小學音樂教學中“身體樂器”的內(nèi)涵與運用

1、小學音樂教學中身體樂器的內(nèi)涵與運用王明霞隨著根底教育課程的開展，音樂教育的改變和進步也是時代開展的必然趨勢，作為素質(zhì)教育 中最根底的一局部，教師應(yīng)創(chuàng)新教學方式,充分利用身體樂器，增強學生的音樂感知能力。、小學音樂教學中身體樂器的根本內(nèi)涵小學是最根底的教育階段，小學音樂教學對于培養(yǎng)學生的藝術(shù)修養(yǎng)具有非常重要的作用。傳 統(tǒng)的小學音樂教學工作是對學生進行一些理論性的知識教學，這極大地限制了學生對音樂的興 趣，對于他們綜合素養(yǎng)的開展并沒有實質(zhì)性的幫助。因此,教師要充分發(fā)揮身體樂器的優(yōu) 勢，以提高學生的身體靈活性為主，進而保證教學工作的順利進行。相關(guān)硏究說明，人的身體本身就具有一種潛在的旋律和節(jié)奏，簡單

2、而言，也就是身體自身就 是一種樂器，這種樂器有著極強的音樂感染力。在小學音樂教學中，教師可以讓學生借助身體 語言，傳遞出自己的喜悅和快樂，這是一種極具創(chuàng)新性的教學模式。身體樂器在音樂教學 中的靈活應(yīng)用，不僅能夠增強學生身體的靈活性,而且可以激發(fā)學生內(nèi)心深處的音樂靈感，推 動小學音樂教學的順利開展。二、小學音樂教學中身體樂器的作用1節(jié)省器材，為教學提供更多的便利身體樂器一般是利用身體中各個部位來演奏音樂，不僅可以讓學生感受到音樂的魅力, 還可以為音樂教學節(jié)省一局部資全，從而更直觀地開展音樂教學工作。在傳統(tǒng)的音樂教學過程 中，局部教師對于身體樂器存在著某種誤解，認為這種教學方式不能到達一個完美的結(jié)

3、果。 但是，在現(xiàn)實中身體樂器有著比擬長的開展歷史，教師將其看作教學工具，能夠防止受到 其他因素的阻礙,進而讓學生根據(jù)自身的特點去學習和理解音樂。2增強學生整體的音樂節(jié)奏感在開始用身體樂器教學的過程中，往往存在著諸多問題，對于學生的節(jié)奏感要求比擬高。 所以，在教學訓練的過程中，教師盡量讓學生能夠有目的地去感知音樂，熟記各個部位的節(jié)奏 感，也可通過多媒體為學生播放一些比擬經(jīng)典的音樂作品,讓他們能夠熟記其中的節(jié)奏感，然 后利用身體進行演奏，這樣就可以加深學生對音樂的記憶。同時，教師在訓練學生的過程中， 也要掌握好拍子的力度，以此來培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)。三、小學音樂教學中身體樂器的運用措施1利用嘴巴，開

4、展演奏教學工作唱歌教學是小學音樂教學中非常重要的一局部，而發(fā)聲訓練那么看作唱歌教學的一種技巧。換 言之，人類所有的聲音幾乎都是從嘴巴中發(fā)出來的，其作為音樂的一種表現(xiàn)形式，同時也是身 體樂器的一局部。在實際教學中，教師可以引導(dǎo)學生做發(fā)聲練習，讓學生在發(fā)聲的過程中，想象自己在一望無 際的田野中，感受到嘴巴的振動，增強對音樂的敏感度。同時，還可以通過口哨的方式，讓學 生進行鍛煉?？谏诎送獯岛蛢?nèi)吹，外吹一般是在心平氣的條件下進行的，會將所有的精 力都集中在吹響的意識上。這種方式一般是深呼吸一口氣，讓胸腔和腹部中留有更多的空氣， 舌頭頂住牙齒，整個舌頭的中部稍微鼓起來，兩唇之間形成一個氣口。教師可將

