學(xué)堂樂歌的產(chǎn)生以及歷史意義

1/1xx琴況名詞解釋以及美學(xué)價值：徐上瀛所著，是一部全面而系統(tǒng)地講述琴樂表演藝術(shù)理論的專著，也是中國音樂美學(xué)史的重要著作，這部著作在總結(jié)前人琴學(xué)理論的基礎(chǔ)上提出了古琴表演藝術(shù)的24個審美范疇，既’二十四況’價值：將古琴演奏的原則分為’二十四況’和、靜、清、遠(yuǎn)、古、淡、恬、逸、亮、采、潔、潤、圓、堅、宏、細(xì)、溜、健、輕、重、遲、速，他是研究古代音樂美學(xué)的重要文獻(xiàn)京劇的形成與發(fā)展（歷史地位）1790年安徽四大徽班三慶，四喜，春臺，和春，先后進(jìn)京，帶去二黃腔，漢調(diào)藝人1796到1850年進(jìn)京，又帶去西皮腔，徽調(diào)與漢調(diào)藝人同臺演出，并吸收了昆腔，梆子腔以及當(dāng)?shù)孛耖g曲調(diào)，約在19實際50到60年代形成京劇。初期演員于三勝張二奎陳長庚稱為三鼎甲19世紀(jì)到20世紀(jì)初梅蘭芳，陳硯秋，茍慧生，尚小云等使中國戲曲在歷史上達(dá)到了最高峰。擅長表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭，京?。菏且云S腔為主的戲曲劇種，因形成在北京而成名，演唱時講究字正腔圓，聲情并茂，文場以京胡為主，輔以月琴，京二胡等，武場有鼓板大小鑼，鈸等xx腔的產(chǎn)生以及歷史地位：又叫昆曲，發(fā)源于江蘇昆山而得名，在明嘉靖以前流傳不廣后經(jīng)魏良輔等人加工改進(jìn)漸擴(kuò)大影響，以至成為傳奇劇最有代表性的聲腔。運腔上注意音調(diào)的抑揚與表情的細(xì)膩，伴奏以笛為主，簫，管，笙，三弦，琵琶，月琴等配合的伴奏樂隊。地位：從明代中葉到清前朝，經(jīng)過許多文人與藝人的不斷改進(jìn)，藝術(shù)上達(dá)到相當(dāng)成熟的境地，但由于音樂上過分的纏綿悱惻，唱詞文雅難懂，所以在清道光年間逐漸衰落。海鹽腔：是四大聲腔中的最老的聲腔，它萌芽于宋元，明代已經(jīng)廣為流傳，因出自于浙江海鹽而得名。海鹽腔多采用南北通行的“官語”，且曲調(diào)柔婉細(xì)膩，演出時不用弦管，只用鑼、鼓、拍板等伴奏。海鹽腔曾對昆山腔影響很大。萬歷以后，日趨衰落后為昆山腔取代。xx腔：形成在浙江余姚，明嘉靖時已流傳于江蘇的常州、潤州、揚州、徐州、安徽的池州、太平等地，它的文辭比較通俗，曲文中夾進(jìn)念白，唱腔簡單明快，有時近似吟誦。后被弋陽腔吸收融化合流，以至衰落絕跡。梆子腔：是戲曲音樂板腔體的劇種，它確立了一套相當(dāng)完整的板腔體戲曲音樂形式，對近現(xiàn)代戲曲產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。梆子腔造成強烈的節(jié)奏感，并形成粗獷激昂的音樂風(fēng)格，與感情激烈的沖突與對比。對深化戲劇性矛盾沖突十分有利，并因而受人喜愛。道情：它淵源于唐代道曲，始于南宋的曲藝，用漁鼓、簡板伴奏，宣揚道家思想。明清時與各地民間音樂結(jié)合，形成了同源異流的多種支流，有陜北道情、湖北漁鼓、湖南漁鼓、四川竹琴等。道情多以唱為主，以說為輔，也有只唱不說的，唱腔各不相同。有坐唱、站唱、單口、對口等不同表演形式。