淺談漢服的色彩搭配藝術

1、淺談：漢服的色彩搭配藝術。在漢服吧潛水很久了，一直關注漢服運動，也為漢服能重現(xiàn)中華而開心與欣慰。常常無事便去些漢服商家，在那些或超逸，或莊重的漢服里，尋找自己喜歡的那一款?，F(xiàn)在的商家對待漢服的態(tài)度越來越嚴謹，形制也愈發(fā)正規(guī)，讓人高興?？赏瑫r也有一個問題一直困擾著我，那就是配色。 不知道同袍們會不會有這樣的感覺，常?？吹揭患h服，會心喜它的雍容，飄逸，莊重和美麗。可一穿到身上，或出去走一圈，就能感覺到一種異樣：是環(huán)境太過現(xiàn)代化還是自己人不夠漂亮？為什么穿在身上總有那么點浮躁，花哨，與環(huán)境格格不入，總有點觀感上不如和服，服的感覺呢？ 我是個沉迷于色彩的人。盡管對色彩的了解還只是皮毛，卻也隱隱嗅到了

2、一些漢服因色彩不對味所帶來的視覺尷尬。一件精致的漢服，形制自然重要，可是若沒有合適的面料，和諧的配色，漢服的感官效果與文化韻味便會大打折扣。而我們古人在配色上，是有很高的造詣與完備的系統(tǒng)的?？上也徊?，對色彩的了解不過泛泛，但是這里依舊想把自己的一些觀點與看法貼出來。說得不好，還希望各位見諒 前面有些冗長，漢服要在后面一點才講，希望筒子們耐著性子看完。我想每個國家，都有著最具代表性的本國傳統(tǒng)顏色，說兩個最為熟知的，中國紅與中國黃。然而很多人不喜歡所謂的傳統(tǒng)顏色，嫌它俗氣，艷麗，鄉(xiāng)村味。對于這一點，我們只能惋惜地嘆一聲：中國傳統(tǒng)文化流失斷層得太厲害了。要知道，我們的傳統(tǒng)色彩遠非只有奪目的紅黃二色

3、。中國古色，原是以婉妙，雅致，鮮妍為特點的。而那些筆墨難以形容的色彩，更是都有著自己獨特而美麗的名字?；液植唤谢液?，叫秋香色，棕黃不叫棕黃，叫琥珀色。青色有雨過天青和鴨蛋青，綠色有紺碧色與松花綠文化的斷層，使這些美麗的顏色只能在染坊和裁縫店的簿本上找到。 幸運的是，有網友因為看到日本的傳統(tǒng)色彩譜所感，收集整理了一套中國傳統(tǒng)色彩譜。讓更多的人能了解我們的顏色。雖然整理得不算很全，顏色上也多少有點誤差，卻已是難能可貴了。下面先貼上來。下面的圖譜，還是很重要的，里面的顏色是我們要注意的重點。為保持連貫性，希望筒子不要勿插樓哦?？戳诉@些圖，我想說一下古色的特點。 愛玲說過，現(xiàn)代人往往不喜歡古人的配色，

4、紅配綠，綠配藍，看了俗氣。殊不知古人的配色，講究的是“參差的對照”，譬如，寶藍配蘋果綠，松花配大紅，蔥綠配桃紅，只是我們已經忘了從前知道的。這話不假。中國的古色，以中和色居多。原色，高純度色彩是很少在生活中用到的。更不可能出現(xiàn)大紅大綠這樣的搭配。 那么哪些顏色是高純度色彩？這就得說到色彩的三要素了。 色彩有三個基本的表現(xiàn)要素，與色相、明度和彩度。  色相說白了就是指色彩的相貌，如：紅、黃、藍等與相互混調的色彩，(紅+黃=橙，藍+紅=紫等)。 明度是指色彩本身的明暗度，低明度色彩是指陰暗的顏色，明度色彩是明亮的顏色。在色相中，黃色明度最高，藍色則最低。  彩度是指色

5、彩的純度，濃度或飽和度，色彩越強則純度越高。我國的傳統(tǒng)顏色里，是以混合色，也就是低純度色彩居多的。 下圖：色調即色相。明暗是明度，飽和度就是彩度。解釋了三個關鍵詞，下面要講的是什么樣的對比是可行的。我們都明白配色時需要有對比，不然就不好看。但是很多時間大家都不明白怎么樣對比才是可行的。其實我們只要注意避開“灰”“邪”的配色就可以了。 什么叫“灰”呢，就是對比性太差，沒有精神，顯得灰、臟。那什么叫“邪”呢，就是對比極度的不和諧，有點針眼，讓人很不舒服。 下圖如何使配色達到最和諧呢，這里有一個小竅門，就是尋求統(tǒng)一。這樣的色彩對比通常不會出現(xiàn)什么問題。如下圖。知道了統(tǒng)一，配色基本就好辦了。而在色彩的

