藝術學概論：綜合練習題及答案

PAGEPAGE4藝術學概論期末復習綜合練習題一、選擇填空題1、作為一門學科，藝術學形成于世紀末葉。A.16B.17C.18D.19D.192、德國的主張將美學與藝術學區(qū)分開來，從而標志著藝術學作為一門獨立的學科正式形成。因此，他也被稱為“藝術學之父”。A.康拉德?費德勒B.黑格爾C.格羅塞D狄索瓦A.康拉德?費德勒3、藝術的發(fā)生雖然是多元決定的，但是，與勞動說更為重要。從根本上講，藝術的起源最終應歸結為人類的實踐活動。A.模仿說B.表現(xiàn)說C.巫術說D游戲說C.巫術說4、哲學、社會科學總是以抽象的、概念的形式來反映客觀世界，藝術則是以具體的、生動感人的來反映社會生活和表現(xiàn)藝術家的思想情感。A.藝術作品B.藝術形象C.藝術創(chuàng)作D.藝術構思B.藝術形象5、作為藝術的基本特征之一，體現(xiàn)在藝術生產活動的全過程，包括藝術創(chuàng)作、藝術作品和藝術欣賞。A.形象性B.審美性C.主體性D.文學性C.主體性6、“以情感人”、“潛移默化”、“寓教于樂”是藝術作用的特點。A.審美認知B審美教育C.審美娛樂D.審美理想B審美教育7、“以美育代宗教”的思想是提出的。A.王國維B.蔡元培C.魯迅D.胡適B.蔡元培8、最早提出“寓教于樂”的美學家是。A.柏拉圖 B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁C.賀拉斯9、美育的核心是。A.家庭教育B.學校教育C.社會教育D.藝術教育D.藝術教育10、對于藝術來講，大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件，直接制約著作家、藝術家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人“文化心理結構”的形成，從而間接對藝術的創(chuàng)作與欣賞產生巨大的影響。A.社會文化B.物質文化C.制度文化D.精神文化A.社會文化11、所謂是指一種活躍的、豐富的、深刻的內心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，把藝術家長期對于生活的感受、觀察和思考，形成藝術創(chuàng)作的基礎和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。A.藝術構思B.藝術傳達C.藝術體驗D.藝術鑒賞C.藝術體驗12、是指藝術家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性與鮮明的藝術特色。A.藝術構思B.藝術傳達C.藝術體驗D.藝術風格D.藝術風格13、是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和學術思潮的影響下，藝術領域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。A.藝術流派B.藝術思潮C.藝術體驗D.藝術特色B.藝術思潮14、是指在中外藝術一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術家們所形成的藝術派別。A.藝術流派B.藝術思潮C.藝術風格D.藝術特色A.藝術流派15、是指任何一門藝術都有自己獨特的表現(xiàn)方式和手段，運用獨特的物質媒介來進行藝術創(chuàng)作，從而使得這門藝術具有自己獨具的美學特性和藝術特征。A.藝術流派B.藝術語言C.藝術風格D.藝術特色B.藝術語言16、是指深藏在藝術作品中內在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，經常是只可意會，不可言傳，需要欣賞者反復領會、細心感悟，用全部心靈去探究和領悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術魅力的根本原因。A.藝術風格B.藝術語言C.藝術意蘊D.藝術特色C.藝術意蘊17、乃是中國傳統(tǒng)藝術的精神性。A.氣B.悟C.道D.心C.道18、乃是中國傳統(tǒng)藝術的生命性。A.氣B.悟C.道D.心A.氣19、乃是中國傳統(tǒng)藝術的審美性。A.和B.悟C.舞D.心D.心20、乃是中國傳統(tǒng)藝術的音樂智慧。A.和B.悟C.舞D.心C.舞21、乃是中國傳統(tǒng)藝術的直覺思維。A.和B.悟C.舞D.心B.悟22、乃是中國傳統(tǒng)藝術的辯證思維。A.道B.悟C.舞D.和D.和23、是指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術作品而展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動。A.藝術構思B.藝術傳達C.藝術體驗D.藝術鑒賞D.藝術鑒賞24、，是指人們在審美活動或藝術鑒賞活動中，對于審美對象或藝術形象具有A.貝多芬B.巴赫C.柴可夫斯基D.肖邦A.貝多芬52、的《悲愴交響曲》充滿了深刻的矛盾和無法排遣的郁悶，表現(xiàn)了自己對理想的熱烈追求以及最后希望破滅的悲慘結局。A.貝多芬B.巴赫C.柴可夫斯基D.肖邦C.柴可夫斯基53、芭蕾舞起源于意大利，形成于。A.意大利B.俄國C.法國D.美國C.法國54、芭蕾舞起源于，形成于法國。A.意大利B.俄國C.法國D.美國A.意大利55.美聲唱法源于意大利，它追求聲音效果，講究發(fā)聲方法，注意運用華彩和裝飾唱法。A.法國B.俄國C.意大利D.美國C.意大利56、在獨舞《水》中，塑造了一位西雙版納傣族婦女優(yōu)美形象的著名舞蹈藝術家是。A.馬蘭B.陳愛蓮C.楊麗萍D.刀美蘭B.陳愛蓮·57、節(jié)奏性與韻律美是藝術的一個審美特征。A.實用B.造型C.表情D.綜合C.表情58、戲劇、戲曲、電影、電視屬藝術。A.實用B.