初中美術(shù)文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)

1、初中美術(shù)文藝復(fù)興時(shí)期的美術(shù)第1頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一 自公元476年西羅馬帝國(guó)滅亡到15世紀(jì)文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)開始的一段時(shí)期，史稱中世紀(jì)。文藝復(fù)興時(shí)期意大利人為了反對(duì)宗教神權(quán)統(tǒng)治，推崇古希臘羅馬的文化傳統(tǒng)，并且認(rèn)為從羅馬帝國(guó)覆滅之后，到文藝復(fù)興之間的歷史時(shí)期是野蠻黑暗的時(shí)代，是處于文明與復(fù)興之間的時(shí)代，故稱“中世紀(jì)”，后來這一名稱被歷史學(xué)家沿襲下來。4世紀(jì)末羅馬分裂成東西羅馬。在東羅馬中心地拜占庭興起的藝術(shù)風(fēng)格稱“拜占庭藝術(shù)”。其藝術(shù)風(fēng)格組要是繼承、沿用了古希臘、羅馬的風(fēng)格與特點(diǎn)。當(dāng)時(shí)教堂也采用圓頂式的建筑，但是在改建之后，又添新式樣。期間圓雕已消失，鑲嵌畫成為主要

2、的藝術(shù)形式。第2頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一教堂的鑲嵌畫都帶有很強(qiáng)的裝飾性，人物被不成比例的拉長(zhǎng)，但顯得非常肅穆、莊嚴(yán)，色彩和明暗變化被提煉到最純粹、最簡(jiǎn)潔的程度，絲毫不強(qiáng)調(diào)立體感，仿佛人們面對(duì)的不是活生生的人，而是抽象的精神符號(hào)。查士丁尼皇帝和廷臣第3頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一 意大利文藝復(fù)興的學(xué)者把十二、十三世紀(jì)到他們時(shí)代之間的藝術(shù)成為“哥特式”（“哥特式”一詞原從哥特族而出，古人以之形容一切野蠻、陳舊、丑惡的東西。）他們認(rèn)為那都是“蠻族人”哥特人所為。事實(shí)上，這種藝術(shù)可以說與哥特人沒有多大關(guān)系。 哥特式教堂不僅是中世紀(jì)的最高成就，

3、也是中世紀(jì)美術(shù)的最高體現(xiàn)。 巴黎圣母院是哥特式美術(shù)中的代表作品，它不僅作為當(dāng)時(shí)最重要的宗教活動(dòng)中心，而且也以建筑上的高超水平而飲譽(yù)歐洲。 “哥特式現(xiàn)實(shí)主義”表明了中世紀(jì)藝術(shù)越來越向世俗化和現(xiàn)實(shí)化方向發(fā)展了。同時(shí)也已趨于中世紀(jì)的尾聲。 第4頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一巴黎圣母院巴黎圣母院始建于1163年，一直到13世紀(jì)才全部建成。從巴黎圣母院的正面看，純粹的尖拱形建筑已形成。整個(gè)平面還是十字架形的，但東西長(zhǎng)于南北向。底部是凹進(jìn)去的三座券門，門內(nèi)層層線腳中布滿了神的雕像，給整個(gè)建筑增添了華貴感。代替羅馬式建筑的典型巨塔是十字形交叉點(diǎn)上的小尖塔，它的高聳使整個(gè)建筑顯得更加

4、巍峨。圣母院西邊正面有兩座高聳的巨塔，塔有三層，下面一層設(shè)有國(guó)王畫廊；第二層中央是一個(gè)象征天堂的玫瑰花形的大圓窗；第三層是可穿行的回廊。雕刻是圣母院中不可缺少的裝飾，有植物圖案和幻想的怪物；還有彩色玻璃大窗，使建筑形成一種恍惚的神的幻境，加強(qiáng)了教堂神圣的宗教色彩。第5頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一圣姆朗教堂回廊第6頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一 春 波提切利 意大利 歷史上不少詩人頌贊美神維納斯。美第奇宮廷詩人波利齊阿諾說：維納斯漫步在月光下，如皇后般莊嚴(yán)，如春風(fēng)般和煦，她走過的路上，萬物萌發(fā)，鮮花盛開。神話中的維納斯是美麗的象征；也是一切生

5、命之源的化身。波提切利筆下的維納斯是代表生命之源的女神。畫面左上方是風(fēng)神，他擁抱著春神，春神又擁著花神，被鮮花裝點(diǎn)的花神向大地撒著鮮花；畫面中間立著女神維納斯，在她頭頂處飛翔著手執(zhí)愛情之箭的小愛神丘比特；維納斯的右手邊是三美神手拉手翩翩起舞，她們分別象征“華美”、“貞淑”和“歡悅”，給人間帶來生命的歡樂；畫面的右下方是主神宙斯特使墨丘利，他有一雙飛毛腿，手執(zhí)伏著雙蛇的、和平之杖，他的手勢(shì)所到，即刻驅(qū)散冬天的陰霾，春天降臨大地，百花齊放，萬木爭(zhēng)榮。這是一幅描繪大地回春，歡樂愉快的主題。然而，畫中人物的情態(tài)，畫面并無歡樂之氣氛，像春天里吹來一陣西北風(fēng)，籠罩著一層春寒和哀愁；若有所思的維納斯，旁若無