6、運用上，則先舉個簡單的小例子說明一下吧。 以下是一外國的截圖，這個用的色彩不多，白色，黑色，橙紅色?，F(xiàn)在要做的是看看這副圖里什么色彩最多，什么色彩最少。答案很明顯，白色最多，黑色其次，橙紅色最少，但是大家有沒有發(fā)現(xiàn)一個問題，最醒目的不是黑白色，而是橙紅色。這至少證明了：色彩多并不一定醒目，色彩少反應容易吸引注意力。 這里可以得到一個小結論：越是鮮艷的色彩越是少用，所占的比例最好少一點那么，古人在服飾上的配色，究竟有什么特點呢？這里引用一段紅樓片段，管中窺豹一下吧。 在紅樓夢服飾色彩描寫上，常被人津津樂道的一段是“黃金鶯巧結梅花絡”。編結工藝品的色彩搭配，在鶯兒口中娓娓道來，使人不禁為作者的配合

7、美學經驗所傾倒： 鶯兒道：“汗巾子是什么顏色？”寶玉道：“大紅的?！柄L兒道：“大紅的須是黑絡子才好看，或是石青的，才壓得住顏色。”寶玉道：“松花色配什么？”鶯兒道：“松花配桃紅。（見8樓圖最后一行)”寶玉笑道：“這才嬌艷。再要雅淡之中帶些嬌艷。”鶯兒道：“蔥綠柳黃可倒還雅致?！睂氂竦溃骸耙擦T了。也打一條桃紅，再打一條蔥綠?！?打一條汗巾，引出一段色彩的論述。同樣有色彩描述的還有賈母帶著姥姥逛園子這一段：老祖宗因見瀟湘館窗上紗的顏色舊了，便道：“這個紗新糊上好看，過了后來就不翠了。這個院子里頭又沒有個桃杏樹，這竹子已是綠的，再拿這綠紗糊上反不配。我記得咱們先有四五樣顏色糊窗的紗呢，明兒給他把這窗

8、上的換了?！庇谑?，“拿銀紅的替她糊窗子?！?#160; 這才對了路。羅憲敏在“紅樓夢的景物美”一文中寫道 “由統(tǒng)計數字來看，紅樓夢中出現(xiàn)的服飾色彩令人嘆為觀止。黃色類計有蔥黃，金黃，鵝黃，柳黃以與近似為桔黃的蜜合色；綠色類有蔥綠，水綠，柳綠，豆綠，翡翠，松花綠和秋香色；紅色類最多，計有杏紅，銀紅，桃紅，杏子紅，水紅，海棠紅，石榴紅，碧玉紅，茜紅，絳紅，分紅，玫瑰紅，大紅再加上似為酒紅的血點般大紅等十多種；此外還有石青，蓮青，藕合，玫瑰紫，荔枝，茄色等等。除此之外，作者還嫻熟地利用圖案與縫制效果來增添色彩的韻味。形成花紋的方法有彈墨，刻絲，刺繡，挖云，盤金和錦上添花等?！?由此也可見，

9、從紅樓夢這部百科全書里，我們可以窺測到一點古人配色的技巧了吧？那就是，華麗可以，但要求艷而不妖。素凈也行，但最好透點淡雅。奪目刺眼的高純度顏色要避免過多運用，雅致嬌嫩的中間色則是主流。下面分點說明一下個人總結的漢服的配色技巧： 一， 多用中間色，少用高純度色彩。一些過于現(xiàn)代的顏色如粉紅，淡藍，淺紫顏色浮躁，根本壓不住環(huán)境，亦會破壞古典感，可以用同色系比較古典的色彩如桃紅，天青，藕合等色代替。 二， 衣和裙最好都只用一種顏色作主色，再施以少許輔色。因為是漢服，所以不論衣裙都盡量避免以白色為主色。一時避諱，而是大面積的白色無法凸顯漢服古樸莊雅的特點。（喜歡白色的筒子可以用霜白，牙色等帶有乳色的白色

