鋼琴套曲《季節(jié)性》的情真意切

鋼琴套曲《季節(jié)性》的情真意切

彼得艾什布里夫斯基是俄羅斯最偉大的藝術家之一。他的音樂被稱為“俄羅斯音樂的靈魂”。在俄羅斯藝術中，他的地位僅次于統(tǒng)治前的列夫泰斯特。他的一生見證了俄國土地上風起云涌的時代變化,還見證了俄國的奮斗、曲折、輝煌以及政治的獨裁與高壓。這一切都鑄就了作曲家矛盾、深刻、豐富的情感世界,厚重的俄羅斯民族元素及愛國主義卻是貫徹其思想的主線。其作品無論從思想內容還是表達方式上,都表現出一種多變性和復雜性,讓人難以捉摸。積極吸取俄羅斯民族民間音樂文化中的養(yǎng)分,高度融入了現實生活中的音樂元素,并借鑒世界優(yōu)秀的音樂文化遺產,使其作品充滿濃郁的俄羅斯民族風格?！读隆琛?是柴可夫斯基的鋼琴套曲《四季》中的經典作品,它是一首流傳最廣、最受歡迎和喜愛的浪漫抒情曲,具有宣言似的風格,全曲被一種甜蜜、幸福的氣氛所籠罩,從容的速度、動感的節(jié)奏,營造那碧波蕩漾的情景,充滿著對美好生活的無限憧憬,色彩明亮、歌唱、典雅、引發(fā)感懷的歌聲。一、單二部曲式32—曲式結構全曲共99小節(jié),4/4拍,三聲中部的復三步曲式,A為引申型的單三,《六月船歌》是復三部曲式,有引子跟尾聲,并采用對比式插部。1.引子(1—2小節(jié))以g旋律小調的主和弦為伴奏,營造出船兒在水面搖蕩的畫面。2.全曲第一部分是帶再現的單三部曲式。第一樂段a(3—12小節(jié))由兩個樂句組成。第一樂句是規(guī)整的4個小節(jié),而第二樂句巧妙地運用第一樂句的開頭做材料,進行織體上的加厚使得此樂句成為一個擴充了的樂句。b樂段(13—22小節(jié))以降B大調開始,整體色彩明亮一些,在a段的織體上發(fā)展并在最后的四個小節(jié)回到了g旋律小調。接下來23—32小節(jié)重復a樂段并且采用了一個嵌入的終止(既是第一部分的結束又是第二部分的開頭)。3.插部(32—51小節(jié))是一個對比型單二部曲式。a樂段(32—40小節(jié))由剛剛結束的g旋律小調轉到其同名大調。不僅在速度上比第一部分稍快,并且在織體上也出現了很大的變化。一強一弱的主題動機出現,形象地給聽眾展現了小船在湖面上蕩漾的畫面。b樂段(40—51小節(jié))較a樂段速度更為緊張,情緒上到達了整曲的一個頂峰。第二個樂句最后擴充的兩個小節(jié),利用連續(xù)的重屬導七和弦的強大的音響效果,給聽眾造成波濤洶涌,風浪齊來的感覺,然后音樂戛然而止制造了一個開放性的結尾,減七和弦沒有解決,但是卻給人一種意猶未盡的美感。4.過渡(52—53小節(jié))利用了第一部分主題材料的反向進行,引出再現部。5.再現部(54—83小節(jié))與第一部分大體上差異不大,它加深了和聲內聲部的處理,由單一的線條變成了多聲部的進行,好像是兩個人情感交融的對話。6.尾聲(84—99小節(jié))一個特殊材料的運用使得這個尾聲非常新穎。末尾交替出現的主和弦與屬和弦借用插部中連續(xù)切分的節(jié)奏,將船歌的律動又一次浮現。接著連續(xù)的琶音和弦,使搖晃的音響漸漸變弱,猶如小船在水波輕微的拍擊聲中消逝。規(guī)模宏大的尾聲加強了再現部的意圖,將整個曲式的對比主題材料加以適當的概括,進一步強調作品的主要樂思,使作品更完滿地結束。