奧爾夫教學法給我的一點啟示

1、奧爾夫教學法給我的一點啟示" 摘要：在當代社會，我們可以清楚地感受到素質教育的重要性，它挖掘和培養(yǎng)人的多種生存必備要素，向創(chuàng)造力、自信心，競爭力等等。假設有了這些才能，就能在漫長的一生中承受得起社會的各種挑戰(zhàn)，會生活的更有意義。哪怕將來不從事專業(yè)藝術工作，在少兒時承受的藝術訓練，也可以培養(yǎng)出很多好的素質，便于從事任何工作。且進步了的藝術修養(yǎng)，也將豐富人生。由此我們可以看到奧爾夫教學法的普及性和社會性。通過學習，理解奧爾夫教學法的突出特點，同時給我的教學帶來了很多有益的啟示。關鍵詞：奧爾夫教學法素質教育是我國教育改革的主要任務。美國把藝術教育立法作為國民從幼兒到大學的必修學科之一。為什

2、么這樣重視藝術教育呢？新的教育觀念與做法是把藝術教育作為素質教育的切入點，是素質教育的重要手段之一。我在學習奧爾夫教學法時已有很深的體會，通過學習使我深化認識到奧爾夫教學法的目的和理念，并學到了不少施行目的的詳細方法和手段。比照我國的音樂教育，從目的上更加突出人的創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，從內容和方法上，更突出了音樂學科的特殊性和以人為本的原那么，與目前我國素質教育的本質是完全一致的。首先我認為奧爾夫教學法最突出的特點是：一、 創(chuàng)造性是靈魂。奧爾夫教學法的每一個課例都有即興創(chuàng)作或創(chuàng)編活動，小至一些動作，大至創(chuàng)編音樂劇，在所有的創(chuàng)編活動中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都會全身心的投入，此后又

3、為自己創(chuàng)作的成功感到欣慰與自豪。心理學研究說明，人的創(chuàng)造性思維是從小開展起來的，音樂最能給人以想象、聯(lián)想的廣闊空間，奧爾夫教學法正是抓住了這大好時機使一個人從小養(yǎng)成創(chuàng)新的思維習慣，并使創(chuàng)造性才能逐漸得到開展，這對人的一生將起到多么大的作用啊！二、 理論活動貫穿教學始終。奧爾夫教學法認為每節(jié)課不用太多的講述，教師主要引導學生去做什么，接下來就是理論排練與即興創(chuàng)作，大家似乎感到每一節(jié)課都是在“玩，在置身于“玩的過程中去感知音樂的內涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)絡，在“玩中增強合作意識和在群體中的協(xié)調才能。在這里我們是學習的主人，多年來，音樂教育一直在研究如何激發(fā)學生的學習興趣，在這里有了

4、明確、肯定的答案，那就是參與理論活動，把教師怎樣講變成讓學生去怎樣做吧！三、 綜合性與音樂文化是奧爾夫教學的又一教學特色。課例的內容和形式是非常豐富的，集演唱、演奏、舞蹈、朗讀、表演于一體，所有的內容又僅僅與音樂文化相聯(lián)絡，處處表達著人文精神，拓寬了我們的思路，全面進步我們的音樂修養(yǎng)。四、 從感知到認知，進步科學理論認識程度。奧爾夫教學法貫穿在所有的課例中，在每一節(jié)課例后要引導大家去做總結，要求每一個人都要發(fā)表個人的看法。這時大家將把自己的切身體驗進步到的科學理論上認識，并很自信的、大膽的發(fā)表自己的見解，不但進步了個人歸納總結的才能，還鍛煉了語言表達才能。記得剛開始上課時，大家還不會說、不敢說

5、，而如今卻爭著說、搶著說，這對我們是一個多么大的鍛煉啊！奧爾夫教學法全面詳細的表達著音樂素質教育的精神，近幾年，我們邊學習邊理論，直接把一些課例或改編一些課例甚至重新編寫課例運用到課堂教學中。例如，我們學習了打擊樂器的使用，在教學中通過操作打擊樂器，學生更專心投入音樂中，表現(xiàn)出強烈的創(chuàng)作欲望和表現(xiàn)欲望；中學生還很喜歡表演，他們愿意把聽音樂的感受用肢體表現(xiàn)或編成小劇表演。理論證明：奧爾夫教學法一旦被教師正確使用到教學中就會產(chǎn)生極大的作用，去鼓勵學生主動學習，求知和探究。中學需要奧爾夫教學思想和方法。其次，奧爾夫教學法給我的啟示。奧爾夫先生非常重視挖掘和培養(yǎng)每一個孩子的創(chuàng)造力。奧爾夫說過：“讓孩子

