宋遼金時(shí)期的美術(shù)

宋遼金時(shí)期的美術(shù)北宋960-1127南宋1127-1279遼907-1125金1115-1234☆遼先建立,然后北宋建立,二者并立,再然后是西夏和金的建立,四者并立;☆金聯(lián)合北宋滅了遼,然后金又馬上滅了北宋,北宋康王趙構(gòu)在臨安建立南宋,此時(shí)金,南宋,西夏并立;☆然后元建立,成吉思汗和他的后繼者先滅金,然后滅西夏,最后滅南宋,統(tǒng)一中國思考：1、翰林圖畫院的對繪畫發(fā)展的推動(dòng)作用主要表現(xiàn)在哪些方面？2、宋徽宗趙佶在詩、書、畫方面的主要成就有哪些？3、簡述武宗元、李公麟、張擇端以及梁楷等人的代表作。一、翰林圖畫院畫院的淵源殷商：宮廷中的百工，屬于工奴。春秋戰(zhàn)國：稱為“史”、“客”漢代：設(shè)“尚方畫工”，東漢有畫工最早被稱為“待招”的記錄。唐代：初唐設(shè)翰林院,后成立翰林學(xué)士院，翰林院成為技藝人員聚積的機(jī)構(gòu)，始有“畫院”之稱。南唐、西蜀設(shè)翰林院，并有畫院之稱。院體畫宋朝在建國之初就建立了翰林圖畫院。兩宋畫院可稱為歷史上畫院隆盛的時(shí)代,而畫院之制度也以此最為完備。出自院畫作家的作品,反應(yīng)了最高統(tǒng)治者的審美標(biāo)準(zhǔn),謂之“院體畫”。院體畫的特征：提倡形似、格法；（寫實(shí)，細(xì)致入微）構(gòu)思上講求含蓄巧妙，達(dá)到詩情畫意相得益彰；筆墨技巧上重視傳統(tǒng)而不泥守古法。第1小節(jié)、北宋院體花鳥畫精麗典雅1.黃居采《山鷓棘雀圖》2.趙昌《四喜圖》《蛺蝶圖》3.崔白《雙喜圖》4.易元吉《聚猿圖》5.吳元瑜6.趙佶《芙蓉錦雞圖》《瑞鶴圖》“瘦金書”

宋代是中國花鳥畫繁榮時(shí)期。作為這一時(shí)期花鳥畫的主流，是強(qiáng)調(diào)寫生，而且追求細(xì)節(jié)的真實(shí)。宋徽宗趙佶控制宮廷畫院的時(shí)候，要求畫院的畫家研究孔雀升墩是先抬左腳還是右腳，畫不同時(shí)間的月季花要畫出花蕊、葉子的不同變化?，F(xiàn)存的崔白的《寒雀圖》、李嵩的《花籃圖》、佚名的《出水芙蓉圖》就是這方面的代表作。山鷓棘雀圖

宋

黃居寀出水芙蓉圖宋佚名《出水芙蓉圖》賞析

佚名的《出水芙蓉圖》，畫幅很?。?3.8×25.1cm），但畫得十分精致生動(dòng)，而且是用沒骨畫法（指不用墨線勾勒，直接以色彩描繪物象），整個(gè)畫面似全用色彩畫成，不見墨線的痕跡。淺粉色的花瓣，嫩黃的花蕊，似乎還帶著拂曉時(shí)的露珠，那種一塵不染、雅潔嫵媚的花姿，正值花苞初放的最佳時(shí)刻。它突出地表現(xiàn)了荷花出污泥而不染的高潔品格。這是宋人花卉小品中不可多得的杰作。寫生蛺蝶圖宋趙昌寫生蛺蝶圖局部寫生蛺蝶賞析

