《中國畫》課程教學實施計劃

《中國畫》課程教學實施計劃《中國畫》課程教學實施計劃

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課程中文名稱：中國畫

課程英文名稱：ChinesePainting

課程代號：

學分：2學分

授課對象：大學二年級，美術教育專業(yè)；大學二年級，學前教育專業(yè)

任課教師（職稱）

主講：（職稱）

辦公電話：

一、課程的地位、教學目標和基本要求

美術教育是學習關于美術的知識以及技能，以用來在未來教導學生。專業(yè)學習內容包含素描，色彩，速寫，油畫，國畫，裝飾畫，裝置，版畫，書法，環(huán)藝，篆刻，平面設計，立體設計，動畫設計等一系列同美術相關的技能。

在美術教育背景下的《中國畫》，是我國傳統(tǒng)造型藝術之一。從美術史的角度講，民國前的都統(tǒng)稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，在世界美術領域中自成體系。中國畫在內容和藝術創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關聯(lián)的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。主要是用毛筆、軟筆或手指，用國畫顏色和墨在帛或宣紙上作畫的一種中國傳統(tǒng)的繪畫形式，是素質教育和美術教育的重要組成部分。中國畫屬于文學大類，藝術學。

做為本土藝術，中國畫的天然優(yōu)勢是客觀存在的，在創(chuàng)作風格上繼承了以形傳神、形神兼?zhèn)涞乃囆g素描手法，善于用變化無窮的線條和濃淺不同的墨色來表現(xiàn)事物的質感與顏色，構圖巧妙，用筆靈活，布墨考究，設色自然，即使在西方

人眼中，中國畫專業(yè)也是決定中國美術高教國際地位的重要學科。

中國畫大致可分為；人物，山水、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科；有工筆、寫意、鉤勒、設色、水墨等技法形式，設色又可分為金碧、大小青綠，沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運用線條和墨色的變化，以鉤、皴、點、染，濃、淡、干、濕，陰、陽、向、背，虛、實、疏、密和留白等表現(xiàn)手法，來描繪物象與經營位置；取景布局，視野寬廣，不拘泥于焦點透視。有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式，輔以傳統(tǒng)的裝裱工藝裝璜之。人物畫從晚周至漢魏、六朝漸趨成熟。山水、花卉、鳥獸畫等至隋唐之際始獨立形成畫科。五代、兩宋流派競出，水墨畫隨之盛行，山水畫蔚成大科。文人畫在宋代已有發(fā)展，而至元代大興，畫風趨向寫意；明清和近代續(xù)有發(fā)展，日益?zhèn)戎剡_意暢神。在魏晉、南北朝、唐代和明清等時期，先后受到佛教藝術和西方繪畫藝術的影響。中國畫強調“外師造化，中得心源”，要求“意存筆先，畫盡意在”，強調融化物我，創(chuàng)制意境，達到以形寫神，形神兼?zhèn)?，氣韻生動。由于書畫同源，以及兩者在達意抒情上都和骨法用筆、線條運行有著緊密的聯(lián)結，因此繪畫同書法、篆刻相互影響，形成了顯著的藝術特征。作畫之工具材料為我國特制的筆、墨、紙、硯和絹素。近現(xiàn)代的中國畫在繼承傳統(tǒng)和吸收外來技法上，有所突破和發(fā)展。

國畫和西方繪畫的原則有許多不同的地方，其重在神似不重形似，強調觀察總結不強調現(xiàn)場臨摹，運用散點透視法不用焦點透視法，重視意境不重視場景?，F(xiàn)代國畫的發(fā)展也開始吸收西方繪畫的一些技巧，如明暗光影的配置，人體解剖的準確等，也有畫家將國畫的意境用于油畫創(chuàng)作上。

中國畫專業(yè)以培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具有較高美學鑒賞能力及傳承傳統(tǒng)文化能力的社會主義接班人。既有傳統(tǒng)文化基礎、傳統(tǒng)藝術的修養(yǎng)，具有較高品格的審美精神和造型能力，能在學生園、學校及有關單位從事中國畫人物、山水、花鳥、書法篆刻的創(chuàng)作、教學、研究和其它美術工作的、具有較強適應能力的德才兼?zhèn)涞膶ｉT人才。

本課程的學習在前期《素描》、《色彩》的教學完成后展開。通過本課程的學習和訓練，學生要掌握中國畫課程的基礎知識、基本理論和基礎技能，能夠將“教”“學”“做”有機的整合。具備較高的中國畫創(chuàng)作能力，有一定的中國畫鑒賞能力和教學能力，能夠獨立、正確的組織學生園或小學中國畫課程的教學，具備引導相關學生想象力與創(chuàng)造力的能力。具備正確的人生觀和價值觀，具有良好的藝術修養(yǎng)與審美品質，能夠在日常生活環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美。樹立正確的教師觀和學生觀，能夠清晰的認識中國畫發(fā)展的規(guī)律，明確有關中國畫科目的性質，并且能夠在教學中加入社會文化元素，引導學生認識本民族的文化傳統(tǒng)。

