《雪山春曉》古箏曲的創(chuàng)作和演奏分析4700字（論文）

《雪山春曉》古箏曲的創(chuàng)作和演奏分析目錄TOC\o"1-2"\h\u4815《雪山春曉》古箏曲的創(chuàng)作和演奏分析 119466一、《雪山春曉》的創(chuàng)作背景 13362（一）創(chuàng)作背景 128468（二）《雪山春曉》作者簡(jiǎn)介 121983二、《雪山春曉》的曲式及創(chuàng)作特征 217516（一）《雪山春曉》的曲式特征 230090（二）《雪山春曉》的創(chuàng)作特征 332399三、《雪山春曉》的演奏技巧 35709（一）刮奏技法 324287（二）快四點(diǎn)技法 47481（三）搖指技法 5942（四）滑音技巧 528338（五）反琶音技巧 52474結(jié)語(yǔ) 616168參考文獻(xiàn) 6【摘要】民族音樂(lè)文化在我國(guó)民族文化中占有重要地位，反映了一個(gè)民族所共有的性格特征，對(duì)于繼承和發(fā)揚(yáng)民族音樂(lè)有著十分重要的作用。本文以極具民族特色的箏曲《雪山春曉》為研究對(duì)象，對(duì)其創(chuàng)作背景，創(chuàng)作特征和演奏技巧等幾方面進(jìn)行了分析，希望能夠給后來(lái)者以寶貴的參考，為發(fā)展中國(guó)民族樂(lè)器，弘揚(yáng)民族音樂(lè)盡綿薄之力。關(guān)鍵詞：古箏曲；《雪山春曉》；演奏技巧一、《雪山春曉》的創(chuàng)作背景（一）創(chuàng)作背景20世紀(jì)70年代后期到80年代初期，正是中國(guó)改革開(kāi)放的階段，原有的計(jì)劃經(jīng)濟(jì)逐漸被市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)體制所取代。經(jīng)濟(jì)體制的轉(zhuǎn)型也影響著社會(huì)生活的方方面面，音樂(lè)文化作為社會(huì)生活的重要組成部分，也發(fā)生著巨大的變化?，F(xiàn)有的民族器樂(lè)作品也帶來(lái)了審美和聽(tīng)覺(jué)疲勞等問(wèn)題，不能滿足人們對(duì)精神文化新的需求。但西藏民族音樂(lè)的風(fēng)格不同于中部地區(qū)，它的音樂(lè)具有民族化的特點(diǎn)?！堆┥酱簳浴肥窃诖罅μ岢褡逡魳?lè)的環(huán)境中，用古箏技法與西藏音樂(lè)特色相結(jié)合而創(chuàng)作的一首作品。描繪了春天冰雪消融時(shí)青藏高原的美麗景色，表達(dá)了藏族人民對(duì)家鄉(xiāng)的無(wú)比熱愛(ài)和對(duì)美好生活的向往。這首曲子旋律優(yōu)美，風(fēng)格獨(dú)特，感染力強(qiáng)，成為深受古箏藝術(shù)家和大眾喜愛(ài)的古箏名曲，對(duì)音樂(lè)界和大眾產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。（二）《雪山春曉》作者簡(jiǎn)介《雪山春曉》亦稱《拉薩河畔》。有中國(guó)著名古箏演奏家、教育家范上娥老師和格桑達(dá)吉先生于1981年創(chuàng)作了一首以藏族民樂(lè)為基礎(chǔ)的古箏獨(dú)奏作品。范上娥老師生于1943年，在1950年代各種樂(lè)器、各種音樂(lè)民族化的背景下，范上娥老師改學(xué)古箏，1966年畢業(yè)于上海音樂(lè)學(xué)院。