京劇密碼 第2期

精品文檔-下載后可編輯京劇密碼第2期京劇，常被人們稱為“國粹”，幾百年來長盛不衰。劇中演員的一唱一念、一招一式、一顰一笑，無不富有意韻、耐人尋味。殊不知這百轉(zhuǎn)千回的表演，卻凝結(jié)了京劇演員幾年乃至十幾年的“功夫”。

京劇在其形成之初，便有了可遵循的基本法，傳承發(fā)揚(yáng)至今，所謂“四法五功”，即唱、念、做、打與身、眼、手、法、步。

唱即唱功，講究的是字正腔圓、吐字清楚。把節(jié)奏、旋律、感情、語氣自然地融為一體。念也稱道白。在梨園行里有“千斤話白四兩唱”之說?？梢娔罟υ诰﹦∥枧_(tái)上的重要性。做，指的是身段表演，無論是開門、關(guān)門還是上下樓梯。在京劇中一舉一動(dòng)都要有章有法。上個(gè)世紀(jì)40年代的上海。程硯秋與梅蘭芳對臺(tái)，唱戲。程先生的水袖翻舞，如行云流水：梅先生的臥魚完美得亦是舉座叫好。打叫把子功，俗稱打把子。不過，京劇中的打講求的是綿軟，不能傷人。把子功的最高境界是要求演員打出戲來、打出語言，而非單純賣弄武功。

“五功”里的手法，即我們現(xiàn)在所說的手勢，又分為指、掌、拳。旦角使的是蘭花式。在京劇表演中。演員的手要始終保持弧形運(yùn)動(dòng)，力道要?jiǎng)側(cè)徇m中。眼睛是京劇演員表達(dá)喜、怒、憂、思、悲、恐、驚的重要工具。因此練眼神是每個(gè)科班演員必須經(jīng)歷的課程。練眼神首先要練集中。不能游離。以前，人們用的法子是在一張白紙上面畫一個(gè)黑點(diǎn)，然后在黑點(diǎn)旁邊再畫一些灰色的小點(diǎn)，后生們就一直盯著黑點(diǎn)看。直到黑點(diǎn)旁邊的灰點(diǎn)在視野里完全消失，才算是練到家了。身法也就是我們現(xiàn)在所說的身段。由于京劇舞臺(tái)表演受時(shí)空限制，為了讓觀眾清楚地看到角色表達(dá)的東西，演員們會(huì)充分運(yùn)用身體動(dòng)作，夸大表演。在京劇舞臺(tái)上有一個(gè)“四欲法則”，即“欲進(jìn)先退”、“欲左先右”、“欲上先下”、“欲放先收”。就是對這種表演方式的總結(jié)歸納。步法就是京劇舞臺(tái)上所用的各種臺(tái)步，如圓場、醉步。步法在京劇中很有講究。什么行當(dāng)穿什么服裝，走什么步法都是不同的?；樧呋⑿尾?，老旦走牛形步，武丑走雞形步。方巾丑走象形步，彩旦走鴨形步……京劇的表演是以“程式”為基礎(chǔ)的。唱腔的板式、場面的鑼鼓經(jīng)、各種舞蹈化的動(dòng)作，就連演員在臺(tái)上和伴奏樂隊(duì)互相聯(lián)系的手勢，都有固定程式?！俺淌健痹诰﹦”硌葜衅鹬苤匾淖饔?。在“法”的基礎(chǔ)上，演員可以盡情地發(fā)揮表演才能，一出《玉堂春》，“四大名旦”表演起來，各有特色。只有在“程式”(共性)的基礎(chǔ)上，演員的表演才能(個(gè)性)才可以更好地發(fā)揮出來。

京劇舞臺(tái)上有幾千出戲，數(shù)不清的花臉角色。而每個(gè)角色都有自己的一套畫法，這就是人們所說的臉譜。臉譜看起來五顏六色、五花八門，其實(shí)自有一套章法。最初的時(shí)候。臉譜只是為了夸大劇中角色的五官和面部紋理，以表現(xiàn)劇中人的性格、心理和生理上的特征，為整個(gè)戲劇的情節(jié)服務(wù)?？墒堑胶髞?，臉譜由簡到繁、由粗到細(xì)、由表及里、由淺到深，逐漸成為一種具有民族特色的、以人的面部為表現(xiàn)手段的圖案藝術(shù)了。

如果說京劇是一門夸張的寫意藝術(shù)，那么京劇服裝就是夸張的寫意服裝。它不受現(xiàn)實(shí)生活中一般邏輯的規(guī)范和限制。而是運(yùn)用象征、變形等夸張手段，設(shè)計(jì)各類人物的服裝，以服務(wù)于舞臺(tái)美學(xué)和人物的身份、性格。

京劇的戲服大致上分為五大類，即蟒、靠、帔、褶、衣?！膀笔切性?，京劇里帝王將相和后妃穿的大都是蟒袍。“靠”就是人們觀念中的“鎧甲”，武將扎上“靠”。給人一種威風(fēng)凜凜、氣宇軒昂的感覺?！班奔磳箝L袍。繡有團(tuán)龍團(tuán)鳳圖案的黃帔是皇帝、后妃、公主穿的；宰相、重臣、紳士、夫人等穿的帔，一般繡著鶴、鹿、牡丹、花卉等圖案；狀元登科和新婚拜禮時(shí)穿的是大紅繡花帔：一般文人學(xué)士只穿素帔。“褶”在戲服中，屬于便服，不論哪個(gè)行當(dāng)或哪種身份的人物都可以穿。旦角的褶子為對襟，略短。繡有飛鳥、蝴蝶、花卉等圖案的褶子稱為花褶子：沒有刺繡的，就叫做素褶子。下層人物也各有