Unit 2 Art and Artists Moving Forward 教學設(shè)計 -2023-2024學年高中英語上外版（2020）必修第三冊

Unit2ArtandArtistsMovingForward教學設(shè)計-2023-2024學年高中英語上外版（2020）必修第三冊課題：科目：班級：課時：計劃1課時教師：單位：一、課程基本信息1.課程名稱：Unit2ArtandArtistsMovingForward

2.教學年級和班級：2023-2024學年高中一年級（1）班

3.授課時間：2023年10月15日

4.教學時數(shù)：1課時（45分鐘）二、核心素養(yǎng)目標1.語言能力：培養(yǎng)學生準確理解和使用英語描述藝術(shù)作品和藝術(shù)家的能力，提升其語言表達和交際能力。

2.文化意識：通過學習藝術(shù)家的生平和作品，增強學生對不同文化和藝術(shù)風格的理解和尊重。

3.思維品質(zhì)：激發(fā)學生的創(chuàng)新思維，鼓勵他們通過藝術(shù)作品進行批判性思考和創(chuàng)造性表達。

4.學習能力：培養(yǎng)學生自主學習和合作學習的能力，使其能夠有效地獲取、處理和應(yīng)用與藝術(shù)相關(guān)的信息。三、學習者分析1.學生已經(jīng)掌握了基本的英語語法和詞匯，能夠進行簡單的日常交流。他們對藝術(shù)有一定的了解，可能已經(jīng)接觸過一些著名藝術(shù)家的作品。

2.學生對藝術(shù)有濃厚的興趣，喜歡探索和討論藝術(shù)話題。他們的學習能力強，能夠適應(yīng)不同的學習方式，如小組討論、項目研究等。學生的學習風格多樣，有的喜歡視覺學習，有的偏好聽覺或動手操作。

3.學生可能在描述藝術(shù)作品時遇到詞匯和表達上的困難，對于藝術(shù)史和理論的理解可能不夠深入。此外，由于藝術(shù)作品的多樣性，學生可能在分析和評價作品時感到挑戰(zhàn)，需要引導他們?nèi)绾螐亩鄠€角度進行思考。四、教學方法與策略1.結(jié)合講授法介紹藝術(shù)家的背景和作品，同時采用討論法鼓勵學生分享個人觀點和感受。

2.設(shè)計小組合作活動，讓學生通過角色扮演藝術(shù)家和評論家的方式，模擬藝術(shù)展覽互動。

3.利用多媒體資源，如藝術(shù)作品圖片、視頻和音頻，增強感官體驗，輔助教學內(nèi)容的呈現(xiàn)。五、教學流程1.導入新課（5分鐘）

詳細內(nèi)容：通過展示一系列著名的藝術(shù)作品圖片，如梵高的《星夜》、達芬奇的《蒙娜麗莎》等，引導學生思考藝術(shù)作品背后的故事和藝術(shù)家的創(chuàng)作動機。提問學生：“你們知道這些藝術(shù)作品的作者是誰嗎？他們?yōu)槭裁匆獎?chuàng)作這些作品？”以此激發(fā)學生對藝術(shù)和藝術(shù)家的興趣，導入新課內(nèi)容。

2.新課講授（15分鐘）

詳細內(nèi)容：

a.簡要介紹藝術(shù)家生平：講解藝術(shù)家如梵高、畢加索等人的生平，包括他們的成長背景、藝術(shù)風格的形成以及代表作。

b.分析藝術(shù)作品：挑選課本中的藝術(shù)作品，如《星夜》，分析其藝術(shù)特點、色彩運用和情感表達。

c.探討藝術(shù)影響：討論藝術(shù)家的作品如何影響后世，以及他們在藝術(shù)史上的地位。

3.實踐活動（10分鐘）

詳細內(nèi)容：

a.角色扮演：學生分組，每組選擇一位藝術(shù)家，扮演藝術(shù)家本人，模擬藝術(shù)家創(chuàng)作過程中的思考和感受。

b.創(chuàng)作體驗：每組根據(jù)所扮演的藝術(shù)家風格，嘗試創(chuàng)作一幅簡短的藝術(shù)作品，可以是繪畫、雕塑或裝置藝術(shù)。

