小學語文教學論文 淺談器樂（口琴）教學在小學生音樂審美能力發(fā)展中的引領作用

1、淺談器樂（口琴）教學在小學生音樂審美能力發(fā)展中的引領作用  內(nèi)容摘要：本文圍繞二期課改音樂新課標中提出的音樂感知、表現(xiàn)、鑒賞、創(chuàng)造四項基本能力，探索以口琴教學為手段，引領學生饒有趣味地參與音樂實踐，獲得正確而直觀的音樂體驗，勇于個性化地展現(xiàn)音樂才能，不斷促進學生音樂審美能力的提高。 關鍵詞；口琴，音樂審美能力，引領，新課標。  正文：“師傅領進門，修行靠自身?！眰€人的悟性固然重要，師傅的引領與點化則猶如畫龍點睛般不可缺少。在小學的音樂課堂中，就有這樣一位好師傅口琴。音樂教育是以審美教育為核心的基礎課程，而審美教育又以促進學生的個體審美能力的發(fā)展

2、為核心。然巧婦難為無米之炊，學生個體音樂審美能力的發(fā)展，必須依托于音樂特有的藝術表現(xiàn)手段，依賴于學生運用音樂獨有的形式親自參與實踐活動，才能得以順利實現(xiàn)。上海市中小學音樂課程標準在學習內(nèi)容與要求中特別強調(diào)：“從三年級起學會一件有固定音高的常用樂器的基本演奏方法?！闭前哑鳂方虒W作為培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力的途徑和參與音樂實踐活動的手段。教學樂器能否入選小學音樂課堂，主要受學生本身的心理特點和外部的社會環(huán)境的條件制約。通過實踐，我選用了口琴進行教學，這不僅因為它價廉且便于攜帶，更由于它的“三性”音準的穩(wěn)定性、吹奏技巧的易學性、自身音色與學生演唱音色的協(xié)調(diào)性。我在課堂教學中把口琴作為學具，如同使用拐杖

3、一樣幫助學生學習音樂，吸引學生積極參與吹奏活動，體驗演奏的樂趣。二期課改摒棄了以往純知識性、技巧性的技能訓練，而把學生需要達到的基本能力寬泛地上升到音樂審美能力的高度。這并不等于不要基礎知識，丟棄基本技能，而恰恰是進一步擴充了“雙基”的內(nèi)涵。眾所周知，離開了音樂固有的藝術語匯，喪失了其賴以生存的表達方式，我們根本無法欣賞和理解傳承的經(jīng)典，無法詮釋和演繹喜愛的作品，當然更無法進行新的自由創(chuàng)作。所以，課標的總目標中清楚地把知識與技能定義為“音樂基礎知識和感知、表現(xiàn)、鑒賞、創(chuàng)造音樂的基本能力”。我在口琴教學的研究中，也致力于從審美能力發(fā)展的四個方面去發(fā)現(xiàn)其特殊的價值，發(fā)掘合理運用的有效方法，使口琴成

4、為音樂課堂的神奇魔棒，能瀟灑揮舞、點石成金。（一）、作為音樂感知實踐的一種有效載體，口琴在音樂審美感知能力的培養(yǎng)中成為學生形影不離的小老師。音樂審美的感知能力是音樂學習最基本的能力，是進行其他音樂活動的基礎。在音樂感知能力的培養(yǎng)中，有兩點我覺得應特別注意：其一，學生音樂感知能力的提高是一個長期的過程，是呈反復性、螺旋性地上升過程，需要通過不斷地實踐、積累才得以實現(xiàn)。而多樣化的方式會使學生樂于參與到實踐中。其二，音樂的感知是一種綜合的審美能力，特別在小學階段，各種感官直覺、想象力和情感相互交織在一起，你中有我，我中有你，不可獨立分割開來。根據(jù)這兩點經(jīng)驗，從三年級開始我就用口琴來促進學生音樂感知能

