色彩理論（二）-新

1、色 彩 構(gòu) 成 第八部分 色彩的象征性與聯(lián)想性 及色彩情感的心理構(gòu)成訓(xùn)練 一、 中國的色彩藝術(shù)1、分類：在中國古代色彩藝術(shù)的歷史中，有兩條清晰的發(fā)展脈絡(luò)，一條宮廷士大夫的色彩藝術(shù)，一條是民間的色彩藝術(shù)，這是中國色彩藝術(shù)發(fā)展的兩條主線。不同的階級有著不同的色彩語言、品格和構(gòu)成形式，還有著根本不同的色彩審美情趣、審美標(biāo)準(zhǔn)、審美理想和審美價值觀。1、悠久的色彩文化色彩文化，作為人類文明的重要標(biāo)志之一，可以追溯到舊石器時代晚期。 人類最早的色彩概念是黑、白、紅三種顏色。我國新石器時代著名的仰韶文化（公元前年）以彩陶為特征。到周秦時期，我國已形成以“玉帛”為中心的燦爛的色彩文化。 周禮大宗伯稱：“以玉作

2、六器，以禮天地四方：以蒼壁禮天，以黃淙禮地，以青圭禮東方，以赤漳禮南方，以白曉禮西方，以玄璜禮北方?！庇酶魃鳂拥挠衿鱽砑捞斓厮姆?，祈求幸福，說明玉本身就是吉祥之物。古代人的色彩概念來源于實際。因此，以藍(lán)色代表天，以黃色代表地，以青、赤、白、黑分別代表東、南、西、北，或春、夏、秋、冬是很自然的。后來又把青、赤、白、黑、黃五色與木火金水土五種物質(zhì)聯(lián)系起來，使色彩理論成為五行學(xué)說的組成部分。 （1）中國古代的五色體系和美學(xué)思想中國最古老的哲學(xué)體系陰陽五行說。陰陽五行說將五行與五色相匹配，金、木、水、火、土與白、青、黑、赤、黃相對應(yīng)，并將色彩賦予一定的文化內(nèi)涵。五色與五行結(jié)合，原因有三：A 五行是產(chǎn)

3、生萬事萬物本源性的五種元素，而五色是色彩的本源之色，是一切顏色的基本元素，悟性結(jié)合生百物，五色結(jié)合生百色，五色論完全符合五行論的理論。B 五行與五色相匹配是出于維護(hù)禮制、建立社會禮儀規(guī)范的需要。五色為五行的象征，是天地四時萬物本身色彩的一種高度概括和提煉。五方正色又分別指五方和四時，五方表示東、西、南、北、中五個方位，四時是指春、夏、秋、冬四個季節(jié)，東方謂之青（青龍）為木主春，南方謂之赤（朱雀）為火主夏，西方謂之白（白虎）為金主秋，北方謂之黑（玄武）為水主冬，中央為土，黃色。由于陰陽五行的思想向社會個方面引申，大大擴(kuò)展了他的文化內(nèi)涵，因此，與日常社會密切相關(guān)的色彩被納入陰陽五行的規(guī)范就不難理解

4、了。 儒家色彩觀以孔孟為代表的儒家崇尚中庸之道，重視倫理道德。 儒家色彩觀強(qiáng)調(diào)“禮”的規(guī)范和“仁”的意義，極力維護(hù)周是建立的色彩典章制度，把五色定位正色，其他色為間色，并賦予其尊卑、貴賤等級的象征意義，分別代表君臣民的上下級關(guān)系，不得混淆。儒家不僅富裕色彩倫理道德的意義，同時也肯定了色彩的美學(xué)價值。主張“文質(zhì)彬彬”，文即文采，外部裝飾的形式美，質(zhì)即實質(zhì)，內(nèi)部的精神內(nèi)容美，彬彬即配合適宜。 “比德“是儒家色彩美學(xué)思想的另一個主要特色，有起深刻的意義。所謂“德”，即政治、倫理、德行、品德等，“比”即從不同的角度聯(lián)想和想象自然與人之間形、性的類似或相似。 在現(xiàn)代色彩理論的研究和實驗中發(fā)現(xiàn)，色彩不僅能