造型C.表情D.綜合D.綜合59、作為戲劇藝術的主要類型之一，歷來被認為是戲劇之冠，具有崇高的地位。A.悲劇B.喜劇C.正劇D.多幕劇A.悲劇60、與西方戲劇比較，中國戲曲在形式美上是“”。A.以多見一B.一曲多用C.一套程式D.以一求多D.以一求多61、作為中國戲曲史上劃時代的浪漫主義杰作《牡丹亭》，其作者是。A.孔尚任B.湯顯祖C.洪昇D.關漢卿B.湯顯祖62、我國京劇史上的“四大名旦”是、程硯秋、茍慧生、尚小云。A.白玉霜B.梅葆玖C.張君秋D.梅蘭芳D.梅蘭芳63、古希臘劇作家索福克勒斯的《俄底浦斯王》是一部。A.喜劇B.命運悲劇C.性格悲劇D.社會悲劇B.命運悲劇64、《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》、《麥克白》是的“四大悲劇”。A.易卡生B.莫里哀C.莎士比亞D.果戈理C.莎士比亞65、一度盛行歐洲的“三一律”是戲劇的創(chuàng)作法則。A.文藝復興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實主義B.古典主義66、年12月28日晚，法國人盧米埃爾兄弟在巴黎一家大咖啡館的地下室里，放映了他們自己拍攝的《火車進站》、《水澆園丁》等短片，這一天被電影史家們定為電影正式誕生的日子。A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年B.1895年67.常被人們稱作“第七藝術”的是。A.舞蹈、B.戲劇、C.建筑、D.電影D.電影66、影視藝術的成功首先取決于，對于故事片、電視劇和電視專題片來講，具有舉足輕重的地位與作用。A.情節(jié)B.人物C.劇本D.環(huán)境C.劇本68、“蒙太奇”是法文montage的音譯，原為用語，意為裝配、組合、構成等，在影視藝術中，這一術語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結構方式。A.建筑學B.社會學C.物理學D.醫(yī)藥學A.建筑學69、電視的形成了這門藝術的觀賞特點。A.審美性B.介入性C.主體性D.文學性B.介入性70、情節(jié)性與主人公是藝術的一個審美特征。A.實用B.造型C.表情D.綜合D.綜合71、按照作品的性質和塑造形象的方式不同，詩歌可分為和敘事詩。A.格律詩B.自由詩C.抒情詩D.散文詩C.抒情詩72、人物、情節(jié)和環(huán)境是的三要素。A.詩歌B.散文C.小說D.劇本C.小說73、間接性與廣闊性、情感性和思想性屬藝術的審美特征。A.實用B.語言C.表情D.綜合B.語言74、《紅樓夢》的作者是。A.羅貫中B.曹雪芹C.施耐庵D.吳承恩B.曹雪芹75、《琵琶行》是我國唐朝著名詩人的作品。A.李白B.白居易C.杜甫D.李商隱B.白居易76、北朝民歌《木蘭詩》是一首。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩D.敘事詩77、朱自清的《背影》，乍看似乎只是隨意傾吐家常瑣事，仔細回味，不難從中發(fā)現(xiàn)濃郁的情感和深沉的寓意。A.詩歌B.散文C.小說D.劇本B.散文二、多項選擇題關于藝術的起源有多種說法，其中影響較大的主要是（）。A“模仿說”、B“游戲說”、C“表現(xiàn)說”、D“巫術說”、E“生產勞動說”ABCDE2、藝術具有（）等基本特征。A表演性、B形象性、C主體性、D審美性、E情節(jié)性BCD3、藝術的社會功能有許多種，其中最主要的是審美()作用。A認知、B普及C教育、D娛樂E提高ACD4、文化大系統(tǒng)主要包括（）要素。A物質文化、B社區(qū)文化C制度文化D科學文化E精神文化ACE5、西方現(xiàn)代派藝術主要有（）等。A浪漫主義、B象征主義、C存在主義、D表現(xiàn)主義、E未來主義BCDE6、藝術創(chuàng)作過程大致可分為（）幾個階段。A藝術體驗、B藝術構思、C藝術作品、D藝術傳達、E藝術鑒賞ABD7、如果對藝術作品進行分析，我們會發(fā)現(xiàn)（）等構成了藝術語言的層次。A文字、B聲音、C線條、D色彩、E畫面ABCDE8、從藝術作品的角度來看，藝術形象可以分為（）。A視覺形象、B聽覺形象、C綜合形象、D文學形象、E人物形象ABCD9、藝術鑒賞的審美心理中包含著（）理解等基本要素。A注意、B感知、C聯(lián)想、D想象、E情感、ABCDE10、藝術鑒賞是一個完整的、動態(tài)的審美過程，可以區(qū)分為()。A審美認知、B審美直覺、C審美教育、D審美體驗E審美升華BDE11、從藝術分類的美學原則來看，可以將整個藝術區(qū)分為（）。A實用藝術、B造型藝術、C表情藝術、D綜合藝術、E語言藝術ABCDE12、依據(jù)教材，實用藝術主要包括（）等。A建筑藝術、B園林藝術、C影視藝術、D工藝美術、E現(xiàn)代設計ABDE13、（）是建筑的基本原則。A實用、B形體、C堅固、D均衡、E美觀ACE14、（）等許多因素是建筑的藝術語言。A空間、B形體、C比例、D均衡、E堅固ABCD15、（）是中國園林的美學特征。A形式美、B自然美、C建筑美、D社會美、E文化美BCE16、視覺設計范圍十分廣泛，包括（）廣告設計等等。A裝幀設計、B印刷設計、C包裝設計、D展示陳列設計、E視覺形象設計ABCDE17、實用藝術具有（）等美學特征。A實用性與審美性、B表現(xiàn)性與形式美、C瞬間性與永固性、D再現(xiàn)性與表現(xiàn)性、E民族性與時代性ABE18、依據(jù)教材，造型藝術主要包括（）等。A繪畫、B雕塑、C攝影藝術、D舞蹈藝術、E書法藝術ABCE19、從體系來劃分，繪畫可以分為（）。A風景畫、B東方繪畫、C連環(huán)畫、D西方繪畫、E版畫BD20、從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分，雕塑一般可分為（）。