藝術概論試題及答案

1、文檔一、填空：L雀術起源說右 譏生活體驗、藝術構思、意象物化三個基本階段。3. 形象思維的主要特征有形象性、想象性、情感性、藝術個性、審美性。4藝術作品主題的產生有兩個基本條件：一是作品的思想內容，二是作者的情感 上的偏愛。5藝術的社會功能主要有認知功能、教育功能、審美功能。6藝術作品的內容由題材和主題兩種因素構成。7. 藝術創(chuàng)作方法的兩大主流是現實主義和浪漫主義。8. 思想者雕塑的作者是法國藝術家羅丹。9. 德國接受美學家伊瑟爾提出了的 隱含的讀者”概念。10. 藝術典型主要包括典型環(huán)境、典型形象等。（典型人物、典型形象或典型性格,自己選著寫吧11. 王朝聞早在50年代就首先提出藝術接受中

2、再創(chuàng)造” 再評論”的理論。術家和欣賞者個人的私人情感，而是通過藝術語言符號化、客觀化、普遍化的 人類共同的情感。12.中國畫獨特美是形式美與意境美相結合。13. 羅丹的巴爾扎克”屬于藝術中的雕塑美術。14. 馬克思主義的起源說是勞動說。15. 藝術創(chuàng)作方法主要有現實主義、古典主義、自然主義、現代主義和浪漫主16. 顧愷之的論畫和謝赫的畫品為代表的著述 ,是中國最早的繪畫理論 專著。二、名詞解釋 :1. 藝術語言 :指的是它在藝術作品中起到類似語言的表情達意的作用。事實上 藝術語言就是藝術作品的物質表現手段 ,是作品的外部形式。每個種類的藝術都有 自己獨特的語言。如繪畫語言包括線條、色彩、構圖等

3、 ;音樂語言包括旋律、和 聲、節(jié)奏等 ;電影語言包括畫面、聲音、蒙太奇等。2. 藝術直覺 :就是在一定的藝術心理定勢的不知不覺的導向和作用下 ,對客觀事 物感知后 ,不經過復雜的智力思考的邏輯過程而直接、迅捷的認識和把握事物的思 維活動。3. 現代主義創(chuàng)作方法 :是指藝術家按照生活的本來面貌 ,通過藝術形象的典型化 真實的再現生活的一種創(chuàng)作方法。它的基本特征是 :藝術描繪的客觀性、藝術形象 的典型性、思想傾向和情感的隱蔽性。4. 藝術風格 :簡單地說,風格就是藝術作品的因于內而符于外的風貌 ,是藝術作品 在整體上呈現出的具有代表性的面貌。藝術家獨特的創(chuàng)作個性,離不開藝術家獨特的人生道路、生活環(huán)

4、境 ,閱歷修養(yǎng) ,審美需求和藝術追求。5. 藝術意境 :是藝術作品整體所呈現給欣賞者的景真、情深、意切的出神入化 的藝術境界 ,是內容與形式完美統(tǒng)一的有機整體中偏重于內容方面所表現出來的藝 術效果。6. 藝術流派 :是指在一定的歷史階段內 ,由一些思想傾向、藝術主張、創(chuàng)作方 法、藝術風格等方面相近或相似的藝術家 ,自覺或不自覺的形成的藝術家群體。藝 術流派是多種多樣的。它是藝術不斷發(fā)展、多樣化與繁榮的表現。7. 形象思維 :是指在藝術構思過程中 ,以表象作材料 ,通過藝術想象 ,對表象予以升 華 ,或對表象予以分解、重組、聯(lián)結等 ,加工成藝術意象的思維過程8. 造型藝術 :是指運用一定的物質材

