什么是藝術(shù)？藝術(shù)美本質(zhì)是什么

1、什么是藝術(shù)？藝術(shù)美本質(zhì)是什么 什么是藝術(shù)？藝術(shù)美的本質(zhì)是什么？關(guān)于這個(gè)問(wèn)題，主要有四種界說(shuō)：1現(xiàn)實(shí)模仿說(shuō)認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)社會(huì)生活的模仿， 藝術(shù)美是對(duì)現(xiàn)實(shí)美的模仿。古希臘哲學(xué)家德謨克利特認(rèn)為，“從蜘蛛我們學(xué)會(huì)了織布與縫紉，從燕子學(xué)會(huì)了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥(niǎo)學(xué)會(huì)了唱歌”。所以藝術(shù)是人類(lèi)模仿自然的產(chǎn)物。亞里士多德認(rèn)為，藝術(shù)是現(xiàn)實(shí)的模仿， “美的藝術(shù) ”是“模仿的藝術(shù) ”。19 世紀(jì)俄國(guó)的車(chē)爾尼雪夫斯基提出 “美是生活 ”的論斷， 認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的 “再現(xiàn) ”，對(duì)生活的“復(fù)制 ”。這些西方現(xiàn)實(shí)主義理論，對(duì)后代藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。特別是對(duì)我們中國(guó)的藝術(shù)影響很大，再加上受蘇聯(lián)的影響，中國(guó)的文學(xué)也好

2、，美術(shù)也好，基本上都是現(xiàn)實(shí)主義的。2理念顯現(xiàn)說(shuō)德國(guó)哲學(xué)家黑格爾認(rèn)為， 美是理念的感性顯現(xiàn)。凡是通過(guò)具體、 感性的形象表現(xiàn)了某種理念的，便是美的形象。藝術(shù)美便是體現(xiàn)了某種具體理念的感性形象。黑格爾說(shuō)：“就藝術(shù)美來(lái)說(shuō)的理念并不是專(zhuān)就理念本身來(lái)說(shuō)們理念， ? ?而是化為符合現(xiàn)實(shí)的具體形象， 而且與現(xiàn)實(shí)結(jié)合成為直接的妥帖的統(tǒng)一體的那種理念?！笨梢?jiàn)，藝術(shù)美所體現(xiàn)的 “理念”不同于哲學(xué)邏輯中的抽象理念，它是普遍與個(gè)別、理性與感性相統(tǒng)一的 “具體理念 ”，是為藝術(shù)所特有的理念，這也是藝術(shù)的本質(zhì)特點(diǎn)。黑格爾又指出： “藝術(shù)的內(nèi)容就是理念，藝術(shù)的形式就是訴諸感官的形象。藝術(shù)要把這兩方面調(diào)合成為一種自由的統(tǒng)一的整

3、體?！蔽鞣浆F(xiàn)代主義的概念藝術(shù)， 行為藝術(shù)， 象征藝術(shù)就屬于這類(lèi)?，F(xiàn)在在美國(guó)、 法國(guó)等西方國(guó)家，這類(lèi)藝術(shù)甚至已成為主流， 因?yàn)樗囆g(shù)家們不再愿意老是去模仿現(xiàn)實(shí)了。有人認(rèn)為， 模仿力只是人類(lèi)的低級(jí)能力， 這連猴子都會(huì)。而理念則是人的一種高級(jí)的精神的東西， 是人的本質(zhì)力量的確認(rèn)。然而，由于中國(guó)人普遍對(duì)哲學(xué)的理念的東西不太感興趣，不太接受非正統(tǒng)（現(xiàn)實(shí)主義）的東西、也因思想水平和欣賞水平而無(wú)法理解，所以至今還受排斥。3形式和諧說(shuō)美在形式，藝術(shù)美就是形式的和諧。柏拉圖說(shuō)：“真正的美來(lái)自于所謂的美的顏色，美的形式?！眮喞锸慷嗟聞t說(shuō)：“美的主要形式是秩序、對(duì)稱和比例的原則 ”。中世紀(jì)的奧古斯丁也很重視美與形式的

4、關(guān)系，強(qiáng)調(diào) “和諧 ”、 “勾稱 ”、 “適度 ”、 “悅目 ”。德國(guó)美學(xué)家康德認(rèn)為，美與利害無(wú)關(guān)，美與概念無(wú)關(guān)，美與目的無(wú)關(guān)。那么，美與什么有關(guān)呢？他認(rèn)為，美是 “無(wú)目的的合目的性 ”的形式。費(fèi)希納的實(shí)驗(yàn)美學(xué)是以顏色、形狀、聲音等事物的形式為實(shí)驗(yàn)對(duì)象的，他的結(jié)論是黃金分割段是最美的形式?？巳R夫貝爾認(rèn)為：“使我們產(chǎn)生審美快感的感情是由創(chuàng)造形式的藝術(shù)家通過(guò)我們所觀賞的形式傳導(dǎo)給我們的 ”。這種能夠引起審美情感的形式，就是 “有意味的形式 ”，就是藝術(shù)。美在形式， 在文學(xué)上顯然不太被接受， 沒(méi)有思想內(nèi)容的文學(xué)形式再美也是空洞的。而在美術(shù)上卻有很大的市場(chǎng)， 有的畫(huà)沒(méi)有什么思想內(nèi)容，比如那條蛇， 但色

