中國(guó)鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的作用

PAGEPAGE1中國(guó)鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的作用第一篇：中國(guó)鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的作用中國(guó)鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的作用民族鋼琴作品是國(guó)家鋼琴藝術(shù)生命之根。我們不僅希望加強(qiáng)中國(guó)的民族文化，也希望把中國(guó)鋼琴教育民族化推向世界。只有民族的才是世界的。但是，目前中國(guó)的鋼琴教育依然以西方鋼琴教學(xué)體系為主。西方鋼琴藝術(shù)與教育在我國(guó)的教育體系中仍起著主導(dǎo)作用，這與我們所期望的中國(guó)鋼琴教育民族化體系要求不相適應(yīng)。一位作曲家說：現(xiàn)在那么多中國(guó)鋼琴曲還未被好好演奏和推廣，何必再創(chuàng)作新作品呢?這是一個(gè)很大的誤區(qū)，這與現(xiàn)在存在的消極對(duì)待教學(xué)、演奏與推廣中華民族鋼琴曲的傾向有一定的關(guān)系，只有改變這種傾向，發(fā)展中國(guó)鋼琴音樂的大道才會(huì)暢通?，F(xiàn)代音樂教學(xué)所培養(yǎng)的人才不僅是傳統(tǒng)意義上的教育工作者，而且也是音樂文化的傳承人。在鋼琴音樂教學(xué)中，中國(guó)鋼琴作品理所應(yīng)當(dāng)有其相應(yīng)的位置。中國(guó)的鋼琴音樂，從民族性的音韻提煉，到鋼琴的音響的發(fā)揮，要大量創(chuàng)作出中國(guó)人所接受所歡迎的好作品來，形成中國(guó)自己的鋼琴學(xué)派。隨著社會(huì)的發(fā)展，藝術(shù)環(huán)境越來越好，中國(guó)的鋼琴教育者要以繼承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)鋼琴音樂為己任，秉承教學(xué)相長(zhǎng)、踏實(shí)苦干的精神。經(jīng)過努力，使中國(guó)鋼琴音樂演奏和教學(xué)乃至整個(gè)鋼琴藝術(shù)事業(yè)蓬勃發(fā)展。一、培養(yǎng)鋼琴教學(xué)中民族音樂的意識(shí)我們不應(yīng)拒絕任何先進(jìn)的文化，但在吸收西方鋼琴音樂的精華的同時(shí)，一定要結(jié)合我們自己民族的特點(diǎn)，做到洋為中用。中國(guó)五千年的文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，至今影響著整個(gè)世界。反過來，世界文化的發(fā)展也在潛移默化地影響著中國(guó)。作為鋼琴音樂，起源于歐洲，那里有積淀深厚的鋼琴音樂底蘊(yùn)，當(dāng)然被視為是正宗。我們沒有理由閉門造車，相反要以謙遜的態(tài)度認(rèn)真研究它。隨著時(shí)代的進(jìn)步，中國(guó)的鋼琴熱象雨后春筍迅猛發(fā)展，我們自己民族的創(chuàng)作也得到了前所未有的發(fā)展，鋼琴創(chuàng)作作品也多了起來。然而，所謂正宗的，絕大部分都是國(guó)外作品，就連專業(yè)院校的課本中國(guó)作品也很少，這是我們的現(xiàn)狀。作為一名鋼琴教育工作者，我們有責(zé)任也有義務(wù)呼吁民族鋼琴音樂的覺醒。我們完全可以把一系列優(yōu)秀的中國(guó)鋼琴作品列入教育課程中，加強(qiáng)學(xué)生民族音樂意識(shí)的培養(yǎng)。二、中國(guó)作品在鋼琴教學(xué)中的重要性借鑒西洋鋼琴教學(xué)體系的成功經(jīng)驗(yàn)，在教學(xué)中把中國(guó)鋼琴作品納入教學(xué)課程中是必不可少的。主要目的是通過學(xué)習(xí)中國(guó)作品，更深刻理解中國(guó)文化的內(nèi)涵，提高整體文化意識(shí)。學(xué)習(xí)和演奏中國(guó)鋼琴作品有助于學(xué)生繼承我國(guó)優(yōu)秀音樂傳統(tǒng)，并使之發(fā)揚(yáng)光大。各高師院校要定期舉辦中國(guó)鋼琴作品的演奏和比賽，舉辦中國(guó)作曲家的鋼琴作品專場(chǎng)音樂會(huì)，更要鼓勵(lì)教師個(gè)人舉辦中國(guó)作品獨(dú)奏會(huì)，展現(xiàn)和推廣中國(guó)鋼琴曲，弘揚(yáng)中國(guó)鋼琴音樂成果。鋼琴音樂教育是實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)的根本途徑，需要用心鉆研這個(gè)課題，要充分發(fā)揮教師在其中的主導(dǎo)作用。高師音樂教師是中國(guó)作品的傳授者，應(yīng)注意認(rèn)真總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，提升教育教學(xué)質(zhì)量。在教學(xué)中，加強(qiáng)對(duì)多元化的中國(guó)鋼琴音樂風(fēng)格特征及作品要領(lǐng)的分析，中國(guó)鋼琴音樂文化需要中國(guó)鋼琴教育民族化得以繼承和鞏固。三、多元化的中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作改革開放以來，中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作空前活躍，在題材的開拓和技法的創(chuàng)新諸方面，思路越來越寬。很多作曲家一直堅(jiān)持在中國(guó)調(diào)式特性的基礎(chǔ)上，進(jìn)行民族和聲的革新與試驗(yàn)；上世紀(jì)80年代后，更多的作曲家則立足于新風(fēng)格的大膽探索，追求新的音響結(jié)構(gòu)：還有一些作曲家選擇性地使用各種無調(diào)性變體手法或者直接運(yùn)用12音技法寫作，或者變化使用12音技法；更有一些人則自己獨(dú)創(chuàng)技法體系，使理性的思考與創(chuàng)作實(shí)踐同步進(jìn)行，產(chǎn)生了不少風(fēng)格狂放不羈的鋼琴音樂作品。音樂藝術(shù)哲學(xué)觀和鋼琴曲風(fēng)格開始擺脫了單一模式而進(jìn)入了多元化的年代，一批批頗具新意的鋼琴作品問世?？梢哉f基本反映出中國(guó)鋼琴作曲家的創(chuàng)作趨勢(shì)不同于以前任何時(shí)期的多層次、多元化的創(chuàng)作現(xiàn)狀。