10、代替）對于交領，直裾曲裾等有寬大衣緣的漢服，一般情況下衣緣的顏色盡量要素，太艷麗會奪了衣服主色的光彩，造成視覺的不平衡。 三， 棉麻等料子與顏色的融合性最好，視覺上干凈，古樸，又難得同時具有歷史文化氣息與市井味。是漢服最好的面料選擇。絲緞質感華麗精美，所以一定要避免純度高或輕浮的色彩（大紅大藍大綠，粉紅粉藍粉綠等），最好的選擇是素雅沉靜，純度又低的顏色如石青，豆綠，松花，緗黃，茶紅等。雪紡和化纖絲綢都是很難配上好顏色的面料，化纖不用多說，看看現(xiàn)在酒店服務員身上泛濫的劣質旗袍就知道毀人效果了。雪紡衣料很多看著也很淡雅，可是跟棉麻，絲緞放在一起立馬就給比下去了，因為顏色再好，終究少了股子沉靜典雅。

11、面料的選擇很重要。所以我個人不太推薦雪紡做漢服面料。當然，如果是在炎熱的夏天，或個人偏愛，做幾件雪紡漢服無可厚非。不過切記，雪紡或紗是最忌深藍，深綠，深紫這樣濃艷顏色的。做衣服時要注意。 四， 補充個最基本的了，一身衣服的顏色總共加起來不要超過四種（當然，輔色搭配得好，超過四種也可以）。主色輔色要分明。超過四種，或主輔不分，很容易就出現(xiàn)開雜貨鋪的效果當然啦，如果說文字太抽象，不夠直觀，那么下面再看一些古代人物圖，感受一下我們古人配色的技巧吧?？瓷蠄D。 這局部搗練圖里四個女子的衣服顏色各異，看上去卻并不顯突兀，反而很和諧。女子的衣服共有5種顏色，分別是妃色，水色，牙色，藍色 

12、肉桂色，因為年代久遠，部分顏色可能失真，但還是可以看到，這幾種顏色，不論鮮艷淡雅，都是中間色。而每個女子身上的顏色都不超過三種。視覺效果沉靜而不失雅致再看這一幅（下圖）。清代畫家任熊的瑤宮秋扇。我想各位都注意到女子身上衣服的顏色早超過了四種，卻一點不顯突兀呵呵。這就是主輔顏色搭配成功的典型了。半臂主色水色，上襦水紅，蔽膝石青。輔色很是豐富，深青，豆綠，石榴紅，然而運用得恰到好處。特別是石榴紅的扇柄與玉佩絳子，用量少卻奪目，給整體一種畫龍點睛之感。由此可見，用色多也有好看的時候，然而用得多而不當就不可以了。 （因為此畫為清人所作，形制上或有臆造成分，是以裙上布面是否“蔽膝”不太清楚，請教過同袍亦

13、不敢斷定，暫以蔽膝代稱之。）仇英的這幅人物故事圖也是一樣，里面人物通身顏色大多不超過四種。輔色也多用在領口，披帛，絳子等小面積地方，很本分地起著它們點綴的作用。忽然發(fā)現(xiàn)，古人頗愛滟滟的紅色，光這幅圖里紅色就出現(xiàn)多達四五處。石青，深青，水色似乎也是古人常用的色彩，典雅而大氣。最喜右下角摘花女子的服飾，上身牙色，下裙石青，皆是穩(wěn)重老氣的色彩，偏偏一陣風過，吹露里面的裙竟是是明媚揚的石榴紅！可真讓我想起了愛玲所形容恨水筆下的女性“于老實天真中帶點誘惑性?！?呵呵，古畫看到這邊，下面該讓我們的主角漢服上場了。 隨著漢服被越來越多的人所熟知接受，漢服商家也如雨后春筍般涌現(xiàn)，同袍們喜歡的漢服商家自然是各人

14、各異了。別的我不敢妄加評論，就配色而言，我個人更喜歡明華堂與月到風來閣的風格。我瀏覽的商家并不是很多，因此視角有限，若有更好的歡迎筒子推薦。 先貼明華堂的服飾吧，盡管大家都很熟悉了。我曾經看過這樣一段話： “最規(guī)傳統(tǒng)的漢服出自鐘的明華堂。雖然鐘是標準的承明派，堅持從哪里跌倒就從哪里站起，所以他只做明代的服裝，選擇是比較少，而且出新衣的速度比較慢，不過，我不得不承認，他和他的團隊是最認真的歷史復原者。他們的衣服都是參照傳世明裝而復原的，復原的還不只是形制，我和鐘聊過，他的衣服除了形制要求不出差錯外，連布料都是精挑細選，按照那個時代會有的材質、花紋和習慣所做的，而且手工很好，每件衣服的細節(jié)都不怕推

