進(jìn)入中國較晚有關(guān)。交響樂在清朝中期就引入到我國。芭

蕾也是上個世紀(jì)初進(jìn)入國門。解放后，國家的院校都開設(shè)了這些專業(yè)

或者對該藝術(shù)進(jìn)行詳細(xì)的介紹和學(xué)習(xí)。而國標(biāo)舞是1986年開始傳入

我國。之后，進(jìn)入上個世紀(jì)九十年代，國標(biāo)舞才進(jìn)入大專院校。

我接著問，好象職業(yè)國標(biāo)舞選手還要學(xué)芭蕾舞吧？

是的。王永剛說，國標(biāo)舞和芭蕾舞以及交響樂血脈相通，比如,

舞會上恢弘的場面，少不了交響樂的伴奏，而許多舞曲貫穿始終的都

是圓舞曲等世界名曲。芭蕾舞是職業(yè)國標(biāo)舞選手必須上的一堂課。許

多優(yōu)秀的職業(yè)選手，都經(jīng)過比較專業(yè)的芭蕾舞的學(xué)習(xí)。再說舞臺上的

音樂劇，國外許多音樂劇都是國標(biāo)舞音樂劇。這種由國標(biāo)集體舞編排

出的音樂劇，開始在國內(nèi)許多大城市上演。止匕外，國標(biāo)舞對服裝也有

較高的要求。不僅選手要服裝考究，在黑池大賽中，一些重要的比賽,

主辦方會要求觀眾著禮服和正裝觀看。國標(biāo)舞的藝術(shù)表演性，越來

越受到大眾的喜愛。國標(biāo)舞的大眾化語言的敘述也是別的舞種無法比

擬的。更多的觀眾認(rèn)識到了國標(biāo)舞是如此的高雅。

也許是坐累了，王永剛站起來說：我在CCTV舞蹈大賽的國標(biāo)舞

大賽做評委時，聽到有的觀眾說，沒想到交誼舞還可以跳出這么美來。

是的，國標(biāo)舞是如此的美！筆者聽完王永剛先生說的這一番話也

不由為之感慨！

記者:有人說國標(biāo)舞是一種很程式化的舞蹈，不能拆開打碎來做舞劇,

你認(rèn)同嗎?作為北舞院國標(biāo)舞的學(xué)科帶頭人，你做國標(biāo)舞劇的深層思

考是什么？希望通過這樣的創(chuàng)作證明或檢驗什么嗎？

張平：我不同意這種說法，因為如果說程式化的舞蹈不能做舞劇，那

芭蕾舞、古典舞都很程式化，芭蕾舞那么規(guī)范、嚴(yán)謹(jǐn)，如何解釋?所

以這樣的觀點(diǎn)不能成立。再說，從理論上講我認(rèn)為一切都是可能的和

可以嘗試的。其實，用國標(biāo)舞做舞劇的想法由來已久。

舞蹈學(xué)院開設(shè)國標(biāo)舞專業(yè)僅僅是為了培養(yǎng)選手嗎？當(dāng)然不是，它應(yīng)該

有更高的目標(biāo)，那就是要使國標(biāo)舞更具有文化感和演藝性質(zhì)，更富有

中國色彩，這也是一種責(zé)任和使命吧。9年前我們做《紅舞裙飄起來》

是一個初步嘗試，主要是想讓國標(biāo)舞在舞臺上好看。當(dāng)時我對國標(biāo)舞

這種語言還缺乏足夠的把握，對用國標(biāo)舞做舞劇、特別是用它來講述

中國故事、表現(xiàn)中國文化精神還很不自信。

2oo2年在德國的一次國標(biāo)舞比賽給了我很大震動。一個德國編導(dǎo)