中國(guó)鋼琴的作曲界，在打破了民歌加和聲的創(chuàng)作思維框框之后，又越過了熱衷寫作單純改編曲階段，開始走上了獨(dú)立創(chuàng)作的鋼琴音樂發(fā)展歷程。使作品在現(xiàn)代音響的基礎(chǔ)上不僅體現(xiàn)出濃厚的民族韻味，還顯示出表達(dá)多樣民族韻味的優(yōu)越性。但在總體上，它們都不同程度地體現(xiàn)出對(duì)于時(shí)代性和民族性相融合的一種追求，體現(xiàn)出技術(shù)性與標(biāo)題性相結(jié)合的一種創(chuàng)作立意，體現(xiàn)出朝著音樂創(chuàng)作的可聽、可用性方面貼近的趨向。從此，中國(guó)鋼琴音樂的新作品，已開始了量與質(zhì)的升華。中國(guó)鋼琴音樂作品在創(chuàng)作方面比鋼琴教育和鋼琴演奏取得的顯著成績(jī)較顯薄弱，應(yīng)努力改善創(chuàng)作鋼琴音樂的環(huán)境和條件，認(rèn)真演奏和推廣。只有這樣，發(fā)展中國(guó)鋼琴藝術(shù)的大道才能暢通。作為中國(guó)鋼琴教育者要努力弘揚(yáng)自己民族的優(yōu)秀鋼琴曲，做一個(gè)中國(guó)鋼琴音樂堅(jiān)定不移的宣傳者。要繁榮中華鋼琴音樂，創(chuàng)作、演奏和教育是密不可分的，它們共同形成鋼琴表演藝術(shù)的統(tǒng)一體。第二篇：中國(guó)鋼琴作品在高校鋼琴教學(xué)中的重要性研究中國(guó)鋼琴作品在高校鋼琴教學(xué)中的重要性研究摘要：在高校的鋼琴教學(xué)中，鋼琴作品的重要性沒有得到有力地體現(xiàn)。主要是鋼琴作品的利用率相對(duì)較低，同時(shí)對(duì)于中外的鋼琴作品的應(yīng)用比例也存在著失衡的問題。其中，鋼琴教學(xué)中幾乎不用教科書。這種現(xiàn)象對(duì)于中國(guó)的鋼琴教學(xué)和文化的發(fā)展起到嚴(yán)重的阻礙作用。因此，主要從鋼琴作品在高校鋼琴教學(xué)中的現(xiàn)狀以及重要性等方面進(jìn)行細(xì)致地分析，希望能夠給相關(guān)的教育教學(xué)人員提供借鑒和參考。關(guān)鍵詞：中國(guó)鋼琴作品；鋼琴教學(xué)；重要性鋼琴教學(xué)的主要目的是為了讓學(xué)生掌握鋼琴演奏技巧的同時(shí)，對(duì)音樂產(chǎn)生向往和追求。同時(shí)對(duì)音樂進(jìn)行拓展，了解中外鋼琴的發(fā)展歷程，進(jìn)而展現(xiàn)民族的音樂文化。但是，在現(xiàn)如今的鋼琴教學(xué)中，還存在著嚴(yán)重的問題，其中最主要的就是對(duì)鋼琴作品的應(yīng)用程度較低。為了改善這一問題，需要對(duì)鋼琴作品的應(yīng)用情況進(jìn)行分析，才能找到科學(xué)合理的措施來對(duì)其進(jìn)行解決。鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用情況在中國(guó)的各大高校進(jìn)行鋼琴教學(xué)中，往往忽視教材的問題。在教學(xué)大綱的制定上，沒有明確將作品分析納入鋼琴教學(xué)。另外，在進(jìn)行鋼琴教學(xué)中，很少進(jìn)行中國(guó)的鋼琴作品曲目的融入。雖然，國(guó)外的鋼琴曲目較多，也相對(duì)較為著名。但是在中國(guó)的高校教學(xué)中，應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)本國(guó)鋼琴作品的重視，可以在進(jìn)行練習(xí)曲、大型樂曲的練習(xí)中加入適當(dāng)?shù)闹袊?guó)鋼琴作品?？梢姡袊?guó)的鋼琴教育者以及學(xué)習(xí)者對(duì)于中國(guó)的音樂文化的重視程度還有待提高，忽視了鋼琴作品的重要性。但是，現(xiàn)如今國(guó)外的鋼琴演奏比賽和港、臺(tái)的相關(guān)鋼琴比賽中都會(huì)要求演奏中國(guó)的曲目。因此，作為鋼琴教育者來說，傳承中國(guó)優(yōu)秀地民族音樂文化使其職責(zé)所在。同時(shí)，鋼琴專業(yè)的學(xué)生應(yīng)該在學(xué)好基礎(chǔ)知識(shí)的同時(shí)，將鋼琴音樂理論進(jìn)行發(fā)揚(yáng)。中國(guó)鋼琴作品在鋼琴教學(xué)中的重要性在鋼琴教學(xué)中，鋼琴作品的重要性不言而喻，優(yōu)秀的鋼琴作品可以激發(fā)教育工作人員和鋼琴學(xué)習(xí)者對(duì)于民族文化的崇尚之情。而且，從現(xiàn)如今我國(guó)對(duì)于鋼琴的教學(xué)模式上看，主要是以洋為中用為主，創(chuàng)建了各種鋼琴學(xué)派，促進(jìn)中國(guó)鋼琴的全面發(fā)展。老一輩音樂家不斷努力，創(chuàng)造了許多具有中國(guó)特色的鋼琴作品，在世界上的知名程度也相對(duì)較高。進(jìn)入21世紀(jì)，鋼琴教育越來越重視弘揚(yáng)民族文化，使得民族化因素在鋼琴教育中日益凸顯，是音樂發(fā)展的最高境界。而這一目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)需要以鋼琴作品作為教育教學(xué)的輔助，讓鋼琴學(xué)習(xí)者從鋼琴作品中體現(xiàn)出中華民族的優(yōu)秀精神和品質(zhì)，進(jìn)而促進(jìn)我國(guó)鋼琴藝術(shù)事業(yè)以及鋼琴教學(xué)的長(zhǎng)足發(fā)展。對(duì)中國(guó)鋼琴作品進(jìn)行學(xué)習(xí)，可以使得高校學(xué)生更好地對(duì)民族音樂進(jìn)行理解。一個(gè)音樂學(xué)習(xí)者，不僅要經(jīng)過藝術(shù)的熏陶，更應(yīng)該將對(duì)藝術(shù)的熱愛升華為對(duì)民族的熱愛。對(duì)于中國(guó)的鋼琴作品來說，主要是以中國(guó)的著名民歌或者是一些民間的樂曲改編，對(duì)于音色、旋律以及處理手段等都達(dá)到了一定的標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)出較為完整的韻律美以及色彩美。在人們較為熟悉的旋律中，感受到中華民族文化的包容性和凝聚力，通過音樂勾起對(duì)習(xí)俗、文化的回憶，因此比較容易被人們接收。其中較為著名的就是中國(guó)的民歌《茉莉花》、《谷粒飛舞》等等，在尊重原有曲調(diào)的基礎(chǔ)上，加上作者自身的創(chuàng)作，形成了一種嶄新的旋律。對(duì)中國(guó)鋼琴作品的學(xué)習(xí)，可以在一定程度上促進(jìn)音樂教育的發(fā)展。