基于多維互動的初中音樂大單元教學實踐

【摘要】傳統(tǒng)模式下的音樂教學往往會忽視各個單元之間的聯(lián)系或某個單元各個板塊之間的聯(lián)系，沒有讓學生形成結構化的認知，也不利于學生綜合能力的發(fā)展。其實，教師要以更寬的育人視野、更大的育人格局落實初中音樂大單元教學活動。教師可將單元作為一個整體，開展多維互動，將舞蹈、影視、美術等融入其中。這樣，學生對單元中音樂的理解可由淺層走向深層，他們的音樂思維也可由低階走向高階?？梢?，多維互動下的初中音樂大單元教學實踐能將音樂教學推向新的高度?！娟P鍵詞】初中音樂；大單元教學；融合在當前核心素養(yǎng)教育的背景下，音樂教師要將教學理念從傳統(tǒng)的“知識本位”轉向如今的“素養(yǎng)本位”，打破傳統(tǒng)教學中學科之間的界限，開展跨學科教學。也就是說，教師可將各學科、各方面的知識融入大單元教學中。某些學科、某些方面的融合是對單元內容一次新的解讀，也是學生音樂學習能力的一次提升。多維互動有利于提升學生的綜合素養(yǎng)。多維互動下的音樂大單元教學則能改變學生原先碎片化、膚淺化或被動的學習狀態(tài)，能讓他們系統(tǒng)化地學習、認知、獲取技能，提升音樂核心素養(yǎng)。一、關注主題與主線的融合對于學生來說，開展大單元學習不只是簡單地習得一些樂理知識，而要從整體上感知音樂知識，將各種零碎的知識以單元為主線串聯(lián)起來。一般地，初中音樂的每一冊教材被分為六個單元，每個單元都有自己的主題。比如，蘇少版音樂七年級下冊教材就被分為“春天的旋律”“樂音傳情”“絲竹江南”“梨園漫步”“弦管和鳴”“綠色的變奏”六個單元。同時，每個單元又被分為表現與實踐、感受與欣賞、活動與創(chuàng)造這三個部分。教師可基于單元標題的主題意義開展音樂教學。在教學蘇少版音樂七年級上冊“中國龍吟”這一單元時，教師就從第一課時《龍的傳人》、第二課時《我是中國人》、第三課時《金蛇狂舞》、第四課時《紅旗頌》歌曲教學中提煉出這樣的人文主題：贊頌中華文明，演唱富有民族特點的曲目，在演唱和欣賞活動中表達愛國之情。在每個板塊的教學中，教師都會滲透這樣的人文主題［1］。單元的人文主題與審美主線也是有機融合的，教師不能將兩者割裂開來。教師在開展音樂大單元教學時，不僅要關注人文方面，還要關注音樂審美。也就是說，教師要基于單元中不同的音樂作品確立一條審美的主線，并將這條主線貫穿于大單元教學。有了這樣的審美主線，學生就知道要認識哪些音樂方面的知識、進行怎樣的音樂審美。在“中國龍吟”單元的教學中，教師使愛國主義精神與民族情懷類的音樂作品貫穿審美活動。例如：教師讓學生在歌唱《龍的傳人》中，感受旋律、色彩的美；在歌唱《我是中國人》中，領略京劇西皮流水唱腔的美；在欣賞民樂《金蛇狂舞》中，領略民族音樂美；在欣賞管弦樂曲《紅旗頌》中，感受調性轉換、速度、力度、樂器音色等要素在作品中所表現出來的美。在感受這些不同類別的音樂的節(jié)奏、旋律中，學生可以產生心靈的共鳴、共振，體會豐富的愛國情感。二、關注音樂與舞蹈的融合音樂學習活動是綜合性、跨學科的學習。開展多維互動能促進學生的音樂大單元學習。盡管單元教學的每節(jié)課都有所側重，或重在聆聽，或重在演唱，但教師可基于單元整體的要求將音樂的聆聽、演唱、表現等進行融合。不少初中學生比較好動，教師不應該只讓他們坐在自己的座位上，還要讓他們動起來。大單元教學需要教師從多個維度引導學生理解單元的內容，獲得多方面的成長。舞蹈其實可以算作音樂教學的一部分，但常常被部分教師忽視。