5、力的培養(yǎng)。我常利用口琴音高固定的特點做“聽聽、吹吹”的游戲，來加強學生對音高、節(jié)奏、和聲方面的感知。例如，按教學內(nèi)容創(chuàng)設一個情境，做聽音練習，學生吹出聽到的音高或簡單旋律。由于配合了情景，內(nèi)容常換常新，但具體方式仍因其延續(xù)性而較為簡單，學生參與的積極性很高。吹出的音高總比唱出的音高更具音準效果，先聽后吹，吹后再唱，學生對音高的把握力大大加強。又如，用相同的音高、不同的節(jié)奏為不同的音樂形象吹伴奏，根據(jù)不同的情緒或不同風格的樂曲、歌曲而調(diào)整吹奏音色等。這些短句吹奏的難度不高，但加入了情感與形象后就忽然生動了許多，學生在較易掌握的吹奏中把音樂吹活了起來。較之技巧的掌握他們更多的是在感知音樂，口琴引導

6、著他們由淺入深地感受和領悟了音樂的美。不少音樂知識點的學習，用上口琴，往往能夠獲得事半功倍的效果。三年級教材黃昏和鐘聲中輪唱的學習有一定難度，學生初唱時各聲部的獨立性常常會把持不住。用口琴帶唱就很容易地解決了這個問題。通過口琴的幫助，學生能清晰地了解“卡農(nóng)”形式，在反復輪奏熟悉后就能穩(wěn)定地唱出輪唱效果。（二）、在音樂鑒賞活動中，口琴也以其演奏拓展的方式，影響著學生對音樂的喜好和評價。在鑒賞的開始階段，勿容質(zhì)疑應采用靜心聆聽的方式，屏棄其他感官的打擾，以純凈的音響效果呼喚學生的情感共鳴。緊接著老師就將在不斷地反復中，幫助學生深化理解音樂作品，最終內(nèi)化為自身的審美經(jīng)驗。這個關鍵的轉化過程，決不能局

7、限于“聽”作為唯一的體驗方式。特別是現(xiàn)有的聽賞教材中，有相當一部分是器樂作品。想要熟悉進而理解樂曲，熟悉主題旋律是十分重要的。這個環(huán)節(jié)如果采用口琴，就能較好地達到熟悉的目的。較之于想象，吹奏更外化；較之于律動，吹奏更貼近主題；較之于演唱，吹奏更準確細膩；較之于言語表達，吹奏更接近音樂本質(zhì)。例如，在欣賞民樂合奏阿細跳月時，我先指導學生吹奏了主題樂句。然后，通過看圖伴奏的方式，引導他們嘗試用不同的速度、力度、音色進行變化吹奏，模仿描繪樂曲中彝族青年們對歌、跳舞、狂歡等的不同場面，使他們在熟記主題旋律的同時體驗了音樂情緒的變化，身臨其境地融入到樂曲表達的內(nèi)容中。由于自己要吹奏，學生就會更專著地去聽；

8、也由于參與了吹奏，學生能洞察到樂曲中更細微地變化，理解音樂的內(nèi)涵。當然用口琴吹奏樂曲，常常會涉及到調(diào)性和技巧的問題，所以運用時要注意因材因人適當調(diào)整。另外，對于鑒賞涉及的內(nèi)容，我認為應更寬泛地來看待。欣賞曲要鑒賞，歌曲及游戲的音樂旋律是否也有鑒賞的價值呢？我常在歌曲學習及完成課后練習時，利用口琴吹奏來進行歌曲處理和展示習作的效果。我覺得這同樣是一次幫助學生提高鑒賞能力的好機會。通過相互的比較，學生對音樂的分析、評價能力都有了一定程度的提高，反過來還能對歌曲的演唱和練習的質(zhì)量起到促進作用。（三）、在音樂審美表現(xiàn)能力發(fā)展方面，口琴憑借自身的魅力，獲得了淋漓盡致的發(fā)揮。從平時經(jīng)常應用于音樂課堂上的唱