5、引起人們大小、輕重、冷暖、進(jìn)退、遠(yuǎn)近的心理物理感覺，而且是人們純真、貞潔、熱情、喜悅、激動、歡樂、卑鄙、可恥、悲傷、痛苦、莊重、安靜、指揮、希望、和平、青春等等情感的象征，從中我們可以看出儒家“比德”的美學(xué)思想對現(xiàn)代色彩研究的意義。（4）道家色彩觀道家是由老子、莊子創(chuàng)立的以關(guān)于道的學(xué)說為中心的學(xué)派，老子是道家的創(chuàng)始人，莊子繼承和發(fā)展了老子的思想，道家的思想以老莊的自然天道觀為主體，他們對于藝術(shù)的態(tài)度不同于儒家，儒家肯定了藝術(shù)的社會功能，將藝術(shù)于禮樂相結(jié)合，而道家與以墨子為代表的“墨家”的“非樂”觀點(diǎn)相接近，否定藝術(shù) 。老莊在否定藝術(shù)美的同時，又發(fā)現(xiàn)和肯定了自然之美。道家對自然美的認(rèn)識比起儒家將

6、自然的審美束縛于倫理禮儀之下見解，顯然有了一大進(jìn)步。由于道家在物質(zhì)生活上強(qiáng)調(diào)寡欲”和淡泊無為的思想，所以道家“無色而五色成焉”、“澹然夫極而眾美從之”。（刻忌）的色彩主張體系在藝術(shù)上，就是追求無色之美，以無美之感為最美，所謂“至音不問”，“至言不文”，“大音稀聲”，“大象無形”，“大巧若拙”。老子說：“五色令人目盲”。莊子說：“五色亂目，使目不明?！保ㄌ斓兀┑兰页缟凶匀?，反對雕琢，反對五彩。道家“無色而五色成焉”、“澹然夫極而眾美從之”。（刻忌）的色彩主張體系在藝術(shù)上，就是追求無色之美，以無色之感為最美。道家的“道法自然”，回歸自然，返噗歸真 ，追求自然色彩的平淡素凈之美的色彩觀對中國繪畫色彩

7、觀，特別是對文人畫家的色彩美學(xué)思想產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。道家主張“玄學(xué)”，崇尚黑色。認(rèn)為黑色是高居于其他一切色之上的色。道家對黑色的審美態(tài)度直接影響到中國繪畫色彩美學(xué)思想，并奠定了墨色在中國繪畫中的造型地位。從中國早期的繪畫如彩陶紋飾，戰(zhàn)國的帛畫和漆畫來看，黑色已占有相當(dāng)重要的地位。韓非子十過載：“堯樣天下，虞舜受之，作為食器，斬山而材之，削鋸修之，流漆墨其上，輸之于官以為食器舜祥天下而傳之于禹，禹作為祭器，墨涂其外朱畫在內(nèi)?！敝撂拼笃诩爸廖宕剿嫷某霈F(xiàn)，黑色的運(yùn)用已日趨成熟，并將墨的作用提到了各色之上。唐王維云：“畫道之中水墨為上?！碧拼鷱垙┻h(yuǎn)云：“夫陰陽陶蒸萬象錯布。玄化亡言，神工獨(dú)運(yùn)，

