米蒂斯的《奧菲莉婭》與自然主義

米蒂斯的《奧菲莉婭》與自然主義

一、“自然主義”是最主要?jiǎng)?chuàng)作手段在莎拉的第一個(gè)學(xué)校里，人們的第一印象應(yīng)該是米波斯的杰作《奧菲麗亞》。這幅畫取材于莎士比亞的名作《哈姆雷特》,奧菲莉婭與哈姆雷特雙雙墜入愛河,但政治卻使他們無(wú)望結(jié)合。為了重現(xiàn)這幕悲劇,米萊斯在每一個(gè)細(xì)節(jié)中都投入了情感與誠(chéng)意,試圖將原作中的詩(shī)意重現(xiàn)在畫面上。在這幅畫中,我們可以感受到盡管場(chǎng)景是虛構(gòu)的,但是看起來(lái)卻十分真實(shí)。在精心選擇的地點(diǎn)中還缺少一位女主角,因此米萊斯讓自己的朋友—伊麗莎白·西德爾平躺在底部加熱的浴缸里長(zhǎng)達(dá)十幾個(gè)小時(shí),以再現(xiàn)虛構(gòu)的場(chǎng)景,這種偏執(zhí)和瀕臨崩潰的神情卻與作者想要的奧菲莉婭不謀而合?！秺W菲莉婭》以及它的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程,是對(duì)米萊斯本人以及拉斐爾前派兄弟會(huì)的最好詮釋。這個(gè)組織成立于1848年,參與其中的藝術(shù)家包括托馬斯·伍爾納、詹姆斯·柯林森、威廉·邁克爾·羅塞、弗雷德里克·喬治·斯蒂芬斯、威廉·霍爾曼·亨特,以及該組織最重要的一位成員、拉斐爾前派兄弟會(huì)的領(lǐng)袖—羅塞蒂。他們受著名批評(píng)家、藝術(shù)家、作家約翰·羅斯金的影響很深,對(duì)實(shí)用主義和現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)感到十分嫌惡,他們的作品表達(dá)了對(duì)過(guò)往時(shí)代那些精神性和理想化的東西的崇敬,特別是對(duì)中世紀(jì)和早期文藝復(fù)興的崇敬。“自然主義”是拉斐爾前派的主要?jiǎng)?chuàng)作原則,在《奧菲莉婭》中這一原則可謂體現(xiàn)得淋漓盡致,在最大程度上接近自然、接近真實(shí),把所能觀察到的細(xì)節(jié)都體現(xiàn)在畫面中,以達(dá)到極致的“應(yīng)物象形”。1851年,拉斯金在《泰晤士報(bào)》上向世人指出:“拉斐爾前派畫家既不希望模仿,也不需要去模仿古代繪畫……他們所要做的,就是盡力去描繪他們所見的,或是他們所想的?！睂懮恰白匀恢髁x”原則的集中體現(xiàn),也是拉斐爾前派所主張的創(chuàng)作手段,從米萊斯創(chuàng)作《奧菲莉婭》的過(guò)程,我們就能深切地體會(huì)到這一點(diǎn)。在拉斐爾前派成立之初,加入這一組織的條件之一就是“認(rèn)真寫生,以便知道如何表現(xiàn)自然”。所有的風(fēng)景都找得到確切的地點(diǎn),所有的人物都找得到真實(shí)的原型,即使是虛構(gòu)的故事或場(chǎng)景,其來(lái)源也是真實(shí)的,作者只是進(jìn)行了某些“拼湊”或“剪接”而已,比如《奧菲莉婭》中的霍格斯米爾河畔風(fēng)景與伊麗莎白·西德爾。在他們的作品中,光線和色彩這兩種元素受到特別的重視。他們的畫面明亮而清澈,一掃新古典主義和現(xiàn)實(shí)主義作品中那種沉重的調(diào)子。拉斐爾前派對(duì)文藝復(fù)興早期的繪畫十分感興趣,從他們對(duì)風(fēng)景的詩(shī)意刻畫、豐富的色彩以及明亮的光線上,都可以看出威尼斯畫派的影子。對(duì)文藝復(fù)興早期作品的研讀,啟發(fā)了拉斐爾前派的藝術(shù)家,他們對(duì)光線的研究甚至比印象派還要早好幾十年,同時(shí)這種研讀也對(duì)羅塞蒂的后期探索有很大啟發(fā)。二、創(chuàng)作題材從總體上看是文學(xué)素養(yǎng)—消極浪漫主義拉斐爾前派藝術(shù)家拒絕接受現(xiàn)實(shí)主義畫家只關(guān)注當(dāng)下的創(chuàng)作原則。相反,他們所描繪的題材往往是一些虛幻的、歷史的、空想的東西,這與威尼斯畫派在題材選擇上的取向也是一致的。