中國(guó)傳媒大學(xué)藝術(shù)概論筆記

1、藝術(shù)概論（一）基本框架 1本教材由“藝術(shù)總論”、“藝術(shù)種類(lèi)”和“藝術(shù)系統(tǒng)”三部分（三編）組成。上編“藝術(shù)總論”包括：“藝術(shù)的本質(zhì)與特征”、“藝術(shù)的起源”、“藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育”和“文化系統(tǒng)中的藝術(shù)”四章。其中“藝術(shù)的本質(zhì)與特征”一章，講述了“藝術(shù)本質(zhì)”在藝術(shù)史上的幾種主要看法，如：“客觀(guān)精神說(shuō)”、“主觀(guān)精神說(shuō)”、“模仿說(shuō)”（或“再現(xiàn)說(shuō)”），論述了藝術(shù)本質(zhì)問(wèn)題的科學(xué)理論基礎(chǔ)?！八囆g(shù)的起源”一章，歸納了關(guān)于藝術(shù)起源的幾種主要觀(guān)點(diǎn)， 如：“藝術(shù)起源于模仿”、“藝術(shù)起源于巫術(shù)”、“藝術(shù)起源于表現(xiàn)”，分析了人類(lèi)實(shí)踐與藝術(shù)起源的關(guān)系。“藝術(shù)功能與藝術(shù)教育”一章，論述了藝術(shù)的社會(huì)功能，如“審美認(rèn)識(shí)作用”、

2、“審美教育作用”和“審美娛樂(lè)作用”，講述了“美育與藝術(shù)教育”、“藝術(shù)教育在當(dāng)代社會(huì)生活中的重要意義”和“藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)”。“文化系統(tǒng)中的藝術(shù)”一章，講述了“作為文化現(xiàn)象的藝術(shù)”，分析了藝術(shù)與哲學(xué)、藝術(shù)與宗教、藝術(shù)與道德和藝術(shù)與科學(xué)之間的關(guān)系。 中編“藝術(shù)種類(lèi)”包括：“實(shí)用藝術(shù)”、“造型藝術(shù)”、“表情藝術(shù)”、“綜合藝術(shù)”和“語(yǔ)言藝術(shù)”五章。其中“實(shí)用藝術(shù)”一章，講述了“實(shí)用藝術(shù)的主要種類(lèi)”，具體論述了什么是建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)，從藝術(shù)本質(zhì)和現(xiàn)象的組合上分析了實(shí)用藝術(shù)的審美特征，主要有實(shí)用性與審美性，表現(xiàn)性與形式美，民族性與時(shí)代性等。“造型藝術(shù)”一章，主要講述了“造型藝術(shù)的

3、主要種類(lèi)”，其中主要涉及的是：繪畫(huà)藝術(shù)，雕塑藝術(shù)，攝影藝術(shù)，書(shū)法藝術(shù)等。論述了造型藝術(shù)的審美特征，如：造型性與直觀(guān)性，瞬間性與永固性，再現(xiàn)性與表現(xiàn)性等。 “表情藝術(shù)”一章，講述了“表情藝術(shù)的主要種類(lèi)”，主要有：音樂(lè)藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)，論述了“表情藝術(shù)的審美特征”，如：抒情性與表現(xiàn)性，表演性與形象性等。 “綜合藝術(shù)”一章，講述了“綜合藝術(shù)的主要種類(lèi)”，主要有：戲劇藝術(shù)，戲曲藝術(shù)，電影藝術(shù)和電視藝術(shù)等。論述了綜合藝術(shù)的審美特征，如：綜合性與獨(dú)特性，情節(jié)性與主人公，文學(xué)性與表演性等。“語(yǔ)言藝術(shù)”一章，講述了“語(yǔ)言藝術(shù)的主要體裁”，其中主要有：詩(shī)歌，散文，小說(shuō)等，論述了語(yǔ)言藝術(shù)的審美特征，如：間接性與廣闊

4、性，情性，結(jié)構(gòu)性與語(yǔ)言美。 下編“藝術(shù)系統(tǒng)”包括“藝術(shù)創(chuàng)作”、“藝術(shù)作品”、“藝術(shù)鑒賞”等章。“藝術(shù)創(chuàng)作”一章，講述了“藝術(shù)創(chuàng)作主體-藝術(shù)家，論述了藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者，藝術(shù)家與社會(huì)生活，藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)，還論述了藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程，主要是藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)，藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)，藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)，還論述了藝術(shù)創(chuàng)作術(shù)起源感應(yīng)一些和主要的立場(chǎng)。 “藝術(shù)作品”一章，從藝術(shù)作品的層次到“典型和意境”進(jìn)行了分析和論述。分析了藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象、藝術(shù)意蘊(yùn)，剖析了“典型和意境”，深層次地分析了典型和意境的內(nèi)涵和相互關(guān)系。還闡述了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神：道- 中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性；氣- 中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性；心中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)

5、的審美性；舞中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂(lè)智慧；悟中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的直覺(jué)思維；和中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維。“藝術(shù)鑒賞”一章，論述了藝術(shù)鑒賞的一般規(guī)律。闡述了藝術(shù)鑒賞的重要意義，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，藝術(shù)鑒賞中的心理現(xiàn)象。論述了藝術(shù)鑒賞的審美心理，包括“注意”、“感知”、“聯(lián)想”、“想象”、“情感”和“理解”。關(guān)于“藝術(shù)鑒賞的審美過(guò)程”，介紹了藝術(shù)鑒賞中的審美直覺(jué)、藝術(shù)鑒賞中的審美體驗(yàn)和藝術(shù)鑒賞中的審美升華?！八囆g(shù)鑒賞與藝術(shù)批評(píng)”探討了藝術(shù)批評(píng)的作用和藝術(shù)批評(píng)的特征。 （二）基本脈絡(luò)第一層：“藝術(shù)總論” “藝術(shù)種類(lèi)” “藝術(shù)系統(tǒng)”。第二層：“藝術(shù)總論”：“藝術(shù)的本質(zhì)與特征” “藝術(shù)的起源” “藝術(shù)的功能與藝術(shù)教

6、育”“文化系統(tǒng)中的藝術(shù)”。第三層：“藝術(shù)的本質(zhì)與特征”：“客觀(guān)精神說(shuō)” “主觀(guān)精神說(shuō)” “模仿說(shuō)”（或“再現(xiàn)說(shuō)”）?！八囆g(shù)的起源”：“藝術(shù)起源于模仿”“藝術(shù)起源于巫術(shù)” “藝術(shù)起源于表現(xiàn)。”“藝術(shù)功能與藝術(shù)教育”：“審美認(rèn)識(shí)作用” “審美教育作用” “審美娛樂(lè)作用”；“美育與藝術(shù)教育”“藝術(shù)教育在當(dāng)代社會(huì)生活中的重要意義” “藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)”?！拔幕到y(tǒng)中的藝術(shù)”：“作為文化現(xiàn)象的藝術(shù)” 藝術(shù)與哲學(xué)藝術(shù)與宗教藝術(shù)與道德藝術(shù)與科學(xué)。第二層：“藝術(shù)種類(lèi)”：“實(shí)用藝術(shù)” “造型藝術(shù)” “表情藝術(shù)” “綜合藝術(shù)” “語(yǔ)言藝術(shù)”。第三層：“實(shí)用藝術(shù)”：“實(shí)用藝術(shù)的主要種類(lèi)”：建筑藝術(shù)園林藝術(shù)工藝美

