“ 樂”“ 舞”相融

1、“ 樂“ 舞相融遠古及周初，詩歌、舞蹈、音樂三者結(jié)合在一起，一般稱樂，亦稱樂舞。?詩?序曰：詠歌之缺乏，不知手之舞之，足之蹈之。蓋樂心內(nèi)發(fā)，感物而動，不知手足自運，歡之至也。此舞之所由起也。?樂記樂象篇?中也稱：“詩，言其志也。歌，詠其聲也。舞，動其容也?？梢?，音樂與舞蹈關系親密。一、舞蹈與音樂的共同點音樂與舞蹈作為互相合作的藝術語言形式，在時空方面有著諸多的共同點，使它們互相協(xié)調(diào)，到達和諧一致的融洽關系。1.共同的節(jié)奏舞蹈與音樂之間存在的共同點是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的自然基矗舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義

2、上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由的有節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當然，可以同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便同其他藝術相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩歌，等等。但是最容易而且必須結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。2.抽象與詳細的抒情詩舞蹈與音樂的共同點是抒情性。音響和人類情感、精神生活有著特別親密的聯(lián)絡，具有純粹感覺的沖擊力。古希臘美學家柏拉圖認為節(jié)奏和曲調(diào)會浸透到靈魂里去，所以，有人將音樂定義為“感情的速記術、“情緒的語言。舞蹈藝術，同樣是抒情性藝術。所不

3、同的是音樂是通過聲音的節(jié)奏與旋律來抒情，舞蹈那么是通過人體的所呈現(xiàn)的動作力度、間歇、旋轉(zhuǎn)、張弛、快慢、強弱、剛?cè)嵋孕纬傻墓?jié)奏與旋律來抒情。音樂的表達具有抽象性，它不會與舞蹈的詳細表達產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾。而舞蹈的表現(xiàn)是詳細性的，它對旋律節(jié)奏表現(xiàn)的更加詳細。這樣音樂就可以與舞蹈結(jié)合得天衣無縫。二、舞蹈與音樂的對應關系古人說：“有樂而無舞，似聾者知音而不見；有舞而無樂，如啞者會意而不能言。樂舞合節(jié)，謂之中和。這是多么形象地闡述了舞蹈與音樂密不可分的關系。原蘇聯(lián)著名舞劇編導和舞蹈理論家扎哈諾夫也說過“：音樂這是舞蹈的靈魂。音樂包含了并決定著舞蹈的構(gòu)造、特征和氣質(zhì)。音樂是通過節(jié)奏、旋律與和聲這三大根本

4、要素來表達人類情感的。當舞蹈與之合作時，也存在著與其相對應的三個方面。1.音樂的節(jié)奏性與舞蹈的律動性應該說，舞蹈的全部律動都來自音樂的特定節(jié)奏。音樂節(jié)奏是舞蹈動作的根底，節(jié)奏是構(gòu)成舞蹈動作的根本要素之一。也可以說，舞蹈動作律動性的本質(zhì)就是節(jié)奏，而對節(jié)奏的感受力稱之為節(jié)奏感。在舞蹈中，節(jié)奏感是舞蹈的一部分。它不是游離于人體之外的，也不是陪襯人體運動的某種手段，它應該是人內(nèi)心節(jié)奏的外部表達。舞蹈動作幅度上的上下、仰俯比照；力度上的強弱輕重區(qū)分；速度上的快慢緩急、抑揚頓挫等，無一不是在音樂的節(jié)奏中表達，它可以表現(xiàn)出人類豐富的情感。2.音樂的旋律性與舞蹈動作的歌唱性在舞蹈中，人體運動時呼吸的運用同歌唱

