鋼琴基本技術(shù)歸納與指導(dǎo).doc

鋼琴基本技術(shù)歸納與指導(dǎo)劉詩昆鋼琴基本技術(shù)，可從兩種角度來分類：一、從人體的生理結(jié)構(gòu)、生理機(jī)能，具體說，從人的手臂來分類。 從手臂分類，鋼琴基本技術(shù)分為三個(gè)方面的技術(shù)： 手指技術(shù)；手腕技術(shù)；手臂技術(shù)。二、從鋼琴曲的織體結(jié)構(gòu)分類。 從鋼琴曲的織體結(jié)構(gòu)分類，鋼琴基本技術(shù)分為四個(gè)方面的技術(shù)： 單音技術(shù)；八度技術(shù)；和弦技術(shù)；其它特定形態(tài)的技術(shù)。 單音技術(shù)，是指彈奏一個(gè)個(gè)單音音符接連進(jìn)行的技術(shù)性鋼琴織體的技術(shù)。這種技術(shù)主要包括四大類型：音階與琶音；顫音；重復(fù)音；其它無統(tǒng)一模式的單音織體。 八度技術(shù)，是指同時(shí)彈下兩個(gè)相互距離為八度之同音的技術(shù)。 和弦技術(shù)，是指彈奏由幾個(gè)互為一定音程關(guān)系的音組成之和弦的技術(shù)。 其它特定形態(tài)的技術(shù)，指的是前面說過的那幾種最常見的鋼琴織體形態(tài)以外的其它鋼琴織體。如：單手雙三度；分解八度；分解和弦。 以上講的鋼琴從兩種角度來分類，是互相關(guān)聯(lián)和統(tǒng)一的。 所謂單音技術(shù)，主要就是手指技術(shù)，在整個(gè)手臂中，彈奏單音的技術(shù)，最關(guān)鍵的部位是手指。 所謂八度技術(shù)，八度技術(shù)=手腕技術(shù)，主要為手腕技術(shù)，彈奏八度的技術(shù)最關(guān)鍵部位是手腕。 所謂和弦技術(shù)，和弦技術(shù)=臂膊、手腕、手指共同技術(shù)。彈奏和弦的技術(shù)最關(guān)鍵部位是這三個(gè)部位。單音技術(shù)的正確彈奏方法首先強(qiáng)調(diào)兩點(diǎn)： 1、以彈音階與琶音的正確方法來說明單音技術(shù)。因?yàn)?，音階與琶音是鋼琴技術(shù)性單音織體中最基本、常見的織體形態(tài)，世界上鋼琴曲中的技術(shù)性單音織體，大部分實(shí)際上都是音階與琶音或它們的演變。就是那些非音階與琶音型單音織體，其彈奏方法一般也同于或基本同于音階與琶音。因此，以音階與琶音來說明整個(gè)技術(shù)性單音織體的正確彈奏方法，是最形象、貼切的。一個(gè)嚴(yán)格學(xué)鋼琴的人，一定要堅(jiān)持不斷地練音階與琶音，因?yàn)橐綦A與琶音技術(shù)是整個(gè)鋼琴技術(shù)的基礎(chǔ)。 2、所要講的彈奏方法，是基本方法，也是進(jìn)行音階與琶音基本練習(xí)方法，而不是根據(jù)樂曲的不同音樂要求而需變化運(yùn)用的種種特定彈法。音階與琶音的正確彈奏方法可分十五點(diǎn)一。手指要彎曲，以指尖部位觸鍵。觸鍵時(shí)，除大姆指尖外，其它指尖與鍵面成90度直角后傾少許的基本垂直角度。觸鍵時(shí)，各手指最前端小關(guān)節(jié)要挺立，形成向外支撐的弧形狀。 彈琴時(shí)手指要有一定硬度,彈出的音才會結(jié)實(shí),有力.而指尖要有硬度，手指小關(guān)節(jié)就必須挺立;如塌陷,一定松軟無力,也就彈不出充實(shí)的聲音.這就是手指小關(guān)節(jié)要挺立的原因。 彈琴時(shí)，指尖觸鍵時(shí)間越短，琴音的泛音震動延留也越長。一般人彈琴如手指彎曲，指尖反應(yīng)力會比手指平直更敏捷，觸鍵時(shí)間也就能比手指平直更短，這是手指要彎曲的又一原因。