音樂學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)音樂的目的是不同的，但是多數(shù)都會(huì)從事音樂教學(xué)這一行業(yè)。因此，音樂教育者自身的素質(zhì)以及專業(yè)知識(shí)的掌握程度都會(huì)對(duì)以后學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況產(chǎn)生嚴(yán)重的影響。作為一個(gè)中國(guó)的鋼琴演奏者，如果對(duì)于中國(guó)本土的鋼琴曲目的了解程度不高，就很難從教育教學(xué)的實(shí)際出發(fā)來完善鋼琴教學(xué)工作。因此，為了彌補(bǔ)現(xiàn)如今音樂教學(xué)，尤其是鋼琴教學(xué)的欠缺，需要以中國(guó)的鋼琴作品為主，增強(qiáng)學(xué)生們學(xué)習(xí)鋼琴的興趣，加強(qiáng)學(xué)生們對(duì)于民族音樂的重視，這樣才能促進(jìn)音樂教育的發(fā)展。中國(guó)鋼琴作品在課堂教學(xué)中的應(yīng)用分析基于如上關(guān)于當(dāng)前鋼琴教學(xué)的現(xiàn)狀分析，筆者認(rèn)為，除了應(yīng)注重加強(qiáng)鋼琴中國(guó)作品在鋼琴課堂教學(xué)中的應(yīng)用、增加其出現(xiàn)的頻率之外，在具體的教學(xué)實(shí)際中，應(yīng)該從如下幾個(gè)方面使用好中國(guó)鋼琴教材與作品：3.1做好針對(duì)中國(guó)作品的技術(shù)準(zhǔn)備技術(shù)是表現(xiàn)音樂的手段。在具體的教學(xué)中，應(yīng)注重加強(qiáng)針對(duì)中國(guó)鋼琴作品的技術(shù)基礎(chǔ)練習(xí)。雖然鋼琴的基本彈奏要求與大部分演奏技術(shù)中外并無本質(zhì)差別，但由于中國(guó)音樂有自己的音階、調(diào)式，和聲與復(fù)調(diào)的用法也獨(dú)具特色，因此，中國(guó)鋼琴音樂作品包含了許多西方樂曲中沒有的彈奏技術(shù)和音樂表現(xiàn)手法。其中表現(xiàn)在指法運(yùn)用上的區(qū)別最為突出。例如，在彈奏中國(guó)音樂作品時(shí)，要養(yǎng)成用鄰指彈奏小三度五聲音階級(jí)進(jìn)的習(xí)慣，使隔指和鄰指都能運(yùn)用，在連貫的音階式進(jìn)行中，手指間的跨度較大；雙音運(yùn)用中，外國(guó)作品以平行三、六度為主，而中國(guó)作品卻以平行四、五度較為多見；大量的非三度疊置和弦使和弦的指法更為復(fù)雜多樣，要求手指有明確的觸感；一些音型與技法為表現(xiàn)音色效果的需要，奏法有所不同；在裝飾音的處理上，西方風(fēng)格的樂曲可以有定量化的標(biāo)準(zhǔn)，中國(guó)樂曲的裝飾音卻沒有定量標(biāo)準(zhǔn)，只能通過對(duì)音樂理解而適度把握等等。3.2制訂妥善合理地選用中國(guó)作品的教學(xué)計(jì)劃除了要做好充分的技術(shù)準(zhǔn)備之外，還應(yīng)該妥善、合理地對(duì)中國(guó)鋼琴作品加以選擇，并列入教學(xué)計(jì)劃以便實(shí)施。如：學(xué)生在每學(xué)期應(yīng)該至少學(xué)習(xí)兩首中國(guó)鋼琴作品，這一點(diǎn)要作為一項(xiàng)特別的要求，而對(duì)于一些基礎(chǔ)較好的學(xué)生，則可以要求學(xué)習(xí)兩首以上；提倡適當(dāng)選用形式與多樣風(fēng)格和體裁的中國(guó)經(jīng)典作品，如經(jīng)典作品《紅星閃閃放光彩》、《平湖秋月》等，具有新中國(guó)現(xiàn)代風(fēng)格的《他山集》、《山泉》等，奏鳴曲式的丁善德《小奏鳴曲》作品32號(hào)、王建中《小奏鳴曲》；或是選用中國(guó)的鋼琴協(xié)奏曲作品《黃河》、《走進(jìn)新時(shí)代》等，四手聯(lián)彈《送你一只玫瑰花》、《白毛女》組曲等。通過協(xié)奏曲和四手聯(lián)彈的學(xué)習(xí)加強(qiáng)合作意識(shí)；通過擴(kuò)大作品的瀏覽數(shù)量，使學(xué)生在短時(shí)期內(nèi)了解更多更廣的本國(guó)作品，培養(yǎng)學(xué)生的愛國(guó)熱情；鼓勵(lì)學(xué)生組織中國(guó)作品演奏會(huì)，經(jīng)常進(jìn)行學(xué)習(xí)，交流；教師在鋼琴課堂教學(xué)過程中，應(yīng)該注重營(yíng)造濃厚的民族音樂文化的氛圍，提高學(xué)生學(xué)習(xí)中國(guó)作品的興趣。結(jié)束語(yǔ)綜上所述可以看出，當(dāng)前我國(guó)高校的鋼琴課堂教學(xué)缺少中國(guó)化的元素的問題已十分突出，要注重加強(qiáng)將實(shí)際的鋼琴課堂教學(xué)融入中國(guó)鋼琴作品，并使中西鋼琴作品能夠有機(jī)地融合，互相發(fā)揮作用，最終提高鋼琴課堂教學(xué)的實(shí)效性，再融合鋼琴教學(xué)應(yīng)該從教學(xué)指導(dǎo)思想、教材建設(shè)、教學(xué)方法等方面進(jìn)行大幅度的改革。參考文獻(xiàn)[1]儲(chǔ)望華.演奏《黃河》超越《黃河》[J].鋼琴藝術(shù)，20XX（08）.[2]儲(chǔ)望華.建立中國(guó)鋼琴學(xué)派[J].人民音樂，20XX（05）.[3]雪妮.論高師音樂專業(yè)中鋼琴四手聯(lián)彈教學(xué)的作用[J].蚌埠學(xué)院學(xué)報(bào)，20XX（03）.[4]唐玲.鋼琴二重奏在鋼琴教學(xué)中的應(yīng)用初探[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(bào)（自然科學(xué)版），20XX（09）.第三篇：鋼琴奏鳴曲在鋼琴教學(xué)中的作用論文摘要:鋼琴奏鳴曲起源于巴洛克晚期，是一種以鋼琴獨(dú)奏為基本表現(xiàn)的音樂體裁。經(jīng)歷古典主義、浪漫主義等時(shí)期的改良，時(shí)至今日，鋼琴奏鳴曲已經(jīng)成為了古典音樂的典范，它具有非常強(qiáng)的音樂表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。鋼琴奏鳴曲在觸鍵、踏板、速度、力度與音樂的表現(xiàn)力上都對(duì)鋼琴教學(xué)有著重要的作用。這樣的音樂體裁可以很好的提高學(xué)習(xí)者的鋼琴演奏技巧和音樂表現(xiàn)力。所以，鋼琴奏鳴曲往往成為了鋼琴學(xué)習(xí)者有其是初學(xué)者的必修課。