5、料 (如顏料、紙張、泥石、木料等 ,通過雕塑 靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活與表現藝術家思想情感。它是一種再現性空間藝術 也是一種靜態(tài)的視覺藝術。它主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術、書法藝術等。9. 意境:是藝術家的思想、審美觀念及審美理想與客觀景物的融合。它是情與 景、意與境的統(tǒng)一。 “意境 ”追求天然之美 ,追求純真之美 ,追求樸素之美 ,歸結為一種 自然天真的審美趣味 ,對于中國傳統(tǒng)關系產生了巨大的影響。三、簡答題1. 如何理解藝術作品內容與形式的關系 ?藝術作品的內容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉化的關系。兩者都以對 方的存在而存在。不可想象會存在沒有內容的形式和沒有形式的內容。所以也不

6、存 在只有形式或只有內容的藝術作品。 “如果形式是內容的表現 ,它必和內容緊密的聯(lián) 系著,你要想把它從內容分出來 ,那就意味著消滅了內容 ;反過來 ,你要想把內容從形 式分出來 ,那就等于消滅了形式。 ”另外形式是內容的外觀 ,形式不佳 ,肯定會影響對 內容的鑒賞。所以 ,在接受活動中 ,從這一意義上說 ,藝術形式確是具有先行性的 ,而且 也是有決定性的 ,另外 ,從接受角度來看美術 ,電影 ,音樂等作品它們的形式本身就是內 容 ,就是說這些作品形式不但體現了作品的內容 ,同時它們也決定了自身的內容。已 完成的作品中 ,內容與形式是緊密結合的 ,成為一個整體的兩個方面?！?P -398】2.簡

7、 述道德、宗教對藝術發(fā)展的影響。(1 藝術與道德 :有些藝術作品能體現一定時代的道德準則 ,一定時代和一定社會 的倫理道德思想 ,總是要通過藝術作品的主題 ,內在意蘊等表現出來。藝術家的道德 觀也會影響他的藝術創(chuàng)作。一部優(yōu)秀的藝術作品可以提高人們的道德水平和精神境 界?！揪W搜】同時 ,道德對藝術的影響 ,還表現在藝術創(chuàng)作者的人生觀、價值觀、審 美觀和道德觀對藝術創(chuàng)作的影響。既然藝術是對現實生活的反映,藝術作品當然就是社會生活在藝術家頭腦中反映的產物。因而在描寫和表現人們的道德面貌與道德 生活時,必然融入藝術家個人的道德評價和道德判斷。 （2宗教對藝術 :第一,表現在藝 術被宗教用來宣揚和傳播自

8、身 ,同時宗教也為藝術提供了自身的題材與內容。其次 , 在某些方面宗教對藝術發(fā)展產生了促進作用。第三 ,表現在宗教具有阻礙藝術發(fā)展 的作用。它把藝術限定于宗教所規(guī)定的范圍和式樣中 ,以理論的形式影響了藝術的 創(chuàng)作和鑒賞活動 ,在一定程序上阻礙著藝術的發(fā)展3.藝術接受的社會環(huán)節(jié)有哪些 ?【 P448】藝術展覽館新聞媒介藝術出版社藝術博物館藝術市場藝術院校4. 辨析藝術作品的格調與品位。（一格調是藝術作品中一個重要的屬性 ,它既與作品的風格和意境、形式和內容 有密切的關系 ,又有自身特定的內涵。格調是在作品中表現出來的品格和思想情操,是藝術家藝術造詣、文化修養(yǎng)、審美理想和思想品格的總匯體現。藝術作

9、品的格調 有高下雅俗之分。它們首先體現在作品的思想內容和創(chuàng)作立意方面。對生活中的 真、善、美與假、惡、丑的判斷能力在很大程度上決定著創(chuàng)作格調的高低。一般來 說,進步的世界觀、積極的人生觀、健康的審美理想以及創(chuàng)作上的社會責任感是創(chuàng) 作高格調的藝術作品的基礎和前提。俗與雅是衡量作品格調高低的一個重要標準。 高格調的藝術作品一般來說有著健康的內容 ,深刻的思想 ,也就是說 ,它能觸及生活的 本質 ,展示生活的豐富性與復雜性 ,給世界和人生以新的解釋 ,賦予生活以新的意義 ,在格調高的作品中還能體現藝術家的獨立人格和嚴肅認真地對待社會、人生與自 我的態(tài)度。 （二藝術作品既有格調高低、俗雅之分 ,也有不

