安徽省銅陵市成考專升本2022年藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

安徽省銅陵市成考專升本2022年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________一、單選題(50題)1.“語不驚人死不休”出自（）之口。A.A.杜甫B.白居易C.吳承恩D.蒲松齡2.“草圣”是指唐代書法家______。A.懷素B.張旭C.米芾D.蔡襄3.古希臘哲學(xué)家德謨克利特曾說：“從蜘蛛我們學(xué)會了織布和縫補，從燕子學(xué)會了造房子，從天鵝和黃鶯等歌唱的鳥學(xué)會了唱歌。”這是藝術(shù)發(fā)生學(xué)——的觀點。（）A.游戲說B.模仿說C.表現(xiàn)說D.巫術(shù)說4.英國人類學(xué)家愛德華.泰勒最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”是在（）。A.《藝術(shù)的起源》B.《原始文化》C.《鏡與燈》D.《美育書簡》5.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的______。A.A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞6.“悲劇將人生的有價值的東西毀滅給人看”這句名言出自__________。（）A.狄德羅B.巴爾扎克C.埃斯庫羅斯D.魯迅7.我國的彩塑到盛唐達到頂峰，此時的代表作品是______。()A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像8.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑主要分為圓雕、透雕和()A.渾雕B.浮雕C.石雕D.玉雕9.被法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”的是（）。A.《命運之女神》B.《擲鐵餅者》C.《維納斯像》D.《大衛(wèi)》10.古希臘悲劇藝術(shù)的最高成就者、被后世稱為“悲劇之父”的是__________。（）A.赫拉克利特B.埃斯庫羅斯C.柏拉圖D.賀拉斯11.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是()A.《葛蓓利婭》B．《仙女》C．《吉賽爾》D．《天鵝湖》12.世界文化遺產(chǎn)吳哥窟位于（）。A.印度B.泰國C.柬埔寨D.緬甸13.雕塑選用的材料直接決定著作品的質(zhì)感，米洛斯島的《維納斯像》所用的材質(zhì)是（）。A.青銅B.大理石C.陶D.木14.貝多芬的第九交響曲名為()A.《英雄》B.《命運》C.《合唱》D.《田園》15.《農(nóng)民暴動》（又譯《農(nóng)民戰(zhàn)爭》）是（）。A.版畫B.油畫C.水粉畫D.水彩畫16.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞?。ǎ┻_到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》17.奠定“交替蒙太奇”電影美學(xué)基礎(chǔ)的電影《黨同伐異》的作者是()A.格里菲斯B.布努艾爾C.愛森斯坦D.勞倫斯.奧立弗18.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華19.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》20.柏拉圖在《理想國》中要驅(qū)除______。()A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人21.藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實踐中所形成的（）A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊C.藝術(shù)風(fēng)格D.藝術(shù)體驗22.提出境界論的近代文藝理論家是_____。A.魯迅B.王國維C.劉熙載D.曹雪芹23.電影與電視屬于()A.綜合藝術(shù)B.語言藝術(shù)C.表情藝術(shù)D.實用藝術(shù)24.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》表現(xiàn)了法國（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義25.詩句“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”出自（）A.《北朝民歌》B.《離騷》C.《古詩十九首》D.《詩經(jīng)》26._____提出了"間離效果"的演出方法。A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布萊希特C.歐文D.奧尼爾27.《梁山伯與祝英臺》是一部()A.鋼琴協(xié)奏曲B.鋼琴獨奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.小提琴獨奏曲28.藝術(shù)創(chuàng)造對于世界的認識和把握一般采用（）。A.藝術(shù)思維B.抽象思維C.理性思維D.邏輯思維29.海勒的《第二十二條軍規(guī)》是______的代表作品之一。()A.A.荒誕派B.魔幻現(xiàn)實主義C.黑色幽默D.意識流30.電視在當(dāng)代藝術(shù)傳播活動中作用突出，它屬于藝術(shù)傳播諸要素中的（）A．傳播媒介B．傳播內(nèi)容C．傳播主體D．傳播效果31.趙飛燕是______朝著名舞蹈家。A．漢B．唐C．宋D．元32.“三一律”的戲劇創(chuàng)作主張屬于（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.