在鋼琴演奏技術(shù)的同時(shí)，鋼琴奏鳴曲還能很好的熏陶演奏者的鋼琴藝術(shù)感，有了真實(shí)音樂表現(xiàn)方式，就如同掌握了開啟鋼琴演奏大門的鑰匙。關(guān)鍵詞:鋼琴奏鳴曲；藝術(shù)表現(xiàn)力；鋼琴教學(xué)一、鋼琴奏鳴曲的起源發(fā)展及曲式結(jié)構(gòu)與風(fēng)格特點(diǎn)（一）鋼琴奏鳴曲的起源發(fā)展奏鳴曲從簡(jiǎn)單意義上來講是一種樂器音樂的寫作和音樂表現(xiàn)方式，奏鳴曲一詞來源于拉丁文中的sonare，也就是發(fā)出聲響的意思。在西方音樂史當(dāng)中，這種結(jié)構(gòu)的曲式隨著不同音樂時(shí)期的變革以及期間各個(gè)樂派的風(fēng)格偏向，形成了獨(dú)具特色的發(fā)展形勢(shì)。奏鳴曲的曲式最早出現(xiàn)在巴洛克晚期，其后歷經(jīng)古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期，開始逐步發(fā)展和完善。直至進(jìn)入20XX，各式各類的樂器演奏奏鳴曲大量的出現(xiàn)，而其中鋼琴奏鳴曲仍然占據(jù)著古典奏鳴曲的主要位置。意大利作曲家多梅尼科斯卡拉蒂(DominicoScarlatti)可以說是古鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)始人，他所創(chuàng)作的555首單樂章鋼琴奏鳴曲在巴洛克晚期成為了鍵盤類奏鳴曲的主流。D.斯卡拉蒂為鋼琴奏鳴曲日后的形成和確立打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，他也被后世譽(yù)為“古奏鳴曲式之父”。古典主義時(shí)期可以說是奏鳴曲的鼎盛時(shí)期，這一時(shí)期音樂的創(chuàng)作風(fēng)格以及音樂技巧都和巴洛克時(shí)期形成了非常強(qiáng)烈的發(fā)差和對(duì)比。由于啟蒙運(yùn)動(dòng)的思想影響和人文理念深入，使得古典主義時(shí)期的作曲家開始使用單一簡(jiǎn)明的曲式機(jī)構(gòu)進(jìn)行創(chuàng)作，所以致使奏鳴曲曲式的結(jié)構(gòu)在這一時(shí)期開始成形并且逐步確立起來。（二）鋼琴奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)與風(fēng)格特點(diǎn)關(guān)于奏鳴曲的曲式結(jié)構(gòu)，在起源發(fā)展部分已經(jīng)簡(jiǎn)單涉及了，其曲式的結(jié)構(gòu)經(jīng)過漫長(zhǎng)的過程歷經(jīng)幾代作曲家的改良。現(xiàn)在被規(guī)范的奏鳴曲曲式結(jié)構(gòu)是由四個(gè)樂章組成，包括：第一樂章：快板樂章，奏鳴曲式；第二樂章：慢板，變奏曲式、復(fù)三或自由奏鳴曲式；第三樂章：小步舞曲或諧謔曲，復(fù)三段式；第四樂章：快板或急板，奏鳴曲式或回旋曲式。但有一些特殊的作品會(huì)根據(jù)自己的需要省略第一樂章或第二樂章，形成三樂章結(jié)構(gòu)。我們今天所聽到的鋼琴奏鳴曲基本上都屬于古典奏鳴曲，雖然與早期奏鳴曲有一些風(fēng)格上的變化，但大致上保持了奏鳴曲一貫的特色。首先，我們知道鋼琴奏鳴曲是獨(dú)奏曲，這體現(xiàn)了突出鋼琴簡(jiǎn)單質(zhì)樸的一面，沒有高低聲部的襯托，音樂基本為主調(diào)風(fēng)格。其次，基于奏鳴曲結(jié)構(gòu)之上，變化的拍子和再現(xiàn)回旋的表現(xiàn)方式。突出表現(xiàn)某一段落，而每次再現(xiàn)都有所不同，充分的引發(fā)聽者的興趣。第三點(diǎn)，奏鳴曲非常的注重鋼琴技巧，例如在D.斯卡拉蒂的奏鳴曲中出現(xiàn)了有雙手交叉、雙手八度以及內(nèi)音部的高度震音技巧，最后，奏鳴曲有非常好的音樂表現(xiàn)力，幾乎大部分的奏鳴曲都是以明亮的大調(diào)進(jìn)行，聽起來非常的愉悅。例如莫扎特的奏鳴曲是最富有歌唱性的，是帶有希望的，歡樂的歌唱的節(jié)奏。二、鋼琴教學(xué)中奏鳴曲的重要作用及意義鋼琴奏鳴曲在鋼琴教學(xué)中是被應(yīng)該最為廣泛的鋼琴體裁，奏鳴曲可以幫助演奏者提高鋼琴演奏技巧以及音樂的表現(xiàn)力，同時(shí)鋼琴奏鳴曲可以最大限度的開發(fā)演奏者鋼琴演奏的潛力。（一）鋼琴奏鳴曲可以有效訓(xùn)練連奏、小連音線、斷奏在鋼琴奏鳴曲中經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)兩種連音的表現(xiàn)方式，連奏與小連音線。雖然較為相似，但也有一些區(qū)別。連奏是將一些音符連貫，圓潤(rùn)的彈奏出，構(gòu)成一個(gè)樂句。連音的觸鍵方式不是爆發(fā)式的快速?gòu)椬唷Ｊ鞘炀毜木徛|鍵。這種緩慢觸鍵不是軟綿綿的那種，而是訓(xùn)練有素的那種。其關(guān)鍵在于改變手指的觸鍵部位，保持手指平直，用手指的指面部位柔軟的觸鍵。這樣的觸鍵方式是能演奏出柔和的富有歌唱性的聲音。小連音線，又稱為圓滑奏法，簡(jiǎn)單的來說是需要用指尖和手腕共同配合完成，以圓滑、連貫的方式演奏2個(gè)到4個(gè)用連音線連起來的音符。小連音線經(jīng)常會(huì)與跳音一同出現(xiàn)，所以其奏法技巧是第一個(gè)音稍加以強(qiáng)調(diào)，力量稍微大一些，后面的音盡量的柔和輕巧些，有情感的進(jìn)行，如果是后面的音值較短，就需要指尖稍微快速的離開。連奏和小連音線的可以很好的幫助訓(xùn)練演奏者的觸鍵感覺，使演奏不再生硬，使音色更加的富有美的流動(dòng)性。關(guān)于斷奏，不止是奏鳴曲中有出現(xiàn)，在其他體裁中也有，但是因?yàn)樽帏Q曲快板和慢板的交替進(jìn)行，和一些連奏、小連音的出現(xiàn)，則對(duì)比凸顯出斷奏和跳音的明顯特征。斷奏是一種演奏含義，包括有跳音、頓音等演奏方式。跳音和頓音是運(yùn)用手腕動(dòng)作，手臂平穩(wěn)，動(dòng)作輕快靈敏，觸鍵的力量要集中在指尖上，觸鍵面積很小，一觸即回，奏出輕快，富有跳動(dòng)的節(jié)奏，同時(shí)對(duì)于觸鍵速度上的要求要看整體奏鳴曲的拍子。斷奏的使用可以增加樂曲的整體形象感，使風(fēng)格上更加的明亮、活潑、愉快。這樣的演奏同時(shí)也增加了作品的音樂表現(xiàn)力。（二）鋼琴奏鳴曲可以有效訓(xùn)練速度、力度鋼琴奏鳴曲的速度與力度，一直伴隨著奏鳴曲發(fā)展被不停的討論和研究。因?yàn)槭艿阶帏Q曲獨(dú)特曲式結(jié)構(gòu)的影響，力度與速度的變化成為了奏鳴曲自身的一個(gè)標(biāo)簽。