紙本設(shè)色，縱27.7厘米,橫91厘米，北京故宮博物院藏。

此圖描寫秋天野外風(fēng)物的寫生畫，在構(gòu)圖布局上，作者將景物集中在下半部，上方留下很大的空白，岸邊長有荊棘、野菊、霜葉和偃伏的蘆葦?shù)?錯(cuò)落有致；三只美麗的蝴蝶，在空中翩翩飛舞，把秋日原野那種高曠清新的景物描繪的生動(dòng)自然。此幅野花蟲蝶形象皆準(zhǔn)確自然，用筆遒勁，設(shè)色清麗典雅，風(fēng)格清秀，與黃荃的富貴、徐熙的野逸又有幾分不同。晴春蝶戲圖

宋

佚名海棠蛺蝶圖

宋佚名

寒雀圖北宋崔白崔白《寒雀圖》賞析

崔白的《寒雀圖》描寫隆冬時(shí)節(jié)一群吱吱喳喳的麻雀，依然在葉子已經(jīng)落盡的老樹枝頭鳴跳嬉戲，它們情態(tài)各異，充滿活力，畫出了麻雀好動(dòng)的特性。同時(shí)，畫家運(yùn)用對比、變換等形式美法則，如老樹干的橫斜平直與麻雀形體的渾圓柔潤、直與曲等對比，使作品更具有藝術(shù)魅力。竹鷗圖軸

北宋崔白芙蓉錦雞圖

宋

趙佶瑞鶴圖宋趙佶

補(bǔ)充——南宋花鳥畫楓鷹雉雞圖

南宋

李迪雪樹寒禽圖軸

南宋李迪貍奴小影圖宋

李迪絹本設(shè)色

縱23.5厘米

橫24.1厘米

臺(tái)北故宮博物院藏

野菊秋鶉圖冊頁南宋李安忠梅石溪鳧圖

南宋馬遠(yuǎn)花籃圖南宋李嵩李嵩《花籃圖》賞析

李嵩的《花籃圖》，畫幅雖?。?9.2×26.1厘米），但以極其寫實(shí)的手法，描繪了花籃中的茶花、蜀葵、萱草等一組花卉，不僅形似，而且極富生命力。駿骨圖卷南宋龔開魚藻圖卷（局部）南宋范安仁云龍圖卷

南宋

陳容

楊柳乳雀圖宋

佚名絹本設(shè)色縱24.8厘米橫24.8厘米臺(tái)北故宮博物院藏人物畫武宗元——《朝元仙仗圖》李公麟——《五馬圖》、《維摩演教圖》、《臨韋偃牧放圖》、《昭君出塞》、《蔡琰還漢》張擇端——《清明上河圖》李唐——《采薇圖》梁楷——《潑墨仙人圖》朝元仙仗圖

武宗元朝元仙仗圖武宗元朝元仙仗圖武宗元李公麟維摩詰圖李公麟維摩詰圖

網(wǎng)友摹本五馬圖李公麟

紙本

墨筆

縱29.3厘米

橫225厘米（日）私人藏五馬圖李公麟五馬圖網(wǎng)友摹本李公麟《五馬圖》介紹此圖畫西域進(jìn)貢給北宋王朝的五匹駿馬，皆各由奚官牽引。無款，馬后有黃庭堅(jiān)小行書簽題馬的年歲、尺寸、進(jìn)貢年月等，又跋稱為李伯時(shí)（公麟）所做，是李公麟傳世精品。全畫用白描法，只在少數(shù)地方用淡墨略加渲染，很好地體現(xiàn)了李公麟白瞄畫的特色。墨筆線條簡練，以提按、輕重、轉(zhuǎn)折、回旋的手法，概括出馬匹的不同特征以及任務(wù)的不同風(fēng)貌，形神畢肖，氣韻飛動(dòng)。

應(yīng)當(dāng)指出的是，中國古代人物畫既有如上述的刻畫工細(xì)的工筆畫，還有畫法洗練縱逸的簡筆人物或?qū)懸馊宋锂?。后者的代表作以梁楷的《李白行吟圖》最為典型。梁楷以寥寥數(shù)筆就把號(hào)稱詩仙的唐代大詩人李白那種傲岸不馴、才華橫溢的風(fēng)度神韻，刻畫得十分傳神，真可謂筆簡意賅。中國古代人物畫遠(yuǎn)在公元13世紀(jì)初就已達(dá)到如此的高度，這一點(diǎn)常使許多外國美術(shù)家感到十分驚訝。清明上河圖張擇端