用閩南音樂、旗袍、斗笠等中國元素創(chuàng)編了一個表現(xiàn)南海風(fēng)情的舞蹈o

這事對我刺激特大，當(dāng)我們還在猶豫是否能用國標(biāo)舞表現(xiàn)中國題材的

時候，別人已經(jīng)把這樣的作品擺在了你面前，我當(dāng)時感到很恥辱。那

一刻也讓我猛然間明白了一個道理，即沒有什么是不能表達(dá)的，如果

不能，那只是因為你的功力不夠或思路不對。

從那以后我一直在盡其所能地促使國標(biāo)藝術(shù)舞蹈的發(fā)展。后來的“央

視〃國標(biāo)舞大賽、中國舞協(xié)主辦的“荷花獎”國標(biāo)藝術(shù)舞蹈比賽等都

對這事給予了積極的推動。2002年我們系推出了一臺國標(biāo)舞作品，

全部用中國音樂、表現(xiàn)中國題材，我自己前后也做了大大小小十多個

作品，算是刻意練筆吧。這些年的摸索讓我認(rèn)識到國標(biāo)舞是可以敘事

和表現(xiàn)人物的。

藝術(shù)創(chuàng)作說到底就是表現(xiàn)人，如果用四個字來概括就是：愛恨生死。

人的情感、人類的生活，包括歷史的和現(xiàn)實的，不外乎就是愛與恨、

生與死。我一直酷愛莎士比亞的作品，他筆下的人物、事件，無論什

么時代、什么國度都沒有離開這四個字。于是我就釋然了，我想國標(biāo)

舞不僅可以表現(xiàn)情愛，同樣可以通過人的情愛表現(xiàn)人的生死和生活本

身。當(dāng)你不再懷疑國標(biāo)舞可以做舞劇以后，剩下的就只是如何把它做

好的問題了。說來也巧，我在做“國標(biāo)舞影響下的海派文化”課題中

無意間發(fā)現(xiàn)了王安憶的小說《長恨歌》，而在此之前，我曾寫過三個

劇本，三個都不滿意。愛舞蹈網(wǎng)aiwudao.com

《長恨.歌》通過一個女人和四個男人的情感糾葛，表現(xiàn)了人性.的

善良、怯弱、貪婪、丑陋等許多層面，在這過程中還折射出中國社會

半個世紀(jì)的變遷，人物、性格、故事這些舞劇所要求的戲劇因素都具

備，我還編什么，于是我決定改編它。

用國標(biāo)舞表現(xiàn)中國文化一直是我想做的事?，F(xiàn)在回頭來看，這部舞劇

的推出其實是一個自然的、水到渠成的過程。對中國文化的重新認(rèn)識

和關(guān)注，我個人這些年的思考、摸索和成長都交織在其中。

如果說要想證明什么，我是希望證明國標(biāo)舞能否說事?能否說中國人

的事?作為一種“舶來〃的舞蹈，我們能不能讓它為中國人服務(wù)?傳播

中國的文化和表現(xiàn)中國人的情懷？

從國標(biāo)舞、海派文化到國標(biāo)舞劇《長恨歌》，這其中包含著許多長期

的思考和判斷，而不是一時沖動或偶然所為。國標(biāo)舞學(xué)科在中國20

年了，如果說想檢驗什么，我是想檢驗它在文化引領(lǐng)方面能做什么？

在人才培養(yǎng)方面，是否能培養(yǎng)出用身體說話的舞者，還是只會升降、

快慢、旋轉(zhuǎn)的競技選手?也希望借此檢驗我們的學(xué)科體系和定位，通

過舞劇創(chuàng)作來反觀我們?nèi)瞬排囵B(yǎng)上有何不足，反思學(xué)科建設(shè)還存在哪

些問題。

記者：小說《長恨歌》是當(dāng)代文學(xué)名作，它以精致優(yōu)雅的筆觸和細(xì)膩

復(fù)雜的心理描寫見長，而且年代跨度較大,用舞劇表現(xiàn)有相當(dāng)?shù)碾y度。

作為編劇，你在創(chuàng)作中遇到的最大困難是什么？

張平：說來你可能不信，我感到最困難的不是創(chuàng)作而是演員。在創(chuàng)作

方面我自認(rèn)為準(zhǔn)備是比較充分的，我們的主創(chuàng)團(tuán)隊很默契，作曲、編

導(dǎo)和我在真正動手以前用了整整一年時間做功課，很長時間我們沒編

一個動作、沒寫一句音樂，就是在一起溝通交談和觀摩各種國標(biāo)舞，

所以一上手很順利。我感到困難最大的是演員轉(zhuǎn)型問題。我告訴同學(xué)