A木雕、B圓雕、C浮雕、D石雕、E透雕BCE21、攝影藝術的樣式和體裁繁多，按題材分，可以分為（）等。A肖像攝影、B風光攝影、C舞臺攝影、D體育攝影、E建筑攝影ABCDE22、漢字書法可分為（）。A篆書、B隸書、C楷書、D行書、E草書ABCDE23、造型藝術具有（）等美學特征。A表現(xiàn)性與形式美、B造型性與直觀性、C瞬間性與永固性、D再現(xiàn)性與表現(xiàn)性、E民族性與時代性BCD24、依據(jù)教材，表情藝術主要包括（）。A芭蕾、B戲劇、C音樂、D舞蹈、E話劇CD25、我國聲樂一般被劃分為（）唱法。A民歌、B男聲、C美聲、D女聲、E通俗、ACE26、從體裁形式來劃分，器樂可以分為（）組曲、夜曲、進行曲、敘事曲、幻想曲、狂想曲、隨想曲、協(xié)奏曲等等。A序曲、B交響音畫、C交響曲、D舞曲、E諧謔曲ABCDE27、從表現(xiàn)風格區(qū)分，藝術舞蹈可以分為（）等等。A古典舞、B現(xiàn)代舞、C民間舞、D芭蕾舞、E宮廷舞ABCE28、表情藝術具有（）等審美特征。A抒情性與表現(xiàn)性、B瞬間性與永固性、C表演性與形象性、D節(jié)奏性與韻律美、E綜合性與獨特性ACD29、依據(jù)教材，綜合藝術是（）等一類藝術的總稱。A戲劇、B戲曲、C舞蹈、D電影、E電視ABDE30、戲劇藝術歷史悠久，種類繁多。按照作品的樣式類型劃分，可以分為（）。A多幕劇、B獨幕劇、C悲劇、D喜劇、E正劇CDE31、中國戲曲具有自身的審美特征。尤其是表現(xiàn)在（）方面。A綜合性、B大眾化、C程式化、D表演性、E虛擬性ACE32、（）是影視藝術的主要語言。A情節(jié)、B畫面、C聲音、D蒙太奇、E人物BCD33、綜合藝術具有（）等美學特征。A綜合性與獨特性、B抒情性與表現(xiàn)性、C情節(jié)性與主人公、D文學性與表演性、E瞬間性與永固性ACD34、依據(jù)教材，語言藝術被分為（）。A詩歌、B散文、C小說、D劇本、E駢文ABCD35、散文的種類豐富多樣，一般將其分為()散文。A古代、B現(xiàn)當代、C抒情、D敘事、E議論CDE36、（）是小說不可缺少的基本要素。A典型、B人物、C情節(jié)、D環(huán)境、E白描BCD37、（）是語言藝術獨具的審美特征。A綜合性與獨特性、B情感性與思想性、C抒情性與表現(xiàn)性、D間接性與廣闊性、E結構性與語言美、BDE三、名詞解釋：1.藝術體驗指一種活躍的、豐富的、深刻的內心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，把藝術家長期對于生活的感受、觀察和思考，形成藝術創(chuàng)作的基礎和前提，乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。2.藝術傳達指藝術家借助一定的物質材料和藝術媒介，運用藝術技巧和藝術手法，將自己在藝術構思活動中形成的審美意象物態(tài)化，成為可供其他人欣賞的藝術作品和藝術形象。3.形象思維是人類能動地認識和反映世界的基本形式之一，也是藝術創(chuàng)作的主要思維方式。是運用一定的形象來感知、把握和認識事物，也就是通過具體、感性的形象來達到對事物本質規(guī)律認識的一種思維形式。4.靈感指在創(chuàng)造活動中，人的大腦皮質高度興奮時的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式，是在一定抽象思維或形象思維的基礎上，突如其來地產生出新概念或新意象的頓悟式思維形式。5.藝術風格指藝術家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨特創(chuàng)作個性與鮮明的藝術特色。事實上，藝術風格是非常復雜的，它既與藝術家主觀方面的特點有關，也與題材的客觀方面的特點分不開，它涉及藝術作品內容與形式的各個層面，更是從藝術作品的整體上呈現(xiàn)出來。6.藝術流派指在中外藝術一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風格方面相似或相近的藝術家們所形成的藝術派別。7.藝術思潮指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和學術思潮的影響下，藝術領域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的。8.藝術語言指任何一門藝術都有自己獨特的表現(xiàn)方式和手段，運用獨特的物質媒介來進行藝術創(chuàng)作，從而使得這門藝術具有自己獨具的美學特性和藝術特征。這種獨特的表現(xiàn)方式或表現(xiàn)手段，就是藝術語言。9.綜合形象指話劇、戲曲、電影、電視藝術等綜合藝術，其中既有視覺形象、聽覺形象，還有文學形象。它們綜合成為一個有機的整體，因此，這些門類中的藝術形象，可以統(tǒng)稱為綜合形象。10.藝術意蘊指深藏在藝術作品中內在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，經常是只可意會，不可言傳，需要欣賞者反復領會、細心感悟，用全部心靈去探究和領悟，它也是文藝作品具有不朽的藝術魅力的根本原因。11.典型又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術作品中塑造得成功的人物形象。12.意境是中國古典美學傳統(tǒng)的一個重要范疇。是藝術中一種情景交融的境界，它是情與景、意與境的統(tǒng)一。是中華民族在長期藝術實踐中形成的一種審美理想境界。13.藝術鑒賞指讀者、觀眾、聽眾憑借藝術作品而展開的一種積極的、主動的審美再創(chuàng)造活動。鑒賞的本身便是一種審美的再創(chuàng)造。14.建筑藝術指按照美的規(guī)律，運用建筑藝術獨特的藝術語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時代感。