電影《臥虎藏龍》音樂研究

精品文檔-下載后可編輯電影《臥虎藏龍》音樂研究[摘要]電影《臥虎藏龍》堪稱武俠佳作，其音樂更是感人至深。它的音樂將東方音樂的藝術(shù)美感與西方音樂有機地融合在了―起，堪稱是中、西方音樂結(jié)合的典范。

[關鍵詞]《臥虎藏龍》電影音樂音樂研究

2000年由李安執(zhí)導的電影《臥虎藏龍》是一部非常成功的具有中國古典韻味的武俠電影，在第73屆奧斯卡金像獎獲十項提名，其中包括“最佳原創(chuàng)音樂”及“最佳主題曲”獎。它的音樂將東方音樂的藝術(shù)美感與西方音樂有機地融合在了一起，堪稱是中、西方音樂結(jié)合的典范。

《臥虎藏龍》講述了一段復雜的江湖恩怨。導演李安以東方情調(diào)的江南風物濃縮了中國傳統(tǒng)文化的特征，沿襲了武俠片的成功要素，使之具有東方電影的唯美品質(zhì)。《臥虎藏龍》里最華麗的是武打。最深遠的是對白，最感人的是音樂。

下面筆者將從影片的配樂和歌曲兩部分來剖析本片的音樂：

一、影片配樂

影片中的配樂常分為主題音樂、背景音樂和場景音樂三部分。

1、主題音樂

主題音樂就是創(chuàng)作電影同時創(chuàng)作的一個主旋律音樂，它將貫穿于整個電影中，其形式與特點不拘一格。主題音樂對于電影主題的表達至關重要。成功的主題音樂設計能夠?qū)⒂^眾帶入電影的情景之中，與電影主人公的命運休戚與共。主題音樂的風格要與電影的背景相互襯托，時刻為表達電影主題服務。本片主題音樂由旅美作曲家譚盾譜寫的三段式主題音樂，配以清新的吉他和弦及提琴協(xié)奏，筑起了一個與刀光血影與世隔絕、與大漠的自然風光和永恒的愛情主題相輝映的純凈音樂世界。影片開始于華裔大提琴演奏家馬友友用大提琴演奏的低沉緩慢、憂傷深沉的主題音樂，并貫穿整部影片。他的大提琴是整部音樂中最重要的組成部分。音色微微的發(fā)顫，仿佛一幅淡彩水墨長卷緩緩展開――畫面的介入亦如水墨畫勾勒出寧靜美麗的水鄉(xiāng)。然而，雖然風景如畫。萬般詩意。我們卻聽得琴聲里殺機一現(xiàn)，帶著觀眾步入龍虎爭斗的復雜江湖。音樂聲漸遠，李慕白表示要退出江湖，托俞秀連帶去一柄青冥劍。進京的時候音樂頗有些緊張，但是緊中有緩，仿佛在提示著好戲即將開始。當聲音豁然開朗的時候，當時的北京城盡收眼底。寶劍的故事真正開始于這座九門圍護的城池之中。影片在優(yōu)美的大自然中表現(xiàn)人物錯綜復雜的恩怨情仇，既有纏綿的愛情，也有武林的快意恩仇。音樂蕩氣回腸、催人淚下，主旋律中一聲聲的呼喚，是超越任何人間界限的對愛人的呼喚，有力的詮釋了影片中男女主人公對愛情的執(zhí)著。

2、背景音樂

影片《臥虎藏龍》的背景音樂主要在李慕白和俞秀蓮、玉蛟龍和羅小虎之間的感情場面時出現(xiàn)，以愛情為主要表現(xiàn)元素。該影片的背景音樂唯美動人，從低沉的二胡聲開始。然后弦樂和管樂跟進。在背景音樂演奏到一半的時候，有一個二胡的二度滑音，類似揚琴推弦。一下子將柔情凄婉的氣氛烘托出來。一直到結(jié)束，這段音樂的節(jié)奏都是由大鼓和鍤來固定。定音鼓作為一個情緒色彩的點綴來使用。中間使用的樂器除了管弦，失真吉他，并佐以女聲柔聲風格的吟唱來強化音樂的畫面感。更重要的一點：主奏樂器是一種電子合成音色，有一點像吹笛子的氣流聲，但是很有質(zhì)感，是一種前所未有的音色。

3、場景音樂

電影音樂中的場景音樂是必不可少的，不同的場景需要不同的場景音樂來烘托，而場景音樂需要專門設計。場景音樂與背景音樂有所不同，背景音樂的曲風、基調(diào)等是一致的，要與電影的主題內(nèi)容、主要的情感基調(diào)保持一直，而場景音樂則可以有較大的變化，是根據(jù)電影情節(jié)內(nèi)容的設置和氣氛、情感的表現(xiàn)為準則的。在該片中，大部分場景音樂旋律單純樸素，和聲簡單明了，配器清淡和諧。承擔主要旋律演奏并多次出現(xiàn)的樂器是大提琴。然而，在影片中，我們聽不到大提琴帶來的西洋風味，而聽到了一種酷似北方大草原馬頭琴和二胡，帶有滑音的蒼涼而悠長濃郁的東方色彩的音調(diào)，加上大提琴演奏家馬友友的華裔身份，使我們在熟悉的大提琴音色里，感受到一股不同于西方的具有民族色彩的清新之氣。除了大提琴以外。《臥虎藏龍》的場景音樂中也選用了多種中國民族樂器進行補充。使整部影片的配樂統(tǒng)一而富有變化?！督z綢之路》中云南民族樂器葫蘆絲的使用，描繪出異邦沙漠的幻象。

因此可以說，影片的場景音樂為整部電影情節(jié)的設計、氣氛的烘托、內(nèi)容的彰顯、主題的表達都起到了很好的作用。

二、影片歌曲

1、主題曲

電影的魅力不僅僅取決于電影本身所帶來的美學與藝術(shù)魅力，同時主題曲帶給觀眾的美妙視聽享受也是電影成功的必要元素。一部電影只能有一首主題曲，主題曲的表現(xiàn)形式、編法、曲調(diào)風格、主要的演奏樂器，甚至演唱者的音色、唱腔、基調(diào)等都需要嚴格設計挑選，以達到與電影主題表達的完美一致，而觀眾通常印象最深地也是主題曲的旋律。因此，主題曲的創(chuàng)作需要與電影的精髓相結(jié)合。

本片的主題曲《Alovebeforetime》(中文名《月光愛人》)是一首溫柔婉約的古典式情歌，大提琴家馬友友擔任主奏，兼容東西方流行文化的歌手李玟負責以中、英文演唱，搭配相當新鮮。另外東方的二胡與西方的管樂相結(jié)合，以復古的曲風、配以現(xiàn)代的大提琴，充分展現(xiàn)了東方音樂文化的魅力。馬友友的演奏風格幽韻。哀而不傷。配合片中含蓄的愛情表達，可謂相得益彰。李玟婉約式的唱腔將影片中兩對情侶被無情拆散的悲慘命運的惆悵，烘托表達的淋漓盡致。

2、插曲

一部電影的插曲或是完整的歌曲，或是一段旋律，主要作用是為了與主題曲相互輝映。共同表現(xiàn)電影的主題思想，很好的傳遞導演所想傳達的思想理念。插曲的設計一般采用主