音樂創(chuàng)作中民族特色與現(xiàn)代手法的運用

1、音樂創(chuàng)作中民族特色與現(xiàn)代手法的運用內(nèi)容摘要：民族民間音樂是一個極其豐富的寶藏，有著極其廣闊的資源和素材，為音樂家的創(chuàng)作提供了無窮無盡的源泉。作者分析了諸多作曲家在創(chuàng)作中把握民族音樂主題，提煉極其富有內(nèi)涵的音調(diào)素材，創(chuàng)作出具有鮮明民族特色優(yōu)美旋律的手法。同時進一步闡述了現(xiàn)代創(chuàng)作手段與民族民間音調(diào)相結(jié)合的重要性，它使民族特色的音樂作品煥然一新，長出新的羽毛。這不僅是古典與現(xiàn)代、民族與世界的交融，更加使得民族風格的音樂作品富有時代的魅力。關(guān)鍵詞：民族特色現(xiàn)代手法全新創(chuàng)作方式時代感引言中國民族音樂是一個極其豐富的寶藏，它有著極其廣闊的資源和素材，為音樂家的創(chuàng)作提供了無窮無盡的源泉。音樂家們在民族音樂的

2、海洋里獲取養(yǎng)分、提煉材料，將其應(yīng)用到音樂之中，使音樂充滿了民族氣息，為廣闊音樂工作者所熟知，為廣闊聽眾帶來不同的音樂享受。無論在中國還是在外國，許許多多偉大的音樂家們聶耳、冼星海、賀綠廷辛滬光、吳祖強、張千一、柴可夫斯基、格里格、德沃夏克等等都是在深化研究民族民間音樂，不斷探究民族民間音樂的真諦的根底上獲得成功的，并給后人留下不朽的名作。如：聶耳創(chuàng)作的?義勇軍進展曲?、冼星海創(chuàng)作的?黃河大合唱?、賀綠汀創(chuàng)作的?游擊隊之歌?、辛滬光創(chuàng)作的?嘎達梅林?、柴可夫斯基創(chuàng)作的?斯拉夫進展曲?、格里格創(chuàng)作的?培爾金特?、德沃夏克創(chuàng)作的?新世界?等等作品留芳百世。有句話說得好：“越是民族的，越是世界的。二十

3、世紀七八十年代流行音樂進入我國，許多形式的流行音樂紛紛在群眾中流傳。但隨著時間的流逝它們不斷黯然失色，逐漸被時代所淘汰；而具有民族特色的中外優(yōu)秀作品卻永久被流傳下來，并廣泛傳唱。我國的一大批作曲家在近二十年來創(chuàng)作了大量的具有民族特色的優(yōu)秀音樂作品。如?信天游?黃土高坡?中國娃?青藏高原?辣妹子?，電視劇?渴望?四世同堂?紅樓夢?水滸傳?大宅門?等的主題歌。這些作品不僅豐富了我國的文藝舞臺，而且對中國的民族音樂開展起到了宏大的推動作用。這些作品之所以成功，正是作曲家在創(chuàng)作中把握住民族音樂的主題，提煉出極其豐富的資源和素材，創(chuàng)作出具有鮮明民族音樂特色的優(yōu)美旋律。同時它們又吸收了大量的現(xiàn)代創(chuàng)作手法并

4、與時代相交融，使民族特色的音樂作品長出新的羽毛，在音樂的天空中展翅翱翔。民族音樂元素與現(xiàn)代創(chuàng)作手法的結(jié)合民族特色與現(xiàn)代手法的結(jié)合是當今作曲家廣泛采用的創(chuàng)作手法，包括和聲、復(fù)調(diào)、曲式構(gòu)造、配器、節(jié)奏、演唱、樂器的使用、電聲音響、錄制手段等等都廣泛采用了現(xiàn)代創(chuàng)作的手法，進展了大膽的改革和革新。民族特色的音樂作品融入了現(xiàn)代的創(chuàng)作手法使作品煥然一新，給民族音樂注入了新穎血液，而不是“四不像。傳統(tǒng)的民族音樂在和聲的使用上，多是采用民族調(diào)式、民族和聲四度五度的結(jié)合。而現(xiàn)代手法中使用的和聲更多地參加了大小調(diào)體系的大小三和弦、增減三和弦、屬七和弦、重屬和弦、減七和弦和變和弦等。這樣的結(jié)合不但大大豐富了民族音樂