7、術(shù)現(xiàn)代設(shè)計(jì)；實(shí)用藝術(shù)的審美特征：實(shí)用性與審美性表現(xiàn)性與形式美民族性與時(shí)代性。 “造型藝術(shù)”：“造型藝術(shù)的主要種類(lèi)”：繪畫(huà)藝術(shù)雕塑藝術(shù)攝影藝術(shù)書(shū)法藝術(shù)；造型藝術(shù)的審美特征：造型性與直觀(guān)性瞬間性與永固性再現(xiàn)性與表現(xiàn)性等?！氨砬樗囆g(shù)”：“表情藝術(shù)的主要種類(lèi)”：音樂(lè)藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)；表情藝術(shù)的審美特征：抒情性與表現(xiàn)性表演性與形象性?！熬C合藝術(shù)”：“綜合藝術(shù)的主要種類(lèi)”：戲劇藝術(shù)戲曲藝術(shù)電影藝術(shù)和電視藝術(shù)；綜合藝術(shù)的審美特征：綜合性與獨(dú)特性情節(jié)性與人物性文學(xué)性與表演性?！罢Z(yǔ)言藝術(shù)”：“語(yǔ)言藝術(shù)的主要體裁”：詩(shī)歌散文小說(shuō)；語(yǔ)言藝術(shù)的審美特征：間接性與廣闊性情性結(jié)構(gòu)性語(yǔ)言美。第二層：“藝術(shù)系統(tǒng)”：“藝術(shù)創(chuàng)作”

8、“藝術(shù)作品” “藝術(shù)鑒賞”。第三層：“藝術(shù)創(chuàng)作”：“藝術(shù)創(chuàng)作主體-藝術(shù)家藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者藝術(shù)家與社會(huì)生活藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)；藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)。 “藝術(shù)作品”：藝術(shù)作品的層次“典型和意境”藝術(shù)語(yǔ)言藝術(shù)形象“藝術(shù)意蘊(yùn)”；“典型和意境” 典型和意境的內(nèi)涵和相互關(guān)系；中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神道：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性氣：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性心：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的審美性舞：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂(lè)智慧悟：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的直覺(jué)思維和：中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維。 “藝術(shù)鑒賞”：藝術(shù)鑒賞的一般規(guī)律藝術(shù)鑒賞的重要意義藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高藝術(shù)鑒賞中的心理現(xiàn)象；藝術(shù)鑒賞的審美心理“注意”

9、“感知” “聯(lián)想” “想象” “情感” “理解”；“藝術(shù)鑒賞的審美過(guò)程” 藝術(shù)鑒賞中的審美直覺(jué)藝術(shù)鑒賞中的審美體驗(yàn)藝術(shù)鑒賞中的審美升華；“藝術(shù)鑒賞與藝術(shù)批評(píng)” 藝術(shù)批評(píng)的作用藝術(shù)批評(píng)的特征。 二、關(guān)于各章重點(diǎn)和難點(diǎn)的解讀第一章 藝術(shù)的本質(zhì)與特征1關(guān)于藝術(shù)的本質(zhì)這個(gè)藝術(shù)學(xué)學(xué)科的根本問(wèn)題，藝術(shù)史上的幾種主要看法： 第一種，“客觀(guān)精神說(shuō)”。第二種，“主觀(guān)精神說(shuō)”。第三種，“模仿說(shuō)”或“再現(xiàn)說(shuō)”。2藝術(shù)生產(chǎn)理論給藝術(shù)學(xué)研究提供了哪些啟示?第一，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)。首先，從藝術(shù)的起源來(lái)看，藝術(shù)生產(chǎn)本身是經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程才從物質(zhì)生產(chǎn)中分化出來(lái)的。藝術(shù)的起源可能有多種多樣的原因

10、，但歸根結(jié)底，以勞動(dòng)為前提，以巫術(shù)為中介，藝術(shù)的起源離不開(kāi)人類(lèi)的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。其次，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點(diǎn)來(lái)看，藝術(shù)生產(chǎn)理論告訴我們，藝術(shù)作為審美主客體關(guān)系的最高形式，藝術(shù)美包含著兩個(gè)方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對(duì)客觀(guān)社會(huì)生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著作家藝術(shù)家主觀(guān)的審美理想和情感愿望。也就是說(shuō)，藝術(shù)美既有客觀(guān)的因素，又有主觀(guān)的因素，這兩方面通過(guò)作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)互相滲透、彼此融合，并通過(guò)物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。第二，藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)的不平衡關(guān)系。第三，藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。 3“藝術(shù)的特征”（1） 形象性。第一，藝術(shù)形象是客觀(guān)與主觀(guān)的統(tǒng)一。第二，藝術(shù)形象是內(nèi)容與形

11、式的統(tǒng)一。第三，藝術(shù)形象是個(gè)性與共性的統(tǒng)一。（2）主體性。第一，藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)。第二，藝術(shù)作品具有主體性的特點(diǎn)。第三，藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)。（3）審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來(lái)看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個(gè)條件：其一，它必須是人類(lèi)藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價(jià)值，即審美性。第一，藝術(shù)的審美性是人類(lèi)審美意識(shí)的集中體現(xiàn)。第二，藝術(shù)的審美性是真、善、美的結(jié)晶。第三，藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。第二章 藝術(shù)的起源1藝術(shù)起源的五種學(xué)說(shuō) （）藝術(shù)起源于“模仿”。主要代表人是兩千多年前古希臘哲學(xué)家德謨克利特和亞里士多德。（）藝術(shù)起源于“游戲”。代表人是18 世紀(jì)德國(guó)哲學(xué)家席勒和

12、 19 世紀(jì)英國(guó)哲學(xué)家斯賓塞，稱(chēng)為席勒-斯賓塞理論。（）藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”。系統(tǒng)地以理論方式提出這種說(shuō)法的應(yīng)當(dāng)首推意大利美學(xué)家克羅齊。（）藝術(shù)起源于“巫術(shù)”。代表人物是英國(guó)著名人類(lèi)學(xué)家愛(ài)德華泰勒。（）藝術(shù)起源于“勞動(dòng)”。俄國(guó)普列漢諾夫在沒(méi)有地位的信中，通過(guò)對(duì)原始音樂(lè)、原始歌舞、原始繪畫(huà)的分析，以大量人種學(xué)、民族學(xué)、人類(lèi)學(xué)和民俗學(xué)的文獻(xiàn)證明，系統(tǒng)地論述了藝術(shù)的起源及其發(fā)展問(wèn)題，并且得出了藝術(shù)發(fā)生于勞動(dòng)的觀(guān)點(diǎn)。恩格斯指出，“首先是勞動(dòng)，然后是語(yǔ)言和勞動(dòng)一起，成為兩個(gè)最主要的推動(dòng)力，在它們的影響下，動(dòng)物的腦髓就逐漸地變成了人的腦髓”。第三章 藝術(shù)的功能與藝術(shù)教育1“藝術(shù)的社會(huì)功能”（ 1 ）審美認(rèn)知

13、作用。首先，藝術(shù)對(duì)于社會(huì)、歷史、人生具有審美認(rèn)識(shí)功能。其次，對(duì)于大至天體、小至細(xì)胞的自然現(xiàn)象，藝術(shù)也同樣具有審美認(rèn)知作用。 （ 2 ）審美教育作用。主要指人們通過(guò)藝術(shù)欣賞活動(dòng)，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實(shí)踐上找到榜樣，認(rèn)識(shí)上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻的變化，引導(dǎo)人們正確地理解和認(rèn)識(shí)生活，樹(shù)立起正確的人生觀(guān)和世界觀(guān)。藝術(shù)的審美教育作用，在很大程度上是通過(guò)藝術(shù)作品，使讀者、觀(guān)眾和聽(tīng)眾感受與領(lǐng)悟到博大深厚的人文精神。藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有三種功能：一是“教育”，二是“凈化”，三是“快感”，也就是說(shuō)，藝術(shù)可以幫助人們獲得知識(shí)、陶冶性情、得到快感。藝術(shù)審

14、美教育作用的第一個(gè)特點(diǎn)是“以情感人”。藝術(shù)審美教育作用的第二個(gè)特點(diǎn)是“潛移默化”。藝術(shù)審美教育作用的第三個(gè)特點(diǎn)是“寓教于樂(lè)”。 3)審美娛樂(lè)作用。主要是指通過(guò)藝術(shù)欣賞活動(dòng)，使人們的審美需要得到滿(mǎn)足，獲得精神享受和審美愉悅，賞心悅目、暢神益智，通過(guò)閱讀作品或觀(guān)賞演出，使身心得到愉快和休息。藝術(shù)作為一種特殊的精神產(chǎn)品，正是因?yàn)樗芙o人們帶來(lái)審美的愉悅和心理的快感。 藝術(shù)作品之所以特別受人歡迎，在于它能給人以精神上的享受，通過(guò)欣賞藝術(shù)使人們的審美需要得到滿(mǎn)足，精神上產(chǎn)生一種愉悅、美感。 藝術(shù)審美娛樂(lè)功能的另一個(gè)作用，是使人們通過(guò)藝術(shù)欣賞得到積極的休息，從而以新的精力去投入新的工作。 2“藝術(shù)教育”。