走唱：走唱指的是一些帶有歌舞色彩的流動的說唱形式，如安徽的“鳳陽花鼓”，湖北的“三棒鼓”，四川的“盤子”，“車燈”等。其伴奏樂器多用打擊樂器。板誦是一些沒有歌唱性旋律，只是按照一定的節(jié)拍，朗誦有節(jié)奏有韻律的詩體故事的一些曲種，如“快板”，“山東快書”，四川“金錢板”等。彈詞：是明代中葉興起于南方的板腔性的曲藝，唱詞以七言詩贊為主，伴奏樂器主要是琵琶和三弦也有增用二胡，四胡協(xié)助伴奏的。鼓詞：是明代中葉后，與彈詞并駕齊驅(qū)的，流傳于北方的一種說唱藝術(shù)，早期以鴻篇巨制為主，后因不在城市書場中演唱，因此在清中葉漸漸興起“摘唱”“段兒書”的短篇形式大量刪減說白，即今廣為流傳的各種大鼓。牌子曲：又叫清曲，清音，小曲，曲子等，它是繼承宋元南北散曲的藝術(shù)成就并不斷吸取明清民歌小曲發(fā)展起來的一種曲牌性的曲藝，有小曲和大曲之分。小曲一般為民間小調(diào)，不做單獨演唱曲目，大曲結(jié)構(gòu)長大，音調(diào)比較婉轉(zhuǎn)，拖腔也多，可以用它為主構(gòu)成套曲形式雜曲：是指明清的由一些運用富有特色的民間小曲發(fā)展而為說唱形式的曲種，大都只用一兩個基本曲調(diào)反復(fù)演唱或者雖有一定數(shù)量的曲調(diào)，但具體作品中仍然只用個別曲調(diào)反復(fù)演唱而不連用各種曲牌。琴書:是明清曲藝的一種，因主要伴奏樂器為揚琴而得名，有時候還增用打擊樂器堂鼓，懷鼓伴奏，琴書有說有唱，以唱為主說為輔，均用當(dāng)?shù)胤窖?。曲調(diào)因地而異，坐唱站唱等表演形式，共同的風(fēng)格特征是優(yōu)美抒情。弋陽腔:元末起源于江西弋陽。其主要特點是不管弦，只以鑼鼓伴奏，并采用民間常用的一唱眾合的演唱形式，曲調(diào)剛健高亢，句法自由，唱腔靈活，富于口語化。亂彈：明末清初在西北陜甘一帶興起的一種新的戲曲體制，它的總體結(jié)構(gòu)約如傳奇，分出沒有限制，其最大的特點是創(chuàng)用了板腔體的音樂形式，唱詞由七字十字等整齊句式組成，以上下句尾一組，較自由的反復(fù)，并做不同的速度和節(jié)奏的變化，形成不同的板式。皮黃腔：是亂彈劇的重要聲腔之一，他包括西皮和二黃兩種聲腔，原來是各自獨立，產(chǎn)生于不同地區(qū)，后來合流，常在一出戲中運用，所以稱為皮黃腔xx：創(chuàng)始人嚴(yán)天池，他在琴藝上從名師承精華，創(chuàng)立了清微淡遠(yuǎn)，博大和平的琴曲風(fēng)格，虞山派為中國第一個有代表人物，代表琴譜，理論綱領(lǐng)和地獄特色的琴派。從明到清虞山派主要琴譜有十多種。傳奇?。海髑鍛蚯卣骷皻v史地位）元末，元雜劇日益衰微。到元末明初，在南宋時流行的南戲吸收了元雜劇的形式與曲牌，又吸收了明清的民間歌曲、歌舞等藝術(shù)成就，并結(jié)合各地不同方言、不同民俗，而不斷發(fā)展與融洽，在成套曲牌連接方面形成一定的規(guī)律，創(chuàng)造了“南北合套”的形式，從而確立的一種曲牌體的戲曲體制——傳奇劇。傳奇劇影響較大的四大聲腔為“海鹽腔”“余姚腔”“弋陽腔”“昆山腔”其中對后世影響較大的是弋陽昆山腔”明清說唱與戲曲的關(guān)系：共同點：都是以唱為主。不同點：各具特色，體裁不同，聯(lián)系：兩者相互影響，不斷發(fā)展。