畢業(yè)后任北京電影樂(lè)團(tuán)演奏員等。范上娥先生的古箏曲風(fēng)格精致深沉、情感充沛。另一位作曲家格桑達(dá)吉是西藏歌舞團(tuán)的著名藝術(shù)家。1939年出生于四川省巴塘縣，1951年參加中國(guó)人民解放軍西藏丁青文工隊(duì)，1954年赴中央民族學(xué)院學(xué)習(xí)，1958年考入上海音樂(lè)學(xué)院作曲系民族班。1988年寫了一篇文章，第一次將藏族音樂(lè)整體概念定義為三大風(fēng)格；也就是民間風(fēng)格的音樂(lè)，傳統(tǒng)宮廷音樂(lè)，苯教及藏傳佛教寺院音樂(lè)。三十多年來(lái)創(chuàng)作了許多器樂(lè)，聲樂(lè)及舞曲，受到了海內(nèi)外專家及廣大群眾的贊揚(yáng)與稱贊。《雪山春曉》的曲式及創(chuàng)作特征（一）《雪山春曉》的曲式特征《雪山春曉》是一首古箏曲，由于具有強(qiáng)烈的感染力和優(yōu)美的旋律，深受廣大古箏學(xué)習(xí)者的喜愛(ài)。其曲短小精煉，總體結(jié)構(gòu)為西方兩段式曲式構(gòu)造。通過(guò)這一曲式結(jié)構(gòu)的運(yùn)用，更能貼合藏族音樂(lè)的特征，在保留古箏基本藝術(shù)特色的同時(shí)，融匯創(chuàng)新出一種全新的格調(diào)與情調(diào)，使樂(lè)曲具有鮮明的民族特色。曲式結(jié)構(gòu)見(jiàn)下圖：圖1《雪山春曉》的曲式結(jié)構(gòu)1.引子結(jié)構(gòu)歌曲的引子部分只有一小節(jié)，是非常自由的散板，音色純正，韻律自由，氣息綿長(zhǎng)。運(yùn)用指搖、琶音等技巧，在春意正濃的雪峰籠罩之下，具象勾畫(huà)了青藏高原皚皚白雪、萬(wàn)象更新、生機(jī)無(wú)限的景象。舞曲旋律里，像一群藏族婦女由遠(yuǎn)及近以委婉的節(jié)奏舞于草地上，伴著濃郁藏族風(fēng)情白色長(zhǎng)袖伴著春風(fēng)飄舞。人們的心中充滿了喜悅和幸福。琶音的這部分表現(xiàn)雅魯藏布江的水面，就像太陽(yáng)照耀雅魯藏布江一樣，清澈見(jiàn)底，從山上出來(lái)的水令人回味無(wú)窮。2.慢板結(jié)構(gòu)在慢板結(jié)構(gòu)中，注意控制速度，不能太快，但要演奏得精致柔和，韻味十足，節(jié)奏流暢。為我們勾畫(huà)出了一幅美麗的雪景。這幅作品也算是抒情了。這段音樂(lè)帶有濃厚的藏族音樂(lè)風(fēng)格和“長(zhǎng)袖善舞”的特點(diǎn)。樂(lè)曲以藏族“酒歌”的旋律為主調(diào)，清麗、抒情，表現(xiàn)了藏族婦女袖子舒展、載歌載舞的場(chǎng)面。3.過(guò)渡結(jié)構(gòu)過(guò)渡部分雖然很短，但在左右手激情的刮奏下被推至了快板節(jié)奏中。成群結(jié)隊(duì)的藏族婦女隨著委婉的節(jié)奏跳舞，白色長(zhǎng)袖隨著樂(lè)曲聲飄舞，妙歌表達(dá)了對(duì)自然的禮贊和春天帶給人們的喜悅。經(jīng)過(guò)左、右手幾次交替裁切，樂(lè)曲漸入佳境，隨著一陣激越的呼喊，一批青年小伙子也加入到舞蹈隊(duì)伍中，引出快板第三“踢踏舞”。4.快板結(jié)構(gòu)在最后的快板上，人在長(zhǎng)靴踢踏中逐漸加速加強(qiáng)了節(jié)奏。四點(diǎn)技法的應(yīng)用，淋漓盡致地展示出人們由四面八方向歡樂(lè)海洋聚集的鮮活場(chǎng)面?？