建筑的三條基本原則是“實用、堅固、美觀”。任何建筑都應當是物質功能與審美功能、實用性與審美性、技術性與藝術性的統(tǒng)一。15.造型藝術指運用一定的物質材料（如顏料、紙張、泥石、木料等），通過塑造靜態(tài)的視覺形象來反映社會生活與表現(xiàn)藝術家的思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術，也是一種靜態(tài)的視覺藝術，主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術、書法藝術等。16.園林藝術“園林”，是在一定的地域運用工程技術和藝術手段，通過改造地形（或進一步筑山、疊石、理水）、種植花草、營造建筑和布置園路等途徑創(chuàng)作而成的優(yōu)美自然環(huán)境和游憩境域。從廣義來講，園林藝術也是建筑藝術中的一種類型。世界三大園林體系，包括東方園林（以中國園林為代表）、歐洲園林（以法國園林為代表）、以及阿拉伯園林，都具有極高的藝術性和觀賞性。中國園林又可分為北方大型皇家園林與江南小型私家園林兩大體系。17.工藝美術又稱為實用工藝，指在造型和外觀上具有審美價值，與人類的生活用品或生活環(huán)境相關的一類工藝美術品的總稱。工藝美術直接受到物質材料和生產技術的制約，具有鮮明的時代風格和民族特色。主要包括三大類：一是經過藝術處理的日常生活實用品，另一類是民間工藝美術品，再一類是特種工藝美術品。18.現(xiàn)代設計現(xiàn)代設計是將造型藝術與工業(yè)產品結合起來，使得工業(yè)產品藝術化，其本質是追求功效與審美、功能與形式、技術與藝術的完美統(tǒng)一。19.繪畫藝術繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。它是一門運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過構圖、造型和設色等藝術手段，在二度空間（即平面）里塑造出靜態(tài)的視覺形象的藝術。20.雕塑藝術雕塑是一種重要的造型藝術。雕塑是立體（三度空間）的空間藝術和視覺藝術,它是用一定的物質材料制作出具有實體形象的藝術品,由于制作方法主要是雕刻和塑造兩大類,故被稱為雕塑。21.攝影藝術是一種現(xiàn)代的造型藝術。它是攝影師運用照相機作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構思將人物或景物拍攝下來，再經過暗房工藝處理,塑造出可視的藝術形象，用來反映社會生活與自然現(xiàn)象,并表達作者思想情感的一種藝術樣式。22.書法藝術是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術形式。主要通過漢字的用筆用墨、點畫結構、行次章法等造型美，來表現(xiàn)人的氣質、品格和情操，從而達到美學的境界。形式上，它是一門刻意追求線條美的藝術；內容上，它是一門體現(xiàn)民族靈魂的藝術。23.表情藝術指通過一定的物質媒介（音響、人體）來直接表現(xiàn)人的情感。間接反映社會生活的這一類藝術的總稱，主要指音樂、舞蹈這兩門表現(xiàn)性和表演性藝術。24.音樂藝術指通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術形象，傳達思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時間藝術。它是人類社會歷史上產生最早的藝術種類之一，也是日常生活中人們最喜愛的藝術種類之一。從某種意義上講，音樂是聲音的藝術、時間的藝術，也是表現(xiàn)的藝術、再創(chuàng)造的藝術。25.旋律音樂最主要的表現(xiàn)手段，它把高低、長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調式、調性關系等組織起來，塑造音樂形象，表現(xiàn)特定的內容和情感。旋律具有很強的藝術表現(xiàn)力，它可以表現(xiàn)出音樂的內容、風格、體裁，甚至還可以體現(xiàn)出音樂的民族特色和地域特征，因此，人們常把旋律稱為音樂的靈魂。26.和聲音樂最基本的表現(xiàn)手段之一，指多聲部音樂按照一定關系構成重疊復合的音響現(xiàn)象，使音樂具有結構感、色彩感和立體感。此外，復調、曲式、調式、調性，以及速度、力度等音樂語言和表現(xiàn)手段，也都是通過有規(guī)律的變化與組合，共同將樂音在時間中展開來塑造出音樂形象。27.舞蹈藝術是指以經過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段，運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象，表達人們的思想感情的一種藝術樣式。28.芭蕾舞芭蕾，是法文Ballet的音譯，起源于意大利，形成于法國。古典芭蕾舞有一整套嚴格的程式和規(guī)范，尤其是腳尖鞋的運用和腳尖舞的技巧，更是將芭蕾舞與其他舞蹈品種明顯地區(qū)分開來。芭蕾舞劇則是以舞蹈作為主要表現(xiàn)手段，將舞蹈、音樂、戲劇、美術等融合在一起，來刻畫人物性格，表現(xiàn)故事情節(jié)和傳達情感氛圍。29.戲劇藝術戲劇是在舞臺上由演員以對話和動作為主要表現(xiàn)手段，為觀眾當場表演故事情節(jié)的一門綜合藝術。戲劇藝術作為二度創(chuàng)作的藝術，包括兩個重要組成部分，也就是作為舞臺演出基礎的戲劇文學和演員創(chuàng)造舞臺形象的表演藝術。按照作品容量大小，可以分為多幕劇和獨幕??；按照作品題材不同，可以分為歷史劇、現(xiàn)代劇、兒童劇等；按照作品的樣式類型劃分，又可以分為悲劇、喜劇和正劇三大類型。30.戲曲藝術戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式的總稱。