15、藝術(shù)教育是美育的核心，其根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育承擔(dān)著開(kāi)啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力，使人的內(nèi)心情感和諧發(fā)展的重任。 （ 1 ）美育與藝術(shù)教育。 （ 2 ）藝術(shù)教育在當(dāng)代社會(huì)生活中的重要意義。（ 3 ）藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)。藝術(shù)教育的根本任務(wù)和目標(biāo)，就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。 一是普及藝術(shù)的基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。 二是健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力。 三是陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。 第四章 文化系統(tǒng)中的藝術(shù) 1藝術(shù)在人類(lèi)文化中的地位。2哲學(xué)與藝術(shù)的相互關(guān)系。3藝術(shù)與宗教的關(guān)系。4藝術(shù)與道德的關(guān)系。一方面是道德影響藝術(shù)。另一方面是藝術(shù)影響道德。5藝術(shù)中的

16、道德內(nèi)容。6藝術(shù)與科學(xué)的聯(lián)系和區(qū)別。7現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的滲透和影響。第一，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促使新的藝術(shù)種類(lèi)和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。第二，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。第三，表現(xiàn)在藝術(shù)與技術(shù)、美學(xué)與科學(xué)的相互結(jié)合與相互滲透，對(duì)人類(lèi)生活產(chǎn)生了深刻影響，也促進(jìn)了科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)自身的發(fā)展。第四，表現(xiàn)在科學(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀(guān)念和美學(xué)觀(guān)念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響，例如系統(tǒng)論、控制論、信息論、模糊數(shù)學(xué)等觀(guān)點(diǎn)和方法，已經(jīng)被運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)研究之中，成為某些藝術(shù)理論和藝術(shù)批評(píng)的觀(guān)點(diǎn)和方法。 中編 藝術(shù)種類(lèi)第五章 實(shí)用藝

17、術(shù) （ 1 ）建筑藝術(shù)?！翱臻g”，是建筑的基本形式要素，建筑主要通過(guò)創(chuàng)造各種內(nèi)外空間來(lái)滿(mǎn)足人們的實(shí)際需要，巧妙地處理空間，可以大大增強(qiáng)建筑藝術(shù)的表現(xiàn)力?！靶误w”，主要指建筑物的總體輪廓，通過(guò)線(xiàn)條和形體、空間和實(shí)體的不同組合方式，以及建筑與環(huán)境的和諧統(tǒng)一，突出建筑獨(dú)特的個(gè)性色彩和特有的藝術(shù)感染力。 “比例”，主要是指巧妙處理建筑物各部分之間的比例關(guān)系，建筑中長(zhǎng)寬高的比例，凹與凸的比例、虛與實(shí)的比例等，都直接影響到建筑美?！熬狻?，主要指建筑在構(gòu)圖上的對(duì)稱(chēng)，包括建筑物前后、左右、上下各部分之間的關(guān)系。均衡對(duì)稱(chēng)常常給人一種嚴(yán)肅莊重的感覺(jué)，增加崇高的美感。最常見(jiàn)的均衡方式是在中軸線(xiàn)的左右實(shí)現(xiàn)對(duì)稱(chēng)，如北

18、京的故宮，作為一個(gè)完整的建筑群非常均衡對(duì)稱(chēng)，其中每座建筑物都是在一條由南到北的中軸線(xiàn)上展開(kāi)，整個(gè)建筑群的中心是高大的太和殿，以此為中由南向北伸展。 “節(jié)奏”，指通過(guò)有規(guī)律的變化和排列，利用建筑物的墻、柱、門(mén)、窗等有秩序的重復(fù)出現(xiàn)，產(chǎn)生一種韻律美或節(jié)奏美，正是在這一點(diǎn)上，建筑和音樂(lè)具有同在的共同之處，因而人們把它們分別說(shuō)成是“凝固的音樂(lè)”和“流動(dòng)的建筑”。我國(guó)著名建筑學(xué)家梁思成先生就曾經(jīng)專(zhuān)門(mén)研究過(guò)故宮的廊柱，并從中發(fā)現(xiàn)了十分明顯的節(jié)奏感與韻律感，從天安門(mén)經(jīng)過(guò)端門(mén)到午門(mén)，就有著明顯的節(jié)奏感，兩旁的柱子有節(jié)奏地排列，形成連續(xù)不斷的空間序列?！吧省?，也常常構(gòu)成建筑特有的藝術(shù)形象，給人們還來(lái)獨(dú)特的審美

19、感受和難忘的印象。故宮，總體色彩是金碧輝煌，朱紅色的圍墻，白色的臺(tái)基，金黃色的琉璃瓦頂，大紅色的柱子和門(mén)窗，使這座皇宮的色彩別具一格?！把b飾”，作為建筑物的有機(jī)組成部分，對(duì)創(chuàng)造建筑也有著不容忽視的作用，它可以起到為建筑物增輝添彩的作用。如中國(guó)傳統(tǒng)建筑十分注意屋頂?shù)难b飾，不但在屋角處做出翹角飛檐，飾以各種雕刻彩繪，還常常在屋脊上增加華麗的真誠(chéng)獸裝飾。甚至故宮內(nèi)各種門(mén)上九九排列的門(mén)釘，作為裝飾也具有十分濃郁的民族文化內(nèi)涵。 （ 2 ）園林藝術(shù)。 世界三大園林體系，包括東方園林 (以中國(guó)園林為代表)、歐洲園林（以法國(guó)園林為代表），以及阿拉伯式園林，都具有極高的藝術(shù)性和觀(guān)賞性。中國(guó)園林又可分為北方大型

20、皇家園林與江南小型私家園林兩大體系。（ 3 ）工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)?！皩?shí)用藝術(shù)的審美特征”（ 1 ）實(shí)用性與審美性。第一，應(yīng)當(dāng)對(duì)實(shí)用性作比較寬泛的理解。第二，實(shí)用藝術(shù)以實(shí)用性與審美性相結(jié)合為基本特點(diǎn)，但對(duì)于大多數(shù)實(shí)用藝術(shù)品來(lái)講，實(shí)用是為主的，審美應(yīng)當(dāng)從屬于實(shí)用，服務(wù)于實(shí)用。第三，實(shí)用藝術(shù)與生產(chǎn)技術(shù)具有緊密的聯(lián)系，物質(zhì)材料對(duì)實(shí)用藝術(shù)有直接的制約和影響。第四，由于實(shí)用藝術(shù)往往需要耗費(fèi)大量的物質(zhì)材料和人工勞力，所以它的實(shí)用性也應(yīng)當(dāng)考慮產(chǎn)品的用料、費(fèi)時(shí)、加工和成本等經(jīng)濟(jì)方面的問(wèn)題，盡量做到省工省料和降低成本，使其具有較低的消耗和較高的使用價(jià)值。（ 2 ）表現(xiàn)性與形式美。（ 3 ）民族性與時(shí)代性。第六章

