《大學(xué)美術(shù)鑒賞》商業(yè)網(wǎng)絡(luò)中的藝術(shù)-明代美術(shù)

大學(xué)美術(shù)鑒賞FineArtAppreciation1234目錄CONTENTS高貴的單純靜穆的偉大——古希臘美術(shù)遠(yuǎn)古的呼喚——原始美術(shù)、古埃及美術(shù)巨人的時(shí)代——文藝復(fù)興美術(shù)自然的鏡子——十七世紀(jì)佛蘭德斯、荷蘭的美術(shù)5678目錄CONTENTS光影的世界——十七至十九世紀(jì)的西班牙美術(shù)光線和色彩——十七、十八世紀(jì)意大利、法國(guó)美術(shù)流派的紛呈——十九世紀(jì)的法國(guó)美術(shù)沒有結(jié)尾的故事——二十世紀(jì)西方現(xiàn)代派藝術(shù)9101112目錄CONTENTS禮儀之美——先秦時(shí)代的美術(shù)文明之光——中國(guó)史前美術(shù)永生的想象——秦漢美術(shù)氣韻生動(dòng)——三國(guó)兩晉南北朝美術(shù)13141516目錄CONTENTS風(fēng)俗的世界——五代與兩宋美術(shù)藝術(shù)與權(quán)力——隋唐美術(shù)書齋里的山水——元代美術(shù)商業(yè)網(wǎng)絡(luò)中的藝術(shù)——明代美術(shù)1718目錄CONTENTS古今中西之間——中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)家的個(gè)性與社會(huì)的變遷——清代美術(shù)商業(yè)網(wǎng)絡(luò)中的藝術(shù)——明代美術(shù)part16一、皇帝的趣味朱元璋打敗元朝政府和各路農(nóng)民起義軍建立了明朝,中國(guó)又從外族統(tǒng)治者手中回到了漢族的統(tǒng)治。明朝在很多方面都仿照宋朝的制度,譬如各種典章制度,都有宋代遺風(fēng)。在藝術(shù)趣味上,明朝的統(tǒng)治者同樣接受了南宋宮廷繪畫的風(fēng)格,元代蓬勃的文人繪畫在明代初年遭受了壓制。朱元璋所喜愛的,是南宋馬遠(yuǎn)、夏圭為代表的宮廷院體山水畫。這種風(fēng)格的繪畫講求濃重的水墨渲染效果,景物布置分明,用闊大的斧劈皴塑造山石,風(fēng)格非常雄強(qiáng),適合裝飾宮廷建筑的墻面。在朱元璋的影響之下,宮廷山水繪畫中,南宋院體風(fēng)格開始占據(jù)主流。南宋院體山水畫風(fēng)格大致有幾個(gè)中心:杭州、溫州以及福建。由于這些畫家掌握了熟練的馬、夏院體山水風(fēng)格,明初宮廷畫家主要就在這幾個(gè)地方征召。所以在明初宮廷畫家中,福建人和浙江人占據(jù)大部分。比如明初宮廷花鳥畫著名的林良和呂紀(jì),前者是福建莆田人,后者是浙江寧波人。福建和浙江畫家在明初宮廷中的主流地位，很大程度上是由于這兩地的藝術(shù)傳統(tǒng)。另外，在明初的宮廷,福建籍和浙江籍的官僚數(shù)量很多,他們自然推崇自己本土的畫家?！豆嗄炯輬D》二、“浙派”戴進(jìn)與吳偉戴進(jìn)（1388—1462）自小生活在杭州。給戴進(jìn)帶來名聲的主要是他的山水畫,其風(fēng)格源于南宋馬遠(yuǎn)、夏圭遺風(fēng),其特點(diǎn)是構(gòu)圖取景的“一角半邊”，以及山石塑造上的斧劈皴。北京故宮博物院所藏的《歸田祝壽圖》，就是戴進(jìn)南宋馬、夏風(fēng)格的代表作品之一。1.戴進(jìn)與南宋宮廷院體山水對(duì)比的話，可以看出,畫面都是取山水的部分,遠(yuǎn)處的大山截取了一邊,而近處的松樹、巨石也只截取了一角。畫面呈現(xiàn)出照相機(jī)取景框中的不完整感。畫面中，景物之間的聯(lián)系是大面積的云霧,這也是南宋院體山水常見的表現(xiàn)方式。最重要的一點(diǎn)是：南宋的畫更像是一個(gè)瞬間印象的再現(xiàn),描繪更為簡(jiǎn)潔。