中國戲曲藝術，作為戲劇藝術的一個組成部分，既具有戲劇的共同特征，又因其獨特的表現(xiàn)手段和獨有的審美特征，從而有別于其他戲劇形式。尤其是戲曲藝術深深植根于中華民族傳統(tǒng)文化，具有鮮明的民族特色，將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術追求，屬于一種表現(xiàn)性的綜合藝術，以其特有的藝術風格在世界戲劇藝術中獨樹一幟。31.電影藝術是現(xiàn)代科學技術與藝術相結合的產物。是通過畫面、聲音和蒙太奇等電影語言，在銀幕上創(chuàng)造出感性直觀的形象，再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門藝術。由于電影誕生在音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、戲劇、建筑之后，所以常被人們稱作“第七藝術”。32.蒙太奇是法文Montage的音譯，原為建筑學用語，意為裝配、組合、構成等，在影視藝術中，這一術語被用來指畫面、鏡頭和聲音的組織結構方式。33.格律詩又稱舊詩，指按照一定的字句格式和音韻規(guī)律寫出的詩歌作品。無論中國還是外國，格律詩都是古代形成的詩體。如中國古典詩歌中的五絕、七絕、五律、七律等，歐洲古典詩中的十四行詩。34.散文散文是一種自由靈活、不受拘束的文學樣式，能夠迅速地表現(xiàn)作者的生活感受，真實地反映社會生活，選材范圍廣泛，表現(xiàn)手法多樣，結構自由多樣，以形散而神不散的藝術特長來集中而凝練地體現(xiàn)主題思想。四、問答題1、簡述藝術起源與人類實踐活動的密切關系？要點：（1）、藝術的產生經歷了一個由實用到審美、以巫術為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。藝術的發(fā)生雖然是多元決定的，但是，巫術說與勞動說更為重要。（2）、從根本上講，藝術的起源最終應歸結為人類的實踐活動。事實上，巫術在原始社會中同樣是人類的一種實踐活動。歸根結底，藝術的產生和發(fā)展來自人類的社會實踐活動，藝術是人類文化發(fā)展歷史進程中的必然產物，藝術的起源應當是原始社會中一個相當漫長的歷史過程。2、簡述藝術的主要特征。藝術具有形象性、主體性、審美性等基本特征。形象性。文學、藝術是以具體的、生動感人的藝術形象來反映社會生活和表現(xiàn)藝術家的思想情感。藝術形象是客觀與主觀的統(tǒng)一，是內容與形式的統(tǒng)一，是個性與共性的統(tǒng)一。主體性。藝術要用形象來反映社會生活，但這種反映絕不是單純的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。因而，主體性作為藝術的基本特征之一，體現(xiàn)在藝術生產活動的全過程，包括藝術創(chuàng)作和藝術欣賞。審美性。從藝術生產的角度來看任何藝術作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人類藝術生產的產品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。正是這兩點，使藝術品和其他一切非藝術品區(qū)分開來。3、如何理解藝術的社會功能？藝術的社會功能主要是審美認知、審美教育和審美娛樂三方面。審美認知，主要是指人們通過藝術鑒賞活動，可以更加深刻地認識自然、認識社會、認識歷史、認識人生。審美教育，主要指人們通過藝術欣賞活動，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實踐上找到榜樣，認識上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻的變化，引導人們正確地理解和認識生活，樹立起正確的人生觀和世界觀。特點是“以情感人”、“潛移默化”和“寓教于樂”。審美娛樂作用。審美娛樂，主要是指通過藝術欣賞活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悅，賞心悅目、暢神益智，通過閱讀作品或觀賞演出，使身心得到愉快和休息。4、簡述藝術教育與美育的關系及其主要任務。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質的提升。藝術教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術教育的任務和目標與美育的任務和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術的基本知識，提高人的藝術修養(yǎng)；健全審美心理結構，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格5、簡述藝術在人類文化中的地位。藝術作為一種獨特的文化形態(tài)或文化現(xiàn)象，在整個人類文化大系統(tǒng)中占有極其重要的地位。藝術的起源同人類文化的起源一樣古老，從那時起，藝術作為文化的獨特組成部分，就始終參與和推動著人類文化的歷史發(fā)展進程，體現(xiàn)和反映出人類文化的各個歷史發(fā)展階段。作為文化的獨特組成部分，從另一方面來講，藝術又必然受到文化大系統(tǒng)的制約。藝術作為文化大系統(tǒng)中的一個子系統(tǒng)，它只是整個文化的一個有機組成部分，是一種獨特的社會文化范疇。文化系統(tǒng)的整體性決定了它所屬的子系統(tǒng)，必然從屬和依附于文化大系統(tǒng)。對于藝術來講，社會文化大系統(tǒng)作為一種總的文化氛圍或文化條件，直接制約著作家、藝術家和讀者、觀眾、聽眾等每一個人“文化心理結構”的形成，從而間接對藝術的創(chuàng)作與欣賞產生巨大的影響。6、簡述藝術與宗教彼此間的相互關聯(lián)作用。