6、人，進(jìn)入自己的內(nèi)心世界；三美神的舞姿似乎是受命起舞，頗有逢場(chǎng)作戲的感覺，令觀賞者不解。自文藝復(fù)興始，人文主義精神滲入文藝創(chuàng)作，畫家往往借助于宗教神話題材和神的形象，寄托自己對(duì)社會(huì)、自然和人生的思想情感，傳達(dá)自己的理想，在波提切利所塑造的藝術(shù)形象中，都寓含著對(duì)現(xiàn)實(shí)的惶恐不安。畫家當(dāng)時(shí)體弱多病，抱病從命作畫，這種心境所創(chuàng)造的藝術(shù)形象自然也就憂郁哀傷了。第7頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一 達(dá)芬奇是整個(gè)文藝復(fù)興時(shí)期最卓越的代表人物之一，他的天才不限于藝術(shù)，在數(shù)學(xué)、機(jī)械工程、醫(yī)學(xué)、地質(zhì)學(xué)等方面度有所反映。 美術(shù)方面，達(dá)芬奇總結(jié)了15世紀(jì)藝術(shù)家的研究成果，在繪畫構(gòu)圖、明暗、透視、

7、色彩等方面都有所建樹。尤其是他創(chuàng)立的明暗法，憲全拋棄了15世紀(jì)用呆板的輪廓線勾畫形象的方法，而是用明暗烘托，讓形象從明暗的背景中浮現(xiàn)出來，增加了畫面的生動(dòng)感和空間感。他研究大氣與色彩的關(guān)系，發(fā)明了“薄霧法”(即空氣透視法)，讓遠(yuǎn)景沐浴在淡藍(lán)的空氣中，繪畫的透視關(guān)系變得更正確更完善。達(dá)芬奇在美術(shù)理論方面也有許多卓越的見解。1516世紀(jì)是文藝復(fù)興的鼎盛期這時(shí)的意大利藝術(shù)獲得了極大的發(fā)展，前所未有的繁榮。第8頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一最后的晚餐是基督教傳說中最重要的故事，幾乎被所有宗教畫家描繪過。但在達(dá)芬奇為米蘭格雷契寺院食堂畫最后的晚餐之前，所有的畫家對(duì)畫面藝術(shù)形象處

8、理都有一個(gè)共同的特點(diǎn)：那就是把猶大與眾門徒分隔開，畫在餐桌的對(duì)面，處在孤立被審判的位置上。這是因?yàn)楫嫾覀儗?duì)人的內(nèi)心復(fù)雜情感無法表現(xiàn)，從形象上難以區(qū)別善惡。由于達(dá)芬奇對(duì)人的形象和心理作過深入的觀察和研究，能從人物的動(dòng)作、姿態(tài)、表情中洞察人物微妙的心理活動(dòng)并表現(xiàn)出來。第9頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一世界上沒有任何一件藝術(shù)品能像蒙娜麗莎那樣譽(yù)滿全球，同時(shí)引來各式各樣的說法和評(píng)價(jià)。我們根據(jù)瓦薩利的記載，可以確定，畫中人為佛羅倫薩銀行家佛朗斯柯捷列佐貢多的妻子麗莎。她出生于1479年，芬奇為她畫像時(shí)間是1503年，正是麗莎24-27歲的時(shí)候。畫中人的主要神情是“微笑”，世人稱

9、之為“神秘的微笑?！便y行家佐貢多以豐厚的酬金請(qǐng)芬奇為夫人作畫。當(dāng)夫人出現(xiàn)在畫家面前時(shí)，她身著華貴的連衣裙，梳著時(shí)髦的發(fā)式，一綹綹卷發(fā)散在雙肩，身體顯得豐滿，眉毛齊整，兩頰緋紅，頸項(xiàng)和手臂佩帶著名貴珠寶，全身充溢著純真和天趣。在彎彎的雙眉下面，明亮的眼睛閃閃發(fā)光。當(dāng)她把目光注視這位鼎鼎大名的畫家時(shí)：一顆能容無限智慧的蘇格拉底式的腦袋映入眼簾，一瞬間發(fā)自內(nèi)心的微笑，使她的臉顯出奪人的光彩，令人神往：靦腆、調(diào)皮，似乎失去的青春又回來了。靈魂深處的奧秘，被觀察敏銳的畫家一下子抓住了。為了維持麗莎的微笑，為她講了精彩的愉快的故事，還請(qǐng)了各式各樣的小丑、琴師、街頭藝人為夫人表演，借以喚醒這位消沉、淡漠、昏