二。彈琴時(shí)，手指要抬高，每個(gè)指頭彈每個(gè)音之前、之后都要抬高，暫間隔不彈的指頭也要抬高。抬時(shí)，手指要保持彎曲。 彈琴時(shí)手指抬高，指頭才能距琴鍵一定距離，才可產(chǎn)生足夠的慣性力，彈出結(jié)實(shí)有力的聲音，使聲音有足夠的泛音震動延留。再者，練琴時(shí)手指抬高，還可加大指頭的動作量，增強(qiáng)手指彈奏機(jī)能的訓(xùn)練效果。這就是手指抬高的原因。三。以手的掌關(guān)節(jié)為發(fā)力點(diǎn) 要以手指與手掌相交處的掌關(guān)節(jié)為彈奏的主要發(fā)力點(diǎn)。掌關(guān)節(jié)要發(fā)出足夠的力量，必須做到：1。動作敏捷；2。動作幅度盡量大；3。動作用力。四。彈音階與琶音，手指要用力，手腕和小臂要放松。 手腕和小臂這兩處彈琴最易緊張，酸累的部位，要盡量放松。這方面，不少人都遇到一個(gè)矛盾：手指用力，手腕和小臂即下意識地隨之用力和緊張；手腕和小臂放松，手指也隨而軟弱無力。要盡力協(xié)調(diào)二者的關(guān)系，使前者用力，后者放松。這一課題較難，但必須解決。五。彈音階與琶音，要用手指處自身的獨(dú)立力量，切勿用手腕、小臂來加壓、加力。 不少人彈奏，由于手指無力，一味用手腕、手臂加壓、加力，這就往往產(chǎn)生兩種不良后果：一是手腕、手臂因而酸累不堪，致難于持續(xù)彈奏，個(gè)別嚴(yán)重者甚至把手彈壞，變成所謂職業(yè)病；一是形成一種惡性循環(huán)，即由于的手指無力而借助手腕、手臂；又由于借助手腕、手臂，手指養(yǎng)成對借助手腕、手臂的依賴性，自身之力就總練不出，總要借助，依賴。衡量借助手腕、手臂有無加壓、加力的外觀標(biāo)準(zhǔn)，是看彈奏時(shí)手腕和小臂有無強(qiáng)烈抖動。如抖動強(qiáng)烈，則表明在加壓、加力；反之，如加以約束使之強(qiáng)烈抖動不得，則失去加壓、加力的可能。因此，克服手指因無力而借助手腕、手臂這一毛病的有效辦法就是，彈奏時(shí)嚴(yán)格約束手腕和小臂的強(qiáng)烈抖動，便手指在無外力借助下自行活動，逐漸練出獨(dú)立功力。 人體手臂的大多處，即手掌、小臂、大臂乃至肩，彈琴都有可能酸累；唯有一處，就是日夜不停地彈，也永不會累，就是手指。因此，只有當(dāng)手指練出充分獨(dú)立功力，彈奏不須依賴其它外力，彈琴才能持久、自如，才能彈好。六、彈音階與琶音，手掌、手腕和小臂要大體成一直線，并與鍵面基本平行。 手腕最好略低于手掌，而絕不可高于手掌。因?yàn)椋袟l規(guī)律：手腕略低于手掌，彈出的音就能結(jié)實(shí)、有力，果粒感強(qiáng)；而手腕高于手掌，彈出的音必輕飄、模糊、缺乏果粒感。當(dāng)然，有些樂曲中的音階或琶音織體，音樂表現(xiàn)特別要求輕飄或模糊的效果，手腕只得高于手掌來彈，這是特定情形，另當(dāng)別論。 有些人彈琴，手腕高出兩邊的手掌和小臂，像個(gè)駝峰。還有些人除此另加手指不彎而直伸，像只爬行的烏龜，彈出的音也模糊不清。這些壞毛病都必須糾正。七、彈音階與琶音，手背內(nèi)、外兩端高低要大體相等，整個(gè)手背呈基本水平狀。 人的手指中，四、五指最弱，不少人彈琴因四、五指無力支撐，致手背外端四、五指處向外下斜塌陷，形成手背內(nèi)高外低，四、五指彈出的音也因而軟弱模糊。這樣，還往往形成一種惡性循環(huán)：四、五指無力致手背外端下陷，手背外端下陷，又壓住四、五指，使之不能充分抬動，而練不出自身力量，致手背外端下陷得不到改變?？