自然主義33.中國電影藝術(shù)的誕生標志是______的問世。A.《難夫難妻》B.《故都春夢》C.《狂流》D.《風(fēng)云兒女》34.《離騷》的作者是()A.宋玉B.屈原C.郭沫若D.蔡文姬35.《霓裳羽衣舞》是（）代的宮延樂舞。A.漢B.唐C.宋D.元36.17、18世紀，歐洲繪畫進一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發(fā)展，涌現(xiàn)出一批杰出的畫家，其中______的《戰(zhàn)艦歸航》是當(dāng)時的代表作之一。()A.魯本斯B.倫勃朗C.透納D.復(fù)爾丹37.西班牙著名畫家達·利是（）畫派的代表人物之一。A.超現(xiàn)實主義B.現(xiàn)實主義C.浪漫主義D.古典主義38.中國古代繪畫史上，著名畫派“揚州八怪”所處的朝代是（）A.宋代B.元代C.明代D.清代39.法國雕塑大師羅丹稱為“古代的神品”是指__________。（）A.《命運三女神》B.《擲鐵餅者》C.《米洛斯的阿芙羅狄特》D.《大衛(wèi)》40.由蔡楚生和鄭君里合導(dǎo)的中國電影《一江春水向東流》是______時期中國電影的代表作之一。()A.20世紀20年代B.20世紀30年代C.20世紀40年代D.20世紀80年代41.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩42.郭沫若的著名作品《鳳凰涅盤》的體裁是______。()A.詩歌B.散文C.小說D.戲劇文學(xué)43.______的長詩《荒原》是西方現(xiàn)代主義詩歌的代表作。()A.艾略特B.惠特曼C.波德萊爾D.薩特44.《花木蘭》原是______作品。A．京劇B．昆曲C．豫劇D．評劇45.《老人與?！肥敲绹骷摇?0世紀50年代的重要作品。A.海明威B.福克納C.杰克·倫敦D.海勒46.謠方的社會歷史批評方法是由意大利的______在1725年出版的《新科學(xué)》中開創(chuàng)的。A.A.賀拉斯B.但丁C.達·芬奇D.維柯47.戲劇的基礎(chǔ)是()A.劇本B.導(dǎo)演C.演員行動D.觀眾48.宮廷樂舞《霓裳羽衣舞》產(chǎn)生的時代是（）A．漢朝B．唐朝C．宋朝D．元朝49.“當(dāng)其貫日月，生死安足論”是__________的著名詩句。（）A.文天祥B.杜甫C.陸游D.高適50.《人間詞話》中明確提出了______說。A.A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)二、填空題(10題)51."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。52.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．53.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。54.草圣張旭是_____朝的大書法家。55.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。56.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。57.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。58.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。59.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。60.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。三、簡答題(10題)61.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。62.什么是意境?63.簡述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)和特點。64.簡述藝術(shù)典型的內(nèi)涵。65.簡述雕塑藝術(shù)的基本特征。66.簡述藝術(shù)活動中的三種審美效應(yīng)。67.簡述音樂藝術(shù)。68.簡述書法藝術(shù)的基本特征。69.簡述藝術(shù)起源的多元說。70.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。74.藝術(shù)傳播有哪些要素?75.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。77.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。五、論述題(10題)79.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。80.論述關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種主要學(xué)說。81.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。82.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。83.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。84.論述藝術(shù)與宗教的差異與聯(lián)系，以及藝術(shù)與宗教之間的相互影響。85.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。86.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。87.結(jié)合例子論述藝術(shù)批評的內(nèi)涵與功能。88.請闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關(guān)系六、(0題)89.為什么說“經(jīng)濟繁榮，藝術(shù)一定繁榮；經(jīng)濟衰退，藝術(shù)也就衰落”的看法是缺乏根據(jù)的?參考答案1.A2.B3.B4.B英國人類學(xué)家愛德華.泰勒在《原始文化》中最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。他認為原始人的思維方式同現(xiàn)代人有很大的不同，對原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。5.A6.D7.D8.B按表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑一般又可分為圓雕、浮雕和透雕三類。圓雕，又稱“渾雕”;浮雕，又稱“凸雕”;透雕，則介乎圓雕和浮雕之間。9.C米洛斯島的《維納斯》是古代希臘美術(shù)進入高度成熟時期的經(jīng)典之作，被羅丹稱為“古代的神品”。10.B11.D12.C13.B14.CA項為貝多芬的第三交響曲，B項為貝多芬的第五交響曲，D項為貝多芬的第六交響曲。15.A柯勒惠支是德國著名版畫家、雕塑家，《農(nóng)民戰(zhàn)爭》是其版畫代表作之一。16.A17.A《黨同伐異》由四個獨立的故事情節(jié)組成：母與法、基督受難、圣巴特洛繆節(jié)大屠殺、巴比倫的淪陷。格里菲斯創(chuàng)造性地運用了“交替蒙太奇”手法，把時空相距甚遠的不同活動剪輯在一起，讓4個故事交替出現(xiàn)。情節(jié)的平行鋪展造成強烈的緊迫感，最后匯成情感奔騰的急流。18.D19.A20.A21.C22.B23.A綜合藝術(shù)吸取了文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處，獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而形成了自己獨特的審美特征，如戲劇、戲曲、電影、電視等。24.B《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》為法國畫家德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的油畫作品之一，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮。作品展示了硝煙彌漫的巷戰(zhàn)場面，以一個象征自由的女神形象為主體，她高擎三色旗，領(lǐng)導(dǎo)著革命者奮勇前進。畫面氣勢磅礴，色調(diào)熾烈，用筆奔放，具有強烈的感染力。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。25.B26.B27.C《梁山伯與祝英臺》是陳鋼與何占豪共同創(chuàng)作的一部小提琴協(xié)奏曲。28.A29.C30.A31.A32.A“三一律”是西方戲劇結(jié)構(gòu)理論之一，是一種關(guān)于戲劇結(jié)構(gòu)的規(guī)則。法國古典主義戲劇家將“三一律”視作不可違反的規(guī)定極力推行，使這一古典主義戲劇理論在歐洲劇壇長期占據(jù)主導(dǎo)地位。33.A34.B35.B36.C37.A38.D39.C40.C41.D42.A43.A44.C45.A46.D47.C戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式，由演員扮演角色，為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基礎(chǔ)，以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。48.B49.A50.A51.蘇軾王維52.敦煌云岡龍門53.園林建筑紀念性建筑54.唐55.間接性廣闊性想像性56.賦比興57.紀錄片美術(shù)片58.程式化虛擬性59.社會傳記心理文本60.典型人物典型環(huán)境61.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。62.意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)里的一個范疇是一種情景交融虛實相生的境界是主客觀因素的統(tǒng)一是主體情感與客觀物象的統(tǒng)一能夠體現(xiàn)人生的至高境界是一種審美理想境界。意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)里的一個范疇,是一種情景交融,虛實相生的境界,是主客觀因素的統(tǒng)一,是主體情感與客觀物象的統(tǒng)一,能夠體現(xiàn)人生的至高境界,是一種審美理想境界。63.藝術(shù)鑒賞是以藝術(shù)作品為對象，以受眾為主體的欣賞活動，是接受者在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價值、屬性的主動選擇、吸納和揚棄。它是一種積極能動和審美創(chuàng)造活動。64.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)典型的核心是塑造鮮明生動的典型人物形象。(3)藝術(shù)作品中具有典型意義的人物形象是藝術(shù)家從生活真實與藝術(shù)真實出發(fā)在大量生活素材中發(fā)掘典型人物的原型對客觀現(xiàn)實生活加以藝術(shù)概括經(jīng)過藝術(shù)加工和藝術(shù)虛構(gòu)創(chuàng)作出來的具有一定社會本質(zhì)概括性的個性化的藝術(shù)形象。(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。(2)典型的核心是塑造鮮明生動的典型人物形象。