淺談音色在手風(fēng)琴教學(xué)中的重要性

1、淺談音色在手風(fēng)琴教學(xué)中的重要性淺談音色在手風(fēng)琴教學(xué)中的重要性摘要：音色的技巧要靠演奏者自身對音樂的悟性、靈感，包括頭腦中對聲音的想象，這種想象來自聽覺對手風(fēng)琴音色的直接感受和對音樂的理解。關(guān)鍵詞：音色，手風(fēng)琴，教學(xué)手風(fēng)琴，作為一種可以同時演奏旋律、和聲、節(jié)奏的獨特的樂器還有攜帶方便的優(yōu)點.為此人們制成各種不同類型的手風(fēng)琴使得它越來越受人喜歡。雖然在演奏中，技巧與根本功在整個的演奏效果中占有重要位置，但音色也是表現(xiàn)音樂的手段之一，不容無視。論文聯(lián)盟.Ll.一直以來，手風(fēng)琴都是參照著鋼琴改編過來的教程進(jìn)展教學(xué)，大多數(shù)都只是能練習(xí)到技巧和根本功，都是在手指的靈敏、力度等方面下工夫，并沒有針對手風(fēng)琴的

2、音色來編寫的教材。所以大家對鋼琴的技巧及音色等各方面都非常理解。而在手風(fēng)琴的演奏中，卻很少有對音色得特別強(qiáng)調(diào)，譜面上也沒有像鋼琴教材那樣有呼吸的踏板標(biāo)志。人們在觀念中認(rèn)為手風(fēng)琴和鋼琴同屬于鍵盤樂器，因此沒什么不一樣，但實際上它們的發(fā)音是完全不同的。鋼琴是擊弦樂器,力度主要表達(dá)在手指上;手風(fēng)琴那么是風(fēng)鳴樂器,是簧片隨氣流震動發(fā)音，氣流急,振幅大,聲音大;反之那么校練習(xí)時風(fēng)箱的種類大體上分為復(fù)原式、半抬式、全抬式及三連音、四連音、五連音等幾種。復(fù)原式和半抬式的風(fēng)箱適宜表現(xiàn)力度孝舒緩抒情的樂曲；全抬式的風(fēng)箱適宜表現(xiàn)力度大，氣魄宏偉的樂曲；幾種連音的震風(fēng)箱奏法是近年來新的表現(xiàn)手法，可根據(jù)樂曲的要求特殊

3、運(yùn)用。在風(fēng)箱運(yùn)用的技巧上，還有顫風(fēng)箱、頓風(fēng)箱、揉風(fēng)箱、拍打風(fēng)箱等多種手法。只有純熟地掌握風(fēng)箱的練習(xí)技巧，才可以在音樂的表現(xiàn)中游刃有余。但在學(xué)生的練習(xí)中反映出對風(fēng)箱練習(xí)的無視，只追求手指的速度等演奏技法這樣演奏出來的作品毫無音樂表現(xiàn)，非?？斩匆虼嗽诮虒W(xué)中怎樣進(jìn)步學(xué)生的音樂表現(xiàn)力是一直追尋的教學(xué)目的。打好根底，在初學(xué)時就灌輸音色的表達(dá)才能，從開始的無聲響長風(fēng)箱練習(xí)時就強(qiáng)調(diào)呼吸，注意風(fēng)箱平穩(wěn)，逐步配合單音的8拍練習(xí)，強(qiáng)調(diào)聲音的飽滿和完好，氣息的流暢，并做到分手練習(xí)與風(fēng)箱的配合，左手與風(fēng)箱配合時存在問題較多，因為手風(fēng)琴的左手多是以節(jié)奏形式出現(xiàn)，很多學(xué)生演奏時風(fēng)箱會跟著節(jié)奏變的不夠平穩(wěn)，這點是練習(xí)中的重

4、中之重，要想在演奏中左手、右手、風(fēng)箱配合的好就得把三者分配好，在能配合好之后，逐樂句進(jìn)展練習(xí)反復(fù)體驗每個樂句的音色。第一、手風(fēng)琴觸鍵可以控制的范圍是：1、速度。演奏速度的快慢及其變化完全由觸鍵來控制。2、音的長短。手指按鍵后保持的時間決定音的時值。3、連斷與分句。通過對各個音符之間連斷關(guān)系的處理，劃分出正確的句法構(gòu)造，表現(xiàn)出不同的音樂效果。4、音的明晰度。觸鍵時手指的獨立性、下鍵速度等因素的變化使單個音符具有不同的明晰程度5、彈性與柔和度。擊鍵速度、離鍵速度和前后音符的連斷性質(zhì)等決定聲音的剛?cè)岢潭取?、對音量的有限控制。手風(fēng)琴左手鍵鈕和右手鍵盤共用一個風(fēng)箱，在一般情況下，風(fēng)箱的強(qiáng)度變化對兩者一