（1）、宗教與藝術有著密切的聯(lián)系首先，在認識世界、掌握世界的方式上有某些共同之處。如感知、想象、聯(lián)想、情感等諸多心理因素。審美感情與宗教感情都追求精神愉悅而不是物質滿足等。其次，宗教對藝術的利用。（2）、宗教影響藝術首先，表現(xiàn)在利用各門藝術來宣傳宗教，為藝術提供了宗教題材和內容。其次，表現(xiàn)在它具有促進藝術發(fā)展和阻礙藝術發(fā)展兩種相反的作用上。（3）、藝術影響宗教首先表現(xiàn)在參與宗教活動。其次，表現(xiàn)在宣揚宗教思想上。7、簡述藝術與道德的相互關系道德影響藝術。首先表現(xiàn)在，一定時代和一定社會的倫理道德思想總是要通過藝術作品的主題、題材、情節(jié)、人物、思想性、傾向性、內在意蘊等體現(xiàn)出來。任何藝術，不管是文學、戲劇、電影、電視，還是建筑、繪畫、音樂、舞蹈，總是一定時代的社會生活的反映，而社會生活的重要組成部分就是人們的道德生活，因此，藝術作品常常包含有道德的內容，通過塑造典型形象的手法來反映人們的道德面貌。其次，道德對藝術的影響，尤其表現(xiàn)在作家、藝術家的世界觀和道德觀對藝術創(chuàng)作有重大的影響。藝術是社會生活在作家、藝術家頭腦中反映的產物，因而在描寫和表現(xiàn)人們的道德面貌與道德生活時，必然要融入作家、藝術家自己的道德評價和道德判斷。藝術影響道德。主要表現(xiàn)在藝術作品對人民群眾的道德教育作用上。由于藝術具有生動、感人的形象和特殊的魅力，因此，它對道德觀念的評價和道德行為的選擇都具有很大的影響。一部優(yōu)秀的藝術作品，可以提高人們的道德水平和精神境界。藝術對道德的影響，還表現(xiàn)在對于社會道德意識和道德觀念的改變產生一定程度的影響。8、簡要說明藝術與科學的區(qū)別?？茖W是人類認識客觀世界的知識總和；藝術是人類進行審美創(chuàng)造的最高形式。科學求真，揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律；藝術求美，滿足人們精神文化生活方面的審美需要?？茖W主要運用抽象思維，強調理性因素；藝術主要運用形象思維，強調情感因素。科學客觀冷靜地對待事物，準確地揭示事物的本來面目；藝術則是一種主觀色彩很濃的創(chuàng)造活動，除了反映生活外還應當評價生活與表現(xiàn)情感。科學理論具有普遍性，放之四海而皆準；藝術作品必須具有獨創(chuàng)性，前無古人后無來者。9、簡述藝術活動的構成。藝術活動由客體世界、藝術創(chuàng)作與制作、藝術作品、藝術傳播與接受4個要素或環(huán)節(jié)構成。(1)客體世界即指藝術活動所反映和表現(xiàn)的客觀社會生活及自然界，具有審美價值的客體世界是藝術創(chuàng)作主體觀照的主要對象。(2)藝術創(chuàng)作指藝術家基于自身的審美經驗，運用特定的藝術語言和方式將其審美意識物化為藝術形象、情境或意境的創(chuàng)造性活動。藝術制作指與藝術創(chuàng)作密切相關、以物質性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術活動。(3)藝術作品是藝術創(chuàng)作和藝術制作的成果，是審美意識的物態(tài)化。(4)藝術傳播指借助于一定的物質媒介和傳播方式，將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術接受指在傳播的基礎上，以藝術作品為對象，以鑒賞者為主體的積極能動的消費、鑒賞和批評活動。10、簡述藝術家的涵義。(1)藝術創(chuàng)作主體一一藝術家，是人類審美活動的體驗者和實踐者，也是審美精神產品的創(chuàng)作者和生產者。他們掌握專門的藝術技能與技巧，具有良好的修養(yǎng)和突出的審美能力，具有獨立的人格和豐富的情感。同時藝術家又是具體的和社會的人。藝術家的生命在于創(chuàng)造。(2)藝術家是從事審美精神生產的人，由于藝術生產具有復雜性和多樣性的特點，作為藝術生產創(chuàng)造者的藝術家內部有多種多樣的分工，藝術家既包括以個體勞動方式進行創(chuàng)作的文學作家、雕塑家、畫家等，也包括以集體勞動方式進行創(chuàng)作的戲劇藝術和影視藝術的編劇、導演、演員、美工等。11、簡析藝術意境與藝術典型的異同。藝術意境與藝術典型二者之間既有區(qū)別，又有聯(lián)系。區(qū)別：意境在景物中也有人物，意境的產生本身就是情景交融的結果，它一方面以自然景物的意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進藝術家的思想情感和美學情趣。簡言之，如果說典型是在主客體統(tǒng)一中側重于客體，那么意境卻是在主客體統(tǒng)一中側重于主體；前者側重于塑造人物形象，后者側重于抒發(fā)藝術家自己的情感。共同點：它們都是在有限的藝術形象中，體現(xiàn)出無限的藝術意蘊。藝術典型是在個別的有限藝術形象中，體現(xiàn)出無限的藝術意蘊。藝術典型是在個別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質必然性，藝術意境則是在情景交融的境界中讓人們領悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊?；蛟S，從有限中把握無限，正是藝術的極致境界。12、簡述藝術創(chuàng)作中主體與客體的關系。(1)藝術創(chuàng)作客體與主體相對應而存在。藝術創(chuàng)作客體是包括社會生活、自然界和人在內的客觀世界，它應具有一定的審美價值，或經過提煉而具有審美價值。藝術創(chuàng)作客體是主體觀照、實踐和創(chuàng)造的對象。(2)藝術創(chuàng)作主體與客體的相互交流運動與相互作用，是藝術活動的核心。