朔@一惡性循環(huán)的辦法是，彈奏時(shí)嚴(yán)格限制住手背外端下陷，甚至在使用四、五指時(shí)，有意識地將手背外端微微提高，給四、五指以足夠空間充分活動，使其力量慢慢練出。四、五指充分抬動，彈出的音就能清晰、明亮、有力了。八、彈音階與琶音，大指前半截應(yīng)自然向里微微彎曲，后半截與手掌要稍有間隙。 有些人彈琴，大指前半截不向里彎，而向外逆撇，后半截與手掌緊緊并貼，這種姿勢完全違反生理自然。大家可以試試，大指若外撇，不僅大指本身緊繃、僵硬，連手的整個(gè)內(nèi)側(cè)半邊也必然緊繃、僵硬。九、彈音階與琶音，手指、手掌，特別是掌關(guān)節(jié)處都要凸起、挺立，整個(gè)手，形成一個(gè)自然形態(tài)的“架子”、“模子”狀。這個(gè)“架子”、“模子”既不能緊繃、僵硬，又不可松垮、散軟，而要松緊、軟硬適當(dāng)，呈自然狀態(tài)。 有些人彈琴，手繃得又緊、又僵、又硬，像只鐵爪；有些人彈琴，手松垮垮、軟棉棉、像團(tuán)棉花，都是不對的。十、彈琴，包括彈音階與琶音時(shí)，整個(gè)手臂要置于自己感到適當(dāng)、舒適的自然位置。 有些人彈琴兩手肘、兩臂緊緊夾著身子。也有些人彈琴兩手肘、兩臂過分外撇和高懸。這都是壞習(xí)慣，應(yīng)糾正。十一、彈音階與琶音，右手往上彈或左手往下彈時(shí)，兩手大指每彈完一個(gè)音后，應(yīng)即刻向內(nèi)彎曲收進(jìn)掌心下。 大指收進(jìn)時(shí)，須做到幾點(diǎn)： 1。松弛、自然、不可緊張、生硬； 2。在下個(gè)彈奏手指彈奏之時(shí)同時(shí)收，不可遲后； 3。果斷迅速收，不可遲疑、緩慢； 4。一收到底，不可只收一半； 5。收時(shí)，手腕高低不變，手腕不可拱起。 為什么大指要收進(jìn)呢？因?yàn)橐綦A與琶音中要用大指彈的每個(gè)琴鍵之間，隔有其它琴鍵，而且互有一定距離大指每彈完一琴鍵后，如收進(jìn)，其再彈下一琴鍵時(shí)，恰到下一琴鍵位置，就能從容彈出。如不收進(jìn)，該彈下一琴鍵時(shí)，大指尚在原琴鍵處，離下一琴鍵還有一定距離，只能生拐硬跳去彈。大指一次次生拐硬跳去彈必帶起手腕和小臂一下下?lián)u晃拐動，非但樣子難看，彈出的音也是一團(tuán)團(tuán)的。對于大指要收進(jìn)這一重要要求，許多彈琴者都忽視未顧，甚至根本不知。特別提醒大家要重視。十二、彈音階與琶音，右手往下彈或左手往上彈時(shí)，兩手三或四指繼大指之后彈時(shí)的抬高動作，要切實(shí)做出。 因?yàn)?，這里三或四指彈時(shí)，要交疊越過大指上方，跨度較大，動作較難。不少人彈到這里，往往困難，而只顧使三或四指彈對位置、發(fā)出聲音，對于這兩指的抬高及相應(yīng)的彈奏效果則忽略不顧。有些人為使三或四指夠到目標(biāo)琴鍵，甚至拐動臂肘、手腕一起去夠彈，彈出的音混濁、模糊，樣子也很難看。 正確彈法是：大指下彈時(shí)，三或四指同時(shí)彎曲地抬高，再彈下；三或四指抬高時(shí)，掌關(guān)節(jié)及手掌前端亦一并上抬；而手腕要保持原有高度，勿上拱。十三、彈音階與琶音，手指觸鍵有兩條重要準(zhǔn)則： 1。要盡量集中手指觸鍵那一瞬間的力量； 2。要盡量縮短手指觸鍵那一瞬那的時(shí)間。 為達(dá)到后一條，手指下彈時(shí)動作要敏捷，彈下后要盡快離鍵抬起（不針對音階與琶音的慢速彈奏）。 很多人都以為，彈琴手指動作中最難、最重要的環(huán)節(jié)是手頭下彈；其實(shí)，下彈后指頭離鍵上抬的環(huán)節(jié)同等重要，而且，從一定角度說，難度還超過下彈。 