們只有完成由“選手”向“舞者”的華麗轉(zhuǎn)身，才能真正進(jìn)入舞劇的

世界。愛舞蹈網(wǎng)中國舞蹈門戶

除了觀念、身份和習(xí)性方面的改變外，他們遇到的最大挑戰(zhàn)是舞蹈語

言上的。創(chuàng)作舞劇必然打破國標(biāo)舞既有的動作程式和套路，這種改變

是革命性的，所以很難，遭遇的抵觸也特別大，這是可以理解的。更

深一層還在于，國標(biāo)舞是個體性很強(qiáng)的舞種，成敗一般只取決于兩人

的配合，而舞劇創(chuàng)作必須是全方位的合作。你在舞臺上可能只有幾個

動作，甚至只是推車從一頭走到另一頭，但它在整個戲劇行動中是有

價值的。從育人的角度，這些對國標(biāo)舞學(xué)生有著特殊的意義。

它也讓我們反省國標(biāo)舞教育中一些深層次的問題。我們的國標(biāo)舞過多

強(qiáng)調(diào)個體意識而忽略了它的團(tuán)隊性質(zhì)，過早對選手進(jìn)行個人包裝，這

些都造成了學(xué)生教育上的性格缺陷。我們的學(xué)生除了學(xué)習(xí)國標(biāo)舞蹈

外，還學(xué)習(xí)芭蕾、現(xiàn)代舞、爵士舞、戲劇表演等，這些技能只是孤零

零地沉睡在他們身體中，而排演舞劇要求他們將各種技能重新整合，

對他們來說也是一個改造重塑的過程，從理念、認(rèn)知到身體各方面都

發(fā)生著深刻地變化。他們開始留戀舞臺和關(guān)注文化了，開始從把國標(biāo)

舞當(dāng)作職業(yè)的選手轉(zhuǎn)向把它當(dāng)作一項事業(yè)的舞者來思考問題了。當(dāng)這

些轉(zhuǎn)變真實發(fā)生的時候，中國國標(biāo)舞的天空打開了。

記者：語言風(fēng)格歷來是舞劇創(chuàng)作的核心問題之一，冠名“國標(biāo)舞劇”

就意味著一種“限定”。既定的舞蹈語言風(fēng)格與舞劇人物塑造之間必

然有很大的矛盾，你怎么看待這種“限定”，又是如何解決這一矛盾

的？

張平：國標(biāo)舞不同于其他舞蹈之處，不僅僅在于它的形態(tài)，形態(tài)上的

不同是不言而喻的。但我認(rèn)為國標(biāo)舞最特殊的一點(diǎn)是它基于雙人舞的

特質(zhì)。它更適合表現(xiàn)人的情緒和人物之間的關(guān)系，探戈、恰恰、倫巴、

牛仔，不同的節(jié)奏和不同的動作形態(tài)都能非常準(zhǔn)確地描摹出人的情感

變化。

另一點(diǎn)是它的包容性。誰說探戈就是阿根廷的?誰說華爾茲就是維也

納的?它不像膠州秧歌就是山東地區(qū)的，國標(biāo)舞是在不同民族的遷移

和不同文化的碰撞中逐漸生成的，這點(diǎn)與我們東方民族舞蹈地域色彩

濃郁的特點(diǎn)不同。國標(biāo)舞的本質(zhì)是開放的，這也是為什么人們會覺得

國標(biāo)舞很時尚的原因。所以我們沒必要給自己設(shè)置很多禁區(qū)，認(rèn)為恰

恰只能是恰恰，牛仔只能是牛仔，而是從劇情、人物的需要出發(fā)，什

么適合就采用什么。aiwudao.com

比如探戈，一般認(rèn)為它很剛健硬朗，其實探戈很憂郁、低沉、私秘，

它是兩性在特定情緒下相互心靈的撫慰。再如倫巴，通常認(rèn)為它很纏

綿，的確，但它更深層的表達(dá)是靈與肉的交融。作為科研課題，這部

舞劇最有價值之處是讓我們認(rèn)識到了國標(biāo)舞內(nèi)在的語言功能。我們不

是在做標(biāo)準(zhǔn)的競技舞，而是在用舞蹈表現(xiàn)人物、刻畫性格，所以必須

根據(jù)劇情和人物需要進(jìn)行藝術(shù)語言的創(chuàng)造與重組。而這個過程可以讓

我們對國標(biāo)舞的語言核心和本質(zhì)規(guī)律有更透徹的把握，這才是我們做

這部舞劇更深層的目標(biāo)。

記者：這部舞劇與你以往的任何創(chuàng)作都很不一樣。你在《長恨歌》創(chuàng)