21、造型藝術(shù)1造型藝術(shù)與實(shí)用藝術(shù)的聯(lián)系和區(qū)別。聯(lián)系：它們都屬于空間藝術(shù)，并且都是以平面或立體的方式，用物質(zhì)材料創(chuàng)造出靜態(tài)的藝術(shù)形象，使人們憑借視覺(jué)感就可以直接感受到。由于二者的聯(lián)系如此緊密，有時(shí)人們又常把它們歸為一類(lèi)，干脆將它們統(tǒng)統(tǒng)稱(chēng)之為美術(shù)，或者稱(chēng)之為視覺(jué)藝術(shù)。區(qū)別：造型藝術(shù) ( 繪畫(huà)、雕塑、攝影、書(shū)法) 的基本特征是造型性，通過(guò)再現(xiàn)和塑造外部形象來(lái)體現(xiàn)內(nèi)在的精神世界，它的表現(xiàn)性潛藏于再現(xiàn)性之中，因而，這類(lèi)藝術(shù)屬于再現(xiàn)性空間藝術(shù)。實(shí)用藝術(shù) ( 建筑、園林、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)) 的基本特征卻是表現(xiàn)性，通過(guò)美的形式來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感和豐富的文化內(nèi)涵，它并不直接模擬或再現(xiàn)客觀(guān)對(duì)象，因而，這類(lèi)藝術(shù)屬

22、于表現(xiàn)性空間藝術(shù)。除此之外，二者之間還有一個(gè)重要區(qū)別，即造型藝術(shù)主要具有審美功能，滿(mǎn)足觀(guān)賞者的精神需要；實(shí)用藝術(shù)兼有實(shí)用功能與審美功能，同時(shí)滿(mǎn)足人們的物質(zhì)需要和精神需要。2繪畫(huà)藝術(shù)。3中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)：第一，表現(xiàn)在工具材料上，往往采用中國(guó)特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹帛上作畫(huà)。因此，中國(guó)畫(huà)又可稱(chēng)之為“水墨畫(huà)”或“彩墨畫(huà)”。第二，在構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，多采用散點(diǎn)透視法 ( 即可移動(dòng)的遠(yuǎn)近法)，使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫(huà)中的物象可以隨意列置，沖破了時(shí)間與空間的局限。中國(guó)畫(huà)營(yíng)造的空間多種多樣，但其中最主要的有三種，即：全景式空間、分段式空間和分層式空間。第三，繪畫(huà)與詩(shī)文、書(shū)法、篆刻四

23、者有機(jī)地結(jié)合在一起，相互補(bǔ)充，交相輝映，形成了中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美，也形成了中國(guó)畫(huà)特有的詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印交相輝映的特色。第四，中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)來(lái)源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學(xué)思想。中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)畫(huà)法有工筆畫(huà)，也有寫(xiě)意畫(huà)。前者用筆細(xì)致工整，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，無(wú)論人物或景物都刻畫(huà)得十分具體入微；后者筆墨簡(jiǎn)練，高度概括，灑脫地表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作者的感情。不管是工筆畫(huà)，還是寫(xiě)意畫(huà)，在處理形神關(guān)系時(shí)都要求“神形兼?zhèn)洹?，在造型和意境的表達(dá)上都要求“氣韻生動(dòng)”。中國(guó)畫(huà)總體上的美學(xué)追求，不在于將物象畫(huà)得逼真、肖似，而是通過(guò)筆墨情趣抒發(fā)胸臆、寄托情思。4雕塑藝術(shù)的種類(lèi)、體裁和樣式。5西方雕塑史上四個(gè)高峰期。第

24、一個(gè)高峰是古希臘羅馬時(shí)期，雕塑藝術(shù)便已達(dá)到了相當(dāng)高的水平。公元前 5 至公元前 4 世紀(jì)的希臘雕刻藝術(shù)的繁榮時(shí)期，出現(xiàn)了米隆、菲狄亞斯等一批杰出的雕塑家。米隆的代表作擲鐵餅者和菲狄亞斯的名作命運(yùn)三女神，都是舉世矚目的佳作。約作于公元前一二世紀(jì)的古希臘雕刻著名作品維納斯像，也稱(chēng)米洛斯的阿芙羅狄特，因1820年發(fā)現(xiàn)于愛(ài)琴海中的米洛斯島而得此名，巴黎羅浮宮將它和該館收藏的米洛斯的阿芙羅狄特、達(dá)芬奇的蒙娜麗莎并稱(chēng)為羅浮宮三寶。第二高峰，被稱(chēng)為意大利文藝復(fù)興“三杰”之一的米開(kāi)朗基羅，就是成就斐然的雕塑家、畫(huà)家和建筑師，米開(kāi)朗基羅的成名作哀悼基督取材于基督被害后，圣母對(duì)兒子的殉難表示深切哀悼的宗教故事，由

25、于米開(kāi)朗基羅完成這件作品時(shí)只有25 歲，許多人不相信這是出自一位年輕雕刻家之手，為此他不得不把自己的姓名刻在圣母胸前的衣帶上，這就是為什么唯獨(dú)這件作品留下了雕刻家姓名的緣故。此外，他為故鄉(xiāng)佛羅倫薩創(chuàng)作的大理石雕像大衛(wèi)，成為文藝復(fù)興時(shí)代英雄的象征，他為美弟奇教堂設(shè)計(jì)的大理石雕刻晨、暮、晝、夜是一組寓意深刻的作品，他的其他作品如摩西等，也都是世界雕刻史上的不朽作品。第三個(gè)高峰，當(dāng)屬19世紀(jì)法國(guó)雕塑。其代表人物為呂德，為巴黎凱旋門(mén)創(chuàng)作了巨形浮雕馬賽曲；現(xiàn)實(shí)主義流派大師羅丹更是以巴爾扎克像、思想者、地獄之門(mén)等一大批優(yōu)秀作品，將西方雕塑藝術(shù)推向新的高峰。第四個(gè)高峰，是20世紀(jì)西方雕塑，代表人物有法國(guó)著名

26、雕塑家馬約爾，以及現(xiàn)代主義雕塑家、法國(guó)的阿爾普和英國(guó)的亨利.摩爾等為代表，他們拓展了雕塑的觀(guān)念，探索新的雕塑語(yǔ)言。6攝影藝術(shù)的樣式和體裁。按感光材料和畫(huà)面顏色，可以分為黑白攝影和彩色攝影；按攝影器材和技術(shù)，又可以分為航空攝影、水下攝影、全息攝影、紅外線(xiàn)攝影等；按題材分，還可以分為肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺(tái)攝影、體育攝影、建筑攝影等。7攝影藝術(shù)的風(fēng)格和流派：繪畫(huà)主義攝影，從19 世紀(jì)中葉起源于英國(guó)，很快傳世界各國(guó)，成為攝影藝術(shù)史上最早形成、影響最廣的一個(gè)流派，它在創(chuàng)作上追求繪畫(huà)效果，作品形式從構(gòu)圖布局到用光影調(diào)陰極嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆▌t，該派曾風(fēng)行一時(shí)。紀(jì)實(shí)主義攝影，至今仍是攝影藝術(shù)中最重要的一個(gè)流派，該派從

27、照相機(jī)能起初還原客觀(guān)事物形貌的特點(diǎn)出發(fā)，強(qiáng)調(diào)攝影的紀(jì)實(shí)性，注重直接而逼真地再現(xiàn)客觀(guān)現(xiàn)實(shí)生活，崇尚質(zhì)樸無(wú)華的藝術(shù)風(fēng)格。印象主義攝影，它是美術(shù)上印象主義思潮在攝影藝術(shù)領(lǐng)域的反映，主張攝影藝術(shù)應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)攝影者的瞬間印象和獨(dú)特感受，講究形式美和裝飾性，追求在攝影作品中達(dá)到一種朦朧模糊的畫(huà)意效果，尤其注重色彩與光線(xiàn)的表現(xiàn)。超現(xiàn)實(shí)主義攝影，是現(xiàn)代主義攝影流派之一，其美學(xué)思想與超現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)基本相同，在創(chuàng)作時(shí)常利用剪貼和暗房技術(shù)為主要的造型手段，采用疊印疊放、多重暴光、怪誕變形、任意夸張等手法，將“超現(xiàn)實(shí)的神秘世界”作為表現(xiàn)對(duì)象。除此之外，西方現(xiàn)代派攝影還有抽象派攝影、前衛(wèi)派攝影等。8書(shū)法藝術(shù)。9造型藝術(shù)的審