同時(shí)把握好樂曲的力度與速度成為了能否演奏好鋼琴奏鳴曲的關(guān)鍵。首先對(duì)于速度來說，速度不統(tǒng)一就會(huì)損壞樂曲整體的音樂表現(xiàn)，雖然奏鳴曲是快板-慢板-小快板的結(jié)構(gòu)，但不代表不是統(tǒng)一的速度。快板樂章中手指的快速持續(xù)的彈奏，是根本的保障。而到了慢板樂章時(shí)，演奏速度不要突然變慢，要根據(jù)速度記號(hào)去調(diào)整，每個(gè)手指觸鍵發(fā)出清晰的聲音。對(duì)于力度，其實(shí)是根據(jù)速度的變化去調(diào)整，只要速度運(yùn)用的好，力度自熱而然會(huì)被觸鍵的感覺所影響，力度的自然化，是鋼琴奏鳴曲最真實(shí)的表現(xiàn)。（三）鋼琴奏鳴曲可以提高音樂表現(xiàn)力鋼琴奏鳴曲的音樂表現(xiàn)力是非常強(qiáng)的，通過具有特色的曲式結(jié)構(gòu)，快慢板結(jié)合的速度，和非常華麗的鋼琴技巧，如人的情感表達(dá)以及美麗畫面成像。鋼琴奏鳴曲能夠抓住聽者的耳朵，充分的引發(fā)聽者的情感共鳴。彈奏鋼琴奏鳴曲對(duì)于演奏者來說具有特殊的意義，鋼琴演奏，不單單是演奏鋼琴技巧，還要表現(xiàn)其富含的藝術(shù)魅力。只是單純的炫技是不能引發(fā)聽者的共鳴的，音樂來源于生活，就要反映最真實(shí)的生活表象，只有賦予鋼琴真實(shí)的表現(xiàn)力才能得到人們的認(rèn)可。鋼琴奏鳴曲是歷經(jīng)歲月洗禮，是非常成功的一種鋼琴音樂體裁，歷經(jīng)幾大音樂時(shí)期及無數(shù)優(yōu)秀的作曲家的改良，至今仍舊占據(jù)著鋼琴音樂中重要的一席。鋼琴奏鳴曲富有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力以及非常真實(shí)情感表達(dá)，它能表現(xiàn)出人的細(xì)膩情感，或是喜悅、或是悲傷，它能夠給人最美的聽覺享受和最絢麗的畫面感，讓聽到的人深入其境。同時(shí)在鋼琴的教學(xué)中，奏鳴曲能夠很好的訓(xùn)練演奏者的鋼琴演奏技巧，無論是從觸鍵的感覺、速度、力度的把握上，還是樂曲的音樂表現(xiàn)和情感上等，可以幫助學(xué)習(xí)者迅速的提高，并且使其掌握音樂最真實(shí)的表現(xiàn)力。所以綜上所述，鋼琴奏鳴曲在鋼琴教學(xué)中具有非常高比重，是不可或缺的，它可以使鋼琴學(xué)習(xí)者更加全面的接觸鋼琴演奏，并且感受和學(xué)會(huì)鋼琴演奏藝術(shù)。參考文獻(xiàn):[1]葉松榮.西方音樂史[M].高等教育出版社,20XX.[2]鄭興三.貝多芬鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門大學(xué)出版社,20XX.[3]鄭興三.海頓鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門大學(xué)出版社,20XX.[4]羅伯特泰希穆勒[德].莫扎特鋼琴奏鳴曲集本[M].湖南文藝出版社,20XX.第四篇：在鋼琴教學(xué)中如何體味中國(guó)鋼琴作品的民族色彩和意境美一、教學(xué)對(duì)象音樂表演專業(yè)20XX級(jí)王伊二、課程名稱中國(guó)鋼琴作品《彩云追月》賞析與教學(xué)演奏三、課程類型鋼琴教學(xué)單一課四、課時(shí)安排一學(xué)時(shí)五、教師基本信息李康燕：女，32歲，音樂學(xué)院表演系專職鋼琴講師，20XX年畢業(yè)于西安音樂學(xué)院，獲得鋼琴演奏與教學(xué)碩士學(xué)位。20XX年10月獲得“長(zhǎng)江杯”全國(guó)高校音樂學(xué)鋼琴專業(yè)教師邀請(qǐng)賽獨(dú)奏三等獎(jiǎng)。20XX年主持陜西省社會(huì)科學(xué)基金課題《漢調(diào)桄桄劇種的保護(hù)與發(fā)展研究》。曾在重要刊物上發(fā)表學(xué)術(shù)與教學(xué)論文數(shù)篇：《貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲初探》、《肖邦夜曲的華彩樂句技巧探微》、《巴赫三部創(chuàng)意曲指法研究》、《困境與突圍：社會(huì)中的漢調(diào)桄桄》等等。六、教學(xué)工具：多媒體、鋼琴七、學(xué)生特點(diǎn)分析本節(jié)課教學(xué)對(duì)象王伊是20XX級(jí)鋼琴表演專業(yè)學(xué)生。通過兩年多的專業(yè)訓(xùn)練，基本完成了由業(yè)余習(xí)琴者向?qū)I(yè)習(xí)琴者的過渡：首先，糾正了她過去存在的一些不正確的演奏方法；其次，提高了學(xué)生的各項(xiàng)演奏技術(shù)（音階，琶音，八度，和弦等）；第三，拓展了比較系統(tǒng)和完善的曲庫(kù)，基本掌握了古典時(shí)期的各個(gè)作曲家和流派的音樂風(fēng)格。八、教學(xué)目標(biāo)1.情感態(tài)度與價(jià)值觀在我國(guó)鋼琴教學(xué)中歷來以西方鋼琴作品為主，中國(guó)作品往往在教學(xué)計(jì)劃中占較少的比例。通過學(xué)習(xí)這首代表性的中國(guó)鋼琴作品，讓學(xué)生領(lǐng)略到中國(guó)鋼琴作品的藝術(shù)魅力，使學(xué)生們深刻了解和熱愛本民族的傳統(tǒng)音樂文化，增強(qiáng)民族自豪感。2.知識(shí)與技能要求學(xué)生了解創(chuàng)作背景、作品內(nèi)容及曲式結(jié)構(gòu)，較好的掌握作品的彈奏技術(shù)：長(zhǎng)琶音、顫音、復(fù)調(diào)、八度等。3.過程與方法通過教師的講解，示范演奏和啟發(fā)等教學(xué)環(huán)節(jié)，形成學(xué)生與教師的良好互動(dòng)。學(xué)習(xí)這首帶有文學(xué)性和寫意性標(biāo)題的樂曲，觸類旁通，舉一反三，尤其是呈示部和再現(xiàn)部的彈奏，力求做到無縫連接，達(dá)到知識(shí)的遷移。九、教材分析1.作品創(chuàng)作背景民族管弦樂曲《彩云追月》是由任光、聶耳于1935年創(chuàng)作。鋼琴作曲家王建中成功地把它與鋼琴特有的表現(xiàn)手法融為一體，改編成優(yōu)秀的鋼琴曲。作品以濃郁的民族色彩與獨(dú)具特色的藝術(shù)感染力而深受人們的喜愛，成為各音樂院校鋼琴學(xué)生所喜愛的曲目?！恫试谱吩隆返男?，采用中國(guó)的五聲音階寫成，簡(jiǎn)單、質(zhì)樸，線條流暢，優(yōu)美抒情，形象地描繪了浩瀚夜空的迷人景色。2.