15、敲，外兩層結構都可以清楚地呈現(xiàn)在大家眼前。說到形制最嚴謹的商家，我依然認為是明華堂，在形制上無可挑剔。最近，明華堂正式在成立，致力于明代漢族的民間服飾的研究和復原，和宣和緙絲研制所共同復原布料紋樣用于重現(xiàn)明代漢服。可以說，其在面料工藝上是無與倫比的，復原的織金馬面裙，真的有步步生金的感覺。而且包裝非常精美，是禮服應有的待遇。不過對于明式漢服，尤其是女式襖裙，喜不喜歡就是見仁見智了，某些人可能覺得過于寬大。至于價格，肯定是不菲的，現(xiàn)在所知的幾套，都超過四千吧。不過，這種嚴謹復原的漢服，私以為已經可以作為傳世之物了，即使價格貴點也是正常的” 第一次看到明華堂的服飾時堪稱震撼。就像上面這段話說的，這

16、樣的漢服，已經精美到可以作為傳世之物了。形制上堅持嚴謹與復原，已是可嘉，最難得的是明華堂在面料的選擇和顏色的搭配上的認真態(tài)度。很多商家在形制上也頗為用心，面料上卻有些潦草，更不用說配色了。當然，明華堂的服飾過于精致，拿到明朝都算上等，價格自然有點貴，對于我們窮學生或工薪一族而言，多少有些負擔不起。相比之下，更多人愿意購買檔次稍低然而也不失大方的其它商家產品。對此我只能希望，能夠出現(xiàn)價格相對低一點，而做工盡量朝明華堂靠攏的商家，以更好地保護發(fā)揚我們的精英文化與宮廷文化。繼續(xù)貼圖說明。 愛玲（又是愛玲，呵呵）說，色調的調和，有兩種方法，“對照”與“和諧”。粗淺言之，對照是紅與綠，和諧則是綠與綠。明

17、華堂的衣服很多都正好應了這兩種調和方法。這件襖裙便采用了和諧配色，襖用最清雅的傳統(tǒng)色豆綠，印滿淺色暗花，裙子則是紺碧色，整套衣服從上到下，由淺入深，層次分明，素雅沉靜看完了和諧的綠與綠，再觀賞一下對照的紅與綠。極其喜歡這幅照片給我的感覺，豆青色折枝葡萄紋絲綢披風，棗紅五谷豐登織金裙襕，豆青與棗紅的搭配，色彩分明而相得益彰。衣服的質地紋飾更是沒話說，看著這樣的漢服，我似乎已經穿越，身在明朝欣賞明代女子裙擺略地，蓮步珊珊的雍容姿態(tài)了。繼續(xù)欣賞美圖。 沉穩(wěn)的石青。華貴的靛藍。嬌嫩清雅的海棠紅?？戳诉@么古畫新照，可以發(fā)現(xiàn)古人和明華堂都是很少用粉紅，粉藍，粉紫這些色彩的。所以這里我依舊要重復那句話：盡量

18、避免用這些現(xiàn)代顏色，公主裙連衣裙用這些色彩是夢幻效果，襖裙襦裙用了就是噩夢效果了。明華堂的服飾色彩特點是，華貴，沉靜，典雅，大氣。下面再看一下另一家配色比較出眾的月家漢服吧。 這里，依舊先引用一段話： “最唯美的漢服，就是視覺沖擊最大的衣服，有驚艷的感覺的，從圖片上看，我覺得是月到風來閣。也許之前認識月到風來閣的朋友不是很多，她們也比較低調，不過她們的衣服并不低調，所以現(xiàn)在注意她們的人越來越多了。月家的衣服用色大膽，色彩的搭配明亮歡快，非常具有沖擊感，布料的花紋也很特別，可能不少人認為某些衣服有和風的感覺，但日本的服飾上風格不也是參照我華夏的嗎，究竟是誰有誰的風格，還真是說不清。月家的衣服最特