5、的和聲語匯，更是在五聲音階中參加了許多偏音構(gòu)成七腔調(diào)式和更多變化的調(diào)式體系，讓民族音樂增添了和聲的色彩和動力。民族特色音樂作品在配器方面：現(xiàn)代的創(chuàng)作手法，交融了電聲樂隊和管弦樂隊，把民族樂器作為色彩性樂器使用，使音色豐富，樂曲變化多樣。在節(jié)奏方面：現(xiàn)代的創(chuàng)作手法吸收了流行音樂的各種節(jié)奏形態(tài)，運用到民族特色的音樂作品中，更增添了新的生命和特色。在演唱方面：現(xiàn)代創(chuàng)作手法的引入是在民族唱法的根底上大膽地使用了通俗唱法。如：電視劇?渴望?便衣警察?主題曲，歌曲?黃土高坡?青藏高原?我的家在東北?蒙古人?等等。這些音樂作品極具民族特色，然而卻都是選用了通俗唱法，這就使得音樂既純樸又有新穎感。其中?青藏高

6、原?這首音樂作品就很具典型性，樂曲選用了藏族的民間音調(diào)，而采用了管弦樂隊伴奏、通俗唱法演唱。在演唱上打破聲樂演員聲音的極限，音域?qū)拸V跨度較大，真假聲結(jié)合。在錄制方面：現(xiàn)代的創(chuàng)作手法除獨唱以外還參加流行音樂廣泛使用的和聲伴唱，這使民族特色的音樂作品更加動聽和豐富多彩。在曲式方面：現(xiàn)代的創(chuàng)作手法處理的民族特色音樂作品，多采用展開式二部曲式構(gòu)造，而不選用傳統(tǒng)的比照式二部曲式構(gòu)造。民族風格與現(xiàn)代風格的結(jié)合民族風格民族特色較強的音樂作品，一般比擬高亢嘹亮，也有些音樂作品較為抒情。現(xiàn)代風格的音樂作品，強調(diào)內(nèi)心世界動情真實，較為口語化。如?真的好想你?這首音樂作品，旋律是民族風格抒情的，演唱是通俗唱法，委婉

7、動聽。配器是現(xiàn)代風格電聲加弦樂，只用一把民族樂器“二胡作為色彩，偶然一出現(xiàn)卻感人肺腑。再如：“彝族制造“阿里郎和目前在亞洲紅極一時的“女子十二樂坊組合，雖然是純民族風格的組合，但是他們在把自己民族特色的風格展現(xiàn)得淋漓盡致的同時，還融入了大量的古典音樂與現(xiàn)代音樂元素和現(xiàn)代的演唱、演奏方式，多聲部和聲，并參加rap、RB、rkandrll等西方音樂元素；現(xiàn)代的節(jié)奏，充滿激情，展現(xiàn)濃烈的青春氣息；在民族舞蹈的根底上，交融了現(xiàn)代舞的舞姿等等。古典與現(xiàn)代、民族與世界的交融，使這些民族風格的音樂作品更加富有魅力。轉(zhuǎn)貼于論文聯(lián)盟.ll.民族音調(diào)與現(xiàn)代節(jié)奏的結(jié)合民族音調(diào)與現(xiàn)代節(jié)奏相結(jié)合是作曲家們普遍使用的手段