鋼琴作品《彩云追月》曲作者簡(jiǎn)介王建中教授，原上海音樂學(xué)院副院長(zhǎng)，著名鋼琴作曲家，著名鋼琴教育家。其鋼琴作品有：《百鳥朝鳳》、《梅花三弄》、《山丹丹花開紅艷艷》、《陜北民歌四首》、《云南民歌五首》、《彩云追月》等等。3、鋼琴曲《彩云追月》作品簡(jiǎn)介《彩云追月》是一首富有南國(guó)風(fēng)韻的樂曲，是富有民族風(fēng)格和民族氣質(zhì)的中國(guó)鋼琴作品。是我國(guó)早期的一首輕音樂，今天仍是精品之精華。她以其獨(dú)特的表現(xiàn)手法表現(xiàn)出浩瀚夜空的迷人景色，旋律簡(jiǎn)單、質(zhì)樸，線條流暢，優(yōu)美抒情，充分表現(xiàn)了鋼琴音樂的民族神韻，達(dá)到了雅俗共賞的藝術(shù)境地。鋼琴曲《彩云追月》是作者選用廣東音樂作素材，利用鋼琴表現(xiàn)無限的特點(diǎn)，描述了一種平靜悠閑的意境，和一幅酷月當(dāng)空，萬籟俱寂的畫面。它歌唱性的旋律和具有特征的伴奏音型，使樂曲形成一個(gè)有機(jī)的整體，同時(shí)又用調(diào)式、調(diào)性的對(duì)比，速度的對(duì)比、音樂的對(duì)比、主調(diào)和復(fù)調(diào)的對(duì)比，展現(xiàn)出一個(gè)美不勝收、令人醉倒的意境，學(xué)習(xí)它我們應(yīng)該能感受到旋律的美、結(jié)構(gòu)的美、形象的美以及精神境界的美。4、《彩云追月》的曲式結(jié)構(gòu)：前奏+A呈示部+B展開部+間奏+A′再現(xiàn)部+尾聲（1-8）（9-20XX（21-36）（37-46）（46-59）（60-69）a、前奏部分前奏是由七小節(jié)構(gòu)成，巧妙而簡(jiǎn)練地運(yùn)用了一組和弦點(diǎn)描出一幅皓月當(dāng)空、萬籟俱寂的畫面。b、A部分呈示段主題樂句第一、第二小節(jié)從容地出現(xiàn)，是模仿一支悠揚(yáng)而略帶傷感的曲調(diào)，笛子、二胡輪番演奏，節(jié)奏時(shí)而緊湊，像是在訴說心事，時(shí)而舒緣，又像是在深深的嘆息、尤其是旋律由左手擔(dān)任，右手一連串的琶音似行云流水般在追趕圣潔的月亮女神。復(fù)調(diào)的手法把彩云與月亮擬人化的勾勒出來。c、B部分展開段是A段的展開，第三樂句是第二樂句的下行四度模進(jìn)。中段旋律是呈示段的抒情延展，樂思自由發(fā)展，渾然天成，沒有沖突，只有和諧、圓融。d、間奏輕巧、柔和的節(jié)奏奏出了一個(gè)小小的間奏，表現(xiàn)出一種平靜悠閑的意境，好似累了的彩云望著不可及的月亮而深深的嘆息而稍作停留。e、A部分再現(xiàn)段再現(xiàn)段是呈示段的變化再現(xiàn)，旋律織體加厚，力度加強(qiáng)，使音樂富于動(dòng)感，就像樂器間的相互對(duì)話，又仿佛在夜幕背景下，彩云和明月互相相逐、嬉戲，忽上忽下，忽進(jìn)忽退，情態(tài)逼真、意趣盎然。f、尾聲尾聲與引子基本相同，鋼琴演奏上變化不大，只是在最后兩小節(jié)作漸慢、漸弱處理，最后定格在長(zhǎng)琶音上，而長(zhǎng)琶音的最高一個(gè)音用左手夸過右手彈奏。十、教學(xué)重點(diǎn)、難點(diǎn)及處理措施1.教學(xué)重點(diǎn)①通過理論的學(xué)習(xí)，使學(xué)生較深層次的領(lǐng)略鋼琴曲《彩云追月》濃郁的民族色彩與獨(dú)具特色的藝術(shù)感染力。②A呈示部和B展開部的熟練演奏。2.教學(xué)難點(diǎn)通過本節(jié)課技能的學(xué)習(xí)，進(jìn)一步加強(qiáng)學(xué)生演奏《彩云追月》的演奏技術(shù)要點(diǎn)如：長(zhǎng)琶音、跳音、顫音等。3.處理措施：要求授課教師必須給學(xué)生現(xiàn)場(chǎng)大篇幅的的示范，因?yàn)榻處煹氖痉妒箤W(xué)生直觀的感受到音色的多樣性和豐富的表現(xiàn)力。十二、教學(xué)設(shè)計(jì)理念與思路鋼琴藝術(shù)是西方歷史和文化的產(chǎn)物，源自于歐洲至今已經(jīng)有300多年的歷史。而在中國(guó)做為舶來品，雖然也有百年歷史，盡管也作出了很多輝煌的成就，但始終未能走出模仿照搬的路子。這不能不引起學(xué)術(shù)界的重視與擔(dān)憂。從演奏到音樂創(chuàng)作、從專業(yè)院校到業(yè)余普及性教育,無不體現(xiàn)出西方鋼琴學(xué)派對(duì)我國(guó)鋼琴藝術(shù)教育發(fā)展之影響。在我們學(xué)校音樂學(xué)院的教學(xué)中也存在著“重西輕中”的問題。學(xué)生大量學(xué)習(xí)的是西方的各個(gè)流派的作品，中國(guó)作品所占比例非常小。學(xué)生沒有機(jī)會(huì)通過學(xué)習(xí)中國(guó)作品來了解中國(guó)傳統(tǒng)文化，久而久之也就失去了學(xué)習(xí)中國(guó)音樂的興趣。中國(guó)的鋼琴發(fā)展道路不能永遠(yuǎn)追隨西方，而要結(jié)合本民族文化走出自己的特色道路。美國(guó)也是移民性新興國(guó)家，起源于歐洲的鋼琴藝術(shù)卻很好的與美洲本土的爵士音樂風(fēng)格結(jié)合形成了別具一格的美國(guó)爵士鋼琴流派。這是值得我們深思和學(xué)習(xí)的。我認(rèn)為中國(guó)鋼琴音樂想要擺脫尷尬境地，必須植根于我國(guó)歷史悠久的文化傳統(tǒng)，創(chuàng)作和發(fā)揚(yáng)反映中國(guó)人民風(fēng)土人情，具有民族特色的作品。因此在我的教學(xué)設(shè)計(jì)中，讓每個(gè)學(xué)生都要了解和學(xué)習(xí)大量的中國(guó)作品。王建中先生改編的這首《彩云追月》不僅繼承了任光原作的藝術(shù)風(fēng)貌，同時(shí)又將鋼琴的獨(dú)特魅力融于其中使得改編后的作品更有融合性。也彰顯了中國(guó)音樂不斷革新和進(jìn)步的面貌。王建中先生用鋼琴對(duì)諸多民族樂器進(jìn)行了形象的描述，在保留原作風(fēng)格的基礎(chǔ)上利用樂器之王-鋼琴的豐富表現(xiàn)力營(yíng)造出一幅意境深遠(yuǎn)，柔和平淡的水墨畫。十三、教學(xué)過程1.組織教學(xué)與導(dǎo)入新課：師：王伊你好,上節(jié)課我們共同賞析了《彩云追月》這首中國(guó)鋼琴作品，并給你留下了的課后作業(yè)預(yù)習(xí)彈奏《彩云追月》。你預(yù)習(xí)的怎么樣??？生：老師通過上節(jié)課您給我們賞析了《彩云追月》以后，對(duì)我課后預(yù)習(xí)作品彈奏，起到了極好的理解效應(yīng)….