二、g大提琴奏鳴曲式柴可夫斯基是位非常具有個性的作曲家,他不斷批判地對俄羅斯及歐洲優(yōu)秀的音樂文化進行吸收。本作品的調性布局非常獨特。第一部分A(a+b+a’)為如歌、抒情的呈示段,g小調的曲調使音樂帶了一些俄羅斯小調的哀傷。中段的音樂移至大調,將主題旋律展開,旋律在降B大調和g小調中穿梭。此曲即符合古典的調性布局規(guī)律,同時也可看出柴可夫斯基對古典調式的偏愛和俄羅斯民族對自然小調的獨特審美偏好。中部音樂B(c+d)轉到了明朗開闊的G大調上,(升高了前面的主調的三音)形成了同主音大小調。作曲家在這段運用了平行三度、八度和弦、減七和弦琶音等音型構成旋律。全曲的結尾回到g小調,是一個16小節(jié)的波音進行,給人無限遐想。雖然調性色彩變化較大,但古典手法明晰,音樂情緒有著甘露般的甜美。三、民族音樂的和聲手法的運用該樂曲的主題材料發(fā)展極有特色,樂曲先由兩小節(jié)的伴奏音型作為引子,主題的呈示段是一個4+6雙句平行樂段,主題旋律優(yōu)美,以左手的規(guī)則伴奏音型作主線,A樂段的右手始終都在動情地歌唱,并具其旋律構架還有著非常典型的俄羅斯民族音樂綿長氣息。為了既能展示俄羅斯民族的獨特風味,又不至于在傳統(tǒng)和聲上偏離太遠,他的“輕功能重色彩,輕和聲重旋律”的和聲手法對本曲的創(chuàng)作,其作用是顯而易見的。作曲家用極具感染力的“疑問型”語氣,雖是思想感情處于運動狀態(tài)下的聲音形式,但卻是音樂的靈魂,不同的語氣表達出不同的音樂內涵。這種疑問式的語氣似乎是作曲家對現實生活許多問題的感慨,又像是柳蔭深處的啼鶯婉轉著動人的歌喉,漿兒和著波光的輕柔,劃過那六月的陽光,那六月的船歌靜靜地流過我們的心河,流成了六月的一片湖光山色。讓人意猶未盡、流連忘返。四、基以指面肉墊處觸鍵為主題的文學美學這是一首船歌風格的鋼琴小品,溫情而浪漫。速度為Andantino(小行板),參考速度每分鐘60個4/4拍。呈示段A的左手伴奏音型是帶低音的半分解和弦織體,搖曳而富有動感,要用極其浪漫的手法和深而慢的重量觸鍵溫柔地奏出。右手的旋律非常歌唱,要用和弦般的速度技法觸鍵。音色極有表現力。首先一定要放松,手指不能僵硬,改變手指的觸鍵部位,不以指尖,而以柔軟的指面肉墊部位觸鍵。用指面肉墊處觸鍵會形成一種受力的緩沖,有助于聲音的柔潤。更多地運用手臂的重量和尋求重量在指間平穩(wěn)地流動轉移,讓上部重力從一個音(手指)移向另一個音(手指)務求聲音圓潤而有共鳴的歌唱性聲音。第二部分和弦演奏均要用很深、很有控制的重量觸鍵表現出來。旋律很多時候出現在右手的弱指上(4指和5指),彈奏時需要對弱指的旋律進行單獨練習。中段結尾與全曲結尾的短琶音,必須清晰的演奏,不能兇而生硬,要把微風徐徐、蕩舟波上的美妙畫卷描繪出來。每當我演奏或聽到這首曲子時,總不禁為樂曲中的意境而深深感動。這是一首優(yōu)美的曲子,技術難點在短琶音、連奏不能用單純的手指力量去敲擊發(fā)聲,要充分運用手臂的自然重量在手腕的推動下,優(yōu)美地奏出。柴可夫斯基以其高超的藝術水平、嫻熟的創(chuàng)作技法使樂曲變得極有表現力,同時又對鋼琴演奏的各種技術提出了更為嚴格的要求,特別是那些決定演奏效果的基本技術,如音階、和弦、短琶音等。從而使作品在創(chuàng)作手法上達到了極高的統(tǒng)一與協(xié)調