雖然是邊角的局部景色，但是空間縱深的感覺很強(qiáng)；而明代的南宋風(fēng)格則偏重于裝飾趣味,畫面中的霧氣并沒有使畫面縱深感得到加強(qiáng),因?yàn)楫嫾也豢陷p易放棄對(duì)遠(yuǎn)山的仔細(xì)刻畫。對(duì)于民間畫家來說,最成功的莫過于進(jìn)入宮廷成為宮廷畫家。戴進(jìn)剛出道的時(shí)候,就離開杭州到繁華的南京尋找機(jī)會(huì)。他依靠出色的畫技，在南京的貴族、官僚以及富裕士人之中謀取發(fā)展。戴進(jìn)現(xiàn)存的一些作品具有完全不同的風(fēng)格,反映出他面對(duì)不同客戶的要求。他畫有《鐘馗雪夜出巡圖》這件作品與元代龔開的《中山出游圖》一樣,都是表現(xiàn)民間除夕節(jié)俗的作品?！哆_(dá)摩六代祖師像》是戴進(jìn)人物畫中的精品。這件作品繼承了南宋以來人物畫的風(fēng)格。戴進(jìn)創(chuàng)作這樣的作品，表明他的主顧中也有佛教信士?！剁娯秆┮钩鲅矆D》《達(dá)摩六代祖師像》戴進(jìn)的生涯反映出明代前期職業(yè)畫家的典型生活，他們一般都出身下層,在民間學(xué)習(xí)繪畫技巧,然后在南京這樣的大城市謀求機(jī)會(huì),其中一些人最終得到進(jìn)入宮廷的機(jī)會(huì)。在繪畫風(fēng)格上，努力契合明初宮廷的欣賞趣味,因此他們彼此雖然有許多差異，但是整體繪畫風(fēng)格比較接近。由于他們有不少人來自浙江,比如戴進(jìn)就是杭州人,因此后來人們稱之為“浙派”?？梢哉f,“浙派”的開端是戴進(jìn),而發(fā)展的高峰則是數(shù)十年之后的吳偉。吳偉（1459—1508）是武漢人,但和戴進(jìn)一樣，主要活動(dòng)在南京。吳偉的山水畫雖然仍可以看到南宋院體風(fēng)格的雄強(qiáng)特點(diǎn),但是其面貌已經(jīng)完全不同?！跺睒蝻L(fēng)雪圖軸》是他的山水畫代表作。畫中山石的斧劈皴被簡(jiǎn)化成條狀的寬線,不再如南宋山水那樣著眼于石頭體積和質(zhì)感的表現(xiàn),而純粹成為一種裝飾。吳偉狂放不羈的個(gè)性與作品中不拘常法的揮灑，深得南京貴族的喜愛。南京的貴族大多是留守的明宗室,或者是分封于南京的王侯公卿。2.吳偉《灞橋風(fēng)雪圖軸》吳偉那快速的畫風(fēng)具有表演性。他有時(shí)一邊飲酒一邊作畫,順手把蓮蓬沾上墨印在紙上。正當(dāng)大家面面相覷之時(shí),他迅速添加數(shù)筆,便成為一幅絕妙的《蓮蟹圖》。其實(shí),吳偉并非是只會(huì)狂放的怪畫家,他也畫較為精細(xì)的作品。他的人物畫基本用白描的手法,這需要非常精細(xì)的控制能力。這種白描人物的手法其實(shí)也適應(yīng)南京貴族的趣味。這種白描人物的手法其實(shí)也適應(yīng)南京貴族的趣味。在北京的宮廷中,人物畫大多是具有政治性的嚴(yán)肅的作品,譬如謝環(huán)的《杏園雅集圖》設(shè)色艷麗,表現(xiàn)官僚權(quán)臣雅集的場(chǎng)面。吳偉的白描則脫去彩色,也脫去嚴(yán)肅的政治色彩,畫一些風(fēng)月場(chǎng)的女子。這對(duì)于南京貴族標(biāo)榜自己的品味來說，是再恰當(dāng)不過的了。三、蘇州的重新崛起沈周(1427—1509)一輩子沒有走出過蘇州,也沒有參加科舉考試,在家侍奉老母,業(yè)余寫字畫畫，過著近乎隱居的生活,他與浙派不同,繼承的是“元四家”的文人畫傳統(tǒng),講求表現(xiàn)文人生活,追求筆墨的雅致趣味?！稄]山高圖》是沈周41歲的作品,是畫給老師陳寬的生日賀禮。沈周的畫則取材“高山仰止”之意,顯然比梅花鹿的意蘊(yùn)深刻得多。1.沈周吳門畫派講求濃厚的文人趣味,重視在畫中表現(xiàn)文人的生活。其中最重要的是園林題材繪畫和地方名勝畫。園林成為文人生活的重要部分,其日?；顒?dòng)基本都在園林中展開。從繪畫傳統(tǒng)來說,元代的“書齋山水”和“家產(chǎn)山水”是蘇州園林繪畫的先導(dǎo)。