8、草木敷榮，不待丹綠之采；云雪飄揚(yáng)，不待鉛粉而白。山不待空青而翠，風(fēng)不待五色而粹。是故運(yùn)墨而五色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣。” 在中國繪畫從重色彩到重水墨的轉(zhuǎn)變過程中，道家以及禪宗、陰陽學(xué)的哲學(xué)思想和推崇黑色的色彩觀起到關(guān)鍵的作用。 （5）中國封建社會及外國古代的色彩喜好二、 西方近現(xiàn)代畫派的思想觀1、印象派畫家的色彩觀歐洲的文藝復(fù)興運(yùn)動大大推動了西方科學(xué)技術(shù)和文化藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。英國物理學(xué)家牛頓著名的光學(xué)實驗揭示了色彩的秘密 。湯姆揚(yáng)門（T.young)于1807年發(fā)表色光三原色論。歌德于年發(fā)表色彩論，勃魯斯特在發(fā)表色料三原色論，謝弗勒爾（Chevereul）于年發(fā)表色彩的調(diào)和與對比法

9、則，馬克斯威爾（J.xwa）于 年發(fā)表光的電磁波學(xué)說并做色彩空間混合實驗的旋轉(zhuǎn)盤。 上述色彩科學(xué)的研究成果，使畫家們在視覺色彩認(rèn)識方面開拓了嶄新的視野，印象派繪畫正是在這樣的色彩科學(xué)背景下產(chǎn)生的。在繪畫藝術(shù)上的表現(xiàn)力（代表畫家有莫奈（C ）、畢沙羅（ rro）、西斯萊（lt is）、雷諾阿）（Pi ste )。其中莫奈被稱為“印象主義之父”，他以牛頓的色彩科學(xué)理論為依據(jù) ，反對當(dāng)時學(xué)院派的保守思想和傳統(tǒng)的色彩觀念，不顧保守勢力的冷嘲熱諷，采取在戶外陽光下直接描繪景物的寫生方法，運(yùn)用太陽光譜所呈現(xiàn)的紅、橙、黃、綠、青、藍(lán)、紫等七種色相去真實地表現(xiàn)自然界瞬間的光色幻變現(xiàn)象，追求在光色變化中表現(xiàn)景物

10、。 印象派反對“固有色論”，認(rèn)為“色彩是光之子”，主張用色彩去表現(xiàn)光的相互作用，反對直接使用黑色，突破了明暗對比的古典主義繪畫手法。 正當(dāng)印象主義方興未艾之際，印象派產(chǎn)生了兩種藝術(shù)風(fēng)格，其一是以機(jī)械唯物論為思想基礎(chǔ)的“新印象主義”；其二是強(qiáng)調(diào)發(fā)揮個性的“后印象主義”。 修拉（eorges eurat）是新印象派畫家的創(chuàng)始人，他利用物理學(xué)家謝弗勒爾和馬克斯威爾的色彩學(xué)理論，以光的加色混合代替顏料的減色混和 ，為了不失自然光彩，用純色的細(xì)微圓點(diǎn)，一點(diǎn)一點(diǎn)地排列起來，讓觀者通過視覺來完成色彩之間的混合。如果把畫放在一定距離之外，色彩空間混合的作用就顯示出來，后人稱這種方法為“分色主義”，也稱為“點(diǎn)彩

11、派”。 后期印象派畫家的代表人物有塞尚、梵高和高更。他們都是印象主義的同時代人，而且也參與印象派沙龍展，但是他們的作品更加強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)個性，。繪畫手法概括，色調(diào)細(xì)、強(qiáng)烈并帶有裝飾性。塞尚的信條是“借助了色彩的配合的幫助而表達(dá)出來的是那種體積的探索”。他所描繪的靜物、風(fēng)景，只是用夸張的筆觸，鮮艷而單純的顏色，具有濃厚的形式感和裝飾趣味。塞尚認(rèn)為繪畫的目的是形、色、節(jié)奏、空間的探索，企圖借助色彩的配合，而不依賴明暗效果表現(xiàn)體積。他畢生追求表現(xiàn)形式，因此，備受立體主義、野獸派、現(xiàn)代派畫家的推崇，破奉為“現(xiàn)代繪畫之父”。梵高受印象畫派和日本浮世繪的影響很大，先期作品用點(diǎn)彩畫法，后來改變用單純強(qiáng)烈而明亮的色

