美術鑒賞5課件

1、筆法上有很多皴法雨點皴卷云皴披麻皴墨法上，淡破濃，濃破淡張大千 廬山圖3、中國花鳥畫鑒賞什么是古代花鳥畫中國古代花鳥畫的特點古代花鳥畫的表現(xiàn)形式古代花鳥畫的歷史軌跡及作品欣賞小結和思考 在 中 國 畫 中，以 花 草 、 竹 石 、鳥 獸 蟲 魚 為 題 材 的 作 品 都 屬 于花 鳥 畫 范 疇。它 是 以 動 植 物 為主 要 描 繪 對 象 的 中 國 畫 傳 統(tǒng) 畫科。 什么是傳統(tǒng)花鳥畫中國古代花鳥畫的特點注重“寫生”從實際生活中擷取對象，并加以藝術表現(xiàn)的優(yōu)良傳統(tǒng)。2）花鳥“擬人化”把花鳥的自然屬性與人的品德相類比。比如“白眼向天”和“四君子畫”（梅、蘭、竹、菊）。3）“借物喻人，托

2、物言志”的精神內涵。4）“象征寓意，遣興抒懷”的功能。 中國古代有借物抒情，托物言志的傳統(tǒng)，也稱為比興手法。 花鳥畫不是僅僅為了準確地描繪現(xiàn)實中的花卉禽鳥，而是集中地體現(xiàn)了中國人與自然生物的審美關系，借此抒發(fā)自己的情感， 間接地反映社會生活，體現(xiàn)一定的時代精神，是人自身情感與理性的抒發(fā)。 “栩栩如生”是最終目標，“象征寓意，遣興抒懷”更使畫面有了意境和深度。于是，花鳥畫擺脫了客觀物象的局限，具有了更為深邃的文化涵義。中國古代 花鳥畫的精神內涵：古代花鳥畫的表現(xiàn)形式 古代花鳥畫技法多樣，曾以描寫手法的精工或奔放，分為工筆花鳥畫和寫意花鳥畫。（唐代的五牛圖屬工筆花鳥畫，而清代的這一幅鴨則是屬寫意花

3、鳥畫。） 又以使用水墨色彩上的差異，分為水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、設色花鳥畫、白描花鳥畫與沒骨花鳥畫。 工筆花鳥畫和寫意花鳥畫 徐熙，為人寧靜淡泊，不慕名利，專心于繪事。 技法上，用筆不拘泥于精勾細描，而是用粗筆濃墨，略施雜彩。在一定程度上突破了唐以來細筆填色表現(xiàn)奇花異鳥的格式，而有所創(chuàng)造，開創(chuàng)了一種水墨為主兼用色彩的新體貌，畫史稱為“徐體”，頗能傳達“野逸”之趣。 雪竹圖是徐熙泛游江湖，寫生創(chuàng)作，清秀淡雅，樸素自然，一叢竹林蓬起，根稈枝葉皆用粗筆濃墨，竹節(jié)用青色勾點，隨風搖曳。 崔白“性疏闊度”，畫風體制清贍，形象自然而無雕琢痕跡；他技巧熟練，落筆可不用起稿，工而不拘。 畫面上，一枝葉子已經落

4、盡的老樹，說明這已是隆冬時節(jié)，但是一群吱吱喳喳的麻雀似乎并不感到冬天寒冷，依然在老樹枝頭鳴跳嬉戲。它們不僅情態(tài)各異，而且活靈活現(xiàn)，充滿生活情趣，給寒冷的冬天帶來了活力和生機，這說明畫家很善于把欣賞自然美時所引起的感觸巧妙地表現(xiàn)出來，此外崔白在這一作品中還善于運用對比、變換等形式美法則，如老樹干的橫斜平直與麻雀形體的渾圓柔潤，直與曲等對比，使作品顯得更具有藝術魅力。 文同少時讀書用功，常通宵達旦十二歲左右就有很高才華，文同操韻高潔，詩詞書畫，人稱四絕。因為他畫竹最有名，影響也最大，學他的人甚多，畫史上稱作“湖州竹派” 。墨竹圖寫垂竹一枝，出枝彎曲，枝葉多用濃墨。新枝 嫩葉，漬以淡墨，熟練地運用了

5、行、草書法的用筆。在章法方面，講求突出氣勢，雖只作一枝復垂，但它的奔放形跡，生動地表現(xiàn)了竹子臨風擎雨的神韻，不愧為墨竹杰作。 文同畫竹，正因為十分注重觀察竹子的形態(tài)，領會竹子的神韻，成語“胸有成竹”就是指文同畫竹的狀態(tài)。這一幀筆墨簡練、功夫精深的墨竹圖，正是畫家對普通生活現(xiàn)象那種特殊審美觀念的顯露。趙佶，即宋徽宗，宋代第八個皇帝。 他是一個昏庸無能的封建帝王，但卻是一位無所不能的書畫家。趙佶在位時，大力提倡建立畫院，十分重視搜羅繪畫人才。他比較注重寫生，講究畫理法度。在一定程度上促進了宋代院體畫的發(fā)展。畫中描繪了一只絢麗豐潤的錦雞，停立在芙蓉枝干上，回首注視著翩飛的雙蝶，表現(xiàn)出躍躍欲試的神態(tài)。錦雞的回頭，芙蓉的微微彎垂，使花、鳥、蝶三者之間緊密聯(lián)系起來，而產生了美麗動人的藝術效果。左下角那叢蕭疏的秋菊，也被描繪得婀娜多姿。畫上的題字是趙佶的瘦金書體，書法與工細、富麗的畫風是相一致的。 一、什么是壁畫？ 壁畫：是繪在建筑物的墻壁或天花板上的裝飾性圖畫。是古今中外歷史上最悠久的一種繪畫形式。中國壁畫自古以來就具有獨特的氣派和風格，它在中國美術史上占有重要的地位，是繪畫藝術中的重要組成部分。 目前發(fā)現(xiàn)的最早的壁畫是漢代作品，其分布較廣，河南、山西、陜西、遼寧、河北、山東、內蒙古等地的漢墓都有壁畫。畫的內容有神話傳說、歷