文徵明曾畫過《滸溪草堂圖卷》和《真賞齋圖》。文徵明在畫中用有條不紊的筆法和淡雅的設(shè)色，構(gòu)筑了一個(gè)精致的園林環(huán)境。對(duì)于文人來說,這是一個(gè)理想的世界:有家資，有地產(chǎn)，有古董，有閑暇。2.文徵明《滸溪草堂圖卷》唐寅（1470—1523），他很有文才，曾經(jīng)中過南京鄉(xiāng)試第一名，號(hào)稱“江南第一風(fēng)流才子”。唐寅畫過不少仕女畫,這些美艷的作品很可能是適應(yīng)市場(chǎng)的需要，如《孟蜀宮妓圖軸》。他的山水畫雖然也很出色,但取法南宋院體山水,多有斧劈皴,不是吳門畫派受到文明風(fēng)格影響的路數(shù),因此在當(dāng)時(shí)遠(yuǎn)沒有他的仕女畫那么出名。3.唐寅仇英在文人修養(yǎng)上遠(yuǎn)比不上文明和唐寅。然而，他掌握了高超的繪畫技法,尤其是設(shè)色山水和人物,當(dāng)時(shí)享有盛名。《竹院品古冊(cè)頁(yè)》是仇英描繪得很精細(xì)的一件作品,畫面用濃艷的青綠設(shè)色營(yíng)造出華貴的庭院雅集景象。這種風(fēng)格在當(dāng)時(shí)別具特點(diǎn)。在臨摹古畫中，仇英逐漸形成自己鮮明的青綠風(fēng)格。這種風(fēng)格糅合了宋代宮廷設(shè)色畫的貴族品味、民間繪畫中講求設(shè)色濃艷和文人品味中講求隱逸主題三方面的特點(diǎn),從而創(chuàng)造出一種適合當(dāng)時(shí)市場(chǎng)的繪畫風(fēng)格。4.仇英當(dāng)時(shí)的江南地區(qū)以蘇州為中心,商業(yè)發(fā)達(dá),富商云集,市民普遍經(jīng)濟(jì)寬裕。他們對(duì)居室、對(duì)飲食都有很高的要求,繪畫的欣賞自然少不了。仇英這種艷麗而又含蓄并且?guī)в幸恍m廷趣味的設(shè)色畫很能滿足江南文人和富商精致的生活品味，因此頗得市場(chǎng)寵愛。這樣也深深影響了一批蘇州和江南地區(qū)的職業(yè)畫家?！吨裨浩饭艃?cè)頁(yè)》四、董其昌與“變形主義畫家”吳門畫派最有創(chuàng)造力的時(shí)代就是“吳門四家”的時(shí)代。到明代后期,由于發(fā)達(dá)的繪畫市場(chǎng)支持,許多年輕一輩的畫家都重復(fù)著“吳門四家”的個(gè)人風(fēng)格,尤其是文明的風(fēng)格,甚至有時(shí)還參與古玩市場(chǎng)的作偽活動(dòng)。董其昌(1555—1636)，松江人。完全不用靠賣畫為生,因此幾乎不用考慮迎合某些人的欣賞口味。他想做的是改造當(dāng)時(shí)的流行趣味。為此他充分利用自己的各種文化資源。在董其昌這里,繪畫逐漸遠(yuǎn)離了自然景物的刻畫,關(guān)心的是畫中的古人風(fēng)格是否用得恰當(dāng)?！肚锱d八景圖冊(cè)》是董其昌的重要作品。雖然紅黃色的樹葉頗為點(diǎn)題,但是畫中的景物描繪并不重要,重要的是抽象的筆墨趣味,以及筆墨組成的抽象的山川。觀者會(huì)在畫中發(fā)現(xiàn)王蒙和倪瓚的一些影子,或許還有黃公望,而最后會(huì)發(fā)現(xiàn),這些古代大師都是畫家通過富有書法感的筆墨線條塑造出來的。畫家在古與今之間穿梭,與古代大師靠攏又分離。當(dāng)董其昌進(jìn)行藝術(shù)變革的時(shí)候,南京、杭州等地的一些畫家也進(jìn)行著創(chuàng)新的探索,其中的佼佼者是丁云鵬、吳彬、藍(lán)瑛、陳洪綬等。這批畫家大多是職業(yè)畫家,靠賣畫為生,與商業(yè)社會(huì)保持著密切的聯(lián)系。沒有像蘇州畫家一樣落入商業(yè)的俗套之中,而是努力發(fā)現(xiàn)并適應(yīng)新的社會(huì)文化趣味。晚明的時(shí)候，市民文化相當(dāng)發(fā)達(dá)。由于印刷業(yè)的發(fā)展,各種通俗小說、戲劇、版畫插圖大為盛行,陳洪綬還為娛樂用的紙牌畫了一套插畫《水滸葉子》