10、同品位之別。這兩個概念 的第一個差異在于 ,格調是一個從作品價值的兩極 （如高低、俗雅把握作品不同屬性 的范疇 ,品味則是從作品中再細分出差異、層次和等級的范疇。格調和品味的第二 個區(qū)別是 ,格調雖然與藝術表達方式相關聯(lián) ,但更多地設計到作品的思想內容。5. 簡述“藝術世界 ”的構造所謂“世界主義 ”是,資本主義的思想體系 ,他們把歐洲和北美洲的藝術稱作 “世界 藝術 ”否,認和抹煞其他民族尤其是東方民族藝術的特點和價值。世界上一切不存民 族偏見的理論家和藝術家都鄙棄這種觀點 ,他們恰如其分的評價東方東方民族藝術 的特點和價值。6. 簡述藝術活動中的共鳴現象。在藝術欣賞活動中 ,當欣賞著被藝術

11、作品所感染 ,從而達到與作品的色彩 ,線條共 呼吸:與作品的人物共命運 ,愛其所愛 ,恨其所恨,這種現象,就稱其為藝術欣賞中的共 鳴現象。它主要的特征就是在欣賞著和藝術作品之間消除了主客體之間的距離,達到了相互融合和親密無間的契合。當然 ,在藝術欣賞中要達到這種境界 ,需要同時具 備主客體兩方面的條件。從客體方面來說 ,藝術作品本身必須在藝術水平和思想內 容上是優(yōu)秀的 ,富有藝術感染力的 :從主體方面講 ,則需要具備相應的藝術修養(yǎng)、知識 積累和人生閱歷。 (1 藝術欣賞中的共鳴現象 ,會因不同藝術門類的藝術語言方式而 有不同的表現方式。 (2 在藝術欣賞中 ,共鳴現象的產生還涉及到許多復雜的條

12、件和 因素 ,其中包括生活在不同文化傳統(tǒng)、社會階層中的民族和階級對共鳴的影響。(3在藝術欣賞的共鳴現象中 ,一方面不同的階級、民族和階層的人確實存在著差異和 矛盾,另一方面 ,某些優(yōu)秀的藝術作品 ,對于不同階級、民族和階層的人來說 ,又都能產 生共鳴。7. 簡述如何認識藝術作品的商品屬性 ?所謂藝術的商品屬性 ,是它作為勞動產品和交換物雙重屬性的統(tǒng)一 ,缺一不可。 作為商品的藝術作品是一種特殊尚品。首先 ,它是一個欣賞的對象 ,是精神的產品 ,具 有不同于其他一般商品的特殊使用價值。其次 ,藝術作品不同于一般產品的地方還 在于它受到傳統(tǒng)文化和當時社會各種思想觀念和風尚的影響。由于這兩點,藝術作

13、品的價值在藝術商品的交換過程中并不一定能真正得到實現。8. 什么是藝術思潮 ?研究藝術思潮有何現實意義 ?指在一定歷史時期和一定地域內 ,在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下 ,隨著 社會生活的發(fā)展 (特別是經濟變革和政治斗爭的發(fā)展以及藝術自身的發(fā)展 ,在藝術領 域里形成的具有廣泛影響的藝術思想和藝術創(chuàng)作潮流。它是社會思潮的構成部分之 一?，F實意義 :首先,有利于直接推動各時代藝術的蓬勃發(fā)展 ;其次 ,能夠有利于深入 了解藝術家及其作品的內在意義 ;再次 ,進一步證明再現與表明統(tǒng)一是藝術自身的規(guī) 律之一。9. 論藝術的功能 ,舉例說明。關于藝術的功能 ,不同的藝術家有不同的考慮和歸納。但就藝術的