《清明上河圖》：是具有重要?dú)v史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的風(fēng)俗畫長卷,作者北宋末期優(yōu)秀人物風(fēng)俗畫家張擇端。作者通過清明節(jié)日北宋都城汴梁和以虹橋?yàn)橹行牡你旰觾砂陡麟A層人物活動(dòng)情景的描繪,反映了這一歷史時(shí)期社會(huì)生活的一些側(cè)面。這幅作品不愧為我國古代繪畫中最杰出的作品之一。其次，中國古代人物畫的獨(dú)特傳統(tǒng)，還表現(xiàn)在善于運(yùn)用長卷的形式，突破時(shí)間和空間的限制，真實(shí)而細(xì)致地描繪現(xiàn)實(shí)生活的場景及其人物活動(dòng)。場面繁廣的當(dāng)推宋代張擇端的工筆淡設(shè)色《清明上河圖》。畫家以高度寫實(shí)的手法描繪了北宋都城汴梁沿汴河展現(xiàn)的清明時(shí)節(jié)的風(fēng)光，從城郊農(nóng)村風(fēng)光開始，以汴河船舶往來為線索，漸漸展現(xiàn)出汴梁城門內(nèi)外的熱鬧景象，所畫人物包括仕、農(nóng)、工、商、釋、道、儒、童等各類人物五百多人，各種房舍、建筑數(shù)十幢，畫卷長達(dá)五米多。其中描寫汴河之上的大橋與橋下行船的情景尤為精彩動(dòng)人，足見畫家觀察之精到，表現(xiàn)之認(rèn)真，技巧之超群。采薇圖李唐梁

楷水墨減筆畫法:《太白行吟圖》潑墨大寫意畫法:《潑墨仙人圖》《布袋和尚圖》寫意人物畫

北宋開始南宋梁楷《潑墨仙人圖》，寥寥數(shù)筆勾勒出人物神情，傳達(dá)出人物和背景的相互關(guān)系?！皞魃瘛痹趯懸馊宋锂嬛械玫礁玫谋憩F(xiàn)。

太白行吟圖

梁楷水墨減筆畫法潑墨仙人圖

《潑墨仙人圖》是現(xiàn)存最早的一幅潑墨寫意人物畫?？梢哉f是梁楷與畫院畫風(fēng)決絕后，自辟蹊徑，獨(dú)樹一幟，在繪畫創(chuàng)作中所創(chuàng)“減筆”畫之杰作。畫面上的仙人除面目、胸部用細(xì)筆勾出神態(tài)外，其他部位皆用闊筆橫涂豎掃，筆筆酣暢，墨色淋漓，豪放不羈，如入無人之境。布袋和尚圖

梁楷二、宋代山水畫1.中原畫派李成《讀碑窠石圖》范寬《溪山行旅圖》許道寧《漁夫圖》燕文貴《谿山樓觀圖》2.院體山水畫郭熙《早春圖》王詵《漁村小雪圖》寒林平野圖軸

北宋

李成晴巒蕭寺圖軸

李成溪山行旅圖

北宋

范寬為什么說范寬的《溪山行旅圖》是一幅古代山水畫的典范？

范寬是北宋中原畫派的代表人物。其代表作《溪山行旅圖》構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，崇山雄厚，巨石突兀，林木繁茂，滿山遍野，豐滿寬遠(yuǎn)，氣勢逼人。展開此幅畫軸，高曠雄偉的峰巒拔地而起，壁立千仞，巍峨摩天，迫人心目。山石用雨點(diǎn)皴，有一種雕刻般的斧鑿之感，開后世斧劈皴之先河。山頂布滿密林，澗水轟然作響，樹如墨傘，體現(xiàn)了范寬作品“如面前真列，峰巒渾厚，氣壯雄逸，筆力老健”的特點(diǎn)。