以上所說手指下彈后要盡快離鍵抬起，不針對音階與琶音的慢速彈奏。因?yàn)椋龔棔r(shí)，手指每彈一鍵，都要在鍵上停頓片刻，方可接彈下一鍵，不可能迅即離鍵抬起。十四、彈奏包括音階與琶音在內(nèi)的鋼琴技術(shù)性單音織體，手的各部位中，以兩處最為關(guān)鍵，即掌關(guān)節(jié)和包括手指小關(guān)節(jié)在內(nèi)的指尖部位。 掌關(guān)節(jié)的主要功能為：啟動手指的彈奏動作，發(fā)出手指的彈奏力量，和支配手指的指頭變換。 指尖的主要功能是將手指彈奏的力量傳導(dǎo)至琴鍵，并在此過程中對手指觸鍵進(jìn)行細(xì)微控制、調(diào)整。 一些人彈琴手指技術(shù)欠佳，歸根結(jié)底是掌關(guān)節(jié)和指尖功力不足。因此，訓(xùn)練手指彈奏技能，應(yīng)著重掌關(guān)節(jié)和指尖的訓(xùn)練。使掌關(guān)節(jié)靈活、有力，指尖堅(jiān)硬、敏銳。十五、彈音階與琶音，彈奏者在內(nèi)心觀念與自我感覺上，要以每一個(gè)音、每一個(gè)琴鍵、每一個(gè)手指各為一獨(dú)立體，音與音、鍵與鍵、指與指之間互不依附、混淆、粘連，一個(gè)是一個(gè)，干干凈凈，利利落落，清清楚楚。 人們通常用“顆粒性”一語形容上逑要求。所謂“顆粒性”，包括四個(gè)特點(diǎn)： 1。彈出之音如一顆顆、一粒粒，個(gè)個(gè)獨(dú)立、凸起、鮮明、清晰； 2。所彈每一個(gè)音，都似有一堅(jiān)實(shí)之芯，聲音集中、充實(shí)飽滿； 3。觸鍵短促，彈出的各個(gè)音，間隙分明； 4。彈出的每一個(gè)音相互均勻、規(guī)整、統(tǒng)一。彈音階與琶音要達(dá)到的效果標(biāo)準(zhǔn)： 1、彈出之音集中、有力、挺拔、飽滿、鮮明。 有些人彈奏，聲音軟弱虛飄，模糊不清，若以視覺形象比喻聽覺形象，有如一幅焦距不準(zhǔn)而景象模糊的照片，完全不合標(biāo)準(zhǔn)。 2、彈奏準(zhǔn)確、干凈、清楚、流利、順暢。 有些人彈奏漏音不斷，錯(cuò)音百出；有些人彈奏不清不楚，糊糊涂涂；有些人彈奏斷斷續(xù)續(xù)，結(jié)結(jié)巴巴。這都不合標(biāo)準(zhǔn)。 3。彈奏均勻。均勻范疇包括速度、力度與音色三方面。 有些人彈奏忽快忽慢，速度不穩(wěn)；有些人彈奏忽強(qiáng)忽弱，力度不均；有些人彈奏忽明忽暗，音色不一。這也都不合標(biāo)準(zhǔn)。 4、彈出之音色明亮、通透而有厚度，發(fā)音延續(xù)長、泛音足、共鳴夠。 有些人彈奏，音色或暗、或悶、或干，這也與標(biāo)準(zhǔn)相違。 5、雙手彈奏非大體齊整，而是高度齊整。彈奏效果有如人的兩排齊整的牙齒，而不能犬牙交錯(cuò)，參差不齊。須知，近些年，世界鋼琴舞臺對于彈奏的齊整性較過去更為注重。彈音階與琶音的幾點(diǎn)練習(xí)規(guī)則：1。最好每遍彈四個(gè)八度音區(qū)，兒童也同樣。2、除主要練雙手同向彈奏外，也應(yīng)練雙手分向。3、慢、 中、快速都要練。但力不勝任 的快速不要練。每彈一琴鍵后，手指在鍵上停留許久再彈下一鍵的那種過慢彈法也不要練。因?yàn)?，這種彈法，脫離正常彈奏的實(shí)際要求。4、應(yīng)主要練大、小調(diào)平行八度音階與琶音。也要練其它音階與琶音（包括和聲小調(diào)與自然小調(diào)）。也要練半音階，雙手三度、六度與十度音階，屬七和弦與減七和弦琶音。八度與和弦彈奏技術(shù) 八度技術(shù)是鋼琴中最常用、最重要、也是最難的技術(shù)之一。