5、視同仁。但觸鍵時對下鍵深度、下鍵和離鍵速度的控制可在較小范圍內(nèi)人為控制聲部之間的力度關(guān)系。第二、觸鍵的根本手型是:1、手風(fēng)琴觸鍵的根本手型是在手的自然形態(tài)根底之上產(chǎn)生的。幾乎所有人雙臂自然下垂時手型都很美，只要保持這種手形并把它搬到琴鍵上，就差不多已是正確的演奏手型了。2、在放松的情況下，所有手指都會自然下垂，自動地落在琴鍵上，較長的手指指尖靠近黑鍵，大指、小指靠近鍵端，形成一個漂亮的弧形。有的演奏者不按鍵的手指容易翹起來，是因為手臂沒有松下來，只要把手臂松下來，哪個手指也不可能翹起來。3、完全自然的手形有時會倒向小指一端，使小指和四指出現(xiàn)傾斜，并使它們的獨立性降低。糾正的方法是把手背靠小指一

6、側(cè)抬高一些，直到小指和四指能用指尖正面著鍵。4、初學(xué)者最多出現(xiàn)的問題是手指第一關(guān)節(jié)塌陷，除個別人是因為生理性缺陷外，絕大多數(shù)是由于用力方向的錯誤。手指不管直一些還是彎一些，按鍵時指尖都應(yīng)盡量垂直向下。假設(shè)下鍵時指尖同時向掌心方向勾回，就一定會導(dǎo)致指關(guān)節(jié)的塌陷。5、手指、手腕的彎曲程度因人、因樂而異。彎直各有利弊。一個演奏者奏不同的效果要使用不同的動作方式，不同的演奏著奏一樣的效果也可能使用不同的動作方式。第三、觸鍵的深度：1、在過去很長一段時間里，許多手風(fēng)琴教師和教科書都認(rèn)為觸鍵必須到底。但如今越來越多的人認(rèn)識到，按鍵的深淺應(yīng)隨音樂風(fēng)格和表現(xiàn)的需要而變化，因此并不是所有時候都需要把琴鍵按到底。

7、2、一般說來，初學(xué)者入門時、奏連音和較長的音時，琴鍵要按到底。演奏較短的音符和輕盈、輕巧、輕松的音樂時，按鍵可稍淺一些。過深過重的觸鍵，會引起動作的遲鈍和聲音的劣化。不管是風(fēng)箱的運(yùn)用還是觸鍵的練習(xí)，只要是一首音樂作品，不管大與小，不管何種樂器，只要被拿出來演奏，就一定會涉及音色，音色是最能表達(dá)一個演奏家的程度，個人的音樂色彩、人格特性，反映他對作品的詮釋。演奏中對樂曲的理解也可以在樂曲表達(dá)中增色不少，音色實際上綜合了樂器本身的音色，演奏樂曲中音的強(qiáng)弱、快慢，也決定了音色的好壞，只有注意了這些才會使樂曲散發(fā)出迷人的氣氛，盡善盡美的表達(dá)給聽眾。在我國現(xiàn)階段手風(fēng)琴的演奏中，總讓人覺得缺少內(nèi)涵，聲音過

8、響過炸，缺乏旋律感，實際上就是缺乏對音色的講究，對樂曲理解得不夠透徹，不夠細(xì)膩。該曲主題音樂取自東蒙民歌?思鄉(xiāng)曲?,這首具有濃郁蒙古風(fēng)格的民歌在蒙古草原上流傳甚廣,它曲調(diào)優(yōu)美、充滿了憂傷和哀怨之情。除風(fēng)箱的演奏技法和浸透理解作品可以改變手風(fēng)琴表達(dá)音樂的音色外，還可以通過手風(fēng)琴自身的功能及演奏場所改變其演奏音色。演奏的場合對音色的影響也比較重要。同樣一首樂曲，在音樂廳里演奏和在室外或是空間小的場所演奏，其聲音是不一樣的。不同的音樂廳都有些細(xì)微的差異，在教學(xué)中不斷改變場所也是對學(xué)生的一種鍛煉，讓其適應(yīng)在什么樣的環(huán)境都可以演奏出美妙的音樂，增加適應(yīng)才能的訓(xùn)練，放松的心情同樣可以使音樂表達(dá)出最正確的效果。音色,是指音的色彩。從主觀認(rèn)識角度理解,是由于聲音變化使人產(chǎn)生如同色彩般豐富的聯(lián)想而引起不同層次的比照感受。從客觀角度理解,音色是由于起振物體和制動物體控制發(fā)音體的振動使其泛音產(chǎn)生不同組合而形成的聽覺變化。音色的技巧除了以上所述外，還要靠演奏者自身對音樂的悟性、靈感，包括頭腦中對聲音的想象，這種想象來自聽覺對手風(fēng)琴音色的