12、調(diào)，以粗?jǐn)U有力的帳線條，凸起跳動的色塊表達(dá)其主觀的感受和激動狂熱的情緒。他的畫風(fēng)對后來現(xiàn)代派繪畫影響頗大，尤其為“野獸派” 和“表現(xiàn)派”所取法。高更 ，反對現(xiàn)代派繪畫那種“純客觀主義” 的畫風(fēng)，認(rèn)為色彩應(yīng)當(dāng)用得和諧，而不是完全真實，畫家應(yīng)作色彩的主人，而不是純粹地模仿自然。他的作品中似乎隨心所欲地擺布色彩，但是畫家筆下的每一塊色彩無不是情感的抒發(fā)和寓意的象征，他的作品色彩單純，有時甚至采用個涂勾線的技法，具有濃烈的東方裝飾風(fēng)味，后被認(rèn)為是現(xiàn)代象征主義繪畫的創(chuàng)始人。2、分離派畫家的色彩觀 與后期印象派時期產(chǎn)生的以居斯塔夫克里姆特為首的分離派，在畫壇上也頗具影響。分離派繪畫力求擺脫傳統(tǒng)的寫實主義手

13、法，以象征與裝飾手段取而代之開創(chuàng)了裝飾色彩與繪畫相結(jié)合的新畫風(fēng)，豐富了繪畫的表現(xiàn)形式。 克里姆特十分崇拜東方美術(shù)，特別是中國的民間美術(shù)和工藝美術(shù)，并從中汲取營養(yǎng)，作品具有濃郁的東方趣味。3、現(xiàn)代派畫家的色彩觀 世紀(jì)末的印象主義。特別是后期印象主義畫家”，在藝術(shù)的創(chuàng)作上反對傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)自我表現(xiàn)，到了世紀(jì)初，由于受西方的政治變革和工業(yè)革命的影響，這種思潮進(jìn)一步?jīng)_擊西方整個畫壇藝術(shù)新流派、新團(tuán)體層出不窮。所謂立方主義、未來主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實主義、抽象主義等現(xiàn)代派藝術(shù)應(yīng)運(yùn)而生，他們打著向傳統(tǒng)挑戰(zhàn)的旗號，揚(yáng)棄傳統(tǒng)的藝術(shù)模式，反對古典主義的寫實風(fēng)格，不斷標(biāo)新立異，大膽進(jìn)行新藝術(shù)形式的嘗試和探索，出現(xiàn)了蒙

14、德里安、馬蒂斯、康定斯基、畢加索等一大批繪畫大師。蒙德里安是抽象主義畫派創(chuàng)始人之一。人們稱他為“冷抽象”。蒙德里安受畢加索影響較大，開始崇拜立體主義，以后又超越立體派，他所追求的新的風(fēng)格的基本特征是“構(gòu)成”，倡導(dǎo)構(gòu)成主義繪畫表現(xiàn)，并建立抽象派美術(shù)的理論體系。他在造型藝術(shù)與純粹造型藝術(shù)一文中說：“我感到純粹實在只能通過純粹造型來表達(dá)”，“抽象藝術(shù)的首要和基本的規(guī)律，是藝術(shù)的平衡”， 他把繪畫的語言限制在最基本的元素：直線、直角、三原色（紅、黃、藍(lán)）和無彩色的黑、白、灰上。他的作品只是由直線和橫線構(gòu)成，色彩面積的比例與分割以“造型數(shù)學(xué)”為指導(dǎo)，一切都在嚴(yán)格的理性控制之下，故人們稱他為“冷抽象”。蒙