產(chǎn)生過程：說唱音樂形成于唐代成熟于宋代，，戲曲產(chǎn)生比說唱音樂晚，在元代末期逐漸發(fā)展，戲曲的音樂最初是吸收說唱音樂不斷發(fā)展形成的。明清曲藝的（特征）歷史地位：明清曲藝是繼承宋元說唱而發(fā)展創(chuàng)新的，現(xiàn)存三百多種大多在清代以前就已經(jīng)形成，從他們的共同點來看，可歸納為彈詞，鼓詞，道情，琴書，牌子曲，雜曲，走唱，板誦八大類，從音樂形態(tài)而言可分曲牌體板腔體與綜合體三大類，從說與唱的結(jié)合說來，可以歸為只唱不說，只說不唱，有說有唱三種情況。曲藝在明清無論是從種類和演唱方式的多樣都達(dá)到歷史的最高峰。明清明間代表樂器的合奏：分為三類，鼓吹，絲竹和清鑼鼓。鼓吹，既打擊樂器與吹管樂器的合奏，其中曲調(diào)多來自戲曲曲牌或者民間小曲，絲竹是弦樂器與吹管樂器的合奏，多演奏民間小曲或古代樂曲，清鑼鼓為單純的打擊樂器的合奏，以節(jié)奏取勝。具有代表性的有：十番鑼鼓，潮州音樂，福建南音，西安鼓樂，遼南鼓吹，山西八大套，和有著名的合奏曲《弦索十三套》明清明間代表的歌舞：明清時期漢族主要的民間歌舞1、秧歌2、采茶3、花鼓4、花燈5、二人轉(zhuǎn)6、二人臺等。少數(shù)民族主要的有1木卡姆2囊瑪3鍋莊4堆謝古琴音樂的發(fā)展極其成就：古琴在歷代一直為文人所重，到明清之際演奏流派繁多，明代有徐選為為代表的浙派，劉鴻為代表的江派，張岱為代表的紹興派，嚴(yán)徵為代表的虞山派，著名琴曲有《漁樵問答》《秋鴻》《伯牙吊子期》《平沙落雁》《長門怨》明清民歌的發(fā)展及歷史地位：明清民歌繼承了歷代傳統(tǒng)而獲得空前發(fā)展，尤其在明代中葉以后鄉(xiāng)城小曲，山歌，號子等各種民歌興盛，流傳甚廣，明清民歌的繁榮，使許多文人熱衷于對民歌的參與收集和整理，有《掛枝兒》《山歌》《霓裳續(xù)譜》等。地位：反映的社會生活極為廣闊，有對幸福生活的向往，社會的詛咒，對愛情的渴望，對勞動生活的描述等，都是人民生活的反映，感情的自然流露。學(xué)堂樂歌的產(chǎn)生內(nèi)容以及歷史意義：產(chǎn)生：20世紀(jì)初我國在國內(nèi)新學(xué)堂開設(shè)樂歌課，教一些新歌當(dāng)時稱樂歌，后來音樂界將這一時期的學(xué)校歌曲統(tǒng)稱為學(xué)堂樂歌。內(nèi)容：大部分是反映當(dāng)時中國資產(chǎn)階級知識分子要求學(xué)習(xí)歐美科學(xué)文明，實現(xiàn)“富國強兵”等愛國主義的思想。其創(chuàng)作方法主要是采自日本、歐美歌曲曲調(diào)，填上新詞，也有改曲記詞的，也有少部分是用我國傳統(tǒng)的民歌、詞調(diào)與戲曲曲調(diào)配上新詞的，此外，還有一部分是創(chuàng)作歌曲。學(xué)堂樂歌的代表人物有沈心工、李叔同和曾志忞等歷史意義：1是近代民主音樂文化的開端，它使集體歌唱這一新新式得到確立和傳播2普及了簡譜介紹五線譜和西方音樂的發(fā)展3培養(yǎng)了一批音樂人才，影響五四運動以后的音樂發(fā)展4歌曲體裁對其后音樂創(chuàng)作影響很大。學(xué)堂樂歌的內(nèi)容：大部分是反映當(dāng)時中國資產(chǎn)階級知識分子要求學(xué)習(xí)歐美科學(xué)文明，實現(xiàn)“富國強兵”等愛國主義的思想。