彀逯小堆┥酱簳浴繁憩F(xiàn)了人文氣息，表達(dá)了藏族人民對(duì)生命的熱愛(ài)和向往。（二）《雪山春曉》的創(chuàng)作特征1.拉魯山歌藏族民歌歷史悠久。早在八世紀(jì)前，民歌體裁已有一種名是“魯”。如“拉魯”（山歌）、“卓魯”（牧歌）等。拉魯山歌主要由五聲音階構(gòu)成，其特點(diǎn)是高亢響亮，節(jié)奏灑脫，旋律綿長(zhǎng)，《雪山春曉》引子融入拉魯民歌特色。自然即興、展現(xiàn)濃郁游牧文化氣息、構(gòu)成藏族民歌獨(dú)特風(fēng)格。2.長(zhǎng)袖舞曲藏區(qū)的長(zhǎng)袖舞曲，又稱“熱巴”，其音樂(lè)線條圓潤(rùn)舒展，是藏區(qū)舞曲的重要形式之一。《雪山春曉》主體部分，節(jié)奏平穩(wěn)，在2小節(jié)至26小節(jié)處給人的感覺(jué)就像雪山上的水融匯成一條溪流后快活地奔向遠(yuǎn)方，時(shí)而歡快，時(shí)而細(xì)膩。譜例主體部分第1段大量增加多音倚音和單音倚音并輔以左手反復(fù)上下滑音按弦，揉弦和附點(diǎn)節(jié)奏等均凸顯長(zhǎng)袖舞曲特色。3.踢踏舞曲踢踏舞在藏族歌舞形式中絢麗多姿，又叫“堆諧”。表演形式通常分為兩類：一類包括歌頭（“諧果”），慢板（“降諧”），快板（“覺(jué)諧”），歌尾（“諧休”）四部分；另一類為歡快（“殊諧”），從快板的起點(diǎn)到終點(diǎn)?！堆┥酱簳浴返诙」?jié)是運(yùn)用第二種藏族舞曲的音樂(lè)要素，節(jié)奏歡快。踢踏舞講究腳下節(jié)奏的變化，熱情奔放、歡快奔放，繼前段悅耳動(dòng)聽(tīng)的“長(zhǎng)袖舞曲”之后，山散板樂(lè)段又發(fā)生了轉(zhuǎn)折，音樂(lè)節(jié)奏漸快地進(jìn)入了這個(gè)樂(lè)段中的高潮段。三、《雪山春曉》的演奏技巧（一）刮奏技法刮奏技法在古箏彈奏中應(yīng)用比較普遍，它通過(guò)彈奏音階快給人一種順暢的“線”變成了“面”聽(tīng)覺(jué)感覺(jué)。在古箏藝術(shù)日益發(fā)展的今天，人們對(duì)傳統(tǒng)刮奏技法進(jìn)行了改進(jìn)，由此產(chǎn)生了奏出特殊音效的刮奏手法?！堆┥酱簳浴樊a(chǎn)生于20世紀(jì)50年代，那時(shí)各大演奏家學(xué)習(xí)古箏時(shí)，都注重左右手技巧的運(yùn)用，而且這首樂(lè)曲不僅僅采用刮奏技巧，并引證其他彈奏技法，對(duì)于研究當(dāng)時(shí)演奏家有參考價(jià)值，也對(duì)后世研究古箏技法有影響。樂(lè)曲《雪山春曉》采用了許多刮奏的演奏手法，如引子部分通過(guò)柔和、弱起漸強(qiáng)的搖弦、節(jié)奏祥和的旋律及錯(cuò)落的快琶音與刮奏等，創(chuàng)造出立于雪山之巔，給人們耳目一新之感。緩慢中，刮奏轉(zhuǎn)為漸快漸慢、交替多變的三連音演奏，仿佛冰塊相互碰撞而產(chǎn)生清脆之聲，使人產(chǎn)生身臨其境之感。透過(guò)感受純凈甘甜的氣息和這雪山春景帶給人們美的享受。（二）快四點(diǎn)技法古箏“快四點(diǎn)”指的是：勾，托，抹指法衍生出的組合指法套指練習(xí)方法，也就是由“勾托”與“抹托”的指序構(gòu)成的四點(diǎn)手法。此手法為南方箏派所獨(dú)有，尤以浙江箏曲應(yīng)用較多。