28、美特征：（ 1 ）造型性與直觀(guān)性。（ 2 ）瞬間性與永固性。（ 3 ）再現(xiàn)性與表現(xiàn)性。第七章 表情藝術(shù) 1表情藝術(shù)：指通過(guò)一定的物質(zhì)媒介( 音響、人體) 來(lái)直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的這一類(lèi)藝術(shù)的總稱(chēng)，主要指音樂(lè)、舞蹈這兩門(mén)表現(xiàn)性和表演性藝術(shù)。2音樂(lè)藝術(shù)。 音樂(lè)可以根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成男聲（包括高音、中音、低音三種）、女聲（包括高音、中音、低音三種）和童聲三類(lèi)。聲樂(lè)還可以根據(jù)演唱的方式分為獨(dú)唱、齊唱、重唱、合唱、對(duì)唱、伴唱等多種形式。近年來(lái)，我國(guó)聲樂(lè)一般又被劃分為民歌唱法、美聲唱法和通俗唱法三大類(lèi)。民歌唱法，還可以細(xì)分為漢族民歌與少數(shù)民族民歌，在演唱方法上大多比較自然質(zhì)樸，具有濃郁

29、的民族風(fēng)格和地方特色。美聲唱法，源于意大利，它追求聲音效果，講究發(fā)聲方法，注意運(yùn)用華彩和裝飾唱法。通俗唱法，是現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)電子傳播技術(shù)廣泛運(yùn)用后出現(xiàn)的一種歌曲演唱法，它往往需要演唱者手持話(huà)筒進(jìn)行演唱，對(duì)演唱者本人的聲樂(lè)訓(xùn)練沒(méi)有太多嚴(yán)格的要求。中國(guó)聲樂(lè)發(fā)展的新趨勢(shì)，更是出現(xiàn)了通俗唱法時(shí)尚化，民族唱法多樣化，美聲唱法國(guó)際化的新現(xiàn)象?！靶伞?，稱(chēng)得上是音樂(lè)最主要的表現(xiàn)手段，它把高低、長(zhǎng)短不同的樂(lè)音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來(lái)，塑造音樂(lè)形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。旋律具有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，它可以表現(xiàn)出音樂(lè)的內(nèi)容、風(fēng)格、體裁，甚至還可以體現(xiàn)出音樂(lè)的民族特色和地域特征，因此，人們常把旋

30、律稱(chēng)為音樂(lè)的靈魂?！肮?jié)奏”，也是音樂(lè)最基本的表現(xiàn)手段，是指音響的長(zhǎng)短、強(qiáng)弱、輕重等有規(guī)律的組合，它是旋律的骨干，也是樂(lè)曲結(jié)構(gòu)的主要因素，使樂(lè)曲體現(xiàn)出情感的波動(dòng)起伏，增強(qiáng)了音樂(lè)的表現(xiàn)力?！昂吐暋?，同樣是音樂(lè)最基本的表現(xiàn)手段之一，指多聲部音樂(lè)按照一定關(guān)系構(gòu)成重疊復(fù)合的音響現(xiàn)象，使音樂(lè)具有結(jié)構(gòu)感、色彩感和立體感。此外，復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性，以及速度、力度等音樂(lè)語(yǔ)言和表現(xiàn)手段，也都是通過(guò)有規(guī)律的變化與組合，共同將樂(lè)音在時(shí)間中展開(kāi)來(lái)塑造出音樂(lè)形象?！敖豁憳?lè)”，交響樂(lè)可以說(shuō)是音樂(lè)藝術(shù)的精髓，是音樂(lè)創(chuàng)作的最高形式。3舞蹈藝術(shù)。4表情藝術(shù)的審美特征：（ 1 ）抒情性與表現(xiàn)性。（ 2 ）表演性與形象性。（ 3

31、 ）節(jié)奏性與韻律美。第八章 綜合藝術(shù) 1綜合藝術(shù)的主要種類(lèi)。2戲劇藝術(shù)。 3戲曲藝術(shù)。 4電影藝術(shù)。電影是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物。電影藝術(shù)是通過(guò)畫(huà)面、聲音和蒙太奇等電影語(yǔ)言，在銀幕上創(chuàng)造出感性直觀(guān)的形象，再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門(mén)藝術(shù)。由于電影誕生在音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)、雕塑、戲劇、建筑之后，所以常被人們稱(chēng)作“第七藝術(shù)”。在迄今為止的所有藝術(shù)種類(lèi)中，只有電影和電視是人們知道其誕生日期的兩門(mén)藝術(shù)。1895年12 月 28 日晚，法國(guó)人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里，放映了他們自己拍攝的火車(chē)進(jìn)站、水澆園丁等短片，這一天被電影史家們定為電影正式誕生的日子，標(biāo)志著無(wú)聲電影時(shí)代的開(kāi)始。中國(guó)電影誕

32、生于10年之后，即 1905 年，當(dāng)時(shí)的北京豐泰照相館拍攝了第一部國(guó)產(chǎn)片定軍山，由著名京劇演員譚鑫培主演，嚴(yán)格意義上講是一部戲曲舞臺(tái)紀(jì)錄片。中國(guó)第一部故事片是難夫難妻(1913) 。從總體上講，電影的樣式分為故事片、紀(jì)錄片、科教片、美術(shù)片等四大部類(lèi)。電影是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的產(chǎn)物。電影藝術(shù)史上的第一次大變革是從無(wú)聲到有聲。有聲電影誕生的標(biāo)志，是1927年美國(guó)的爵士歌王，它標(biāo)志著電影史一個(gè)新時(shí)代的開(kāi)始。中國(guó)第一部有聲片，是 1931 年的歌女紅牡丹。電影藝術(shù)史上的第二次大變革是從黑白到彩色。1935年，使用彩色膠片拍攝的美國(guó)影片浮華世界誕生，這是世界上第一部彩色電影。電影藝術(shù)史上的第三次大變革，發(fā)生在

33、20 世紀(jì) 90 年代以來(lái)至今，電影正在大踏步地進(jìn)入高科技時(shí)代，這一發(fā)展趨勢(shì)目前正有增無(wú)減、愈演愈烈，包括計(jì)算機(jī)三維動(dòng)畫(huà)、數(shù)字技術(shù)、多媒體技術(shù)和虛擬現(xiàn)實(shí)等等高科技手段，以極富想象力的藝術(shù)手段和極其逼真的藝術(shù)效果，大大增強(qiáng)了電影藝術(shù)的魅力。如在美國(guó)影片阿甘正傳中，主人公居然與肯尼迪總統(tǒng)促膝談心；真實(shí)的謊言中，龐大的戰(zhàn)斗機(jī)在一座座摩天大樓之間橫沖直撞；侏羅紀(jì)公園里奔跑的恐龍和始祖鳥(niǎo)；泰坦尼克號(hào)里巨大的輪船沉入水中等等。尤其是玩具總動(dòng)員這部三維動(dòng)畫(huà)片，完全是由電子計(jì)算機(jī)制作的1，500個(gè)鏡頭組成。電影藝術(shù)又是綜合藝術(shù)的結(jié)晶。電影藝術(shù)的綜合性可以分為三個(gè)層次：其一，它是各門(mén)藝術(shù)的綜合；其二，它是科學(xué)與

34、藝術(shù)的綜合；其三，它是美學(xué)層次上的綜合。電影和電視劇都與戲劇有著密切的關(guān)系。影視藝術(shù)也受到文學(xué)的極大影響。影視藝術(shù)從繪畫(huà)、雕塑中，吸取了造型藝術(shù)的規(guī)律和特點(diǎn)，使得造型性成為影視藝術(shù)重要的美學(xué)特性之一。影視藝術(shù)與音樂(lè)結(jié)下了不解之緣。影視藝術(shù)與攝影藝術(shù)有著與生俱來(lái)的天然聯(lián)系。影視藝術(shù)特性，體現(xiàn)在運(yùn)動(dòng)著的畫(huà)面、聲音以及完成畫(huà)面、聲音組合的蒙太奇之中。因此，影視藝術(shù)語(yǔ)言主要就是畫(huà)面、聲音和蒙太奇。蒙太奇的完整概念，應(yīng)當(dāng)包括以下三層含義：其一，從技術(shù)層面上講，蒙太奇就是剪輯；其二，從藝術(shù)層面上講，蒙太奇應(yīng)當(dāng)是電影的基本結(jié)構(gòu)手段和敘事方式，不但鏡頭與鏡頭、段落與段落，甚至畫(huà)面與聲音均可構(gòu)成蒙太奇組合關(guān)系；

