芬蘭現(xiàn)代設計幻燈片

芬蘭現(xiàn)代設計2011年12月現(xiàn)代主義設計產生的背景19世紀末頁、20世紀初，世界各地，特別是歐美國家的工業(yè)技術發(fā)展迅速，新的機械、工具等不斷被發(fā)明，對社會生活和社會結構帶來了巨大的沖擊。因此，必須有新的設計方式出現(xiàn)，來解決新的問題，來為現(xiàn)代社會服務，現(xiàn)代主義設計應運而生。而“現(xiàn)代主義”是長時間里席卷意識形態(tài)領域各個方面的活動，在不同的領域里都有特別的內容和概念，因此，這里主要介紹建筑及他設計活動方面的現(xiàn)代設計。12023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來現(xiàn)代主義奠定時期22023/9/43現(xiàn)代主義奠定時期2023/9/4阿爾圖﹒阿圖(AlvarAalto)

現(xiàn)代主義奠基人二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人自然風格充滿人情味注重形象20世紀30年代前后，在斯堪的納維亞國家，特別是芬蘭產生了非常令人矚目的現(xiàn)代主義設計運動。其中，芬蘭設計師、重要建筑大師阿爾圖﹒阿圖同沃爾特﹒格洛佩斯等大師一樣，是現(xiàn)代主義設計的奠基人之一，提出了有機功能主義的原則，把現(xiàn)代主義的單調面貌進行了大幅度的調正，奠定了現(xiàn)代斯堪的納維亞設計風格的理論基礎，對世界的設計發(fā)展影響很大42023/9/4AddExplanationHere阿圖作品風格阿圖的作品具有輕松感、流暢感、劇烈、耐性的特點。他一生都在追求與現(xiàn)代世界的協(xié)調特征，而不是簡單的創(chuàng)造一個非人格化的、非人情味的人造環(huán)境。他熱衷于使用木材，因為他認為木料本身具有與人相同的地方——自然性德、溫情的。他的自然風格被稱為阿圖主義，具有鮮明的個人和地區(qū)特征。復雜的木構造，高度統(tǒng)一的風格是典型的阿圖設計特征。對于阿圖來講，重要的是形象，他認為一旦有了一個明確的形象，整個設計的系統(tǒng)將圍繞這個形象而發(fā)展開來。椅子服從墻面，墻面服從屋頂，屋頂服從天空，最終控制形象的還原是自然。他的穩(wěn)固的立場、明顯而又準確的人情化趨向影響至今。二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人52023/9/4阿圖于30年代創(chuàng)立了“可彎曲木材”技術，將樺樹巧妙的模壓成流暢的曲線。開辟了家具設計的新道路。左圖為阿圖設計的當時最具創(chuàng)意的椅子。二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人可彎曲木材工藝62023/9/4其設計趣味來自隨意而有機的波浪曲線輪廓，完全打破了傳統(tǒng)的對稱玻璃器皿的設計標準。人們猜測波浪曲線輪廓象征著芬蘭星羅棋布的湖泊。從年齡上看阿爾托花瓶已經是"古董"，但從設計上看，他至今仍然很超前，很現(xiàn)代。