c.展示與分享：每組展示自己的創(chuàng)作，并分享創(chuàng)作過程中的體驗和所學到的知識。

4.學生小組討論（10分鐘）

舉例回答：

a.討論藝術(shù)家的創(chuàng)作動機：學生探討藝術(shù)家創(chuàng)作某件作品的動機，如梵高的《向日葵》是如何反映他的情感和生活狀態(tài)。

b.分析藝術(shù)作品的社會背景：學生討論藝術(shù)作品與其時代背景的關(guān)系，例如畢加索的《格爾尼卡》是如何反映西班牙內(nèi)戰(zhàn)。

c.探索藝術(shù)作品的多元解讀：學生從不同角度解讀同一件藝術(shù)作品，如《星夜》中的色彩和線條如何傳達不同的情感。

5.總結(jié)回顧（5分鐘）

內(nèi)容：回顧本節(jié)課重點，如藝術(shù)家的生平、藝術(shù)作品的風格和情感表達，以及藝術(shù)作品背后的社會背景。強調(diào)學生在實踐活動中的表現(xiàn)，總結(jié)他們在分析藝術(shù)作品時的亮點和需要改進的地方。確保學生理解藝術(shù)作品的多元解讀，并能夠?qū)⑺鶎W知識應(yīng)用到實際生活中。

（總用時：45分鐘）六、教學資源拓展1.拓展資源：

a.藝術(shù)家生平資料：收集不同藝術(shù)家的詳細生平資料，包括他們的出生背景、成長經(jīng)歷、藝術(shù)生涯中的重要事件等，以便學生更深入地理解藝術(shù)家的創(chuàng)作背景。

b.藝術(shù)作品分析：提供更多藝術(shù)作品的圖片和詳細分析，包括作品的創(chuàng)作手法、藝術(shù)風格、歷史背景和藝術(shù)價值等。

c.藝術(shù)史資料：整理不同時期藝術(shù)流派的發(fā)展歷程和特點，如印象派、立體派、抽象表現(xiàn)主義等，幫助學生建立藝術(shù)史的知識框架。

d.藝術(shù)評論文章：選取一些關(guān)于藝術(shù)作品的評論文章，讓學生了解專業(yè)藝術(shù)評論家的觀點和評價標準。

e.藝術(shù)展覽信息：收集近期國內(nèi)外藝術(shù)展覽的信息，包括展覽主題、展品介紹、展覽地點和時間等，為學生提供實地考察的機會。

2.拓展建議：

a.閱讀藝術(shù)家傳記：鼓勵學生閱讀藝術(shù)家傳記，了解藝術(shù)家的個人生活和創(chuàng)作歷程，從而更好地理解他們的藝術(shù)作品。

b.參觀藝術(shù)展覽：建議學生利用周末或假期時間，參觀藝術(shù)展覽，親身體驗藝術(shù)作品，增強直觀感受。

c.藝術(shù)創(chuàng)作實踐：鼓勵學生嘗試藝術(shù)創(chuàng)作，如繪畫、雕塑、攝影等，通過實踐體驗藝術(shù)創(chuàng)作的樂趣和挑戰(zhàn)。

d.開展藝術(shù)討論會：組織學生開展藝術(shù)討論會，分享各自對藝術(shù)作品的理解和感受，培養(yǎng)批判性思維和表達能力。

e.研究藝術(shù)流派：引導學生研究不同藝術(shù)流派的特點和影響，了解藝術(shù)發(fā)展的歷史脈絡(luò)。

f.撰寫藝術(shù)評論：鼓勵學生撰寫藝術(shù)評論文章，通過文字表達自己對藝術(shù)作品的理解和評價，提高寫作能力。

g.利用多媒體資源：引導學生利用多媒體資源，如藝術(shù)相關(guān)的視頻、音頻和電子書，豐富學習材料，提高學習效率。

h.跨學科學習：鼓勵學生將藝術(shù)學習與其他學科結(jié)合起來，如歷史、文學、哲學等，形成跨學科的知識體系。七、教學反思與總結(jié)在今天的課堂上，我嘗試了多種教學方法來教授Unit2ArtandArtistsMovingForward這一單元。通過回顧整個教學過程，我意識到了一些成功的策略和一些需要改進的地方。