14、社會功能或 社會作用而言 ,一般的藝術理論大都將其分為三種 ,認知功能、教育功能和審美功 能。 (1 藝術的認識功能 :認識自然、社會、人生 ,主要是指人們通過藝術鑒賞活動 ,可以更加深刻的熱鬧是自然和社會、認識歷史、認識人 生。例如 :(別全寫 ,選擇或自己舉例我們可以從詩經中認識兩三千年前我國奴隸 社會的生活情景 ,了解當時人民的苦難與追求、婚姻和愛情以及他們的智慧、反抗 和斗爭 ;也可以從馬王堆漢墓帛畫中認識我國早期封建社會的文化、信仰、和統(tǒng)治 階級的奢侈豪華的生 ;更可以從敦煌藝術寶窟中比較全面的認識從十六國到宋元各 個時代的社會生活、風土人情以及經濟、政治、軍事、文化、宗教、民族生活

15、的情 況。 (2 藝術的教育功能 :藝術作品能夠對人們起到思想教育和道德教育的功能。例 如 :孔子曾經用繪畫比喻禮 ,用雕刻比喻教育 ,用詩和音樂來比喻他的政治思想 ,希望 以藝術為手段 ,通過詩教和樂教達到克己復禮的政治目的。再比如一些文論詩論作 家都非常強調藝術的政治和道德教育功能。 (3 藝術的審美功能 :藝術除了認識功能 和教育功能之外 ,還有審美功能。藝術能使人認識形象的真理 ,使人產生美的感受和 感動,我國古代的文藝理論家也非常重視藝術的審美價值 ,如宗柄的 “暢神說”姚,最的 “悅情說”張,彥遠的 “怡悅情性 ”說,都不同程度的涉及到了藝術的審美功能。10. 如何理解形式的含義。

16、形式是指事物和現象的內容要素的組織構造和外在形式。藝術形式與藝術內容 并舉,指的是藝術作品內部的組織構造和外在的表現形態(tài)及種種藝術手段的總和藝術形式包括兩個層次 :一是內形式 ,即內容的內部結構和聯(lián)系 ;二是外形式 ,即由藝 術形象所借以傳達的物質手段所構成的外在形態(tài)。在任何藝術作品中,內形式與外形式是結合在一起的 ,只有通過一定的藝術形式 ,藝術作品的內容才能夠得到表現。 藝術形式具有意味性、民族性、時代性、變異性等特點。構成藝術形式的要素有 : 結構、體裁、藝術語言、表現手法等。四、論述題1.論述情感在藝術創(chuàng)作和藝術欣賞中的作用和地位。情感性是藝術的審美特性之一 ,在藝術中有著特別重要的作

17、用和地位。從更廣 泛的意義上來講 ,一切文學藝術都是情感的藝術 ,沒有情感也就沒有藝術。在藝術創(chuàng) 作和藝術欣賞中 ,始終起重要作用的心理要素就是情感 ,在藝術形象特別是典型形象 中 ,無不滲透著和凝聚著創(chuàng)作主體真摯的情感 ,情感的真摯與強烈 ,可以增添作品的美 感和感染人心的力量。情感在審美欣賞中也起著重要的作用,使人在欣賞藝術作品時能夠完全迷戀 ,而感到非常興奮滿足 ,也可以說是陶醉。情感與思想是交融在一起 的 ,沒有情感的藝術是說教 ,沒有思想的藝術是說夢。2. 結合中國藝術的現狀 ,試述藝術的民族性與世界性的關系。(1 從民族藝術走向世界藝術。資本主義社會以前 ,由于自己自足的經濟狀況限