5、彩和構(gòu)圖很美， 也不失為一張好畫(huà)。但最好還是要有點(diǎn)思想內(nèi)容， “有意味 ”的形式，這個(gè)意味就有思想感情的意思。4表現(xiàn)自我說(shuō)此說(shuō)認(rèn)為藝術(shù)美的本質(zhì)不是其他，而是作家藝術(shù)家的 “自我表現(xiàn) ”， “自我情感的真實(shí)流露 ”。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家創(chuàng)作不是受外部世界的種種要求與影響， 而是受創(chuàng)作主體內(nèi)在的要求、 欲望和體驗(yàn)的驅(qū)使， 借助于一定的藝術(shù)形式把自己對(duì)社會(huì)人生的感受與體驗(yàn)、 要求與欲望， 自然而真切地展現(xiàn)出來(lái)。藝術(shù)的創(chuàng)造既不是復(fù)制現(xiàn)實(shí)，也不是再現(xiàn)理念，而是表現(xiàn)創(chuàng)作主體 “自我 ”。德國(guó)美學(xué)家席勒就區(qū)別了兩種不同的創(chuàng)作類(lèi)型，一種叫素樸的詩(shī)，一種叫感傷的詩(shī)。他所說(shuō)的 “感傷的詩(shī) ”，就是注重表現(xiàn)自我、 表現(xiàn)情感的

6、詩(shī)。弗洛伊德，叔本華， 尼采等人的非理性主義哲學(xué)為藝術(shù)的“表現(xiàn)自我說(shuō) ”提供了美學(xué)的理論依據(jù)。陀思妥耶夫斯基也指出：藝術(shù)家 “應(yīng)當(dāng)用心靈的眼睛或慧眼去觀察現(xiàn)實(shí) ”而 “不能像照相機(jī)的鏡頭那樣觀察現(xiàn)實(shí) ”。真正的藝術(shù)家的作品， “無(wú)論是一幅畫(huà)、一個(gè)短篇、一部音樂(lè)作品都必須反映出作者本人 ”。究竟什么是藝術(shù)美的本質(zhì)？以上四種界說(shuō)是比較有代表性的說(shuō)法， 自有其合理的依據(jù)。用這四種界說(shuō)來(lái)縱觀各類(lèi)藝術(shù)現(xiàn)象， 起碼幫助我們對(duì)藝術(shù)美的理解與欣賞， 也不至于局限于一隅。究竟什么是藝術(shù)美的本質(zhì)？上次說(shuō)的四種界說(shuō)， 是眾多界說(shuō)中比較有代表性的說(shuō)法而已， 各有其合理性，但還未揭示藝術(shù)美的根本所在。藝術(shù)是人自由的特殊

7、的精神創(chuàng)造。人與動(dòng)物的根本區(qū)別在于：人能根據(jù)任何一種的尺度（即規(guī)律）與主體的需要和目的， 進(jìn)行自覺(jué)自由的生產(chǎn)實(shí)踐和創(chuàng)造，以滿足人的豐富而全面的需要。人有物質(zhì)方面的需要， 于是有了物質(zhì)生產(chǎn)及物質(zhì)文明的發(fā)展； 人有精神方面的需要， 于是有了精神生產(chǎn)及精神文明的發(fā)展； 人有審美方面的需要， 于是有了藝術(shù)創(chuàng)造及審美意識(shí)的進(jìn)步。當(dāng)然， 審美需要并不是每個(gè)人都有的， 當(dāng)人的需要還停留在維持生存這個(gè)低層次上， 或當(dāng)人太功利太現(xiàn)實(shí)，只對(duì)金錢(qián)物質(zhì)感興趣，對(duì)藝術(shù)毫無(wú)興趣時(shí)， （很多人對(duì)藝術(shù)感興趣也是因?yàn)樗囆g(shù)能帶來(lái)利益，是虛假的興趣） ，基本上對(duì)審美就沒(méi)有需要。另外，也不是任何人都能進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的， 因?yàn)閯?chuàng)造和生產(chǎn)

8、是不同的，人可以從事藝術(shù)活動(dòng)、 藝術(shù)生產(chǎn)，但他也許是一個(gè)靠這種活動(dòng)和生產(chǎn)為生的生產(chǎn)者和匠人，沒(méi)有創(chuàng)造，只有復(fù)制， 只有技法的運(yùn)用，只有重復(fù)，只有對(duì)生活的記錄， （包括寫(xiě)生）還不能稱為藝術(shù)家。因?yàn)樗囆g(shù)是最為自由的，最能體現(xiàn)人的本質(zhì)力量的一種最富于創(chuàng)造性的活動(dòng)， 藝術(shù)美就是藝術(shù)創(chuàng)作的作品的美， 是符合人的理想與愿望及審美需要的創(chuàng)造美。顯然，在這里， “創(chuàng)造 ”是個(gè)關(guān)鍵詞，藝術(shù)美的本質(zhì)在于創(chuàng)造。那么，什么是藝術(shù)創(chuàng)造呢？培根概括為： “藝術(shù)是人與自然的相乘 ”。培根所說(shuō)的 “自然 ”，就是參與藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程的客觀因素，也包括人的社會(huì)生活。他所說(shuō)的 “人”，就是指參與藝術(shù)創(chuàng)造的藝術(shù)家。因此， 在藝術(shù)創(chuàng)作中