二十世紀(jì)二三十年代，浙江箏開(kāi)始從“杭州灘簧”和“江南絲竹”中分離出來(lái)，以獨(dú)立的器樂(lè)形式進(jìn)行演奏活動(dòng)。杭州灘簧具有慢板，快板，烈板3種基本唱腔，以箏為伴奏樂(lè)器，以加花伴奏方式介入，逐步形成“快四點(diǎn)”而富有特色的演奏技巧?？焖狞c(diǎn)技法在使用時(shí)一般都要制造出急促而又有張力的氣氛，形成集，聚的景象。如《雪山春曉》快板階段運(yùn)用了快四點(diǎn)手法，形象化地展示了人們從四面八方聚集起來(lái)投入歡樂(lè)海洋的生動(dòng)場(chǎng)面。通過(guò)快四點(diǎn)技術(shù)的應(yīng)用，對(duì)于渲染歡樂(lè)氣氛起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用。貫穿整個(gè)段落的（如圖2所示）節(jié)奏配合右手旋律，音色和力度均有各種變化，表現(xiàn)出舞者多姿多彩的舞蹈。最后在左右手各種技巧的配合下，音樂(lè)逐漸上升，達(dá)到全曲最高境界，在熱烈歡快的氣氛中結(jié)束，在果斷有力的結(jié)尾音符中凝固情緒。圖2《雪山春曉》快板部分（三）搖指技法搖指在樂(lè)曲演奏時(shí)是一種比較重要的演奏手法，即用大指或食指不斷地向內(nèi)或向外撥動(dòng)琴弦，以加強(qiáng)音色的連續(xù)性。它將“點(diǎn)”連成“線”，在一根弦上重復(fù)快速撥弦達(dá)到長(zhǎng)音的效果。在搖指肢體語(yǔ)言上，應(yīng)多采用右手搖指加左手琶音手法，左、右手須協(xié)調(diào)一致、渾身輕松、神情自然微笑去彈奏。但是在彈奏表現(xiàn)悲憤抑郁情緒的音樂(lè)中，演奏者形態(tài)肢體要松緊結(jié)合，目光要嚴(yán)肅深沉，隨音樂(lè)不斷轉(zhuǎn)換。在演奏《雪山春曉》慢板結(jié)構(gòu)第三段的時(shí)候，為了保證音樂(lè)效果，應(yīng)該盡量讓弦的擺動(dòng)數(shù)量增多，這樣延音效果才會(huì)更完美。在本節(jié)中，第六音壓在第五音的弦上。左手壓弦，右手搖弦，有輕微滑音。演奏中應(yīng)注意音準(zhǔn)、轉(zhuǎn)音語(yǔ)速的穩(wěn)定、抖弦的頻率、壓抖音的美感。右手慢撥和左手快撥配合。這部分彈奏左手的速度較快，運(yùn)用分指或彈弦技巧彈奏連續(xù)快速斷弦。這部分演奏的難度較大，要循序漸進(jìn)，即先彈右手，再?gòu)椬笫?，然后雙手配合。（四）滑音技巧滑音是古箏演奏技法中獨(dú)具特色的一種，它是古箏音色吸引人的關(guān)鍵性因素之一。演奏樂(lè)曲時(shí)，演奏家的坐姿，身體離琴面的遠(yuǎn)近，及觸弦角度均應(yīng)有所注意，保持自然穩(wěn)重，渾身輕松。每個(gè)樂(lè)段的樂(lè)思是不一樣的，當(dāng)某一樂(lè)段奏完緊挨著另一樂(lè)段時(shí)，演奏者靜止的肢體語(yǔ)言應(yīng)具有不一樣的變化，感情應(yīng)跟著起伏，臉部表情是由悲而喜，或是由喜而憂等等。滑音有上有下?；弦鉃橛沂质孪葥芟?，左手再按弦左側(cè)，距箏碼15cm。左手按要求的時(shí)間值，將琴弦按到要求的音高，使聲音由低到高連續(xù)上升，余音消失或下一個(gè)音放完后左手放松。反之左手先按右手再?gòu)棥Ｑ葑唷堆┥酱簳浴仿宓谝欢螘r(shí)要注意把控用力，滑得過(guò)多會(huì)破壞流暢的音樂(lè)效果，滑得過(guò)少又會(huì)因?yàn)橛昧Σ粔蚨斐陕曇舨伙枬M、不扎實(shí)。