鋼琴彈奏者八度技術(shù)差的遠(yuǎn)比單音技術(shù)及其它技術(shù)差的人多很多。就是著名鋼琴家中，也有些人八度技術(shù)并不算很高明。八度技術(shù)十分高超的鋼琴家，世界上不是很多。 八度技術(shù)主要為手腕技術(shù)，因?yàn)?，彈奏八度的人體技術(shù)關(guān)鍵部位是手腕。為什么？這是人體的生理構(gòu)造與生理機(jī)能所決定的。人的手臂關(guān)節(jié)有指關(guān)節(jié)、掌關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)與肩關(guān)節(jié)。這其中，彈八度，可作為手臂動作軸心的關(guān)節(jié)，只可能是腕、肘、肩三個(gè)關(guān)節(jié)。誰也不可能以指關(guān)節(jié)或掌關(guān)節(jié)為動作軸心來彈八度。在腕、肘、肩三個(gè)關(guān)節(jié)中，如以肘關(guān)節(jié)為軸心來彈八度，動作反應(yīng)必笨重、遲頓，不可能彈快。如以肩關(guān)節(jié)為軸心來彈八度，動作反應(yīng)比肘關(guān)節(jié)還不如。而以腕關(guān)節(jié)為動作軸心，動作反應(yīng)就很靈敏，就可彈快。所以，彈八度要以腕關(guān)節(jié)為動作軸心；相應(yīng)，八度彈奏力量的發(fā)出和彈奏位置的支配，也應(yīng)主要在腕部。因此，我們說，彈八度的人體技術(shù)關(guān)鍵部位是手腕。這樣說，并非無視手臂其它部位對彈八度的重要作用。彈八度，除手腕必須靈活、有力、有彈性外，手掌、手指也須堅(jiān)硬、有力，觸鍵時(shí)能牢牢撐住，使手腕所發(fā)之力經(jīng)手掌、手指時(shí)凝聚不散，充分傳導(dǎo)至琴鍵。如手掌、手指軟弱、松散，縱使手腕再有力，力量經(jīng)手掌、手指時(shí)也會大大散失，發(fā)出的音必虛、散、飄、浮。此外，如彈強(qiáng)音量八度，僅靠腕力還不夠，還須加進(jìn)小臂乃至大臂的力量。所以，彈八度，手的其它部位也相當(dāng)重要。八度的正確彈奏方法 須說明，這里講的是指彈奏技術(shù)性或華彩性（CADANZA）織體類型之八度的基本方法，而不是指彈抒情性八度旋律（LYRICAL OCTAVE-MELODIE）的方法，或以樂曲不同音樂要求而變化運(yùn)用的種種其它特定方法。 首先講彈一般音量八度的方法，也是進(jìn)行八度基本練習(xí)應(yīng)持的方法。之后，再講彈強(qiáng)音量八度的方法。一般音量八度（OCTAVE）的正確彈奏方法 可歸納 為十五點(diǎn)：一、觸鍵時(shí)，手掌、手腕和小臂 要大體成一直線，并與鍵盤面基本平行。如手腕和小臂高于手掌，而所彈又是一般音量或弱音量，彈出之音必輕盈、飄浮。 有少數(shù)樂曲的八度，就要求這種輕飄效果，手腕和小臂必須高于手掌來彈。但一般情行，特別是進(jìn)行八度基本練習(xí)時(shí)，手腕和小臂切莫高于手掌。 有些人彈琴，手腕一處高高拱起，高出前后的手掌和小臂，這種手形違反人的生理自然，彈出的音會異常虛散或僵硬不堪。這種怪樣子定要糾正。二、彈一般音量八度，小臂要保持穩(wěn)定。整個(gè)手要以腕部為軸心上下動作，動作大小視彈奏音量強(qiáng)弱而定，一般音量愈強(qiáng)動作愈大。 但進(jìn)行八度基本練習(xí) ，特別是初練八度時(shí)，動作幅度愈大愈好，以加大動作量，增強(qiáng)練習(xí) 效果。不過，八度技術(shù)高的人，動作幅度一般都較小，因其腕功強(qiáng)，稍加動作就可達(dá)到各種要求。