15、德里安的抽象主義對現(xiàn)代實用美術(shù)、家具設(shè)計、裝飾藝術(shù)、特別是建筑設(shè)計具有很大影響?？刀ㄋ够瑯邮浅橄笾髁x繪畫的創(chuàng)始人之一，曾被聘為德國鮑豪斯學(xué)院的教授，是抽象主義理論家。他主張藝術(shù)創(chuàng)作不應(yīng)參照自然物，純粹的顏色、線條和形狀足以表達(dá)一種思想，色彩、點(diǎn)、線、面是能喚起感情的獨(dú)立的視覺語言。他把純抽象因素作了主觀想像的分析，確認(rèn)橫線為冷，豎線為暖，銳角為暖，鈍角為冷。他的作品大多題為“即興”和“構(gòu)圖”，畫面色彩狂亂，紅、黃、藍(lán)、黑色塊相互交融，用筆熱情奔放，縱橫交叉的線條、形狀各異的點(diǎn)子富有強(qiáng)烈的節(jié)奏感，粉筆色彩似乎都是那么隨心所欲，但又都是作者情感的發(fā)泄和思想的爆發(fā)。康定斯基的畫風(fēng)與蒙德里安決然相反

16、，前者偏感性，后者偏理性，因此人們稱他為“熱抽象”。人們稱他為“熱抽象”。 馬蒂斯是“野獸派”畫家的代表。野獸派繪畫完全摒棄傳統(tǒng)繪畫的明暗和透視，形象單純簡略；構(gòu)圖精練，注重色彩的表現(xiàn)，常常以紅、黃、藍(lán)、綠等原色為基調(diào)，大塊的濃艷的色彩對比強(qiáng)烈，線條粗野豪放，表現(xiàn)形式自由夸張，畫面具有濃厚的裝飾效果。 馬蒂斯追求的藝術(shù)最高準(zhǔn)則是“均衡”、“純潔”、“寧靜”，更加強(qiáng)調(diào)個人的感情和意趣，主張表現(xiàn)對事物的感覺，而不必表現(xiàn)客觀事物的本身，以致作品過于率意狂簡。他的作品中常常汲取非洲藝術(shù)、東方藝術(shù)和波斯裝飾圖案的風(fēng)格，是現(xiàn)代美術(shù)界中極有影響的一位畫家。 畢加索是世紀(jì)最有影響的現(xiàn)代派繪畫大師之一，立體派藝

17、術(shù)（或稱立方主義）創(chuàng)始人之一。他與另一位立體派畫家勃拉克贊同塞尚的所謂一切自然形體都是由圓柱體、球體和圓錐體構(gòu)成的理論，主張畫家的職責(zé)不是借助具體物象來反映現(xiàn)實，而是把自然形體還原成為抽象的基本幾何形態(tài)。只有借助創(chuàng)造抽象的幾何語言，才能表現(xiàn)所謂科學(xué)的真實。 畢加索一生畫風(fēng)多變，追求個斷創(chuàng)新，才氣橫溢，成就杰出。他認(rèn)為過去的繪畫只表現(xiàn)了物體的表面和局部，沒有表現(xiàn)出它的全貌，因此常常采取同時從多角度表現(xiàn)物象的畫法，把同一對象進(jìn)行分解或肢解后又重新組合。畢加索早期作品近似表現(xiàn)派的主題，題材大多為流浪漢、乞丐、馬戲演員等社會下層人物，色彩以藍(lán)色為主，色調(diào)暗淡單一，表達(dá)了畫家本人對病態(tài)社會的揭露和對弱者

18、的同情。后期推崇原始藝術(shù)和東方藝術(shù)，并制作了大量的雕塑和陶藝等驚世之作。畢加索繪畫藝術(shù)對西方現(xiàn)代派藝術(shù)至今仍有巨大的影響。畢加索推銷員胸像夏加爾肖像三、 共同的色彩心理反應(yīng) 人類雖然種族、膚色不同，但是具有共同的生理機(jī)制和七情六欲、共同的生理機(jī)制和情與欲以及生存環(huán)境使人類在對外界事物的感應(yīng)心理方面也存在著一定的共性。根據(jù)實驗心理學(xué)研究，人們在色彩心理方面確實存在著共同的感應(yīng)，主要表現(xiàn)在下列幾個方面：1、色彩的冷暖感2、色彩的輕重感色彩的輕重感主要決定于明度，高明度色具有輕感，低明度色具有重感，白色為最輕，黑色為最重。凡是加白提高明度的色彩變輕，凡是加黑降低明度的色彩變重。色彩的輕重感也與知覺度