5、這種方式引入 小學音樂教學中，經(jīng)過一段時間的根底訓練之后，不僅可以提升學生對音樂的興趣，還能提高 教學效率。2利用手，增強學生的節(jié)奏感在聆聽音樂的時候，遇到一些節(jié)奏感比擬強的歌曲，人們就會非常自然地跟舂歌曲的節(jié)奏打 拍，這就表示手也可以看作是一種樂器。在/學音樂教學的過程中，教師可以指導(dǎo)學生利用自 己的雙手對著自己的身體部位進行拍打,如拍手、拍肩膀等，讓學生跟隨節(jié)奏進行拍手或者是 拍一些物品，盡量讓他們感受音樂的節(jié)奏點和特點,充分發(fā)揮手的優(yōu)勢，到達演奏的效果。教 師在輕松且愉悅的教學氣氛中開展相關(guān)的活動，可以有效提高教學的質(zhì)量。在利用手勢開展聲部訓練時，教師可用兩只手來表示聲部的高和低,讓學生

6、能夠調(diào)節(jié)音準, 學會相互配合和傾聽。在合唱訓練的過程中，教師的指揮有著非常重要的作用，盡量保證指揮 動作的簡單、自然。常用的根本拍子有二拍子、三拍子，所以在指揮的過程中，教師會使用到 大臂、手掌和手指等局部構(gòu)成一條整體的旋律線,學生在這條旋律線上可以非常直觀地感受到 節(jié)奏的疏密,從而更深入地了解音樂所傳遞出來的情感。3利用腳，激發(fā)學生對音樂的興趣在小學音樂教學的過程中,不能無視腳的重要性,腳也是人身體中的一局部,教師可以利用 腳來詮釋更為多樣化的音樂。在利用腳的時候,般也離不開手，這其實是一種相互影響的關(guān) 系，但是也有一定的區(qū)別。在用手的時候，一般需要相應(yīng)的演奏氣氛，但腳卻不一定，腳可以 不受

7、任何氣氛的影響，自由地開始演奏，即便是一個人也可以利用腳來表示自己對音樂的理解。在具體教學中，有些歌曲的歌詞特別難記,學生剛開始認識的字比擬少，這時候就可以利用 腳，將舞蹈引入其中。同時，教師還可以從學生的日常生活出發(fā)，根據(jù)歌詞的內(nèi)容，編一些舞 蹈，輔助教學，讓學生跟隨音樂一起快樂的跳舞。這樣不僅可以滿足學生的好奇心，還能調(diào)動 他們的熱情。當他們在跳舞的時候，對于音樂的感知力也就愈加明顯。腳屬于一種特殊的身體 樂器，也是一種最簡單的教學模式，它可以讓學生在律動的過程中,感受到音樂的美好，將自 身的音樂天賦展現(xiàn)出來。4利用身體，強化學生對音樂的領(lǐng)悟能力身體中的各個局部都具有音樂演奏的作用,所以人

8、的身體就可以看作是一個綜合性的樂器, 它具有一定的靈魂感和靈活性。小學音樂教師應(yīng)該認識到嘴巴、手和腳在音樂教學中的重要性， 以此來加深學生對樂器的領(lǐng)悟和感悟。從相關(guān)調(diào)查中可以發(fā)現(xiàn)，每一個人由于自身的差異性， 所看到的場景是不同的，處于不同的壞境中,身體中的各個局部也會發(fā)生不同的變化。而在這 個變化的過程中，教師就要充分利用這些優(yōu)勢去發(fā)揮學生身體內(nèi)的樂器功能。在具體教學過程中，教師可以引導(dǎo)學生利用身體搖擺來把握音樂的節(jié)奏，針對教學內(nèi)容讓學生做一些比擬簡單的身體搖擺。首先,要明確一個中心點，教師讓學生將自己的身體放置在這個中心點的位置上，像鐘擺一樣來回晃動，這樣可以鍛煉他們的節(jié)奏感。其次，在中心的位上前后彎曲，這樣反反復(fù)復(fù)，搖擺的速度也可以根據(jù)節(jié)奏進行適當?shù)恼{(diào)整和控制。最后，根據(jù) 學生的身體狀況進行適當?shù)恼{(diào)整，在搖擺的過程中引導(dǎo)學生想象自己在一個輕松的氣氛中,這 樣才能加強自身對音樂的感悟能力。當學生利用自己的身體優(yōu)勢進行音樂表演、把握音樂節(jié)奏 時，也能讓身體樂器發(fā)揮更大的作用。隨著素