用同度弦彈奏時(shí)，用“雙托”的手法彈奏同度弦。雙托彈奏時(shí)采用同度按弦技巧演奏同度按弦音樂(lè)效果。（五）反琶音技巧反琶音在演奏中更具有慣性連接這一特征。在演奏時(shí)，我們不能僅僅關(guān)注它的強(qiáng)弱，其實(shí)慣性同樣是很重要。演奏反琶音肢體語(yǔ)言時(shí)，演奏者形體姿態(tài)、手勢(shì)動(dòng)作可稍加夸張，如：以腳撐身、身向前、以上腰用力、大臂積極、帶動(dòng)小臂、腕部放松、最后著力點(diǎn)是手指等。這種演奏姿態(tài)有氣氛、有力量有爆發(fā)力、奏出的樂(lè)曲有強(qiáng)有弱、有虛有實(shí)的音響效果更能引導(dǎo)聽(tīng)眾進(jìn)入我們想要表現(xiàn)的意境?！堆┥酱簳浴仿宀糠?，第二部分由第26節(jié)組成，用于右手搖弦和左手?jǐn)嘞业倪B奏。右手晃動(dòng)的時(shí)候注意同音字之間沒(méi)有連接，分?jǐn)?shù)是有的。在反琶音部分，應(yīng)該注意到它表現(xiàn)的是雅魯藏布江的海面，海面上的五彩姿態(tài)應(yīng)該表現(xiàn)出來(lái)，所以演奏起來(lái)可以為所欲為。演奏時(shí)音色要細(xì)膩，要保留彈撥樂(lè)的紋路，要靈活機(jī)動(dòng)。結(jié)語(yǔ)古箏又叫為漢箏，秦箏，瑤箏等，是我國(guó)漢民族傳統(tǒng)樂(lè)器中的箏樂(lè)器，屬?gòu)棑芤魳?lè)范疇，是我國(guó)特有的一種重要民族音樂(lè)類型。古箏從其產(chǎn)生之初便與傳統(tǒng)文化緊密相連，需要古箏演奏者對(duì)傳統(tǒng)文化有所認(rèn)識(shí)，同時(shí)具備演奏技巧。以古箏為例，音樂(lè)情感與音樂(lè)肢體語(yǔ)言互為補(bǔ)充，在學(xué)習(xí)作品音樂(lè)情感之余，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化不失為提高古箏演奏能力?！堆┥酱簳浴窂闹袊?guó)傳統(tǒng)民間音樂(lè)中吸取營(yíng)養(yǎng)，展現(xiàn)出獨(dú)特的民族性格與民族精神。文章從創(chuàng)作特點(diǎn)和演奏技巧兩方面進(jìn)行了剖析，以期在繼承民族音樂(lè)中發(fā)揚(yáng)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和精神。進(jìn)入新時(shí)代后，古箏作品不斷涌現(xiàn)，其中多數(shù)優(yōu)秀作品以我國(guó)民間傳統(tǒng)音樂(lè)為基礎(chǔ)，而民族音樂(lè)中所蘊(yùn)含的因素更是創(chuàng)作中永不枯竭之源，這些因素在給我們創(chuàng)作以啟示的同時(shí)也有著深遠(yuǎn)的內(nèi)涵。作為未來(lái)音樂(lè)教育工作者擔(dān)負(fù)著繼承與弘揚(yáng)中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之重任，今后道路漫長(zhǎng)而艱辛。參考文獻(xiàn)[1]易璇,李遠(yuǎn)飄.淺談古箏曲《雪山春曉》的藝術(shù)特征與演奏技巧[J].黃河之聲,2018(10):37-38.[2]劉安妮.淺議20世紀(jì)60年代以來(lái)藏族風(fēng)格古箏曲的變遷——以《春到拉薩》《雪山春曉》《諧》為