19、別的就是她們的布料很多都是自己染色，自己手繪的，在市場上一般難以見到。今年推出的“春日宴”和“素月流天”兩個系列都非常吸引人，喜歡明亮大膽風格的不妨去看看。價格算是中檔，勝在特別?！?貼圖。同樣是以明式漢服為主。如果說明華堂的服飾給我的第一感覺是震撼的話，月家服飾給我的第一感覺則是驚艷了。相比明華堂配色中庸大氣，還原了明朝本色，月家服飾的配色可以說是在中庸本分的基礎上別出心裁，大膽發(fā)揮，真正將中國傳統(tǒng)色彩運用到了極致。 月家服飾幾乎件件運用素凈的中間色。清雅應該是月家服飾的特點了。這件襖裙，上身是嬌嫩的桃紅，下裙是淡雅的櫻草黃，簡單到只有兩種的色彩卻合成了異常唯美的效果。點睛之筆的是裙子上豆青

20、色的兩道絲絳。掩映在櫻草黃之中，雅到極致而又頗顯少女羞澀般的嬌艷。不喜歡中國紅的筒子，也許在這兩件衣服上能領略到中國紅的魅力了吧。同樣是簡單的兩個主色，白與紅，再加桃紅，湖藍，蒼青的輔色，經過巧妙的搭配，傳統(tǒng)色彩竟綻放出時尚的美感。漢服的婉約典雅，色彩的明快活力，完美地融合因為色彩的飽和度都差不多，這幾款襖裙都是可以混搭的了。上圖的白色印花襖穿在這幅圖里照樣美麗清雅。而豆青的絳子配藕荷（藕荷色，差不多淡紫，但純度更低，有點偏灰）的裙子亦是同樣好看。這套襖裙的搭配有點險啊，如若色彩在調和上出了偏差，就會出現(xiàn)“邪”的效果了。上身是鮮妍明媚的石榴紅，極其揚，下裙顏色如果再輕浮一點，就壓不住陣腳，要把

21、人淹沒在顏色里了。不得不說月家在配色上很有造詣，下裙所采用的松花色（淺黃綠），既壓住了陣腳，使色彩趨于平衡，紅配綠的搭配，也給視覺帶來一種可喜的刺激性。還記得紅樓夢里的鶯兒怎么說的？“松花配桃紅，方是淡雅之中帶點嬌艷”而月家則大膽地用松花配石榴紅，將傳統(tǒng)顏色用得靈活生動?？上У氖菒塾脗鹘y(tǒng)顏色的商家實在太少了。即便是重回漢唐這樣的商家也不能免俗地用粉紅與白的搭配?，F(xiàn)代顏色并非不好看，而是真的不適合漢服。貼出來看一下效果便知道了。 因為不會打馬賽克，只能對商家說句對不起了，我沒有惡意，只是想借用幾圖說明一下。 這件衣服顏色還是很素淡的，可是多少缺了一點涵與雅致。還是那句話，大面積的白色盡量少用，白

22、色是最簡單的顏色，可也是最難穿出古韻的顏色，除非走飄逸路線，選好一點的面料，穿一身沒有雜質的白，（就像小龍女或花無缺那樣）。否則盡量不要嘗試。非要白色的話，乳白，牙色都可以代替并達到更好的效果。白色作為主色的另一個不便就是使得衣緣配色很不方便，說到這衣緣，雖然寬大，顏色上卻只能作點綴作用。而因為主色是單調的白色，要使服飾美麗，衣緣就很不幸地要成為顏色的犧牲品了。于是，華麗麗的粉紅，粉藍便競相出場。而人們的眼球里，也只剩下了黯淡的白和刺眼的粉紅粉藍，大失漢服的古樸韻味。這一點，希望筒子們和商家能注意這件曲裾的配色原理跟上件倒是相仿，效果卻好得多。主要是因為運用了傳統(tǒng)色彩，主色淡紅，衣緣是熱烈的中

23、國紅，而紅上又織了金色的傳統(tǒng)圖案云紋，便平添了一份高貴。效果還是可以的。不過主色清淡，衣緣花哨的搭配我還是不大推薦。那有人要問怎樣搭配才最好？這個，還是問問我們的古人吧。古人的配色。 18 / 18朱紅主色，牙色衣緣。茶黃主色，牙色衣緣?？偨Y：傳統(tǒng)色當然是最適用的色彩，衣緣的顏色，深也好淺也好，起的都只能是點綴與襯托作用，因此定要素雅，避免花哨。 看完了漢服，我想再貼一些和服服，和服服傳承至今，沒有經歷斷層，因此顏色，衣料的選擇都是有歷史根基的。這也是為什么服和服穿在國日本人身上很雅觀，毫不突兀的原因。說來也很玄奇，當初服和服都是借鑒漢服形成的，而如今，我們又要借鑒它們，以更好地恢復漢服了。先說和服“