9、、奏、舞、誦、演等表現(xiàn)手段中，我們不難發(fā)現(xiàn)只有唱與奏是最接近音樂本體的表演方式。因為只有它們不折不扣地依照著曲譜上音樂符號的原有含義，運用樂音的形態(tài)予以再現(xiàn)，力求原汁原味地還原作曲家本來的意圖。更勝一籌的是樂器具有人聲所達不到的音域、力度、音色、和聲等的表現(xiàn)力。所以在學生音樂表現(xiàn)能力的培養(yǎng)中，樂器是必不可少的。我覺得在小學音樂課堂上，除了通過用口琴完整地吹奏歌曲、樂曲來提高學生的表現(xiàn)力外，老師還可以指導學生用口琴來吹奏歌曲的前奏、間奏以渲染意境、增添情趣，或者選用音響模仿、編配伴奏的方式降低技巧難度，提升學生參與表演的積極性，使各層次不同能力的學生的表現(xiàn)力都得以增強。比如在四年級教材小老鼠找朋

10、友中，我就按學生的吹奏水平把歌曲的旋律劃分成歌詞旋律、間奏旋律，并安排在前奏中加入老鼠的叫聲、啃咬聲等音響模仿，任學生自己按能力與喜好選擇吹奏。由于程度適合，學生興趣昂然，熱情參與，各段落都吹奏得惟妙惟肖，達到了較為成功的表演效果。特別值得注意的，是樂器演奏對學生間合作能力的加強起到了潛移默化的作用。不管是多人齊奏，還是分聲部合奏，口琴常常會在瞬間把同學們彼此配合幫助、相互謙讓調(diào)整的團隊精神充分調(diào)動起來，不斷督促他們心往一處想、勁往一處使，共同吹奏出和諧而悠揚的樂聲。（四）、在學生審美創(chuàng)造能力的發(fā)展中，口琴更顯得駕輕就熟，游刃有余。對學生進行創(chuàng)造力的培養(yǎng)是二期課改推陳出新的重要理念。課標中明確

11、指出要“加強創(chuàng)新意識，培養(yǎng)創(chuàng)造能力”，并切合實際地把培養(yǎng)目標定為“引導學生樂于創(chuàng)造，激勵學生敢于創(chuàng)造，幫助學生學會創(chuàng)造”。從中我們可以清醒地意識到，學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)，追求的不是有多少成功的作品，注重的恰恰是過程即在教學過程中，引發(fā)求新求異的興趣，樹立創(chuàng)造的勇氣信心，掌握創(chuàng)作的語匯、方法，積累一些能把知識、技能、信息“重新組合”的經(jīng)驗。作為一種具有固定音高的常用樂器，口琴以其簡易的吹奏技巧和穩(wěn)定的音準效果為學生的音樂創(chuàng)作提供了一個可以大展身手的操作平臺。采用口琴進行創(chuàng)作實踐，從其源頭上起就具備了得天獨厚的音效條件，如同一位大家閨秀，系出名門，氣質(zhì)天成。鑒于口琴的特性，不管是音響探索、即興創(chuàng)造，還

12、是音樂創(chuàng)作、綜合活動，學生的創(chuàng)作過程和成果總是緊緊圍繞著音樂本身，很自然地包含了音高、節(jié)奏、音色等音樂要素。我對口琴創(chuàng)作的指導喜歡從細微入手，由小及大，由簡到難。從學生拿到口琴，接觸了一個八度的音階起，創(chuàng)作實踐就層出不窮，屢見不鮮。最初，學生拿著口琴，最愛隨性亂吹一氣，我卻并不橫加指責，嚴令禁止，而是把它看成學生原始的創(chuàng)作沖動，巧妙地加以疏導利用。我經(jīng)常在課上留出一兩分鐘時間，讓學生展示他們“亂吹”的成果，然后讓其他同學各抒己見，比較、評論，最后老師根據(jù)情況稍加點撥、指導。有時，我還會提供些接近學生生活的主題，如上學、放學路上，高興的時候，電腦游戲等，供他們自由創(chuàng)作?？此撇唤?jīng)意地吹，一旦有了表現(xiàn)、比拼的機會，就變成了有目的的創(chuàng)作。因為曲調(diào)不受限制，學生自我表現(xiàn)的欲望都很強烈，創(chuàng)作的短句、簡曲也十分個性化，富有情趣。由此，他們不但大大提高了課后練習的積極性，而且逐步培養(yǎng)起了一種創(chuàng)作的意識和創(chuàng)造的信心。通過學生間