所以，無論從構(gòu)圖還是用筆用墨，范寬的《溪山行旅圖》都可稱得上是我國古代山水畫的優(yōu)秀典范。許道寧《漁夫圖》（局部）谿山樓觀圖

燕文貴早春圖

郭熙3.“米點(diǎn)山水”米芾創(chuàng)“米點(diǎn)山水”米友仁《云山墨戲圖》4.青綠山水王希孟《千里江山圖卷》趙伯駒《江山秋色圖卷》米點(diǎn)山水春山瑞松圖

米芾云山墨戲圖米友仁千里江山圖北宋王希孟

運(yùn)用中國山水畫“咫尺千里”的表現(xiàn)手法，以濃重的色彩，宏大的氣勢，描繪了祖國山河的遼闊和壯美，抒發(fā)了畫家對大好河山的熱愛。千里江山圖局部王希孟5、“南宋四家”的山水畫A.名詞解釋：“南宋四家”B.什么是南宋山水畫的第二種境界？C.李唐《萬壑松風(fēng)圖》D.劉松年《四景山水圖卷》E.馬遠(yuǎn)《踏歌圖》《梅石溪鳧圖》F.夏圭《溪山清遠(yuǎn)圖卷》《長江萬里圖》

G.什么是“馬一角，夏半邊”？

“南宋四大家”：李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭被稱為“南宋四大家”。以四人為代表的院體山水畫開創(chuàng)了南宋山水畫藝術(shù)的新風(fēng)格。如果說北宋山水畫藝術(shù)以雄渾、遼闊、崇高勝,南宋山水畫山水畫則以秀麗、工致、優(yōu)美勝。

萬壑松風(fēng)圖

李唐踏歌圖

南宋

馬遠(yuǎn)煙岫林居圖南宋夏圭宋代山水畫的兩種藝術(shù)境界

整體性的生活──人生──自然境界,正是中國山水畫表現(xiàn)的審美理想。這一特色完整地表現(xiàn)在客觀地整體地描繪自然的北宋山水畫中,構(gòu)成了宋代山水畫的第一種藝術(shù)境界。

南宋山水畫創(chuàng)造了第二種藝術(shù)境界:詩意的追求和細(xì)節(jié)真實(shí)同時(shí)并舉;同時(shí),對稱走向均衡,空間更具意義,以少勝多、以虛代實(shí)、以白當(dāng)黑……中國藝術(shù)的意境美在這里得到進(jìn)一步的發(fā)展。程式與技法：

皴、染、擦、破墨、積墨

中國山水畫在長期的發(fā)展中，為了更好地表現(xiàn)各種樹石的特點(diǎn)，根據(jù)各種山石不同的地質(zhì)結(jié)構(gòu)和樹木表皮狀態(tài)，加以概括而形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式，如表現(xiàn)山石的皴法就有披麻皴、折帶皴、斧劈皴、雨點(diǎn)皴、卷云皴、荷葉皴等十多種。在這些表現(xiàn)程式的應(yīng)用上，反對照搬，主張靈活運(yùn)用，所以不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也較人物畫、花鳥畫更為豐富多變。如筆法中包括上述的山石多種皴法和點(diǎn)苔法等；墨法中濕者為“染”，干者有“擦”，趁濕相化為“破墨”，以干累積為“積墨”等等，可見中國古代山水畫也同樣形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)傳統(tǒng)和體系。披麻皴

披麻皴即是線皴。用筆中鋒，行筆松靈，禿筆渴墨，以長短、疏密、輕重、曲直、濃淡不同的以線表現(xiàn)不同的山石特征。用墨由淡到濃，層層遞加。五代董源，巨然多用此法，適合表現(xiàn)紋理細(xì)致的質(zhì)地松軟的山石。多用軟毫筆，硬毫筆亦可。披麻皴斧劈皴