35、其三，從美學(xué)層面上講，蒙太奇是影視藝術(shù)獨(dú)特的思維方式，也是一種創(chuàng)作方法。蒙太奇思維是影視藝術(shù)獨(dú)特的思維方法。 5電視藝術(shù)。1936年 11 月 2 日，英國(guó)廣播公司 (BBC) 在倫敦郊外的亞歷山大宮，播出了一場(chǎng)規(guī)模盛大的歌舞，標(biāo)志著世界上第一座電視臺(tái)正式開(kāi)播，人們普遍這一天作為電視事業(yè)的開(kāi)端。1954年，美國(guó)正式開(kāi)辦彩色電視節(jié)目，成為世界上第一個(gè)播出彩色電視節(jié)目的國(guó)家。我國(guó)第一座電視臺(tái)、中央電視臺(tái)的前身-北京電視臺(tái)，于1958年5月1日開(kāi)始實(shí)驗(yàn)播出，標(biāo)志著中國(guó)電視事業(yè)的開(kāi)端，同年6月15日又播放了我國(guó)第一部電視劇一口菜餅子，中國(guó)電視藝術(shù)也從此誕生。作為大眾傳播媒介，電視具有多重功能。一般認(rèn)為

36、，電視具有新聞信息功能、文藝娛樂(lè)功能、社教功能和服務(wù)功能，但主要是前兩種功能。電視藝術(shù)作為電視節(jié)目的重要組成部分，主要是指電視屏幕上播出的各式各類(lèi)文藝節(jié)目，其中包括：電視劇，電視綜藝節(jié)目，電視藝術(shù)片，電視專(zhuān)題文藝節(jié)目，以及音樂(lè)電視（MTV），電視文藝談話(huà)類(lèi)節(jié)目,電視娛樂(lè)節(jié)目( 如游戲類(lèi)，益智類(lèi),乃至新近出現(xiàn)的真人秀節(jié)目) 等等。電視文藝還應(yīng)當(dāng)包括直播或播映的電視文學(xué)、電視音樂(lè)、電視舞蹈、電視曲藝雜技、電視戲曲、電視戲劇、電視電影，乃至于諸多藝術(shù)類(lèi)型的電視節(jié)目如藝術(shù)體操、冰上舞蹈、時(shí)裝表演等等。電視劇是電視藝術(shù)的主要類(lèi)型。電視劇的品種較多，主要包括單本劇、連續(xù)劇、系列劇或小品等。 6綜合藝術(shù)的審

37、美特征。（1） 綜合性與獨(dú)特性。首先，從藝術(shù)學(xué)的層次上講，戲劇、戲曲、電影和電視藝術(shù)等綜合藝術(shù)，吸收了各門(mén)藝術(shù)中的多種元素，將它們有機(jī)融會(huì)在自己的表現(xiàn)手段之中，從而大大豐富了自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。其次，從更高一層的美學(xué)層次上講，戲劇、戲曲、電影、電視的綜合性絕不僅限于各門(mén)藝術(shù)元素的有機(jī)融合，更加集中地體現(xiàn)在它們將時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)與聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)綜合在一起，實(shí)現(xiàn)了美學(xué)層次的高度綜合性，使得它們能夠?qū)⒁暸c聽(tīng)、時(shí)與空、動(dòng)與靜、再現(xiàn)與表現(xiàn)集于一身，從而具有了巨大的綜合表現(xiàn)能力，極大地?cái)U(kuò)展和豐富了觀(guān)眾的審美感受，使綜合藝術(shù)成為最具有群眾性的藝術(shù)門(mén)類(lèi)。（2）情節(jié)性與主人公。敘事性文藝

38、作品一般都離不開(kāi)情節(jié)。情節(jié)的核心是事件和人物。對(duì)于綜合藝術(shù)來(lái)講，情節(jié)性具有十分重要的作用，情節(jié)不但使綜合藝術(shù)的作品成為一有機(jī)的整體，而且通過(guò)不同的情節(jié)結(jié)構(gòu)方式呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)格。主人公，是指戲劇、戲曲、電影、電視劇作品中的主要人物，或叫中心人物。主人公應(yīng)當(dāng)是戲劇影視作品集中刻畫(huà)的人物形象，是作為品內(nèi)容的中心，是矛盾沖突的主體，是情節(jié)展開(kāi)的依據(jù)。（3）文學(xué)性與表演性。 文學(xué)性是綜合藝術(shù)的基礎(chǔ)。戲劇影視作品的創(chuàng)作，首先是從劇作者編寫(xiě)文學(xué)劇本開(kāi)始的，只有在文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上，導(dǎo)演、演員和其它藝術(shù)工作者才能進(jìn)行二度創(chuàng)作，將其展現(xiàn)在舞臺(tái)上、銀幕上或熒屏上。表演性是綜合藝術(shù)的中心環(huán)節(jié)。戲劇、戲曲、電影、電

39、視劇都屬于表演藝術(shù)，表演性是它們最突出的審美特征。 所謂表演，就是指演員依據(jù)劇作家提供的劇本，按照劇本的規(guī)定情境和角色的思想感情，在導(dǎo)演指導(dǎo)下進(jìn)行二度創(chuàng)作，運(yùn)用語(yǔ)言、動(dòng)作創(chuàng)造人物形象。第九章 語(yǔ)言藝術(shù)1詩(shī)歌。我國(guó)最早的一部詩(shī)歌總集是詩(shī)經(jīng)，產(chǎn)生的時(shí)代上自西周初期 ( 公元前 11 世紀(jì)) ，下至春秋中期 ( 公元前 6 世紀(jì)) ，最后于春秋時(shí)代匯編而成。我國(guó)文學(xué)史上第一位杰出詩(shī)人屈原，創(chuàng)作了古代最早的一篇長(zhǎng)抒情詩(shī)離騷。前者成為我國(guó)現(xiàn)實(shí)主義詩(shī)歌的源頭，后者則開(kāi)創(chuàng)了我國(guó)浪漫主義詩(shī)歌的先河。西方流傳至今最早的文學(xué)作品，是誕生于公元前 8 世紀(jì)左右的古希臘荷馬史詩(shī)，即伊利亞特和奧德賽這兩大著名史詩(shī)，對(duì)后

40、來(lái)詩(shī)歌的發(fā)展產(chǎn)生了很大影響。按照性質(zhì)和塑造形象的方式不同，可分為抒情詩(shī)和敘事詩(shī)；按照詩(shī)歌的歷史發(fā)展和語(yǔ)言有無(wú)格律，又可分為格律詩(shī)和自由詩(shī)。抒情詩(shī)，通過(guò)直接抒發(fā)作者的思想感情，袒露詩(shī)人的內(nèi)心世界，間接地反映社會(huì)生活。敘事詩(shī)，通過(guò)描述故事或塑造人物來(lái)間接反映詩(shī)人對(duì)生活的認(rèn)識(shí)、評(píng)價(jià)、愿望和理想。敘事詩(shī)通常不像抒情詩(shī)那樣，直接抒發(fā)詩(shī)人自己的情感，而是將敘事與抒情水乳交融地結(jié)合在一起，將詩(shī)人的主觀(guān)感情熔化在寫(xiě)人敘事之事。 格律詩(shī)，又稱(chēng)舊詩(shī)，是指按照一定的字句格式和音韻規(guī)律寫(xiě)出的詩(shī)歌作品。無(wú)論中國(guó)還是外國(guó)，格律詩(shī)都是古代形成的詩(shī)體。自由詩(shī)，又稱(chēng)新詩(shī)，因與格律詩(shī)相對(duì)而言，一般是指那些只求節(jié)奏和諧、押韻合轍的