9、永遠(yuǎn)有兩個(gè)聲音：對(duì)象的聲音與藝術(shù)家的聲音。藝術(shù)創(chuàng)造不同于物質(zhì)生產(chǎn)和科學(xué)研究， 它要求藝術(shù)家把整個(gè)生命都投入到創(chuàng)造活動(dòng)中去， 并要求在創(chuàng)造結(jié)果，即藝術(shù)作品中體現(xiàn)出來(lái)。所以優(yōu)秀的藝術(shù)作品，總是躍動(dòng)著藝術(shù)家的脈博與生命。藝術(shù)家對(duì)每一件作品（如果稱得上作品的話） ，都付出了自己的一部分生命，都灌輸了自己的心血。如果作品一點(diǎn)兒也沒(méi)有表達(dá)出你的情感你感受、 體驗(yàn)的生活， 沒(méi)有對(duì)人生意義的獨(dú)立的思考和領(lǐng)悟，就失去了價(jià)值和意義。從未有過(guò)思想平庸、知識(shí)貧乏，沒(méi)有自我、沒(méi)有創(chuàng)造性的所謂 “藝術(shù)家 ”創(chuàng)造出了優(yōu)秀動(dòng)人的作品， 而創(chuàng)造了優(yōu)秀作品的藝術(shù)家， 卻總是對(duì)生活、對(duì)社會(huì)、對(duì)人生有自己獨(dú)特的領(lǐng)悟，至少在某方面有真

10、知灼見(jiàn)。所以，藝術(shù)美的本質(zhì)，既不是單純地模仿現(xiàn)實(shí)，顯現(xiàn)理念，也不是單純地表現(xiàn)自我，更不是單純的形式追求。當(dāng)然， 更不是按照一個(gè)樣板或?qū)煹姆独M(jìn)行模式化加工， 也不是純粹的技法訓(xùn)練和對(duì)古人死人別人作品的模仿，這根本談不上創(chuàng)造，也根本不能稱之為藝術(shù)作品。藝術(shù)作品包含三方面要素： 客體的對(duì)象要素、 主體的生命要素和審美的形式要素， 即三方面要素互相作用所產(chǎn)生的一種魔術(shù)般的 “形象綜合 ”。因此， 用一句話來(lái)概括， 藝術(shù)美的本質(zhì)便是： 藝術(shù)家按照自己的創(chuàng)作個(gè)性， 把自己在生活中積累的材料、知識(shí)經(jīng)驗(yàn)、人生感受和情感體驗(yàn)，人生意義的領(lǐng)悟，在自由的、虛擬的想象世界中， 按照情理的邏輯和美的尺度， 獨(dú)創(chuàng)性地

11、形成一種熔現(xiàn)實(shí)、 理想和形式于一爐的社會(huì)人生圖畫(huà)。藝術(shù)美的本質(zhì)在于創(chuàng)造， 沒(méi)有創(chuàng)造就沒(méi)有藝術(shù)。任何沒(méi)有獨(dú)創(chuàng)性的東西都只能叫制作或作業(yè)，不能叫作品或藝術(shù)品。任何沒(méi)有創(chuàng)意的人、 只有技術(shù)法沒(méi)有思想的人， 總是復(fù)制別人或重復(fù)自己的人都不能稱為藝術(shù)家。審美理想藝術(shù)美是創(chuàng)造之美， 熔鑄著藝術(shù)家的理想與愿望。沒(méi)有理想的燭照， 藝術(shù)美就會(huì)黯然失色，喪失魅力。審美理想是藝術(shù)家對(duì)具體可感的、至善至美的一種審美境界的向往和追求；它是以現(xiàn)實(shí)生活為基礎(chǔ)，卻又是對(duì)現(xiàn)實(shí)的一種想像性、愿望性的設(shè)計(jì)和表現(xiàn)。陶淵明的桃花園記充分體現(xiàn)了他的審美理想，這個(gè)理想不知影響了多少人。唐代詩(shī)人王維的詩(shī)歌很有意境， 山居秋暝把我們帶入了一個(gè)優(yōu)美高潔的山間林中，過(guò)著幽靜、閑適的生活， 而不愿在官場(chǎng)爭(zhēng)名逐利， 這就是王維的審美理想， 也使他的詩(shī)達(dá)到了很高的藝術(shù)境界。孩子們對(duì)未來(lái)充滿了憧憬，他們最喜歡想像，所以他們的作品很少有世俗的污染