但他們的技術(shù)了必定來自當(dāng)初長久的大幅度的練習(xí)。三、彈一般音量八度，要以腕部為主要發(fā)力點(diǎn)。腕部既要用力，又要放松。 彈奏中要隨時(shí)調(diào)節(jié)同一部位的這二者矛盾關(guān)系，使之協(xié)調(diào)、統(tǒng)一。若用力有余，放松不足，必動作僵木，發(fā)音尖硬，手臂酸累過度而無法久彈；反之。若放松有余、用力不足，定動作松垮，發(fā)音模糊，手臂失控而亂甩亂拍。腕部發(fā)力時(shí)，還要用松弛、自然的巧勁，不能用僵緊、生硬的拙勁，特別要充分發(fā)揮腕部自身固有的彈力。四、彈一般音量八度，臂膊(尤其是小臂)要放松,勿用臂膊尤其是小臂加壓、加力。 不少人彈八度因腕力不足，一味用臂膊，尤其是小臂加壓、加力，往往產(chǎn)生兩種惡劣后果：一是臂膊，尤其是小臂因之僵硬、緊張，彈不多久即酸累不堪，無法久彈；二是往往形成一惡性循環(huán)，即由于腕力不足而借助臂膊；又因借助臂膊，手腕養(yǎng)成對臂膊的依賴性，自身之力就總練不出，總要依賴臂膊。 克服困難這一惡性循環(huán)的辦法是：讓臂膊，尤其是小臂充分放松，而失去加壓、加力的可能，使手腕在無外力借助下自行動作，逐漸練出自身獨(dú)立功力，無須再靠臂膊。五、彈八度，手的起落要充分利用自然反彈力與慣性力，落下后要靠反彈力彈起，彈起后要靠反彈力落下，有如跳動之球，往復(fù)不斷。這樣彈，一則富于彈性感，效果生動；二則省力，能久彈。 一些人彈八度，不懂用這樣的自然之力，手起手落用盡拙勁，酸累不堪。六、彈技術(shù)性或華彩性織體的八度，通常以大、小指并彈為好。非特定情形，最好其中不夾換大指同四指并彈。 因?yàn)?，大、小指并彈出的音，較大指同四指并彈的音更集中、挺拔、鮮明，顆粒性、彈性感與清晰度也更強(qiáng)。彈八度時(shí)，彈奏之大、 小指最前端小關(guān)節(jié)要彎曲、挺立，整個(gè)指頭要堅(jiān)硬。要用大、小指尖外側(cè)部位觸鍵，觸鍵面要宜小不宜大。一些人彈八度，指頭散軟，小關(guān)節(jié)松垮開不停甩動，像在琴上拂掃，彈出的音虛散、模糊。這種不良形態(tài)必須糾正。八、彈八度時(shí)，彈與不彈的手指都要自然彎曲、挺立，掌關(guān)節(jié)也要挺起，整個(gè)形成 一種向上禹外支撐的自然形態(tài)的“架子”、“模子”。這個(gè)“架子”、“模子”要有一定的緊度和硬度，但不可緊張、僵硬，彈奏時(shí)要只做以腕部為軸心的上下整體動作，自身形狀定型不變。 一些人彈八度，手不撐立和定型，亂晃亂甩，像把刷子，彈出的音含糊不清，并充斥手指拍鍵的雜音。這種壞毛病必須糾正。九、彈八度，手背內(nèi)、外兩側(cè)高低要大體相等，整個(gè)手臂呈基本水平狀.不少人彈八度因小指無力支撐,致手背外側(cè)傾斜下陷,形成手背內(nèi)高外低.本已無力的小指又被下陷的手背壓住,更用不上勁,彈不出有力之音.這樣，還往往 出現(xiàn)一惡性循環(huán)：小指無力致手背下陷；下陷的又壓住小指，使之難以充分活動，而練不出自身之力，令手背下陷得不到改變?？朔@一惡性循環(huán)的辦法是：彈奏時(shí)，盡力令小指支撐住，使手背下陷不了；甚至有意識將手背外側(cè)微微抬高，給小指以足夠空間充分活動，使其自身之力慢慢練出。 十、 彈一般音量八度，臂膊要放松，手要有一定緊度和硬度。 這是一個(gè)矛盾難點(diǎn)：往往臂膊放松，手也隨之松散、疲軟；手有緊度和硬度，臂膊，尤其是小臂，也連帶繃緊、僵硬。要努力使這二者協(xié)調(diào)。