其創(chuàng)作方法主要是采自日本、歐美歌曲曲調(diào)，填上新詞，也有改曲記詞的，也有少部分是用我國傳統(tǒng)的民歌、詞調(diào)與戲曲曲調(diào)配上新詞的，此外，還有一部分是創(chuàng)作歌曲近代京劇的作家和代表作：代表音樂家有：譚鑫培，周信芳，四大名旦程硯秋，梅蘭芳，尚小云，荀慧生，代表作有周信芳《四進(jìn)土》《徐策跑城》《文天祥》《清風(fēng)亭》《追韓信》梅蘭芳《洛神》《嫦娥奔月》《黛玉葬花》昆曲傳習(xí)所：1920年成立昆曲傳習(xí)所是為挽救昆曲起了一定作用，他是在1920年在蘇州成立的一個昆曲傳習(xí)組織，由穆藕初、王鼎成、張紫東創(chuàng)辦，聘孫詠為所長，吳梅為名譽主任，沈月泉、沈斌泉為老師，培養(yǎng)出許多著名的昆曲藝人。五四運動前后出現(xiàn)的樂團(tuán)：大同樂會，霄兆國樂社，云和樂社，國樂改進(jìn)社大同樂會：是五四運動前后我國民族樂器愛好者組織的社團(tuán)之一，由鄭覲文等人于1920年在上海發(fā)起，活動主要為學(xué)習(xí)，演奏名族樂器研制民族樂器等，也搞過一些雅樂演奏，抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，該會基本處于停頓狀態(tài)國樂改進(jìn)社：1927年8月成立于北京，有劉天華等人發(fā)起，該社以“改進(jìn)國樂并謀其普及為主旨”主張“一方面采取本國固有的精粹，一方面容納外來的潮流，從東西的調(diào)和與合作中打出一條新路來”并提出“把音樂普及到一般群眾中”以求中國民族音樂的發(fā)展，實際活動主要有1舉行音樂演出2出版音樂書刊。左翼音樂運動：左翼音樂家在從從事群眾歌詠運動和抗日歌曲創(chuàng)作同時，在1936年前后，隨著抗日名族統(tǒng)一戰(zhàn)線的形成，左翼音樂戰(zhàn)線提出的“國防音樂”是在特殊政治情況下產(chǎn)生的一種音樂，號召全體音樂工作者在“國防音樂”的旗幟下保留個人意見，共同從事音樂救國的工作，共同發(fā)動群眾的抗日救亡歌詠運動。在當(dāng)時起到了積極作用。工農(nóng)革命歌曲：清末鴉片戰(zhàn)爭后，中國淪為半封建半殖民地社會，19年，五四運動后，中國共產(chǎn)黨成立，中國革命由舊民主主義轉(zhuǎn)向新民主主義，在此過程中，各地張開了群眾音樂活動，產(chǎn)生了許多新型歌曲，這些具有革命內(nèi)容和歷史意義的歌曲被稱為工農(nóng)革命歌曲。這些歌曲大多是為了直接配合政治斗爭的需要，對當(dāng)?shù)馗锩窢幤鹆舜龠M(jìn)作用。新秧歌運動：1942年，在延安開展文藝整風(fēng)運動后，文藝工作者掀起極盛一時的新秧歌運動，他們從舊秧歌中的“小場子”加上一定情節(jié)，創(chuàng)作出有一定人物，場景，與話劇，糅合創(chuàng)造出一種秧歌劇形式。秧歌劇特點：最初秧歌劇劇情比較簡單，只有兩三個角色，用敘述式的演唱來表達(dá)劇情，其主題簡單形式短小，后來發(fā)展成有較復(fù)雜的結(jié)構(gòu)，有分場，人物叫較多的秧歌劇。秧歌劇的形式從簡單到復(fù)雜音樂由一般演唱民歌逐漸發(fā)展，開始塑造人物形象，這為延安的劇作家，作曲家探索發(fā)展中國歌劇奠定了基礎(chǔ)。明清音樂概況明清歌曲繼承了歷代傳統(tǒng)而獲得空前發(fā)展，尤其是明代中葉后城鄉(xiāng)中的小曲，號子等各種民歌盛行，流傳甚廣，它的繁榮使許多文人熱衷于對民歌參與收集和整理。