41、詩(shī)歌作品，而在句式、行數(shù)、字?jǐn)?shù)、音韻上沒(méi)有嚴(yán)格固定的限制和要求。一般認(rèn)為，美國(guó)19 世紀(jì)詩(shī)人惠特曼是自由詩(shī)的創(chuàng)始者，他的代表作是詩(shī)集草葉集。2散文。散文的種類(lèi)豐富多樣，一般將其分為抒情散文、敘事散文和議論散文三大類(lèi)。散文的重要特征是形散而神不散。 3小說(shuō)。人物、情節(jié)和環(huán)境是小說(shuō)的三要素。文學(xué)是人學(xué)。人物在小說(shuō)中是最基本的構(gòu)成要素之一，通過(guò)多個(gè)側(cè)面和多種手法來(lái)塑造人物形象也是小說(shuō)最重要的特征。情節(jié)是小說(shuō)另一個(gè)基本的構(gòu)成要素。環(huán)境同樣是小說(shuō)一個(gè)基本的構(gòu)成要素。環(huán)境一般是指文藝作品中人物活動(dòng)于其中的社會(huì)環(huán)境和自然環(huán)境。 4語(yǔ)言藝術(shù)的審美特征。（1）間接性與廣闊性。（2）情感性和思想性。（3）結(jié)構(gòu)性與

42、語(yǔ)言美。下編 藝術(shù)系統(tǒng)第十章 藝術(shù)創(chuàng)作1藝術(shù)創(chuàng)作的主體藝術(shù)家：（1）藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者。第一，藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工。第二，真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)而獻(xiàn)身的精神。第三，藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動(dòng)的想象能力。第四，藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)。第五，藝術(shù)家必須具有專(zhuān)門(mén)的藝術(shù)技能，熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類(lèi)的藝術(shù)語(yǔ)言和專(zhuān)業(yè)技巧。（2）藝術(shù)家與社會(huì)生活。藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的這種觀(guān)察與感受又分為直接體驗(yàn)與間接體驗(yàn)兩種情況。直接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家在生活中親身的所見(jiàn)、所聞、所感、所遇，這些親身經(jīng)歷往往成為藝術(shù)家創(chuàng)作的原料，往往激發(fā)起藝術(shù)家的創(chuàng)作欲望

43、，激發(fā)起藝術(shù)家生動(dòng)的想象和豐富的情感。間接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家從他人的言談和著作中所吸取的生活經(jīng)驗(yàn)，這些間接的生活體驗(yàn)常?？梢詳U(kuò)大藝術(shù)家的視野，拓展藝術(shù)家的生活積累，誘發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。 （3）藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。藝術(shù)才能，是指藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象的能力，它是先天稟賦和后天訓(xùn)練培養(yǎng)相融合而形成的藝術(shù)創(chuàng)造力。 文化修養(yǎng)，同藝術(shù)才能的培養(yǎng)一樣，同樣需要長(zhǎng)期勤奮的學(xué)習(xí)和實(shí)踐。 藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程的三個(gè)階段。（1）藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)。所謂藝術(shù)體驗(yàn)是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情緒，把藝術(shù)家長(zhǎng)期對(duì)于生活的感受、觀(guān)察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。 （2）

44、藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)。（3）藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)。關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作心理：（1）形象思維與抽象思維,靈感思維。形象思維是人類(lèi)能動(dòng)地認(rèn)識(shí)和反映世界的基本形式之一，也是藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式。抽象思維是運(yùn)用一定的概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的一種思維形式。 形象思維的特點(diǎn)：第一，形象思維過(guò)程始終不能離開(kāi)感性形象。第二，形象思維過(guò)程不依靠邏輯推理，而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。第三，形象思維具有整體性的特點(diǎn)。 抽象思維是指運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的一種思維形式。靈感思維，是指在創(chuàng)造活動(dòng)中，人的大腦皮質(zhì)高度興奮時(shí)的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式，它是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來(lái)地產(chǎn)生出新概念或新意象

45、的頓悟式思維形式。 （2）意識(shí)與無(wú)意識(shí)。無(wú)意識(shí)，或者潛意識(shí)和下意識(shí)，是相對(duì)于意識(shí)而言的。在普通心理學(xué)中，無(wú)意識(shí)指人的不知不覺(jué)、沒(méi)有意識(shí)的心理活動(dòng)。關(guān)于“藝術(shù)風(fēng)格”、“藝術(shù)流派”、“藝術(shù)思潮”：（1）藝術(shù)風(fēng)格。 首先，關(guān)于藝術(shù)風(fēng)格多樣性的形成。第一，藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，首先來(lái)自藝術(shù)家獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性。第二，藝術(shù)風(fēng)格的形成更離不開(kāi)藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。第三，藝術(shù)風(fēng)格的多樣性，還來(lái)自審美需求的多樣化。（2）藝術(shù)流派。是指在中外藝術(shù)一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。 （3）藝術(shù)思潮。指在一定社會(huì)歷史條件下，特

46、別是在一定的社會(huì)思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。 第十一章 藝術(shù)作品1藝術(shù)語(yǔ)言。是指任何一門(mén)藝術(shù)都有自己獨(dú)特的表現(xiàn)方式和手段，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)媒介來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，從而使得這門(mén)藝術(shù)具有自己獨(dú)具的美學(xué)特性和藝術(shù)特征。這種獨(dú)特的表現(xiàn)方式或表現(xiàn)手段，叫做藝術(shù)語(yǔ)言。2藝術(shù)形象。從藝術(shù)作品的構(gòu)成層次來(lái)看，人們?cè)谛蕾p藝術(shù)品時(shí)，首先接觸到的自然是色彩、線(xiàn)條、聲音、文字、畫(huà)面等外部特征，但它們僅僅是藝術(shù)表現(xiàn)的手段，藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手法是為了塑造藝術(shù)形象?；蛘邠Q句話(huà)講，藝術(shù)語(yǔ)言和表現(xiàn)手法的主要作用，是將藝術(shù)家頭腦中主客觀(guān)統(tǒng)一的審美意象物態(tài)化為藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象。 視覺(jué)形象，

47、是指由人的眼睛直接感受到的藝術(shù)形象，視覺(jué)形象的構(gòu)成材料都是空間性的。聽(tīng)覺(jué)形象，是指由人的耳朵直接感受到的藝術(shù)形象，聽(tīng)覺(jué)形象的構(gòu)成材料是時(shí)間性的。藝術(shù)中的聽(tīng)覺(jué)形象主要是指音樂(lè)作品的形象。 文學(xué)形象，是指詩(shī)歌、散文、小說(shuō)、報(bào)告文學(xué)等，依靠語(yǔ)言作為媒介來(lái)塑造的形象。綜合形象，是指話(huà)劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等綜合藝術(shù)，其中既有視覺(jué)形象、聽(tīng)覺(jué)形象，還有文學(xué)形象。它們綜合成為一個(gè)有機(jī)的整體，因此，這些門(mén)類(lèi)中的藝術(shù)形象，可以統(tǒng)稱(chēng)為綜合形象。 3藝術(shù)意蘊(yùn)。是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩(shī)情或神韻，經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)、細(xì)心感悟，用

48、全部心靈去探究和領(lǐng)悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。第一，從一定意義上講，藝術(shù)意蘊(yùn)就是藝術(shù)作品蘊(yùn)藏的文化涵義和人文精神。第二，藝術(shù)意蘊(yùn)就是指藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)在有限中體現(xiàn)出無(wú)限，在偶然中蘊(yùn)藏著必然，在個(gè)別中包含著普遍。第三，藝術(shù)作品中的這種深層意蘊(yùn)，有時(shí)由于具有多義性和模糊性。第四，藝術(shù)作品中的這種意蘊(yùn)，并不完全是由藝術(shù)形象體現(xiàn)出來(lái)的主題思想。比起藝術(shù)作品的主題思想來(lái)，藝術(shù)意蘊(yùn)是一種更加形而上的東西，它是一種哲理或詩(shī)情，是這樣一種藝術(shù)境界。第五，在藝術(shù)作品的層次構(gòu)成中，任何一個(gè)作品都必須具有前兩個(gè)層次，即藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)形象。作為第三個(gè)層次的藝術(shù)意蘊(yùn)，并不是每一個(gè)藝術(shù)作品都必須具有，某些