辦法為：1、意念上將二者區(qū)分開，心中同時(shí)想到和感到一處放松，另一處有緊度和硬度；2、掌握好手腕的用力與放松。手腕是臂膊和手的交界部位，與二者緊密關(guān)聯(lián)，手腕的用力與放松關(guān)系掌握好了，臂膊和手的同類關(guān)系也就易于協(xié)調(diào)了。十一、在八度兩個(gè)音的相互音量關(guān)系上,可有三種彈法:1、左、右手用力重心分別偏重于左手大指或右手小指，突出這兩指所彈之八度高音2、與前者相反，用力重心分別偏重于左手小指或右手大指，突出這兩指所彈之八度底音；3、兩手用力重心各都均衡，左、右手所彈音量基本相等。 第一種彈出的效果較清晰、生動、明亮、光彩，節(jié)奏性與顆粒感較強(qiáng)；第二種彈出的效果較寬闊、渾厚、豐滿，雄勁，混響度與共鳴感較多；第三種彈出的效果介于一、二種之間。彈奏者應(yīng)依所彈奏音樂要求，目的明確地?fù)駨椘湟弧?人的大、小指中，先天大指強(qiáng)、小指弱，彈八度大指彈出的音往往容易自然性強(qiáng)于小指。對此，彈奏中要隨時(shí)留意糾正。十二、彈八度除特定要求外，手指觸鍵那一剎那，一要力量集中，二要時(shí)間短促。這樣彈出的琴聲就響亮、持久。十三、彈八度的人體技術(shù)關(guān)鍵部位是手腕，而關(guān)鍵作用僅次于手腕的則是大、小指指尖部位，包括大、小指指頭最前端小關(guān)節(jié)。 手腕在八度彈奏中的功能主要為：啟動手的彈奏動作，并作為動作軸心；發(fā)出手的彈奏力量；支配手的彈奏位置。 指尖部位的功能主要為：支撐手的落鍵；向琴鍵傳送手的彈奏力量；對手的觸鍵進(jìn)行細(xì)微調(diào)節(jié)。 許多人彈不好八度，究其原因，多因缺乏手腕功夫，次為指尖部位功力欠缺。因此，要彈好八度，關(guān)鍵要練好手腕及指尖部位的相應(yīng)彈奏技能，即手腕要靈活、有力、有彈性、有耐力，指尖部位要堅(jiān)硬、敏銳。十四、遇到長的快速連續(xù)八度段落，即使八度技術(shù)強(qiáng)的人，彈到后面，手臂也難免一定程度愈彈愈累。要圓滿彈下來，不致因手臂過累而堅(jiān)持不下，就要掌握好手臂，尤其是小臂的放松，調(diào)節(jié)好整個(gè)彈奏過程中手臂力量的耗用，使手臂彈到最后仍有余力。十五、初練八度時(shí)，可從下列基本練習(xí)方法入手： 1、在一個(gè)鍵上重復(fù)彈多下，再換彈另一鍵； 2、彈各種下同八度音階與琶音； 3、彈自己確定的各種八度模進(jìn)音型。 初練時(shí)，宜多分手彈，多慢彈。專練八度的練習(xí)曲不多，初可選練如車爾尼練習(xí)曲作品740第49首，等等。當(dāng)已初步掌握了八度彈奏技能后，還可挑選一些樂曲中的八度段落來練。當(dāng)然，這些段落多較難。請參看下列曲目單：莫扎持 A大調(diào)奏鳴曲 作品331肖邦 降A(chǔ)大調(diào)波蘭舞曲 作品53李斯特 帕格尼尼練習(xí)曲 “鐘”李斯特 高級練習(xí)曲 “英雄”李斯特 “葬禮”李斯特 “弄臣”李斯特 西班牙狂想曲李斯特 改編舒伯特的 “魔王”李斯特 B小調(diào)奏鳴曲李斯特 第一鋼琴協(xié)奏曲柴可夫斯基 第一鋼琴協(xié)奏曲莫士科夫斯基（MOSZKOWSKY）“雜技” 作品52 之4強(qiáng)音量八度同一般音量八度的彈法多相同，有別之處有以下六點(diǎn)：一、彈強(qiáng)音量八度，除用腕力外，要兼用手力和臂力。所用臂力一般為小臂臂力；音量要求極強(qiáng)時(shí)，加大臂臂力。手、腕、臂彈奏和用力要協(xié)調(diào)一致，成一整體。用臂力時(shí)，大體可有三種彈法：1、腕部為彈奏動作軸心，小臂、臂肘略高于腕部，使臂力充分下落、集中至手，特別是手指。