用筆多以側(cè)鋒闊筆劈出。起筆重，收筆輕，果斷、利落。特點(diǎn)是壓力大，水分多，速度快。宜表現(xiàn)陡峭、突兀、棱角方硬的火成巖。斧劈皴，應(yīng)充分發(fā)揮墨色的豐富變化和飛白效果，一筆劈過，不宜重復(fù)?？捎糜埠辽剿蛱m竹筆。

斧劈皴折帶皴折帶皴是線面結(jié)合的一種皴法。用筆中、側(cè)鋒互用，先橫拖為線，再直折為面。用墨宜干宜淡，多次疊加而成。表現(xiàn)湖邊的巖石，求其簡約、疏淡的韻味?？捎眯碌纳剿婀P。折帶皴米點(diǎn)皴米點(diǎn)皴，即是點(diǎn)皴，亦謂落茄皴。米點(diǎn)是以毛筆飽蘸墨汁，側(cè)鋒臥筆橫點(diǎn)的一種皴法，形象圓渾。畫山方法，先以披麻皴線條，概括勾出山形結(jié)構(gòu)，再破線為點(diǎn)，連點(diǎn)成片，最后積片為山。宜表現(xiàn)林煙出沒，云霞明來的境界。用大號(hào)軟毫筆，硬毫亦可，禿舊些更好用。米點(diǎn)皴牛毛皴卷云皴解索皴亂麻皴拖泥帶水皴鬼面皴豆瓣皴三、書畫文人化

1、書2、畫書法四大家：蘇軾黃庭堅(jiān)米芾蔡襄黃州寒食詩帖蘇軾

花氣蕉人詩帖黃庭堅(jiān)《花氣蕉人詩帖》賞析

《花氣蕉人詩帖》筆勢蒼勁，拙勝于巧，肥筆有骨，瘦筆有肉，“變態(tài)縱橫，勁若飛動(dòng)”。其美韻不亞于行楷書?！吧焦葧?，晚年大得藏真（懷素）三昧，此筆力恍惚，出神入鬼，謂之'草圣'宜焉！”（沈周）此時(shí)黃庭堅(jiān)的草書藝術(shù)已達(dá)到爐火純青的地步。此時(shí)草書書法，深得張旭，懷素草書飛動(dòng)灑脫的神韻，而又有自己的風(fēng)格。用筆緊峭，瘦勁奇崛，氣勢雄健，結(jié)體變化多端。珊瑚帖米芾《珊瑚帖》賞析

《珊瑚帖》畫一珊瑚筆架，架左書“金坐”二字。行文之中，米芾突然以畫代筆，頗有意趣。米芾作畫大抵也像在《珊瑚帖》中一樣興之所至，隨手涂抹。在字里行間隨手涂抹的例子還見于《鐵圍山叢談》，謂米芾在寫給蔡京的一帖中訴說流離顛沛之苦，隨手在文中畫了一只小船。興之所至，信手之跡，是文人墨戲的表現(xiàn)，這是米芾唯一存世畫跡。作品用筆豐肥豪健，寬綽疏朗，字態(tài)奇逸超邁。元虞集謂“神氣飛揚(yáng)，筋骨雄毅，而晉魏法度自整然也”。蜀素帖

米芾

題聽琴圖詩

蔡襄文人畫文同蘇軾墨竹圖北宋文同古木怪石圖北宋蘇軾四、

宋代瓷器五大名窯：

汝窯官窯哥窯鈞窯定窯

宋代的陶瓷是我國的鼎盛時(shí)期，“宋瓷”也聞名世界。定窯、汝窯、官窯、哥窯、鈞窯為五大名窯，形制優(yōu)美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敵。汝窯

汝窯是北宋后期的宋徽宗年間建立的官窯，前后不足20年。窯址在河南汝州（一說在河南省寶豐清涼寺），因此而得名。

汝窯汝窯以青瓷為主，釉色有粉青