威尼斯畫派對(duì)文學(xué)題材,特別是詩(shī)歌的偏愛也在一定程度上決定了他們的畫面—詩(shī)意的場(chǎng)景、自然的美麗以及人類的歡愉。佛羅倫薩和羅馬的藝術(shù)家則傾向于表現(xiàn)更加深?yuàn)W和理性的題材,比如一些能夠表現(xiàn)人類史詩(shī)、男子氣概、崇高理想等的題材。這兩種傳統(tǒng)之間的對(duì)話在隨后的西方藝術(shù)史中一直沒(méi)有間斷。到了拉斐爾前派時(shí),這種對(duì)話在現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義之間仍然繼續(xù)著。我們可以把拉斐爾前派歸為浪漫主義陣營(yíng)的成員,但與積極的浪漫主義不同,拉斐爾前派的藝術(shù)充滿了厭世和逃避的內(nèi)容,將其歸類為消極的浪漫主義則更為合適。他們對(duì)現(xiàn)狀不滿,留戀過(guò)去,幻想從古老的封建社會(huì)中去尋找精神上的安慰與寄托。在題材的選擇上,拉斐爾前派主要以文學(xué)題材為主,特別是那些中世紀(jì)的詩(shī)歌、散文和傳說(shuō)。在這中間,羅塞蒂個(gè)人的文學(xué)修養(yǎng)起到了很大的作用。羅塞蒂本身是一位詩(shī)人,他的意大利移民身份使他對(duì)很多古代的詩(shī)歌和文學(xué)作品有著一種天然的親近感。從1848年開始,他陸續(xù)翻譯并創(chuàng)作了一些詩(shī)歌作品,比如《新生》《詩(shī)集》等。他從小生長(zhǎng)在一個(gè)英國(guó)的文學(xué)之家,他的妹妹也是一位詩(shī)人,這使得他對(duì)英國(guó)當(dāng)?shù)氐奈膶W(xué)作品也十分熟悉。他將莎士比亞的喜劇,亞瑟王的傳說(shuō),濟(jì)慈、華茲華斯等人的詩(shī)歌引薦給兄弟會(huì)的各位畫家,這些題材后來(lái)也成為拉斐爾前派的主要?jiǎng)?chuàng)作來(lái)源。羅塞蒂是拉斐爾前派兄弟會(huì)中最與眾不同的一位。羅塞蒂家族把但丁當(dāng)做家族的圖騰,但丁之于羅塞蒂家族就如同莎士比亞之于英國(guó)人,是他們骨子里的東西—對(duì)羅塞蒂家族來(lái)說(shuō),但丁就是他們的神,他們的榮耀。羅塞蒂本人則更甚,他將自己視為但丁轉(zhuǎn)世。在羅塞蒂的世界中,只有但丁:“……并且一直在努力表現(xiàn)青春、藝術(shù)、友誼和愛情對(duì)青年但丁的重要影響。迦百列的繪畫全都取材于但丁的作品……”在這里,與其他拉斐爾前派畫家不同的是,雖然羅塞蒂也創(chuàng)作其他主題的作品,與但丁相關(guān)的內(nèi)容卻始終是羅塞蒂的主要取材對(duì)象?！柏悑I特麗絲”這一母題從拉斐爾前派時(shí)期的羅塞蒂,到羅塞蒂的后期作品,一直貫穿始終。他一生都在尋找他的“貝婭特麗絲”,比如西德羅,比如范妮·康弗斯,比如瓊·莫里斯。雖然容貌上總有些許差異,但她們對(duì)于羅塞蒂來(lái)說(shuō)都是一樣的,他畫面中的女性形象總是散發(fā)著幾分令人消沉的憂郁,無(wú)論是主題還是基調(diào),這種消極的浪漫主義情緒始終在羅塞蒂的畫面中揮之不去。三、密斯的“自然主義”創(chuàng)作成果、模型的“第一人”1854年,雖然拉斐爾前派并沒(méi)有正式的解散聲明,但已經(jīng)是分崩離析,名存實(shí)亡了?？死锼沟倌取ち_塞蒂是畫家羅塞蒂的妹妹,也是當(dāng)時(shí)英國(guó)著名的女詩(shī)人。她以一首頗為詼諧的詩(shī)總結(jié)了當(dāng)時(shí)拉斐爾前派的大概狀況:拉斐爾前派兄弟會(huì)正在衰敗,羅塞蒂在躲避粗俗者的視線,還有那位偉大的斗士密萊斯,他的畫終于得到美院的青睞,陶醉于和皇家美院成員齊名。因此河流勢(shì)必匯成永久的大海,過(guò)分成熟的甜果勢(shì)必掉下樹枝,兄弟會(huì)也這樣達(dá)到了全盛時(shí)代。1853年,米萊斯終究還是放不下他的皇家美術(shù)學(xué)院,回到了他自認(rèn)為對(duì)的地方。盡管拉斯金和其他成員對(duì)他的這一舉動(dòng)頗為不滿,但皇家美院的光環(huán)對(duì)米萊斯來(lái)說(shuō)似乎已經(jīng)夠了。而羅塞蒂在拉斐爾前派中的創(chuàng)作生命似乎更為短暫,