(3)藝術(shù)作品中具有典型意義的人物形象，是藝術(shù)家從生活真實與藝術(shù)真實出發(fā)，在大量生活素材中發(fā)掘典型人物的原型，對客觀現(xiàn)實生活加以藝術(shù)概括，經(jīng)過藝術(shù)加工和藝術(shù)虛構(gòu)創(chuàng)作出來的，具有一定社會本質(zhì)概括性的個性化的藝術(shù)形象。65.雕塑藝術(shù)的基本特征：（1）物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；（2）造型性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一。66.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應(yīng)狀態(tài)在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。67.①音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料，通過有組織的樂音在一定時間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復(fù)調(diào)等為基本手段，以抒發(fā)人的審美情感為目標，具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。②音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲；按音域可分為高音、中音和低音。根據(jù)樂器的不同種類，器樂可分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂等。68.(1)書法是以線條組合變化來表現(xiàn)文字之美的藝術(shù)形式它主要通過用筆用墨、結(jié)構(gòu)章法、線條組合等方式進行造型和表現(xiàn)主體的審美情操。(2)書法藝術(shù)的基本特征是：①線條與組合；②具象與抽象；③情感與象征。(1)書法是以線條組合變化來表現(xiàn)文字之美的藝術(shù)形式，它主要通過用筆用墨、結(jié)構(gòu)章法、線條組合等方式進行造型和表現(xiàn)主體的審美情操。(2)書法藝術(shù)的基本特征是：①線條與組合；②具象與抽象；③情感與象征。69.多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人類來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。70.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同威相近的審美感受，也可以稱作共鳴。71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。74.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。75.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。76.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。77.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：①實用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。79.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。80.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說。①模仿說，認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，德謨克利特、亞里士多德等人均持這種觀點。模仿說在西方的影響極其深遠。②游戲說，認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力，同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這種觀點。③表現(xiàn)說，認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。持這一觀點的有意大利美學(xué)家克羅齊、英國史學(xué)家柯林伍德、美國學(xué)者蘇珊·朗格等。表現(xiàn)說對西方現(xiàn)代社會的藝術(shù)活動產(chǎn)生了巨大的影響。④巫術(shù)說，認為藝術(shù)起源于原始民族的巫術(shù)儀式活動。這是在近現(xiàn)代西方學(xué)術(shù)界最具影響的一種理論。這個學(xué)說最早由英國學(xué)者愛德華·泰勒提出，英國學(xué)者詹姆斯·弗雷澤也持這一觀點。⑤勞動說，認為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在于人類的實踐活動，尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐活動。該學(xué)說是對藝術(shù)產(chǎn)生根本原因最具影響的理論闡釋之一。俄國普列漢諾夫等人對此進行過闡釋。⑥多元說認為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(游戲說)也滲透其中，尤其是對于原始人來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(勞動說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物。81.(1)在藝術(shù)作品中，感性是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過自己的感覺器官直接地感受到他。