6、自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的。他認為每一個孩子都有創(chuàng)造力。教師從來不嘲笑孩子們的創(chuàng)作，而是保護他們的勇氣，鼓勵他們再創(chuàng)作，在以后的學習過程中不管是那個學科，任何時候教師們都會抓緊時機給孩子們做創(chuàng)造練習。哪怕是短短的五分鐘時間，非常鐘對他們將來一生都重要，對他們將來一生都會有很大的影響。且奧爾夫教學法明確指出：“教學的結果是不重要的，重要的是教學過程。當教師給學生某個任務的時候，他怎么做并不重要，盡可能讓他們按照各自的條件，方式，意愿做。這樣才能學得主動，發(fā)揮想象力和獨創(chuàng)性。重要的只是做的本身。怎么做，做得好不好那到無關緊要，他假設不去做，那就是教學的失敗。 因此通過學習奧爾夫的教學方法

7、，并結合實際，在課堂教學中，我認為要注重培養(yǎng)學生自己參于音樂，創(chuàng)造音樂的才能，進步了學生學習音樂的興趣。一、游戲教學：在課堂教學中，根據(jù)學生愛動，做不住的特點，選擇的內容以游戲為主。通過游戲教學，學生很快就可以記住。教師加上旋律，這樣一首歌就在學生做游戲的過程中學會了，一節(jié)課的教學任務也順利完成了。同學們在游戲的快樂中學習了音樂，加強了對音樂的興趣。二、節(jié)奏教學：是什么把音樂，舞蹈，語言等聯(lián)絡到一起來呢？那就是節(jié)奏。在我們的音樂教學中最重要的部分，學習音樂最根底的部分就是節(jié)奏。節(jié)奏是一種富有藝術魅力的活生生的音樂語言。在第一堂音樂課的節(jié)奏教學中，根據(jù)學生互相還不熟悉，教師也記不住名字的特點，教

8、師首先讓他們進展自我介紹。如：我 叫 李 麗華按節(jié)奏：走 走 跑跑 走，讓學生像教師這樣介紹自己的名字，并分成兩部分，叫兩個字的站在左邊，叫三個字的站在右邊，按節(jié)奏 走 走 走 走 和 走 走 跑跑 走。然后在每個學生按節(jié)奏介紹完自己的名字后，在記住對面一個同學的名字。如：我 叫 張 成、你 叫 沈大 寧。這時教師把四分音符和八分音符寫在黑板上，在讓同學們按走和跑讀出來。為了讓學生對這兩個節(jié)奏型加深印象，讓他們用手、腳做動作練習。來讓學生體會節(jié)奏有強弱。在游戲中，學會了四分音符和八分音符的節(jié)奏。這節(jié)課會給學生留下了深化的印象。三、聲勢訓練：根據(jù)不同的特點，可以選擇一些活動范圍小，動一點腦筋的活

9、動，目的是進步他們對音樂課的興趣。在聲勢訓練中，學生非常感興趣。特別是在一節(jié)課之前或中間，選一些聲勢訓練讓學生做，課堂氣氛就會活潑，學生的情緒一下子就會高起來。并從中學到很多知識和道理。如：讓學生左手勻速的拍，右手比左手快一倍或左手畫圈，右手上下直線拍，便會感覺兩手程度不等的互有牽制和干擾。這說明各自獨立活動，互相協(xié)調的雙手活動平衡才能的獲得也要經(jīng)過一定的鍛煉，也使學生懂得雙手活動平衡的練習，在音樂中具有重大的實際價值。無論是演奏，合唱，還是合奏，重唱等活動，常會遇到聲部間多種不同比值的節(jié)奏關系。個人雙手操作方式與別人合作都需要具備這種既能各自獨立，又能互相協(xié)調的才能。通過這個教學內容使學生不僅學會音樂也懂得了集體的重要性。這也正是奧爾夫教學法的宗旨。“在音樂教育中，音樂只是手段，教育人才是目的。通過學習，我對奧爾夫教學法產(chǎn)生了極大的興趣，有認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學的應用過程中，會使課堂教學生動活潑。更重要的是使同學們對音樂產(chǎn)生了興趣。在施行素質教育的今天，中學音樂教學采用奧爾夫教學法是非常適用的。堅持此種音樂教學方法，學生們的音樂素質將會得到更好的發(fā)揮。通過這種教