二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人湖泊花瓶72023/9/4阿圖的著名作品二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人82023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展92023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展盡管芬蘭在第二次世界大戰(zhàn)中遭到毀滅性破壞，但芬蘭把發(fā)展設計藝術作為醫(yī)治戰(zhàn)爭創(chuàng)傷、樹立國際形象和建立廣泛國際聯(lián)系的一種政治手段，工業(yè)設計迅速發(fā)展，功能主義的原則與嚴格控制的設計風格上的典雅與人情味突出。這一特殊的時段，使得其現(xiàn)代設計與民族傳統(tǒng)融為一體，特別是家具、陶瓷、燈具、紡織品設計品顯得極為優(yōu)秀。它們風格簡明，有機集合外型和天然材料的利用合理，色彩清淡，既符合民主精神又符合中產階級的品味，它們看上去是手工生產的，其實是利用機器大批量制作的，是少有的機器大批量生產的手工產品。尤其是1951年和1954年的“米蘭設計三年展”，它的設計可以說是得到了全世界的公認。70年代至今未來奠基人二戰(zhàn)后的發(fā)展102023/9/4埃羅?沙里寧（EeroSaarinen）子宮椅子（WombChair）70年代至今未來奠基人二戰(zhàn)后的發(fā)展不銹鋼椅腳，成形玻璃鋼椅身包裹著柔軟的羊絨布．坐在上面有一種被椅子輕輕地擁抱的感覺，像在子宮中一樣。112023/9/4埃羅?阿尼奧（EeroAarnio）Ballchair70年代至今未來奠基人二戰(zhàn)后的發(fā)展這款設計，被稱為“房間中的房間”。玻璃鋼球外殼和玻璃鋼底座，可360度旋轉，內壁富有彈性，舒適感十足，邊沿有拉鏈開口，海綿可取出來，可以更改外殼顏色，而且便于清潔。給人安全感和未來感。122023/9/4塔皮奧·沃克勒（TapioWirkkala）70年代至今未來奠基人二戰(zhàn)后的發(fā)展在玻璃特色制品上富有雕刻般的表現(xiàn)力以及多樣的處理手法，為芬蘭的人工制品開拓了更寬廣的領域。

132023/9/4卡基·弗蘭克（KajFranck）

70年代至今未來奠基人二戰(zhàn)后的發(fā)展他不僅為芬蘭的瓷器和玻璃業(yè)向新的方向發(fā)展起了決定性的作用，而且在此過程中為芬蘭贏得了國際性的聲譽。

他是“混合和搭配”餐具觀念的提出者，他的設計原則是不同的餐具可以互相搭配，而非之前的餐具只具有一項功能，掀起了一場“餐桌上的革命”。

142023/9/470年代至今152023/9/470年代至今二戰(zhàn)結束后，大量的新型設備等從軍事裝備設計服務轉入為民用設備、為生產服務。因此，研究人與人造產品之間的協(xié)調關系，通過人、機關系的各種因素來分析與研究越來越得到重視。同時也受到其他一些風格的影響，并開始嘗試用新技術等為設計增添光彩二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人162023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人芬蘭設計家弗蘭克設計的“吉塔”刀叉具至70年代，設計界廣泛認為人體工程學是能夠導致良好設計的重要的、甚至唯一的途徑。172023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人芬蘭設計師柯瓦根據(jù)人體工程學原理設計的剪刀手柄，充分考慮了使用者握剪刀的手型，使其在使用工程中更舒適快捷。182023/9/4波普風格60年代往后，波普風格風靡全世界，在英國最為集中反映。“波普”來自于英語popular，它不僅僅是指大眾享有的文化，更加具有反叛正統(tǒng)的意義。芬蘭在擁有超過英國的現(xiàn)代主義水準的同時，也有一些設計作品反映了波普風格。二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人192023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人埃羅﹒阿尼奧設計作品完全抓住了那個時代最動人心弦的精神，從而使他的設計作品成為一種時代的象征。202023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今未來奠基人

高科技之風郭泰睦(TeemuKurkela設計的以通體雪白的”冰壺”為造型的芬蘭館是一個四面環(huán)水的輕盈建筑，外觀如同一只潔白無暇的巨型碗，平靜地漂浮在一片水面上。當夜色降臨，LED燈光將美麗的光線投射在展館與水面上，光和影營造出夢境般的效果，整個展館漂浮在深邃的藍色海洋上，如同盛滿冰心玉魄光芒的夜光船。這種外墻材料是一種叫做ProFi的新型高科技環(huán)保材料，利用廢紙和塑料特殊加工的復合板，移動和拆卸也都很方便，全部可以回收再利用。212023/9/4未來222023/9/4二戰(zhàn)后的發(fā)展70年代至今奠基人

未來芬蘭的設計成就形成了國際信任度，并為將來的成功打下堅實的基礎。它的設計文化包含于經濟重要性之中。文化優(yōu)勢產生于敏銳的設計，并最終依托于技藝嫻熟的設計師。雖