2、同樣以腕部為動作軸心，手掌、手腕、小臂和臂肘互成直線，并與鍵盤面基本平行，一起用力彈。3、肘和腕部同為彈奏動作軸心，彈時(shí)手、腕、臂作為整體一起大幅度上下動作。這種彈法音響宏亮，彈性感強(qiáng)，富于氣勢和魄力，但只宜彈速度不快的八度，或快速八度開始時(shí)的慢速部分。二、兼用手力和臂力彈強(qiáng)音量八度時(shí)，手腕應(yīng)作為動作發(fā)力的關(guān)鍵部位，要靈魂、有力、有彈性、富有能動力。一些人彈八度手腕僵硬，同手之間無任何動作起落變換，只彼此凝固一起而動，彈出的音僵、硬、虛、淺。這種彈法定要糾正。三、彈強(qiáng)音量八度， 每下觸鍵前后，手指及整個(gè)手同琴鍵距離可較彈一般音量八度稍遠(yuǎn)些，彈慢速強(qiáng)間量八度尤應(yīng)如此。因?yàn)?，距琴鍵遠(yuǎn)些，就能更多借助手下落的自然慣性力，既省力，又能彈得更響。四、彈速度不快的強(qiáng)間量八度，手臂于音之間抬起的瞬間，要盡量放松，使之有緩沖、休息的間隙，減輕疲勞。五、彈又快又強(qiáng)的連續(xù)八度段落，手臂完全放松不太可能，一定程度的緊張是正常、允許的。尤其彈至最后，手臂甚至可拼出全部余力，緊張沖刺般的彈完。六、彈強(qiáng)音量八度時(shí)，前面 說過的彈一般音量八度的各點(diǎn)正確彈法均應(yīng)運(yùn)用其中， 尤其是手指最前端小關(guān)節(jié)要彎曲、挺立，指頭要堅(jiān)硬，掌關(guān)節(jié)要挺起等諸點(diǎn)，更要強(qiáng)化做出。八度彈奏應(yīng)達(dá)到的效果標(biāo)準(zhǔn)：一、聲音堅(jiān)實(shí)、飽滿，有亮度，又有厚度。二、聲音凸立、挺拔，有立體感。三、聲音干凈、利落、清晰，有顆粒性。四、聲音敏銳、短促，有彈性。五、節(jié)奏準(zhǔn)確、靈敏、生動，有節(jié)奏動力感和節(jié)奏感染 力。六、 發(fā)音整齊。彈單手八度時(shí)，構(gòu)成八度兩音之間相互整齊；彈雙手八度時(shí)，兩個(gè)八度之間相互整齊。和弦的正確彈奏方法 以音樂特性,和弦可大體分為以下多種:一、宏偉、輝煌的，如格里格“鋼琴協(xié)奏曲”二、威武、雄壯的，如舒曼“狂歡節(jié)”三、壯嚴(yán)、持重的。如貝多芬“奏鳴曲悲愴作品 13 號”四、熱烈、激昂的，如劉詩昆、藩一鳴“青年鋼琴協(xié)曲”五、寬廣、開闊的，如柴可夫斯基“第一鋼琴協(xié)奏曲”六、密集、持續(xù)的，如舒伯特“降A(chǔ)大調(diào)即興曲” 作品 90 之 4七、鋼硬、干枯的，如普羅可夫耶夫“進(jìn)行曲選自三個(gè)桔子的戀愛”八、 悲壯、沉重的，如肖邦“降B小調(diào)第二奏鳴曲”葬禮進(jìn)行曲第三樂章九、陰沉、冷峻的， 如貝多芬“奏鳴曲黎明”作品53十、醇厚、平穩(wěn)的，如舒伯特“降A(chǔ)大調(diào)即興曲”作品 142 之 2十一、深沉、渾厚的，如貝多芬“熱情奏鳴曲 作品 57 號”十二、端壯、典雅的，如莫扎特“F大調(diào)奏鳴曲” 作品 332十三、靈巧、機(jī)敏的，如丁善德“兒童組曲”撲蝴蝶十四、活洛，歡快的，如施特勞斯“蘭色多瑙河”十五、抒情、如意的，如柴可夫斯基“第一鋼琴協(xié)奏曲”十六、輕柔、飄逸的，如萬利格“春” 和弦音樂特性的種類如細(xì)分，多不勝數(shù)，且有不少和弦之音樂特性，介于以上二種或多種和弦之間，故無法一一說全。以上所舉僅為其中這最典型、多見者。 由于和弦音樂特性的種類繁多，和弦的彈奏方法亦多種多樣，難于說盡。下面，講述一些最