18、 制了人們的眼界 ,與此相適應 ,民族藝術的交流和影響 ,在地域和時間上也受到影響。 在東西方碰撞中 ,西方的堅船利炮打破了中國的閉關自守 ,驚醒了先進的中國人。就 在中國藝術家放眼世界的時候 ,歐洲藝術家逐漸擺脫了 “歐洲中心論 ”的狹隘眼光 ,看 到了歐洲之外五光十色的藝術世界 ,他們哀嘆求真寫實的傳統(tǒng)藝術沒落的同時 ,贊嘆 非洲及東方藝術的勃勃生機。從文藝復興到二十世紀 ,是東西方藝術在世界舞臺上 融合交匯的偉大時代 ,也是從民族藝術走向世界藝術的偉大時代。 (2 世界藝術。世 界藝術并不是凌駕于民族藝術至上的一種獨立存在的藝術 ,它是民族藝術的一種 ,它的特征 是:A世界藝術是為整個世

19、界所共賞的民族藝術 B世界藝術是表現 人的一般本性” 是為民族藝術 C 世界藝術是指表現人類共同美的民族藝術。(3藝術的世界性與民族性之間的關系。藝術的世界性和民族性是既有區(qū)別又 有聯(lián)系的辯證統(tǒng)一關系。聯(lián)系 :凡是世界的 ,都是民族的。離開民族的 ,就沒有世界的 差別:并非一切世界的都是民族的 ,民族藝術成為世界藝術是有條件的。 (4 藝術的世 界性和民族性辯證統(tǒng)一原理對發(fā)展社會主義藝術的意義。藝術的世界性和民族性辯 證統(tǒng)一原理對發(fā)展社會主義藝術具有重要的指導作用。首先,社會主義藝術必須堅持民族形式。社會主義藝術繼承本民族的一切優(yōu)秀藝術的傳統(tǒng),創(chuàng)造為本民族老百姓所喜聞樂見的形式。其次 ,堅持社

20、會主義的開放性 ,社會主義國家的開放政策 ,不僅 表現在經濟領域 ,而且表現在藝術領域。3. 試論藝術美。藝術美指的是藝術作品的美 ,是由創(chuàng)作主題的審美認識而產生、 “按照美的規(guī) 律”并未著美的目的而創(chuàng)造的事物的美。藝術美是人為的,是人的合目的性與合規(guī)律性的審美創(chuàng)造。與現實美相比 ,藝術美則是比較鮮明 ,比較集中,比較完全 ,比較充分。 藝術作品的美即藝術美 ,是人對現實審美認識的集中表現 ,是藝術家根據美的現實而 創(chuàng)造出來的第二現實的美。美的現實可以成為藝術創(chuàng)造的根據或根源,另有一些丑的現實也同樣可以成為藝術創(chuàng)造的根據或根源。即是說 ,藝術既能根據美的現實而 創(chuàng)造藝術美 ,也能根據丑的現實而

21、反映現實丑 ,并且通過審美創(chuàng)造使現實丑轉化為藝 術美。如在文學、戲劇作品中 ,這種現實丑轉化為藝術美的例子有很多 ,莎士比亞的 奧賽羅、麥克白斯 ,歌劇白毛女等。4. 論述藝術發(fā)展的繼承與創(chuàng)新。藝術發(fā)展過程中繼承與革新是辯證的統(tǒng)一 ,正如李可染的一句名言 : “用最大的功 力打進去,用最大的勇氣打出來。 ”打進去”是繼承,“打出來”是革新。他表現在兩個 方面:第一,革新是繼承的目的。離開革新的繼承是復古主義 ,只有以革新為目的繼承 才是科學的批判繼承。第二 ,繼承是革新的基礎。離開繼承的革新是虛無主義 ,只有 在繼承的基礎上的革新才是成功的革新。任何時代、任何民族的藝術都是在繼承與 革新的辯證同一中向前發(fā)展 ,這是藝術自身運動的一個普遍規(guī)律。5. 論藝術家的藝術修養(yǎng) ,舉例說明。所謂藝術修養(yǎng) ,就是指在取得一定的基礎知識和一定的藝術實踐的基本技能的