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)的理性內(nèi)涵，藝術(shù)的感情并不排斥理智，藝術(shù)不是非理性的產(chǎn)物，藝術(shù)在人類感情的進發(fā)之中，包含著對世界的理性思考，表現(xiàn)著人類思想方面的內(nèi)容，相對于它的感性形式來說，則是理性的。(3)藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一具有兩重含義，一是指作品的感性與理性的統(tǒng)一，另一種是指作品的情感因素與理性因素的統(tǒng)一。①首先，藝術(shù)作品是感性與理性的辯證統(tǒng)一，這正是藝術(shù)區(qū)別于宗教、哲學(xué)的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江獨釣的感性形式中蘊含著更加濃郁的詩情與哲理，在萬籟俱寂的雪海中，老漁翁清高孤傲，敢于抗?fàn)幍男愿褴S然紙上，如在眼前。而這種精神與思想境界則正是當(dāng)時作者倔強不屈性格的寫照。由于感性與理性的統(tǒng)一，使這首小詩成為千古佳作。②這種感性與理性的統(tǒng)一又表現(xiàn)為藝術(shù)作品中情感性與思想性的統(tǒng)一，只有將情感滲透到思想里，思想融合在情感中，這樣的藝術(shù)作品才真正具有感人的魅力。如貝多芬的《熱情》奏鳴曲，這首樂曲所表達的熱烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。與此同時，這首樂曲又通過完美的藝術(shù)形式，表達了成熟時期的貝多芬的思想，使得這首奏鳴曲所表現(xiàn)的悲劇性之深刻，矛盾沖突之激烈，斗爭精神之頑強，都是在同類作品中罕見的，成為鋼琴奏鳴曲中一部經(jīng)典性的作品。82.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術(shù)時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力。“重復(fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。83.答案要點：（1）形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)造活動中，從發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思，形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運用概念來進行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術(shù)家創(chuàng)作過程中相互交叉和轉(zhuǎn)化。84.藝術(shù)與宗教之間存在的對立面、差異：①宗教是對社會生活的歪曲反映，藝術(shù)是對生活真實的反映。②宗教要求對彼岸世界的心靈感悟，而藝術(shù)要求對現(xiàn)實世界和世俗感情的形象表現(xiàn)。③宗教的對象是神,是人本質(zhì)力量的異化，人們在神面前感到自己是渺小的，藝術(shù)的對象是全面的社會生活,是人的本質(zhì)力量的對象化,人們在藝術(shù)面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人們的鴉片，勸人到彼岸世界去尋求精神的慰藉,它是對人心靈的麻醉，藝術(shù)是生活的教科書，鼓舞人們在現(xiàn)實生活中去實現(xiàn)自己的自由創(chuàng)造的本質(zhì)，它是對人心靈的凈化。⑤宗教相信自己的對象超自然實體即神靈的真實存在，而藝術(shù)卻不相信自己創(chuàng)造的對象的真實存在。藝術(shù)與宗教存在著某些共同點：①藝術(shù)與宗教都是對社會生活的形象反映。②都蘊涵了感情與幻想成分。③都是對社會生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，產(chǎn)生愉悅與希望。藝術(shù)與宗教的相互影響：①宗教為了自身的存在和發(fā)展，就必然要利用藝術(shù)營造膜拜的氛圍，從感情上感染信徒，就必須要求利用藝術(shù)表現(xiàn)世俗的感情。②宗教為藝術(shù)提供了題材。③宗教往往是藝術(shù)產(chǎn)生的組織者，在特定的歷史時期,宗教以自己強大的政治和經(jīng)濟力量，組織大規(guī)模的藝術(shù)生產(chǎn)活動。85.(1)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。如“威尼斯畫派”、“邊塞詩派”等。(2)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定的社會歷史條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。如“古典主義”、“西方現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮”等。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派間有著密切的關(guān)系，但又有著明顯的區(qū)別：其一，藝術(shù)流派是風(fēng)格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化。而藝術(shù)思潮則是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流，是在相當(dāng)歷史時期內(nèi)，具有相當(dāng)規(guī)模的較大群體。其二，中外藝術(shù)史上，某種藝術(shù)流派有可能發(fā)展成為一種藝術(shù)思潮，而有的藝術(shù)思潮卻可能包容許多藝術(shù)流派和不同的創(chuàng)作方法。其三，藝術(shù)流派往往是指某個藝術(shù)門類中的派別，而藝術(shù)思潮卻常常包容各個藝術(shù)門類中的多個藝術(shù)