這種相互交流運動是雙向的，即主體可以影響客體、作用于客體，客體也可以影響主體、作用于主體。主體可以向客體運動、轉化，客體也可以向主體運動、轉化。在這一動態(tài)過程中，主體應居于矛盾運動的主導方面。主體的價值將通過對客體的實踐和創(chuàng)造而得到實現(xiàn)。13、簡述審美感知在藝術創(chuàng)作中的作用。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性特點與審美活動的適應性。14、簡述審美想象在藝術創(chuàng)作中的作用。(1)審美想象是在記憶表象的基礎上，經過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術形象或情境的過程。審美想象是藝術家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經驗的過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象（知覺想象）和創(chuàng)造性想象，藝術家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(2)想象的特征：第一，審美想象離不開表象記憶；第二，審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；第三，審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術家的想象。15、簡述審美情感在藝術創(chuàng)作中的作用。(1)情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應，審美情感則是審美主體對客觀審美對象是否符合自己的需要所做出的一種心理反應。(2)情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，是將諸種心理功能綜合在一起的“混凝土”，是推動藝術創(chuàng)作思維進展的內驅力。(3)審美情感是豐富多彩的，也是多層次、多類型的，同時具有很強的個性色彩。16、簡述審美理解在藝術創(chuàng)作中的作用。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解，體現(xiàn)出積淀在感性中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術意蘊的升華。17、簡要說明藝術作品中內容與形式的關系。(1)藝術作品的內容，是指經過藝術家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術家的知、情、意。在具體的藝術作品中，藝術內容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術內容的主要要素。(2)藝術作品的形式，是指藝術作品內容的存在方式，也就是作品的內部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內部聯(lián)系表現(xiàn)為內部形式，包括內容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結構；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內容的方式和手段，包括藝術語言、藝術手法、類型體裁等。(3)藝術作品的內容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機體。在藝術創(chuàng)作中，內容常常起到主導的作用，形式的選擇應以是否適應內容的需要為原則；但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且由于形式的變化，可以直接影響和制約內容的審美價值的實現(xiàn)。18、簡要說明藝術作品中感性與理性的關系。(1)在藝術作品中，感性更多地是指蘊含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術作品中，理性是指通過作品的形象及意境所凸顯的理性內涵。(3)藝術作品是感性與理性的統(tǒng)一，表現(xiàn)在：一方面，藝術作品表現(xiàn)為感性形式與理性內涵的統(tǒng)一；另一方面，藝術作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。19、簡要說明藝術作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系。(1)再現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側重再現(xiàn)的藝術作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；在側重表現(xiàn)的藝術作品中，也不會沒有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。20、簡述藝術語言及其特性。(1)藝術語言是創(chuàng)作主體在特定藝術種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質材料和媒介，按照審美法則，進行藝術表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術語言是各門類藝術創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時，藝術語言又可分為文學性語言、純藝術語言和綜合性語言。(3)藝術語言具有多樣性和豐富性，并在藝術發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術語言是滲透了藝術家獨特個性的特殊語言。