作中感到的最大挑戰(zhàn)或者最讓你著迷的是什么？

萬素：我覺得這與我以往的創(chuàng)作沒什么兩樣。舞蹈界對創(chuàng)作有一個誤

區(qū)，習(xí)慣按舞種畫地為牢，搞民間舞的就只能做民間舞，古典舞的只

能創(chuàng)作古典舞，其實創(chuàng)作不是這樣的，它有自己基本的原理，在我看

來就是語言的轉(zhuǎn)換。舞種語言只是一種素材，我更關(guān)心的不是素材而

是“元素”，兩者是不一樣的，素材更具形態(tài)性，元素更內(nèi)在化。比

如拉丁舞，我看到的是某種律動，而摩登舞是看似不舞實則無處不舞

的那種飄起來的特質(zhì)，這就是我說的“元素”。歡迎來到舞社會

home,aiwudao.com

我這樣理解和處理國標(biāo)舞，對民間舞、古典舞也一樣。作為編導(dǎo)，我

要在《長恨歌》中深刻把握的是國標(biāo)舞種自身的魅力，以及這種魅力

轉(zhuǎn)換成舞蹈語言要述說的舞劇內(nèi)容的“核”，也即拋開特定動作的外

在形態(tài)，找到它與人物內(nèi)心情感活動相關(guān)聯(lián)的某種狀態(tài)或特質(zhì)。舞劇

表達(dá)中重要的不是動作的外在形態(tài)，同樣的動作，速度、幅度、力效

變了，完全可以傳遞不同的情緒和語意；同樣的動作在不同的動作上

下文中其含義也是不同的。所以，打破國標(biāo)舞種程式化的動作形態(tài)和

程式化的情緒表達(dá)，在元素的層面上實現(xiàn)舞蹈語言的轉(zhuǎn)換是我在這部

戲中下功夫最多的地方。

記者：所有的舞劇創(chuàng)作者都要面對舞蹈語言與舞劇人物塑造的問題，

“國標(biāo)舞劇”創(chuàng)作中這個問題似乎更艱難、更突出，你在解決這個問

題上有何心得？

萬素：藝術(shù)中兩個東西是重要的，一是形態(tài)，一是它傳遞出的語意或

感覺，這兩者之間必須打通。我碰到的問題不是形態(tài)上的，形態(tài)是已

經(jīng)客觀存在的，重要的是你如何去“占有”和“利用”它服務(wù)于你的

表達(dá)。成功的表達(dá)應(yīng)該是：它還是它，但又已然打上了你的印記；不

成功的表達(dá)有兩種：它已經(jīng)不是它了，或者它還是它，但跟你沒發(fā)生

任何關(guān)聯(lián)。這就好比知識，你讀很多書，但只有當(dāng)它們轉(zhuǎn)化成你的能

力時，才能說你“占有”或“利用〃了它，否則知識永遠(yuǎn)在書本里，

與你沒有任何關(guān)系。這就是我理解的創(chuàng)作的本質(zhì)，想清楚了這點(diǎn)，其

他許多具體問題都能迎刃而解。愛舞蹈網(wǎng)aiwudao.com

記者：有人說《長恨歌》這樣的題材不夠陽光，不夠主流，舞劇幕啟

時那條巨大的舞裙和圍著舞裙轉(zhuǎn)的四個男人、舞臺上的床、床上床下

起舞的“紫衣女〃、輪番出現(xiàn)的倫巴、恰恰、探戈、狐步、華爾茲，

加上背景中霓虹閃爍的百樂門等等，都給人一種強(qiáng)烈的“風(fēng)塵生活〃

的暗示，對于這樣的觀點(diǎn)，你如何看?你怎么看待劇中人物的夢想、

命運(yùn)和悲歡？

萬素：我一直喜歡關(guān)注和表現(xiàn)普通人的生活，因為我覺得無論地位、

身份如何不同，生命的本質(zhì)是一樣的。一個偉人、一個明星，可能有

他的事業(yè)、愛人和生活圈子，而一個普通人也有他（她）的情感和幻想,

也許現(xiàn)實中沒能遇到白馬王子，但她仍然可以在幻想中擁有。王安憶

筆下的王琪瑤是一個很真實的人物，一生平淡無奇，前后邂逅過四個

男人，唯一輝煌的人生經(jīng)歷是選過一次“上海小姐〃。

我希望去塑造這樣一些極其普通平淡的人，他們就在你身邊，你可以

通過這些小人物去了解普通生命的苦樂與悲喜，洞悉生活的真諦，在

人性.的不完美中發(fā)現(xiàn)美。其實劇中我最鐘愛的人物不是女主人公王

琪瑤，而是程先生。他性格猶豫，有些懦弱，但永遠(yuǎn)關(guān)心她、呵護(hù)她