明清時由于戲曲的發(fā)展歌舞已完全失去固有的地位但是民間歌舞卻十分豐富多樣，少數(shù)民族歌舞也很豐富。明清的說唱音樂是繼承宋元說唱音樂而發(fā)展創(chuàng)新的，從特點上可歸為彈詞，鼓詞，道情，琴書，牌子曲，雜曲走唱版送八大類，就音樂形態(tài)而言可分為牌子曲，板腔體，與綜合體三大類，以說與唱的結(jié)合可分為只說不唱，只唱不說，和有說有唱三種。其中戲曲音樂包括1傳奇劇，在傳奇中影響較大的四大聲腔，余姚腔，海鹽腔，弋陽腔，昆山腔2亂彈劇中的聲腔以梆子腔最為重要，還有皮黃腔，二黃腔，后來西皮和二黃腔進(jìn)一步發(fā)展吸收昆，高，梆子腔在北京形成京劇中華人民共和國音樂概況：1949年中華人民共和國成立以后，音樂有了極大地發(fā)展，音樂品種極大的豐富起來，這首先得益于專業(yè)的音樂教育的迅速發(fā)展和音樂理論研究的重視，促使我國專業(yè)音樂創(chuàng)作如聲樂，器樂，歌劇，交響樂，室內(nèi)樂等體裁不斷涌現(xiàn)出大量優(yōu)秀作品，優(yōu)秀的表演人才不斷出現(xiàn)，民族民間音樂受到空前的重視，使在新的時期內(nèi)得到不斷的發(fā)展。中華民國音樂概況：由于近代我國的國門被迫主動打開，西洋音樂文化大量傳入，使我國音樂文化產(chǎn)生劇變，學(xué)堂樂歌標(biāo)志著我國民主主義新文化在音樂領(lǐng)域中吐露新芽，隨著專業(yè)音樂教育機(jī)構(gòu)與音樂社團(tuán)逐步建立與完善，蕭友梅，黃自，江文也，馬思聰?shù)葘I(yè)作曲家，音樂教育家，在從事音樂教育的同時接受西方作曲技術(shù)，結(jié)合我過民族民間音樂的因素，創(chuàng)作出大量優(yōu)秀“音樂會音樂”作品，聶耳冼星海為代表的作家，對中國革命斗爭起著重要作用。新中國成立以后作家：黃源洛兒童歌曲《姐姐門前一樹桃》歌劇《秋子》《牛郎織女》合唱《魯班》丁善德鋼琴曲《春之旅》合唱《黃浦江頌》管弦樂《新中國交響組曲》何占豪小提琴協(xié)奏曲《梁?！饭殴~協(xié)奏曲《孔雀東南飛》施光南歌曲《周總理你在哪里》《祝酒歌》《吐魯番的葡萄熟了》《打起手鼓唱起歌》《假如你要認(rèn)識我》琵琶曲《十面埋伏》《十面埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，樂曲是根據(jù)公元前202年楚漢兩方在垓下進(jìn)行決戰(zhàn)時，漢軍設(shè)下十面埋伏的陣法，而徹底打敗楚軍，迫使楚王項羽自刎這一歷史事實的集中概括，全曲是采用了我國傳統(tǒng)大型套曲結(jié)構(gòu)的形式而譜寫的。其內(nèi)容的壯麗輝煌，風(fēng)格的雄偉奇特，在古典音樂中是比較少見的。樂曲主要歌頌了楚漢戰(zhàn)爭的勝利者劉邦，著力刻畫了得勝之師的威武雄姿。全曲共有十三個小段落：(1)列營(2)吹打(3)點將(4)排陣(5)走隊(6)埋伏(7)雞鳴山小戰(zhàn)(8)九里山大戰(zhàn)(9)項王敗陣(10)烏江自刎(11)眾軍奏凱(12)諸將爭功(13)得勝回營。小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》梁祝以浙江的越劇唱腔為素材，按照劇情構(gòu)思布局，綜合采用交響樂與