藝術家應在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。21、聯(lián)系實際說明藝術風格、藝術流派、藝術思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。(1)藝術風格就是藝術家的創(chuàng)作個性與藝術作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術特色。風格是一個藝術家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是一部作品達到較高藝術水準的標志。(2)藝術流派是指思想傾向、審美觀念、藝術趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術家所形成的藝術派別。(3)藝術思潮是指在一定社會條件下，由于受到某種社會思潮和哲學思潮的影響，藝術領域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術風格、藝術思潮與藝術流派之間有著密切的關系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術流派是風格相近或相似的創(chuàng)作主體的群體化，而藝術思潮則是倡導某種文藝思想的幾個或多個藝術流派所形成的一種藝術潮流。簡言之，藝術風格、藝術流派和藝術思潮，分別針對個體、群體以及在一定歷史時期內具有相當規(guī)模的較大群體而言。22、簡要說明藝術鑒賞中的審美體驗藝術鑒賞中的審美體驗，作為整個審美過程的中心環(huán)節(jié)，是指鑒賞主體在審美直覺的基礎上，達到藝術審美活動的高潮階段，調動再創(chuàng)造的想象力和聯(lián)想力，激起豐富的情感，設身處地地生活到藝術作品之中，獲得心靈的審美愉悅，把外在作品中的藝術形象轉化為鑒賞者自身的生命活動。如果說在藝術鑒賞活動中，審美直覺階段主要是藝術作品作用于鑒賞主體，整個心理活動相對處于被動狀態(tài)，體現(xiàn)為一種感性直觀的審美感受；那么，審美體驗階段則主要是鑒賞主體反作用于藝術作品，整個心理活動處于一種主動狀態(tài)，體現(xiàn)為一種積極的審美再創(chuàng)造活動。23、簡述藝術鑒賞中的審美升華作為藝術鑒賞活動的最高境界，審美升華是指鑒賞主體在審美直覺和審美體驗的基礎上達到一種精神的自由境界，通過藝術鑒賞的審美再創(chuàng)造活動，在藝術作品和藝術形象中直觀自身，實現(xiàn)本質力量的對象化。審美升華是在審美直覺、審美體驗的基礎上，通過更高層次的審美再創(chuàng)造活動，實現(xiàn)主體（鑒賞者）與客體（藝術作品）的渾然合一，發(fā)生了共鳴與頓悟，使鑒賞主體的心靈得到凈化，精神得到升華，獲得一種精神人格層次上的審美愉快，完成了藝術鑒賞的審美過程的超越。24、簡述藝術活動中的共鳴現(xiàn)象。(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術作品時可能會產生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。25、舉例闡述建筑藝術的民族性與時代性特征。（1）建筑藝術作為民族文化的體現(xiàn)和時代精神的鏡子，總是以直觀形象的方式反映出一定的社會意識形態(tài)和深刻的歷史文化內涵。（2）中外古今的建筑，可以稱得上是千姿百態(tài)，由于歷史的悠久，數(shù)量的眾多，風格的差異，民族和時代的特色，使得這些建筑具有很高的審美認識價值和文化價值。（舉例闡述略）26、中國園林的美學特征和美學思想是什么？美學特征：自然美——充分利用與創(chuàng)造自然美建筑美——講究亭、臺、樓、閣文化美——是中國園林真正的精華與核心。將風景美、藝術美和文化美融為一體，處處使人感受到悠久民族文化傳統(tǒng)的氛圍。美學思想：小中見大——借景、對景、隔景、分景變化多致——虛實相生、曲折含蓄（舉例闡述略）。27、簡述中國畫的主要特點。中國畫，簡稱國畫，在世界美術領域中自成體系，獨具特色，成為東方繪畫體系的主流。第一，表現(xiàn)在工具材料上，往往采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙或絹吊上作畫。第二，在構圖方法上不受焦點透視的束縛，多采用散點透視法（即可移動的遠近法），使得視野寬廣遼闊，構圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時間與空間的局限。第三，繪畫、詩文、書法、篆刻四者有機地結合在一起，相互補充，交相輝映，形成了中國畫獨特的內容美和形式美，也形成了中國畫特有的詩、書、畫、印交相輝映的特色。第四，中國畫的特點來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)文化和豐富的美學思想。28、攝影藝術的美學特征與表現(xiàn)手法是什么？審美特征：主要集中在紀實性與藝術性的統(tǒng)一上。表現(xiàn)手法：首先，表現(xiàn)在運用的科學技術手段能夠逼真精確地將被攝對象再現(xiàn)出來，使得攝影作品具有客觀性、真實性，給人以逼真感。其次，表現(xiàn)在它必須直接面對被攝對象進行現(xiàn)場拍攝，如實地反映現(xiàn)實生活中實際存在的人物、事伯和環(huán)境，許多優(yōu)秀的攝影作品常常是抓拍或搶拍出來的，這種紀錄性拍攝方式能給人一種身臨其境的感覺。29、書法藝術的基本技法和表現(xiàn)形式是什么？1、用筆，指行筆的方式、方法及產生的效果。如運筆中的剛柔、急緩、輕重、藏露、提按、方圓等。涉及情感、意蘊如何轉化為點畫。2、用墨，指墨的著色程度及變化，如濃淡、枯潤等。墨色對于烘托書法的神采、意境和情趣有著