在教學方法上，我使用了導入新課的方式，通過展示著名的藝術(shù)作品圖片，成功地激發(fā)了學生的興趣。這一點從他們積極的參與和提問中可以看出。同時，通過角色扮演和創(chuàng)作體驗，學生能夠更直觀地理解藝術(shù)家的創(chuàng)作過程，這對于培養(yǎng)他們的同理心和創(chuàng)造力非常有益。

然而，我也發(fā)現(xiàn)了一些不足。在小組討論環(huán)節(jié)，盡管學生們熱情高漲，但由于時間安排不夠合理，討論的深度和廣度未能達到預期。此外，我發(fā)現(xiàn)自己在引導學生進行藝術(shù)作品分析時，可能過于注重技巧而忽略了情感體驗的引導。

在教學策略上，我利用了多媒體資源來輔助教學，這無疑增強了學生的感官體驗。但同時，我也意識到過于依賴多媒體可能會分散學生的注意力。在未來的教學中，我計劃更加謹慎地選擇和使用教學媒體。

在課堂管理方面，我注意到學生們在小組活動中互動良好，但在整個班級的討論中，一些學生顯得較為內(nèi)向，沒有積極參與。我需要更多地鼓勵這些學生發(fā)言，并創(chuàng)造一個更加包容和鼓勵性的課堂氛圍。

關(guān)于本節(jié)課的教學效果，我認為學生們在知識、技能和情感態(tài)度上都有所收獲。他們不僅了解了一些著名藝術(shù)家的生平和作品，還通過實踐活動提升了自己的藝術(shù)欣賞能力和創(chuàng)造力。但同時，我也觀察到一些學生在分析藝術(shù)作品時仍顯得有些吃力，這提示我需要在未來的教學中加強對他們的指導。

針對存在的問題和不足，我計劃采取以下改進措施：

1.優(yōu)化時間管理，確保每個環(huán)節(jié)都有足夠的時間讓學生充分參與和思考。

2.在分析藝術(shù)作品時，更多地引導學生關(guān)注作品背后的情感和故事，而不僅僅是技巧和風格。

3.鼓勵內(nèi)向的學生參與討論，通過小組活動和同伴互助來提高他們的參與度。

4.在使用多媒體資源時，更加注重與學生的互動，避免過度依賴技術(shù)而忽略了學生的主體性。八、課堂課堂評價：

在Unit2ArtandArtistsMovingForward的教學過程中，我采用了多種方式來評價學生的學習情況，以確保他們能夠理解和吸收課程內(nèi)容。

1.提問：在講授新課時，我會不時地提問學生，以檢驗他們對藝術(shù)家生平、作品風格和藝術(shù)史知識的掌握。這樣的即時反饋讓我能夠立刻了解學生的理解程度，并根據(jù)學生的回答調(diào)整教學進度和深度。

2.觀察：在實踐活動和小組討論中，我會觀察學生的參與程度和互動情況。這不僅幫助我評估學生對課程內(nèi)容的興趣，還能發(fā)現(xiàn)他們在合作學習和創(chuàng)造性思維方面的潛力。

3.測試：在課程結(jié)束時，我會進行小型的口頭或書面測試，以評估學生對藝術(shù)家和作品關(guān)鍵信息的記憶，以及他們對藝術(shù)作品分析能力的提升。

作業(yè)評價：

學生的作業(yè)是評價他們學習效果的重要途徑。在Unit2ArtandArtistsMovingForward的教學中，我布置了幾項作業(yè)，包括藝術(shù)作品分析報告、藝術(shù)家生平研究論文和創(chuàng)作性的藝術(shù)作品。

1.批改：我對每一份作業(yè)都進行了詳細的批改，指出學生作業(yè)中的亮點和需要改進的地方。我特別注意學生的寫作能力、分析深度和創(chuàng)造力的展現(xiàn)。

2.點評：在課堂上，我會對學生的作業(yè)進行集體點評，分享優(yōu)秀的作業(yè)案例，并討論如何改進不足之處。這樣的做法不僅鼓勵了表現(xiàn)優(yōu)秀的學生，也激勵了其