在大單元教學中融入舞蹈，能夠讓學生更好地感知音樂，從而加深對單元主題的理解［2］。在大單元學習中，學生自始至終都應關注節(jié)奏這一重要的內容。無論是歌唱、樂器伴奏，還是聆聽，學生如果能感知并跟上其中的節(jié)奏，就能進入音樂所營造的情感世界。同時，學生只有掌握節(jié)奏，才能掌握正確的舞蹈動作。有的學生對于感知單元中每首音樂的節(jié)奏會覺得比較困難，但借助舞蹈，可更好地理解節(jié)奏。以《龍的傳人》的教學為例，教師是這樣做的：暫停播放伴奏的音樂，為學生示范一段舞蹈動作，讓學生跟著節(jié)奏進行律動，在此期間了解他們對舞蹈的節(jié)奏把握情況。在舞蹈中，學生能真切地感受到節(jié)奏的存在，也能逐漸熟悉歌曲的節(jié)奏。由此可見，為了幫助學生體會單元中音樂的音律美，讓他們掌握音樂的節(jié)奏及其對應的情感特點，教師可融入舞蹈元素。多維互動可以給學生更多理解音樂、展示自己的機會。教師要在課堂上解放學生的手腳，讓他們借助多元感官發(fā)展音樂核心素養(yǎng)。三、關注音樂與影視的融合教師開展音樂大單元教學的目的之一是引導學生不再囿于一種形式來展示音樂的魅力、呈現自己的情感。也就是說，教師在大單元教學中可引導學生進行審美感知與創(chuàng)造、文化理解與批判、實踐體驗與感悟等。通過音樂大單元學習，學生能了解不同文化，也能理解多種藝術表現與藝術創(chuàng)造方法。因此教師在教學的過程中，要設置能激發(fā)學生興趣的教學環(huán)節(jié)，喚醒他們學習音樂的動機，從而提升他們對整個單元的審美感知能力。初中音樂教材一般在每個單元中都編排了相關的內容。教師在開展這類內容的教學時，針對部分學生參與熱情不高的問題，可將影視作品的呈現與聆聽結合起來，讓學生在聆聽中感受音樂要素，進而體會音樂作品蘊含的思想感情［3］。在“中國龍吟”單元教學前，教師關注學生的業(yè)余生活，先對學生在影視方面的喜好進行一次調查，以此在教學中能展示與他們的喜好相關的內容，更好地呈現單元的主題。只有這樣，教師才能在大單元教學中用好影視資源庫，拓寬學生的視野，豐富學生的學習內容，切實提升教學的效果。以《金蛇狂舞》為例，這首民樂合奏曲是由聶耳整理改編的。在音樂欣賞環(huán)節(jié)，學生在聆聽時要能從歌曲的旋律中感知熱烈歡騰的氣氛、作者的堅強信念以及革命樂觀主義精神。但如果單純地開展聆聽歌曲的教學，部分學生可能很難理解其中的內涵。鑒于此，教師引入電影《花兒朵朵》。學生會看到教師剪輯的片段—大合唱領唱方小華在六一兒童節(jié)聯(lián)歡會演出前遲到了，小舞臺監(jiān)督等人齊心協(xié)力保證了演出順利進行，并聽到《金蛇狂舞》這首歌曲，在歡聲笑語中感悟民樂的音樂風格以及歌曲所表現的情感。在畫面、音樂、內容上富有特色的電影片段，能充分調動學生的視覺、聽覺等多重感官，提升學生欣賞《金蛇狂舞》的效果。可見，在初中音樂教學中，教師通過引導學生欣賞音樂電影、音樂劇或音樂與影視結合的其他形式的作品，可以培養(yǎng)他們對音樂與影視內容的理解能力。這種跨界融合不僅會激發(fā)學生對音樂的興趣，還能培養(yǎng)他們的音樂創(chuàng)造力和表演能力，挖掘他們的潛能。因此，教師要引導學生認識、欣賞、理解音樂與影視的結合之美，培養(yǎng)他們對藝術的熱愛之情，為他們展現更廣闊的音樂世界，豐富他們的審美體驗和人生閱歷。四、關注音樂與美術的融合教師在開展音樂大單元教學時，將音樂與美術融合起來（將聽覺和視覺相結合），能讓學生更形象地理解單元中的音樂。在音樂活動中融合美術知識，能夠促使學生更真實地感知音樂。