10、昏欲睡的少婦。麗莎坐定以后把一只手放在另一只手上，作出一個(gè)少婦的姿態(tài)，畫家注意到夫人裸露的頸項(xiàng)和豐腴雙手，可惜被金銀珠寶所占有，芬奇對(duì)麗莎說：“如果夫人不反對(duì)的話，我想描繪不加任何裝飾的頸項(xiàng)和手臂，這是屬于您最純真的美，請(qǐng)夫人去掉一切象征財(cái)富的飾物，讓我盡情描繪屬于你本人的一切麗質(zhì)。”于是，麗莎急忙褪掉所有飾物。我們現(xiàn)在看到的正是一位毫無修飾、情趣天然的少婦。 蒙娜麗莎勾起了芬奇對(duì)生母阿爾別拉的回憶。有一次，大師深情地向少婦傾訴了自己的身世，似乎從麗莎的身影中看到生母的形象，當(dāng)講到母親在24歲就死去時(shí)，他的聲里充滿憐憫和悲痛，麗莎成了阿爾別拉的神秘化身。大師在畫麗莎時(shí)，是用真誠(chéng)而純潔的情感去描

11、繪的，他用對(duì)母親和情人的雙重情感來盡情描繪此人的肖像。不僅如此，他還把她作為一種理想，一種美的象征，作為人類世界的歡樂和光明來描繪，他要把自己的美感和體驗(yàn)，用畫筆傳達(dá)給所有的人。文藝復(fù)興的到來使神從神壇上走下來，成為有血有肉、有情有欲的人。達(dá)芬奇的蒙娜麗莎成為這一新時(shí)代的標(biāo)志而載入史冊(cè)。蒙娜麗莎 達(dá)芬奇第10頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一 作為雕塑家和畫家的米開朗基羅走的是和達(dá)芬奇不同的藝術(shù)道路，他不像達(dá)芬奇那樣充滿科學(xué)精神和哲理思考，而是在藝術(shù)作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。 米開朗基羅的藝術(shù)不僅標(biāo)志著文藝復(fù)興時(shí)代的最高潮，同時(shí)也標(biāo)志著文藝復(fù)興的收?qǐng)觥?米開朗基羅

12、受到當(dāng)時(shí)流行的新柏拉囚主義思想的影響，認(rèn)為人的精神與肉體是相對(duì)立的，軀體束縛著人的晃魂，成為靈魂的牢籠。他渴望把人體從頑石中解放出來以滿足他精神上的追求。因此他往往在雕刻作品平靜的動(dòng)態(tài)中，賦予人的內(nèi)心以緊張和驅(qū)動(dòng)，這種靈魂和肉體無法調(diào)和的矛盾，使他的許多雕刻作品表現(xiàn)出特有的悲劇性。第11頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一 大衛(wèi) 米開朗基羅 塑造的大衛(wèi)，是個(gè)成熟的年輕人，靠他那顆偉大的心和那雙強(qiáng)有力的手，面對(duì)哥利亞那樣身穿一千磅胸甲的巨人而毫無畏懼，才能赤手空拳打死闖入羊群的獅子和熊。米開朗基羅心目中的大衛(wèi)，是個(gè)充滿青春活力的英勇斗士，勇氣和正義的化身，同時(shí)，也是保衛(wèi)祖國(guó)、

13、治理城市的象征。他是一個(gè)偉大時(shí)代的標(biāo)志，它標(biāo)志著人類覺醒。 米開朗基羅的大衛(wèi)選擇決戰(zhàn)前的瞬間，以全裸體站立姿式，重心落在一只腳上，顯得輕松自然，表現(xiàn)出面對(duì)強(qiáng)敵毫不畏懼，胸有成竹，具有決戰(zhàn)決勝的精神，身體呈正面而頭部轉(zhuǎn)側(cè)，可見他怒目直視前方，有一種準(zhǔn)備迎接戰(zhàn)斗之勢(shì)，這種身體的放松和精神的專注形成對(duì)比，更顯得蘊(yùn)含無窮的內(nèi)在力量，由于它是裸體，更具有超越一切的廣泛的社會(huì)意義，人們視它為保衛(wèi)祖國(guó)，高度警惕，時(shí)刻準(zhǔn)備戰(zhàn)勝一切侵犯之?dāng)车谋Ｗo(hù)神。第12頁，共16頁，2022年，5月20日，13點(diǎn)4分，星期一 拉斐爾是意大利盛期文藝復(fù)興三杰中最年輕的一位。他既不像達(dá)芬奇那樣是一個(gè)智慧的天才，也不像米開朗基羅是一位超時(shí)代的巨人，他是一位頭腦聰穎，性格溫和，最善于吸取別人長(zhǎng)處的杰出大師。他創(chuàng)造出盛期文藝復(fù)興典雅、優(yōu)美、具有高度技巧的藝術(shù)典型，這是現(xiàn)實(shí)美與理想美的統(tǒng)一，被后世奉為古典藝術(shù)的楷模。 拉斐爾是一位非常善于描繪女性形象的大師，在他一生的作品中有相當(dāng)一部分是以圣母子為題材的。在不同的時(shí)期描繪出來的圣母形象有不同的個(gè)性，但她們都表現(xiàn)出了女性慈愛、善良、溫順的高尚品質(zhì)，引起人們對(duì)美好生活的向往。其中最有名的一幅要算是西斯廷圣母。 第