49、偏重于娛樂(lè)性、功利性或紀(jì)實(shí)性的作品，常常就不存在這一層次。 4“典型和意境”。（1）典型。（2）意境。具有以下三個(gè)方面的特點(diǎn)：第一，“意境”是一種若有若無(wú)的朦朧美。第二，“意境”是一種有限無(wú)限的超越美。第三，“意境”是一種不設(shè)不施的自然美。5“中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神”。（1）道中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的精神性。（2）氣中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的生命性。（3）心中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的審美性。（4）舞中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的音樂(lè)智慧。（5）悟中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的直覺(jué)思維。（6）和中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的辯證思維。第十二章 藝術(shù)鑒賞 1.藝術(shù)鑒賞的重要意義。第一，藝術(shù)家創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)品，必須通過(guò)鑒賞主體的審美再創(chuàng)造活動(dòng)，才能真正發(fā)揮它的社會(huì)意義和美學(xué)價(jià)值。第二，

50、鑒賞主體在藝術(shù)欣賞活動(dòng)中，并不是被動(dòng)、消極地接受，而是積極主動(dòng)地進(jìn)行著審美再創(chuàng)造。第三，從最根本的意義上講，藝術(shù)鑒賞同藝術(shù)創(chuàng)作一樣，也是人類(lèi)自身主體力量在審美活動(dòng)中的自我肯定與自我實(shí)現(xiàn)。2藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高。第一，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)大量鑒賞優(yōu)秀作品的實(shí)踐。第二，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)熟悉和掌握藝術(shù)的基本知識(shí)和規(guī)律。第三，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)一定的歷史、文化知識(shí)。文化知識(shí)水平對(duì)藝術(shù)鑒賞也有很大影響，廣泛的歷史、文化知識(shí)十分重要。第四，藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)與提高，離不開(kāi)相應(yīng)的生活經(jīng)驗(yàn)與生活閱歷。第五，美育與藝術(shù)教育在培養(yǎng)和提高藝術(shù)鑒賞力方面，具有特別重要的地位與作用。

51、 3藝術(shù)鑒賞中的心理現(xiàn)象。其一，藝術(shù)鑒賞中的多樣性與一致性。其二，藝術(shù)鑒賞中的保守性與變異性。4藝術(shù)鑒賞的審美心理。（1）注意。（2）感知。（3）聯(lián)想。（4）想象。（5）情感。（6）理解。首先，對(duì)于藝術(shù)作品內(nèi)容的鑒賞離不開(kāi)理解因素。其次，對(duì)于藝術(shù)作品形式的鑒賞離不開(kāi)理解因素。 最后，對(duì)于每一部藝術(shù)作品內(nèi)在意蘊(yùn)和深刻哲理的認(rèn)識(shí)，更不能脫離理解因素。5關(guān)于藝術(shù)鑒賞的審美過(guò)程。（1）藝術(shù)鑒賞中的審美直覺(jué)。（2）藝術(shù)鑒賞中的審美體驗(yàn)。（3）藝術(shù)鑒賞中的審美升華。6藝術(shù)鑒賞與藝術(shù)批評(píng)。三、關(guān)于復(fù)習(xí)的方法第一，通讀主教材和學(xué)習(xí)指導(dǎo)書(shū)第二，把握網(wǎng)上輔導(dǎo)各章的輔導(dǎo)第三， 掌握每章的“小結(jié)”第四， 做好4次形成

52、性考核作業(yè)四、關(guān)于考試的題型“藝術(shù)學(xué)概論”課程期末考試試卷（樣卷） 一、名詞解釋?zhuān)?3=12分）1藝術(shù)創(chuàng)作2藝術(shù)作品3藝術(shù)鑒賞4藝術(shù)風(fēng)格1藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)的“生產(chǎn)階段”，它是創(chuàng)作主體（作家、藝術(shù)家）對(duì)創(chuàng)作客體( 社會(huì)生活) 能動(dòng)反映的過(guò)程。2 藝術(shù)作品 是藝術(shù)生產(chǎn)的“產(chǎn)品”。3藝術(shù)鑒賞是藝術(shù)的“消費(fèi)階段”，它是欣賞主體（讀者、觀(guān)眾、聽(tīng)眾）和欣賞客體（藝術(shù)品）之間相互作用并得到藝術(shù)享受的過(guò)程。4藝術(shù)風(fēng)格 是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來(lái)的獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性與鮮明的藝術(shù)特色。二、填空題(201=20分)1中外藝術(shù)史上，對(duì)于藝術(shù)本質(zhì)主要有“_”、“_”、“_”(“_”)等三種代表性的觀(guān)點(diǎn)。2藝術(shù)形象是_、內(nèi)

53、容與形式、_的統(tǒng)一。3藝術(shù)的審美性是人類(lèi)審美意識(shí)的集中體現(xiàn)，是、_、的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為 和 的統(tǒng)一。4關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說(shuō)法，其中影響較大的主要是“_”、“_”、“_”、“_”、“_”等五種。5藝術(shù)的社會(huì)功能有許多種，但其中最主要的是_、_和_三種。 1中外藝術(shù)史上，對(duì)于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀(guān)精神說(shuō)”、“主觀(guān)精神說(shuō)”、“摹仿說(shuō)”(“再現(xiàn)說(shuō)”)等三種代表性的觀(guān)點(diǎn)。2藝術(shù)形象是客觀(guān)與主觀(guān)、內(nèi)容與形式、個(gè)性與共性的統(tǒng)一。3藝術(shù)的審美性是人類(lèi)審美意識(shí)的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。4關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說(shuō)法，其中影響較大的主要是“摹仿說(shuō)”、“游戲說(shuō)”、“

54、表現(xiàn)說(shuō)”、“巫術(shù)說(shuō)”、“生產(chǎn)勞動(dòng)說(shuō)”等五種。5藝術(shù)的社會(huì)功能有許多種，但其中最主要的是審美認(rèn)知作用、審美教育作用、審美娛樂(lè)作用三種。三、簡(jiǎn)答題(37=21分)1簡(jiǎn)要論述藝術(shù)的起源。2為什么說(shuō)藝術(shù)教育是美育的核心？3簡(jiǎn)述德國(guó)18世紀(jì)著名美學(xué)家席勒的美育理論。 1藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美,以巫術(shù)為中介，以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程，其中也滲透著人類(lèi)摹仿的需要、表現(xiàn)的沖動(dòng)和游戲的本能。藝術(shù)的發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說(shuō)與勞動(dòng)說(shuō)更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類(lèi)的實(shí)踐活動(dòng)。2從廣義上講，“藝術(shù)教育”作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)藝術(shù)工作者。這種廣義的“藝術(shù)教育”理論認(rèn)為，世界上有各種不同的職業(yè)，俗話(huà)講有三百六十行之多，但現(xiàn)代社會(huì)的人，不管他從事何種職業(yè)的工作，都不可能不涉及到藝術(shù)，他或者讀小說(shuō)，或者看電影，或者聽(tīng)音樂(lè)，或者看電視，或者欣賞舞蹈等等，總之，現(xiàn)代人必然涉及藝術(shù)，或多或少地與藝術(shù)有關(guān)。因此，廣義的藝術(shù)教育強(qiáng)調(diào)普及藝術(shù)的基本知識(shí)和基本原理，通過(guò)對(duì)優(yōu)秀藝術(shù)作品的評(píng)價(jià)和欣賞，來(lái)提高人們的審美修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，培養(yǎng)人們健全的審美心理結(jié)構(gòu)。3美育理論體系的建立，包括“美育” (即“審美教育”) 概念，由 18 世紀(jì)德國(guó)美學(xué)家席勒正式提出。席勒在美育書(shū)簡(jiǎn)中，首次提出了“美育”這一概念，系統(tǒng)闡述了他的美育思想