融合美術其實也是教師充分尊重學生個體的表現，能讓他們進一步展示特長，獲得更多自由成長的機會。在“中國龍吟”單元的教學中，教師展示一頭神異動物的一部分，讓學生猜一猜是什么動物。學生看到這頭動物長得像蛇，又有鱗、角等，并且能飛天潛水、興云降雨，所以猜測這是一頭龍。教師讓他們試著設計龍圖騰，再說說自己所畫的龍代表的精神是什么。學生為所畫的龍涂上了不同的顏色，如紅、白、青、黑、金等，這說明他們想要表達的情感應該是不一樣的。學生在繪畫的過程中，不僅掌握了畫龍的技巧，而且增進了對龍的傳人的認同。教師開展音樂大單元教學的重要任務是激發(fā)學生的潛能，提高學生的參與度，讓他們對單元的主題、其中的音樂產生興趣。學生如果對單元學習的某個環(huán)節(jié)充滿期待，往往就會對單元中的所有音樂作品都感興趣。而教師設置繪畫的環(huán)節(jié)，能讓學生對單元內容充滿期待，盡情地歌唱、聆聽、欣賞，進而成為音樂學習的主人。五、關注音樂與語文的融合教師在開展大單元教學時，將音樂與語文融合起來，可以為學生提供更加全面、多元的學習體驗。通過將音樂與語文相融合，教師可以引導學生從詞句中發(fā)現音樂元素，從而深入了解音樂作品所傳達的情感和意義；同時讓學生通過創(chuàng)作詩歌、故事或其他文學作品的方式，表達對音樂作品的理解和感受。學生則可以通過閱讀音樂歌詞或與配樂相關的文學作品，分析詞語的意義和作品運用的修辭手法，體會音樂的表達方式和情感內涵；運用豐富的詞匯和寫作手法，以音樂為靈感來源，創(chuàng)作出兼具詩意和音樂感的文學作品，從而將自己的表達由音樂領域擴展到語文領域。例如，在第一課時《龍的傳人》歌曲教學中，教師引導學生通過閱讀相關文章，學習龍在中國文化中的象征意義。在學生閱讀《西游記》時，教師讓他們關注四海龍王這一角色。學生發(fā)現四海龍王在這部小說里是龍族領袖，多次向唐僧師徒伸出援手，給予他們幫助。有了這樣的閱讀體驗，學生再演唱《龍的傳人》這首歌曲，就能夠結合文章內容，理解音樂描繪龍的形象的方式。在第二課時《我是中國人》歌曲教學中，教師讓學生通過學習這首歌曲的歌詞，探討與中國文化、歷史相關的詞匯和意象。學生可以分析歌曲中的詞語、修辭手法，形成對其中蘊含的中國文化的自豪感和認同感；同時也可以嘗試用自己的語言表達熱愛中國文化的情感。在第三課時《金蛇狂舞》歌曲教學中，教師教授學生有關這首音樂作品的歷史、創(chuàng)作背景和故事情節(jié)等內容，引導學生通過閱讀相關文獻資料，進一步理解音樂作品的文化內涵。學生可以嘗試以寫作文的方式表達自己對音樂作品中情感和意境的理解。在第四課時《紅旗頌》歌曲教學中，教師引導學生學習這首歌曲的歌詞，并與紅色文化、中國革命史進行聯(lián)結，讓他們創(chuàng)作相同主題的歌詞。如一名學生創(chuàng)作了這樣的歌詞：“放飛心中的激情，奮勇向前無所畏懼；勇往直前，踏上逐夢的征程；心懷理想，胸懷祖國，每一步都帶著勇氣，閃耀著榮光?！蓖ㄟ^將音樂與語文相融合，學生能夠在學習音樂的過程中，深入了解與語文相關的文化、歷史和情感。這樣的學習不僅拓寬了學生的知識面，還提升了他們的文學鑒賞能力和語言表達能力?？梢?，音樂與語文的融合教學可以豐富學生的藝術體驗，促進他們對音樂、語文的理解和表達?；诙嗑S互動的教學實踐，可以深化學生對音樂的認知，培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和綜合運用各種藝術形式的能力。結語在教學實踐的過程中，教師要給學生更多展示的機會，要通過融合的方式引導他們進行領唱或樂器