5、一樣，要巧妙地將它交融在音樂的旋律進展中。當舞蹈的動作與音樂的旋律統(tǒng)一和諧，那么每個樂句、每個樂段、直至音樂的每一個音符都使人覺得仿佛是從舞者飄動著的舞姿中流淌出來的，由舞者自身“唱出來的，這樣就能使舞蹈的運動充滿歌唱性，使音樂變成可視的、生動感人的藝術形象。3.音樂的和聲與舞蹈的交織音樂的和聲具有立體性和時間性的特點。由于它的各種不同的音響效果，成為塑造音樂形象的表現(xiàn)要素。它可以襯托形象、補充形象、改變形象、比照形象、并能獨立地構(gòu)成音樂形象。在舞蹈中，動作的交織及舞臺調(diào)度的交織，這些創(chuàng)作手法的運用如同音樂的和聲一樣，具有立體性和時間性。如在同一舞段中，動作的上下起伏比照，舞者間的交織與造型，

6、舞臺調(diào)度的層次感與流動感等都充分表現(xiàn)出這一特征。舞蹈作品中，動作的交織，舞臺調(diào)度的交織成為塑造舞蹈形象的重要表現(xiàn)手段之一，起到了襯托形象、補充形象、比照形象的作用。明確音樂與舞蹈的對應關系，有利于培養(yǎng)舞者對音樂的感受力，使他們擅長從音樂中捕捉舞蹈形象，使他們的每一個舞步和造型都能通過音樂得到更完美的表現(xiàn)。音樂形象與舞蹈形象的高度統(tǒng)一，音樂節(jié)奏、旋律與和聲同舞蹈動作、造型、調(diào)度的渾然一體，使音樂通過舞蹈變成了“看得見的藝術，使舞蹈通過音樂變成了“聽得見的藝術。三、音樂在舞蹈中的作用1.配合并幫助舞蹈在整個過程中表達情緒，表達性格，襯托氣氛舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。分開音樂，舞蹈是難以充分表達感情

7、的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，欣賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當作自己內(nèi)心的感情來體驗。舞蹈家對于自己作品的組成部分的音樂當然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發(fā)起內(nèi)心的感情，通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。出色的舞蹈家烏蘭諾娃在?一個舞蹈演員的自述?中說，她在扮演?巴赫奇薩拉伊的水泉?中的瑪麗亞時，是把理解音樂作為“起點的。她還說，好的音樂就是在對自己“指示舞蹈動作的表情和意義。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助理解舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。音樂可以直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。2.音樂幫助組織舞蹈動作舞蹈創(chuàng)

8、作要對照音樂來進展。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，兩者必須高度地協(xié)調(diào)一致。組織一個舞蹈有兩種情況，一種情況是先有音樂后有舞蹈，另一種情況就是先有舞蹈后有音樂。不過后者情況很少。優(yōu)秀編導是先有構(gòu)思舞蹈再想象舞蹈音樂，然后設計音樂，作曲家根據(jù)舞蹈編導的要求寫音樂，看是否適宜。假設不行再改音樂，然后再交融到一起。也有音樂的形象映入編導的大腦然后再想象舞蹈，把抽象的音樂概念改為詳細的舞蹈，這種情況在舞蹈界占多數(shù)。3.音樂在舞蹈和舞劇中的作用從理論和理論上看，音樂與舞蹈都具有戲劇性的構(gòu)造。舞劇的角色、動作與音樂的關系是統(tǒng)一的、相輔相成的。如柴柯夫斯基為舞劇?天鵝湖?所寫的音樂就是極為突出的例證，主要角色都有相對獨立的音樂主題，并圍繞著主題開展，創(chuàng)造出符合角色性格的音樂形象。舞劇音樂的整體是根據(jù)情節(jié)的開展，情感的起伏，性格的矛盾進展的。長期以來，舞蹈家和音樂家都在為獲得互相融洽的關系而努力。特別是在科技興隆的今天，人們的生活節(jié)奏加快了，對音樂的要求越來越高，這便促使舞蹈編導和音樂創(chuàng)作注入現(xiàn)代的氣息，也促進了舞劇的大力開展。就世界范圍來說，尤其是舞劇音樂，已經(jīng)與交響詩、歌劇、室內(nèi)樂等并列。綜上所述，舞蹈與