8、之一，因為民族音調(diào)有濃郁的民族氣息，還有鮮明的地域風格。在民族音調(diào)的根底上運用現(xiàn)代的節(jié)奏，使觀眾聽起來耳目一新，既親切又感人，經(jīng)久不衰，被無數(shù)歌手們翻唱?青藏高原?信天游?黃土高坡?中國娃?等作品采用的都是西部地域風格的音調(diào)，演唱起來粗暴有力、高亢嘹亮，如同站在高高的黃土高坡上，眼前展現(xiàn)出一望無際的溝壑高坡，還有那里勤奮勞動的人民。這些音樂作品的民族音調(diào)是土生土長的，節(jié)奏卻是現(xiàn)代的。在現(xiàn)代節(jié)奏的催動下，音樂作品更加富有朝氣，時代感更加強烈。還有一些傳統(tǒng)的民族音調(diào)極強的音樂作品經(jīng)過重新編配后，又煥發(fā)出新的活力。翻唱、重新編配、配上現(xiàn)代節(jié)奏，形成戲曲中的緊打慢唱，演唱上也有重大打破，使這些傳統(tǒng)的音

9、樂作品充滿活力、百聽不厭。民族音調(diào)的音樂作品與現(xiàn)代節(jié)奏的結(jié)合，是民族音樂開展的重要方向。民族旋律與現(xiàn)代配器手法的結(jié)合民族旋律與現(xiàn)代配器的結(jié)合是近二十幾年來在音樂創(chuàng)作中開場應(yīng)用的重要手段。配器手法的更新推動了民族音樂的開展。許多作曲家大膽地吸收了流行音樂和管弦樂的配器手法運用到民族旋律的創(chuàng)作之中。樂隊的編制也有很大的不同，除管弦樂隊、民族樂隊外參加了電聲樂隊、混合樂隊、合成器、打擊樂等。突出了打擊樂器的節(jié)奏感和電聲樂隊、合成器音色的神秘效果。由大型樂隊向混合型樂隊過渡的趨勢十清楚顯。很多音樂作品在混合樂隊的根底上，還使用民族樂器如：嗩吶、琵琶、竹笛、二胡作為色彩，更加增添了配器的色彩性和配器手法

10、的新穎程度，使民族旋律的音樂作品更加別致動聽。宋祖英演唱的?辣妹子?這部作品，民族風格很強，采用了四川民歌的基調(diào)，旋律也很簡單；但是歌曲的配器手法非常新穎，完全襯托出川妹子樸素大方，熱情活潑的性格。民族旋律的音樂作品，選用哪一種配器手法，是很關(guān)鍵的問題，作品是否成功，配器起到重要作用。往往一首很普通的民歌，經(jīng)過精心細致的編配，加節(jié)奏、復(fù)調(diào)等色彩性的音色變化，就會感到非常優(yōu)美悅耳，欣賞起來清新感人。作曲家在配器方面下了工夫，將傳統(tǒng)作品重新包裝起來奉獻給廣闊觀眾，使人感到既熟悉又親切，作品又煥發(fā)出青春的活力。流行音樂在配器上是很講究的，因為流行音樂的旋律很簡單也很單調(diào)，所以在配器方面下的工夫就較大

11、。正是這樣借鑒流行音樂的長處，補足民族音樂多聲部差的缺乏，這就給作曲家的創(chuàng)作提供了雙刃劍我國五十六個民族的豐富音調(diào)和地域風格加之現(xiàn)代的配器手法，把多民族的音樂重新包裝起來，讓民族音樂走進了世界舞臺。結(jié)語民族音樂在現(xiàn)代作曲家勤奮努力和大膽改革下，有了飛躍式的開展，給億萬觀眾帶來快樂的同時又給音樂的進步打下了深深的印記，為中國的音樂寶庫平添了不朽的功勛，并永遠流傳在人們的心中。我們在繼承傳統(tǒng)的同時一定要不斷地探究新的開展空間，有效地利用一切可以吸收和借鑒的素材，形成與時代接軌的創(chuàng)作技巧和創(chuàng)作思路。民間音樂廣闊資源和豐富的寶藏不能丟掉，弘揚民族文化、開展民族音樂同樣是當今音樂工作者的重要責任；只有根植在民族音樂的土壤中才能找到創(chuàng)作的源泉，飽含民族音調(diào)的音樂才能茁壯地生長并開出美麗的花朵。