師：講得很好，這充分證明了上節(jié)課的賞析作品，達(dá)到了我們學(xué)習(xí)的預(yù)期效果。這節(jié)課的主要內(nèi)容是演奏處理這首作品的技術(shù)要領(lǐng)以及熟練的演奏A呈示部與B展開部。請(qǐng)你講講你對(duì)這首樂曲的了解有多少呢？按照我們以前的學(xué)習(xí)路徑分析。生：這首作品（讓學(xué)生從創(chuàng)作背景、作品簡(jiǎn)介、和曲式結(jié)構(gòu)兩方面講述）2.講授新課師：好，我們開始上課，王伊，你先把作品彈一遍我聽聽，（學(xué)生彈完后，教師根據(jù)彈奏的情況要做以簡(jiǎn)單地評(píng)價(jià)，適當(dāng)?shù)囊枰钥隙ū頁(yè)P(yáng)，提出存在問題）?？傮w還不錯(cuò)，就是在前奏開始時(shí)，要抒情柔美，彈奏出的一幅皓月當(dāng)空、萬籟俱寂的畫面。請(qǐng)你看我的示范（教師演奏）。（接著重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)A部分呈示部B部分展開部）呈示部和展開部的彈奏是我們本節(jié)課的重點(diǎn)部分，（請(qǐng)你先彈奏一次呈示段。）在反復(fù)指導(dǎo)學(xué)生彈奏時(shí)，要強(qiáng)調(diào)長(zhǎng)琶音、顫音等的彈奏要領(lǐng)，指出這是本節(jié)課的難點(diǎn)呈示部分給我們展示的是一幅云月相映的靜態(tài)畫面，雙手交替琶音模仿了古箏的音色，要求彈奏氣息要流暢，速度要均勻，左右手的連接不留留痕跡。顫音更像是曲笛的演奏，柔美靈動(dòng)。右手主旋律模仿民族樂器中的二胡與笛子的合奏，左手模仿彈撥樂器琵琶和揚(yáng)琴，左右手像一個(gè)民族管弦樂隊(duì)一般的交相呼應(yīng)。第二樂句是和第三樂句模進(jìn)似乎是兩個(gè)人在互相訴說心事，欲語(yǔ)還休的南國(guó)風(fēng)土風(fēng)情。這段旋律柔美，觸鍵要深，指尖要集中，結(jié)合手臂放松演奏；旋律線條要清楚還要有織體交錯(cuò)豐滿的感覺，力度層次對(duì)手指控制力有較高要求。（學(xué)生彈奏后教師仍要予以簡(jiǎn)單的評(píng)價(jià)，并予以講解和示范……好、呈示部我們掌握的比較好了，接下來，我們進(jìn)行本次課的第二個(gè)重點(diǎn)部分，展開部的彈奏，（可讓學(xué)生先彈奏后講，也可先講后彈奏，此處?kù)`活一些））（請(qǐng)彈奏展開部分）展開部是一個(gè)四句式的平行樂段，是呈示段的抒情延展，描繪了云月相逐的場(chǎng)面，由之前的靜態(tài)開始轉(zhuǎn)入動(dòng)態(tài)，情緒更加美好溫暖。主題先在右手高聲部出現(xiàn)時(shí)，仿佛云在上月在下，旋律非常連貫柔和，左手織體要流動(dòng)起來。當(dāng)主題在左手低聲部出現(xiàn)時(shí)，月亮又歡快的追到了云之上，云在下方渾厚明亮不失愉悅。注意平衡好左右手的音量。（講完理論后，根據(jù)時(shí)間可讓學(xué)生再?gòu)椬嘁淮危處熡枰栽u(píng)價(jià)并示范演奏….下邊根據(jù)時(shí)間再做決定…..）再現(xiàn)部分的主題雖然與呈示部分一樣，可是卻描繪了完全不同的場(chǎng)景是云月嬉戲的生動(dòng)舞場(chǎng)，也是全曲的高潮。好像云一會(huì)遮住了月，月不甘示弱，也要嶄露頭角大放異彩的情景。右手旋律改為通透有氣勢(shì)的八度，左手為五聲音階琶音和大和弦，長(zhǎng)音上還有豐富的琶音來支撐，顯得氣勢(shì)磅礴。這里需要注意改善八度的技術(shù)：要用大臂的力量獲得通透飽滿的音響。在彈奏復(fù)雜的織體中別忽略了分句的氣息。4.鞏固新課通過學(xué)生和教師再次完整的演奏本曲，使本節(jié)課內(nèi)容進(jìn)一步鞏固，達(dá)到教學(xué)目標(biāo)。5.授課小結(jié)今天我們學(xué)習(xí)了中國(guó)鋼琴作品《彩云追月》，我覺得你對(duì)于呈示部和再現(xiàn)部掌握的比較好。前奏的旋律，你還要進(jìn)行思考，擬彈奏出皓月當(dāng)空、萬籟俱寂的畫面。在學(xué)習(xí)過程中，你表現(xiàn)的很好，看到你的進(jìn)步，老師由衷的欣慰。請(qǐng)你切記，在學(xué)習(xí)這首樂曲的過程中，我們不僅要學(xué)習(xí)其中的技術(shù)和音樂，更重要的是了解了中國(guó)作曲家如何運(yùn)用鋼琴和西方作曲技法來表現(xiàn)中國(guó)優(yōu)秀民族作品。隨著中國(guó)文化在全球的傳播，在國(guó)際舞臺(tái)地位不斷提升，越來越多的國(guó)家人民關(guān)注和喜愛中國(guó)傳統(tǒng)文化。因此中國(guó)鋼琴作品對(duì)于宣傳我國(guó)悠久的歷史和文化精神起到了非常重要的作用。請(qǐng)你課后繼續(xù)練習(xí)《彩云追月》，并預(yù)習(xí)鋼琴曲《二泉映月》十四、教學(xué)反思及自我評(píng)價(jià)我自20XX年進(jìn)入陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院工作至今不但一直從事鋼琴技能課的教學(xué)之外，還擔(dān)任過舞蹈伴奏和多次歌劇排練與演出。專業(yè)技能上從未放松過自己，20XX年和20XX年分別舉辦了個(gè)人專場(chǎng)音樂會(huì)。20XX年10月在全國(guó)“海倫杯”鋼琴教師邀請(qǐng)賽中獲得B組獨(dú)奏三等獎(jiǎng)。在科研方面，發(fā)表了《貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲初探》、肖邦夜曲的華彩樂句技巧探微》、《巴赫三部創(chuàng)意曲指法研究》等學(xué)術(shù)及教學(xué)論文。從教幾年以來，深感從小學(xué)習(xí)西洋樂器的我進(jìn)入到了一個(gè)很難突破的瓶頸。我希望通過研究民族音樂要素尤其是我所熟悉的地方音樂為切入點(diǎn)，與我扎實(shí)的西方音樂理論知識(shí)相結(jié)合，為鋼琴音樂的民族化進(jìn)程拋磚引玉。20XX年家鄉(xiāng)的地方戲曲“漢調(diào)桄桄”被列入國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目加以保護(hù)引發(fā)了我的興趣。我通過大量的查閱資料，走訪藝人，街頭問卷調(diào)查深入研究了這個(gè)快要滅絕的“國(guó)寶”。在20XX年我發(fā)表了《困境與突圍：社會(huì)中的漢調(diào)桄桄》在重要刊物《當(dāng)代戲劇》上第12期。