(完整word版)談?wù)勎衣晿穼W(xué)習(xí)中的心得體會

1、談?wù)勎衣晿穼W(xué)習(xí)中的心得體會聲樂學(xué)習(xí)是漫長而復(fù)雜的過程，在此過程中你不能過于心急，也不能半途而 廢，二者都不能真正學(xué)好聲樂。我從小就盤歡唱歌，以前還沒有現(xiàn)代科技這么發(fā)達，沒有手機，不過我們家 有收音機，我喜歡聽歌曲的時候跟著上面學(xué)習(xí)，并且手舞足蹈；我學(xué)習(xí)聲樂也有 好幾年了，起初真正接觸聲樂，是在我中學(xué)時候，那時候要中考，我的母上大人 看出來我挺喜歡音樂，就幫我找了補習(xí)班給我埔導(dǎo)聲樂，不過我并沒有走音樂這 條道路直到髙二時候我們音樂老師說可以用音樂來高考，此后我就跟著我們高中 音樂老師來學(xué)習(xí)聲樂。沈湘先生曾在漫談歌唱的思想方法中說過：凡卓有成效者，除了具 有學(xué)習(xí)聲樂的必須條件之外，無不具有好的思想

2、方法，這就是能全面地、辯證地用 發(fā)展的觀點認識自己和對待自己的學(xué)習(xí)。我在聲樂學(xué)習(xí)中有過困惑，也有過克服 困惑后的喜悅，正如沈湘先生說的那樣，好的思維方法是學(xué)好聲樂的必然方法，逆 境中不氣餒，順境中不驕躁，待學(xué)有所成時。文章是對自己十余年的聲樂學(xué)習(xí)進行 思維性整理，提醒自己時刻保持堅定的學(xué)習(xí)信念和淸醒的學(xué)習(xí)頭腦，音樂分為聲樂和器樂，聲樂就是用人的聲音藝術(shù)地表現(xiàn)音樂。什么樣的聲音 是藝術(shù)的？我們老師告訴我們：自如地把控聲音的長短、快慢、明暗、連斷，不 重復(fù)古人，也不簡單重復(fù)自己，獨一無二地把音樂表現(xiàn)出來，這樣的聲音就是藝 術(shù)的。怎么樣才能用人的聲音把音樂的藝術(shù)表現(xiàn)出來呢？常老師教給了我們“聲 束技

3、術(shù)”，掌握了 “聲束技術(shù)”就能唱出圓潤的歌聲?！奥暿夹g(shù)”有四把金鑰 匙，分別是：提拉、變圓、變暗、修飾。提拉就是提拉聲臺，使聲帶變薄，人的 聲音能提拉三十多個聲臺，使聲帶變成三十多個厚度，聲音越高，聲帶越薄。 變圓就是母音、聲臺和口咽腔，聲音越高就越變圓，也叫三圓。變暗就是母音的 邑彩變暗，為此要給母音提供空間，聲音越高空間越大。修飾，就是修飾母音， 公式是：a+a o+o+u, i + u +e i,u+ao+o。聲束技術(shù)的核心是母音，不同的母 音有不同的方位，有不同的角度，每一個音高，都要達到相應(yīng)的聲帶的長寬高。 在運用四把金鑰匙之前，要預(yù)備空間，把口咽腔做成隱蔽的哈欠的形狀，開始時 用

4、一個最弱音瞬間漸強，一直保持哈欠狀態(tài)往里吸著唱，然后思考四把金鑰匙， 目的是給聲音做形。做出來的聲音越接近自然越完美，自己省力，別人聽得舒服， 不追求音量，而追求音質(zhì)。我做出了總結(jié)：1. 歌唱家，老師所唱出來的是經(jīng)過十幾年，幾十年的訓(xùn)練得到的，我們不能 模仿，要尋找自己的聲音。在以往的訓(xùn)練中我并沒有認識到模仿的危害性，聽到 他們演唱時那種聲音的波動很好聽很大，所以我把自己的聲音弄得很寬很大， 導(dǎo)致自己的聲音變得很空洞，沒有穿透力，“包”在里面。除了乞息支持不夠外，“太大”的聲音讓我到小字一組的B就破。2. 通過反復(fù)比較，我發(fā)現(xiàn)我在訓(xùn)練演唱時應(yīng)該注意把咽壁繃直，合理打開共 鳴腔體，加上好的氣息，

5、順著通道“打”進去，喉部放松不要用力。3唱歌訓(xùn)練時里面要打開，而不是外面開得很大，也就是不要嘴張得很大而 里面開得很小，這樣里面的共鳴腔體就很難合理打開。4. 在訓(xùn)練演唱前就要考慮到的位置是否正確，不要等到聲音出來后再去判斷。 在聲音出來前就應(yīng)該知道聲音的好壞。5. 老師不可能說出你哪塊肌肉該動，哪塊肌肉不該動。我們應(yīng)該靠自己的耳 朵去判斷：使用不同部位的肌肉所唱出來的音邑是好是壞，在好的時候就要記住 這種感覺，加以鞏固。6. 我經(jīng)常會從高音到低音的時候聲音懶掉。而我現(xiàn)在明白了，在低音的時候 橫膈膜的支持要和唱高音的時候一樣。7. 在感覺唱得不好的時候可以定下來念念歌詞，要在有氣息的狀態(tài)下說，

6、音 量可以從弱到強。我認為還是要找到適合自己的訓(xùn)練方式，不能帖牛角尖，尋找自己的聲音，切不 可摸仿，辯證地看待理論知識，畢竟很多理論知識都很主觀。最后用一句話來做總結(jié)：唱歌本來就是一件苦事，要做出犧牲，不僅是精神上還 有身體上。聲樂學(xué)習(xí)不是一朝一夕的過程，不僅需要我們不斷的找老師上課，還需 要我們不斷的刻苦訓(xùn)練。無論學(xué)到什麼程度，都不能忽略每日練習(xí)，在練習(xí)中鞏 固發(fā)聲方法，掌握歌唱器官的構(gòu)造和機能，才能更好的調(diào)動其能動作用，使其更 好的為表達歌曲的內(nèi)容服務(wù)。我深深的明白作為基礎(chǔ)教育工作者，我們必須做到 不斷提高自身的專業(yè)素質(zhì)素養(yǎng)，不僅需要自己有較為高超的歌唱技藝，能為學(xué)生 做最為直觀的示范，更為重要的是我們能很好的指導(dǎo)我們的學(xué)生用科學(xué)的發(fā)聲方 法發(fā)出優(yōu)美瞭亮的歌聲，用歌聲透過音樂化了的文學(xué)語言表達其思想感情的音樂 藝術(shù)。就像吳碧變說的那樣我覺得不夠，學(xué)習(xí)得遠遠不夠。一個人沒有想法才可 怕。如果我哪天覺得唱歌沒有什么難的，只要扌爪住幾個點就行，這意味著我要進 入一個非常模式化的狀態(tài)中，要走下坡路了。我這個人，總想超越自己，去國外 主要想開開眼界，讓自己的人生更加豐富。在國內(nèi)繁忙的演出之余，抽出時間讓 自己冷靜地反省一下。人的進步，既要做加法也要做減法。休養(yǎng)生息，看得多、 得