19、有關(guān)，凡純度高的暖色具有重感，純度低的冷色具有輕感。色彩的輕重感的基本規(guī)律為：（重）黑低明度中明度高明度白（輕）（重）高純度中純度低純度（輕）3、色彩的強(qiáng)弱感色彩的強(qiáng)弱決定于色彩的知覺度，凡是知覺度高的明亮鮮艷的色彩具有強(qiáng)感，知覺度低下的灰暗的色彩具有弱感。色彩的純度提高時則強(qiáng)，反之則弱。色彩的強(qiáng)弱與色彩的對比有關(guān)，對比強(qiáng)烈鮮明則強(qiáng)，對比微弱則弱。有彩色系中，以波長最長的紅色為最強(qiáng)，波長最短的藍(lán)紫為最弱。4、色彩的軟硬感色彩的軟硬感主要取決于明度和純度，高明度的含灰色具有軟感，低明度的純色具有硬感。色彩的軟硬感與色彩的輕重、強(qiáng)弱感覺有關(guān)，輕色軟，重色硬；弱色軟，強(qiáng)色硬；白色軟，黑色硬。在5級明

20、度灰的狀態(tài)時呈現(xiàn)“硬”的感覺，4級以下就更硬了。在純度運(yùn)用上，中純度的顏色感覺“軟”一些，高純度和低純度的色彩均呈硬感。明度太高，接近9級的白色，反而會減弱軟感。因此，中高明度、中低純度的色彩搭配易取得和諧的軟感，低明度、高純度或低純度的色彩搭配易取得硬感的色彩效果。 5、色彩的明快與憂郁感色彩的明快與憂郁感主要與明度與純度有關(guān)，明度較高的鮮艷之色具有明快感，灰暗渾濁之色具有憂郁感。高明度基調(diào)的配色容易取得明快感，低明度基調(diào)的配色容易產(chǎn)生憂郁感。在無彩色系列中，黑與深灰容易使人產(chǎn)生憂郁感，白與淺灰容易使人產(chǎn)生明快感，中明度的灰為中性色。色彩對比度的強(qiáng)弱也影響色彩的明快憂郁感，對比強(qiáng)者趨向明快，

21、弱者趨向憂郁。純色與白組合易明快，濁色與黑組合易憂郁。整個畫面采用暗調(diào)，顯得凝重、有力、端莊大方、較符合設(shè)計的主題明亮的色調(diào)，使整個畫面輕松明快秋馨明度低、純度低的色彩配置，易使人聯(lián)想到硬的物體6、色彩的興奮與沉靜感色彩的興奮與沉靜感取決于刺激視覺的強(qiáng)弱。在色相方面，紅、橙、黃色具有興奮感，青、藍(lán)、藍(lán)紫色具有沉靜感，綠與紫為中性。偏暖的色系容易使人興奮，即所謂“熱鬧”；偏冷的色系容易使人沉靜，即所謂“冷靜”。在明度方面，高明度之色具有興奮感，低明度之色具有沉靜感。在純度方面，高純度之色具有興奮感，低純度之色具有沉靜感。色彩組合的對比強(qiáng)弱程度直接影響興奮與沉靜感，強(qiáng)者容易使人興奮，弱者容易使人沉靜。色彩的興奮感純色與色相以及明度的強(qiáng)對比，圖形不規(guī)則的穿插疊加增加了活潑興奮的感覺，烘托了海浪音樂的