該課程的基本要求從知識、能力、素質三個具體目標維度展開：

知識目標：

1.了解中國畫的氣韻、位置、用筆、物象、模寫、賦彩；熟練掌握花鳥畫（寫意、工筆）技法、熟練掌握山水畫（寫意、工筆）技法；

2.了解和掌握中國畫上標志性事件，對中國畫歷史進程中的關鍵人物和事件有所了解；

3.掌握中國畫的經典流派、代表性人物和傳世作品，了解中國畫發(fā)展脈絡，知會中國畫的相關創(chuàng)作理論和審美原則；

4.通過美術史論的學習，了解和理解中國畫創(chuàng)作與美術教育的關系，能夠認知著名的中國畫大家與經典作品的審美價值，并能結合教學業(yè)務課形成一定的業(yè)務能力。

5.理解當代中國畫的發(fā)展趨勢。

能力目標：

1.通過中國畫課程學習掌握氣韻、位置、用筆、物象、模寫、賦彩的技法、作品具有一定藝術感染力等表現(xiàn)技能；

2.能夠對臨教學課程中的各類中國畫作品；

3.能夠運用中國畫的審美原則合理表現(xiàn)畫面空間與氣韻；

4.能夠嫻熟運用中國畫的筆墨章法表現(xiàn)不同的作品樣式；

5.能夠以寫意和工筆的不同語言完成相應的作品；

6.具備一定的專業(yè)實踐技能和理論研究能力，利用相應材料和工具獨立地完成中國畫創(chuàng)作；

7.掌握相應的教育教學法，能夠獨立完成中國畫的教學工作和教學研究工作；

8.能夠對不同時代、不同派別的中國畫作品進行初淺的比較分析；

9.能夠根據(jù)作品樣式和表現(xiàn)技法，確認中國畫作品所屬的時代及其由此所產生的藝術風格。

素質目標：

1.培養(yǎng)對中國畫藝術的興趣；

2.培養(yǎng)中國畫創(chuàng)作的實操能力；

3.培養(yǎng)客觀冷靜地分析中國畫作品的專業(yè)素養(yǎng)；

3.培養(yǎng)對中國畫藝術的敬畏之情；

4.培養(yǎng)學生良好的個人品格、較強的專業(yè)技能、一定的方法意識、強烈的藝術創(chuàng)新精神、深厚的美術教育能力。

5.培養(yǎng)德、智、體、美全面發(fā)展，具有較高美學鑒賞能力及傳承傳統(tǒng)文化能力的社會主義接班人。既有傳統(tǒng)文化基礎、傳統(tǒng)藝術的修養(yǎng)，具有較高品格的審美精神和造型能力，能在幼兒園、學校及有關單位從事中國畫人物、山水、花鳥、書法篆刻的創(chuàng)作、教學、研究和其它美術工作的、具有較強適應能力的德才兼?zhèn)涞膶ｉT人才。

二、教學內容與要求

第一部分

花鳥

第一單元

花鳥畫的藝術特點

【教學目的】

通過本章的學習，掌握花鳥畫的概念、種類、藝術特點，理解其重審美原則；引導學生認識和理解中國畫的存在淵源；掌握師造化與得心源的關系；了解并掌握中國畫的審美意境；掌握中國畫的筆墨內涵；了解并掌握中國畫創(chuàng)作的章法與程式。

【教學重點與難點】

了解中國畫的傳承、創(chuàng)新與典型風格

2.傳統(tǒng)國畫的審美特色

3.中國畫的造型規(guī)律與營造程式

【教學內容】

第一節(jié)“寫意性”的中國藝術觀

第二節(jié)“外師造化、中得心源”的創(chuàng)作原則

第三節(jié)“托物言志”的寓興傳統(tǒng)

第四節(jié)“以形寫神”的意象造型觀念

第五節(jié)“以線為主”的表現(xiàn)語言

第六節(jié)以“程式”為意匠手段的技法體系

第七節(jié)以“詩意”入畫的意境追求

【教學建議及學習建議】

1.引導學生自主閱讀、提煉問題、主動思考

2.搜集更多有關經典作品的圖片或視頻資料，將視覺感受與閱讀結合起來，觸發(fā)思考

第二單元中國畫的基礎知識

【教學目的】

通過本章的學習，了解中國畫工具材料的性質；引導學生認識和理解中國畫