20XX年所研究的課題《漢調(diào)桄桄劇種的保護(hù)與發(fā)展研究》做為主持人獲得陜西省社會(huì)科學(xué)基金項(xiàng)目。目前處于課題收尾階段。我認(rèn)為做為一名教師，我有責(zé)任把我的認(rèn)識(shí)貫穿于教學(xué)中，讓更多的學(xué)生了解中國(guó)音樂，深入學(xué)習(xí)民族文化傳統(tǒng)，推動(dòng)中國(guó)鋼琴的民族化進(jìn)程。十五、科研成果轉(zhuǎn)化為教學(xué)內(nèi)容在課堂教學(xué)中的體現(xiàn)1.《貝多芬晚期鋼琴奏鳴曲初探》發(fā)表刊物：《美與時(shí)代》第7期。2.《肖邦夜曲的華彩樂句技巧探微》發(fā)表刊物：《美與時(shí)代》第9期。3.《巴赫三部創(chuàng)意曲指法研究》發(fā)表刊物：《魅力中國(guó)》重要刊物第11期。4．《困境與突圍：社會(huì)中的漢調(diào)桄桄》發(fā)表刊物《：當(dāng)代戲劇》上第12期。5.20XX年主持陜西省社會(huì)科學(xué)基金課題《漢調(diào)桄桄劇種的保護(hù)與發(fā)展研究》。6.文化部20XX年重點(diǎn)對(duì)外文化調(diào)研課題《西部非物質(zhì)文化遺產(chǎn)對(duì)外交流中的問題與對(duì)策研究》2/3知識(shí)補(bǔ)充拓展：1、民族管弦樂曲《彩云追月》曲作者之一：任光（1900-1941）浙江山乘縣人。任光早年曾在法國(guó)學(xué)習(xí)鋼琴修理和作曲，回國(guó)后從事歌曲創(chuàng)作及電影、戲劇配樂等工作，曾在百代唱片公司音樂部任主任，是左翼音樂的主要骨干，犧牲于白宛南事變，他創(chuàng)作的歌曲40多首大多屬于電影歌曲，當(dāng)時(shí)就稱為著名電影作曲家。其代表作是《漁光曲》、《打回老家去》、《王老五》。他前期的作品抒情婉約，后期作品雄壯堅(jiān)毅，任光還寫了歌劇《洪波曲》，民族器樂合奏?？箲?zhàn)期間曾在新加坡、法國(guó)等地從事抗日音樂活動(dòng)，對(duì)抗戰(zhàn)歌曲在國(guó)內(nèi)外的傳播做出了重要的貢獻(xiàn)。2、民族管弦樂曲《彩云追月》曲作者之二：聶耳（1912-1935）：原名聶守信，云南玉溪人，1912年生于昆明。聶耳自幼喜愛花燈、滇劇等民間音樂，會(huì)演奏笛子等多種民間樂器。大革命時(shí)期參加進(jìn)步學(xué)生運(yùn)動(dòng)。十八歲到上海，考進(jìn)“明月歌舞劇社”。他深感該劇社的活動(dòng)背離時(shí)代的要求，便于1932年7月，以“黑天使”的筆名發(fā)表了《中國(guó)歌舞短論》一文，批評(píng)了劇社一些不健康的傾向，并提出了面向群眾、深入群眾及“創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)”等觀點(diǎn)。但此舉不為劇社大多數(shù)人所理解，因而離開了該社。1932年8月到北平，與李元慶一首參了加北平左翼音樂家聯(lián)盟工作，后回上海參加劇聯(lián)音樂小組，發(fā)起組織了“中國(guó)新興音樂研究會(huì)”。1932年-1935年期間，為八部電影、一部話劇、一部舞臺(tái)劇寫了二十首主題歌和插曲。主要作品有《賣報(bào)歌》、《大路歌》、《開路先鋒》、《畢業(yè)歌》、《碼頭工人歌》、《新女性》、《梅娘曲》、《鐵蹄人的歌女》、《義勇軍進(jìn)行曲》。他的作品具有鮮明的民族風(fēng)格和強(qiáng)烈的時(shí)代精神，是我國(guó)第一個(gè)在歌曲中塑造無產(chǎn)階級(jí)光輝形象的作曲家。他為我國(guó)無產(chǎn)階級(jí)革命音樂開辟道路奠定了基礎(chǔ)。1935年到日本準(zhǔn)備轉(zhuǎn)程到蘇聯(lián)求學(xué)，7月17日在本藤澤市鵠沼海濱游泳時(shí)，溺水逝世。3、主題音樂詮釋1=A4/4呈示部主題再現(xiàn)部主題兩次主題音樂的不同出現(xiàn)，作者采用了很多的手法。第一次主題的出現(xiàn)：非常的抒情，象是在訴說心事，又象是在深深的嘆息。第二次主題出現(xiàn)：氣勢(shì)磅礴。似狂潮，洶涌澎湃，勢(shì)不可擋，是全曲的高潮所在。采用了對(duì)比的手法：有音量上的對(duì)比，有音厚、薄的對(duì)比，有主調(diào)和復(fù)調(diào)的對(duì)比。第五篇：鋼琴在伴奏中的作用鋼琴在音樂中的作用一、鋼琴伴奏在實(shí)際中的應(yīng)用。談及鋼琴藝術(shù)，人們想到更多的是音樂廳里鋼琴家們的獨(dú)奏音樂會(huì)。畢竟鋼琴文獻(xiàn)中獨(dú)奏曲目就浩如煙海，再加上鋼琴協(xié)奏曲，作品多的數(shù)不勝數(shù)。隨著社會(huì)的進(jìn)步，人們生活水平和文化素質(zhì)的提高，人們對(duì)藝術(shù)欣賞也有了多樣化的需求，室內(nèi)樂、獨(dú)奏、獨(dú)唱音樂會(huì)逐漸進(jìn)入人們的視野。無論是專業(yè)文藝演出、群眾業(yè)余文化生活以及學(xué)校專業(yè)音樂教育等，一般都離不開鋼琴伴奏（無伴奏作品除外）。鋼琴以其優(yōu)美的音色、寬廣的音域以及能替代樂隊(duì)伴奏的特點(diǎn)，被廣泛的應(yīng)用于聲樂、器樂和舞蹈等藝術(shù)形式中，因此，鋼琴伴奏涉及的藝術(shù)領(lǐng)域和范圍日趨擴(kuò)大，鋼琴伴奏的廣泛應(yīng)用已有愈演愈烈之勢(shì)。鋼琴伴奏從嚴(yán)格的意義上區(qū)分，包括聲樂中的獨(dú)唱、重唱、合唱伴奏，器樂中的協(xié)奏與重奏，舞蹈中的芭蕾基本功訓(xùn)練，古典身韻與民族舞組合以及體操中基本訓(xùn)練與芭蕾基本功訓(xùn)練的伴奏等。所涉及的領(lǐng)域包括與音樂藝術(shù)相關(guān)的所有范疇，是一種綜合性的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它的作用是不容忽視的。二、鋼琴伴奏在聲樂教學(xué)中的作用。鋼琴伴奏是鋼琴表演藝術(shù)的一個(gè)分支。它也以其自有的特點(diǎn)和規(guī)律俏然自成體系。本文主要論述鋼琴伴奏與聲樂這種最常見的藝術(shù)形式結(jié)合，伴奏對(duì)歌唱有哪些重要的作用。再者，要成為優(yōu)秀的鋼琴伴奏者所必備的素質(zhì)和條件及一位優(yōu)秀的鋼琴伴奏者該如何去促進(jìn)歌唱者的藝術(shù)表現(xiàn)，從而達(dá)到伴奏與歌唱的共融，生動(dòng)地把一首作品傳遞給聽眾，使聽眾真正感受到聲樂作品的藝術(shù)魅力。在表演過程中，鋼琴伴奏與演唱者的共同目標(biāo)是在相互配合下