淺談呼吸在舞蹈表演中的重要性

目錄摘要 引言本文主要針對呼吸在舞蹈表演中的作用以及重要性展開論述點，在文章中，首先對我們?nèi)粘Ｉ钪械暮粑约拔璧副硌葜械暮粑@兩者進行了簡單的介紹，并大致其區(qū)別作用，再精簡地講述了呼吸在舞蹈表演中為何能夠占據(jù)如此重要的作用。之后，本文將中心放在了如何將呼吸與人物表演塑造形象關(guān)聯(lián)在一起，通過對這兩者之間的作用，將進行深入的探討與分析。在對呼吸的基本情況有所了解之后，進而對舞蹈中的呼吸要進行資料取證，以達到真實有效的觀點。如此，當舞者在舞蹈表演中使用正確的呼吸方式時，不僅能夠提高舞蹈動作的完整性，還能夠在此基礎(chǔ)上，延伸出舞蹈角色的深入內(nèi)涵與意義。1舞蹈呼吸的概念1.1舞蹈呼吸的本質(zhì)呼吸是指所生存在當下的自身與周遭的事物環(huán)境二者之間的氣體來回換取過程。自生命開始之初，就擁有了呼吸，因此它已經(jīng)成為了生命體本能的一種反映，同時呼吸也是維持機體生命的必要保障。而正由于它是一種本能反應(yīng)，因此人們很難察覺到呼吸的存在，這也是大腦皮層潛意識里進行的活動。在舞蹈中，呼吸存在的意義并不僅僅是單純的維持生命體征，還是一種主動的控制行為。我們最普通的呼吸是很平緩的，在做劇烈運動時，往往呼吸的頻率會變得更加急促，不受人們控制地加快。而舞蹈呼吸，不同于前兩者相對于節(jié)奏較為規(guī)律的呼吸，而是以打破這種規(guī)律為目的，將節(jié)奏跟著舞蹈動作的節(jié)奏游走。呼吸在舞蹈中并不是一個單獨存在的部分，而是與舞蹈動作、音樂節(jié)奏、舞者內(nèi)心情感這些因素緊密相連的，因此也可以說，情感是呼吸的原動力，同時，也是舞蹈呼吸中最基本的要求。要想成為一名一花獨放的舞者，應(yīng)完善好自身扎實且堅固的基礎(chǔ)功底和真摯的情感表現(xiàn)力，除此之外在舞臺上最重要的就是對呼吸的把控。只有當舞者提前熟知了呼吸的特點，以及在舞蹈中的正確運用，那么在舞蹈表演上，舞者便可以輕松地利用氣息調(diào)整帶動肢體的協(xié)調(diào)以及舒展，使音樂節(jié)奏、舞蹈動作、舞蹈技巧等方面因素都能夠與之配合，達到舞蹈想要表達的那個層面上，使舞蹈的形象更加完美地凸顯出來。藝術(shù)源于生活卻更高于生活，因此，在舞蹈表演藝術(shù)中加入呼吸這項特別的運動，也是對藝術(shù)的重新再視，代表了舞者對于生命的敬畏、象征與渴望。1.2舞蹈呼吸的節(jié)奏一般來說，當舞者在演繹一個舞蹈作品時，通常情況下是會同時利用肢體語言與面部表情來描繪自己內(nèi)心對舞蹈的這份情感表達。由此，我們可以注意到，一個人他的肢體語言往往能代表出他們的內(nèi)心情感，因此，在一支完整的舞蹈中，肢體語言是最重要的部分，也占據(jù)了整支舞蹈中地位最高的部分。那么，如何讓肢體語言變得更加賦有靈性，達到惟妙惟肖的狀態(tài)呢？此時，舞者就需要依靠舞蹈呼吸中的呼吸方式來配合這一系列的肢體動作。呼吸對于我們?nèi)粘Ｉ顏碚f，是維持生命體征的方式，而對于舞蹈來說，就是對生命的延續(xù)與藝術(shù)性再現(xiàn)，因此呼吸在舞蹈表演中的重要性就顯而易見了。當舞蹈生在剛開始接觸舞蹈踏入舞蹈課堂時，舞蹈課在開始上第一節(jié)課的時候，舞蹈老師就會先告知學(xué)生呼吸在舞蹈中的作用，以及如何在面對舞蹈肢體動作時正確利用呼吸，只有這樣才能夠把一支舞蹈的肢體動作做到更加的舒展，更加優(yōu)美。還有在學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)動作時，例如：橫叉、豎叉、高抬腿等動作，如何將呼吸貫穿到這些動作之中，并用心感受做動作時的呼吸狀態(tài)與節(jié)奏。呼吸在舞蹈中的重要性非常高，而呼吸的節(jié)奏也是能夠迎合舞蹈的走向的，因此，呼吸的節(jié)奏主要有以下五種方式：1.2.1快吸快呼速吸速呼的這種呼吸形式，要在發(fā)展很迅速的狀態(tài)下完成氣體與外界的互換，結(jié)合舞蹈動作的話，也就是在一個小動作完成的一瞬間就完成一連套呼吸的動作，也就是一次吸氣與呼氣的輪回。像這種速吸速呼的呼吸方式通常在小范圍且迅速的舞蹈動作中運用，或者伴隨有跳躍的動作。例如：在訓(xùn)練小型跳躍類動作的原地小跳時，當舞者騰空躍起的時候應(yīng)當吸氣，并在落地時完成吐氣的動作，達到動作與呼吸兩者之間的無縫銜接，在這個動作中加入快吸快呼的呼吸方式，能夠讓整體動作顯得較為輕松、靈巧。1.2.2慢吸慢呼慢吸慢呼這種呼吸方式，需要舞者自身控制好動作的節(jié)奏以及呼吸的節(jié)奏，讓整體動作變得節(jié)奏緩慢而又均勻，這種呼吸方式常常運用在節(jié)奏緩慢、節(jié)奏很平穩(wěn)的動作中。例如：練習(xí)小碎步舞步時，使用慢吸慢呼的方式，整體動作看起來就顯得不會過于空洞，有種充實的感覺。1.2.3慢吸快呼慢吸快呼這種呼吸方式的重點就在于“快呼”上，例如：在整體節(jié)奏很慢的舞步中，但是動作與動作之間銜接的速度很快，就可以運用這種呼吸方式，能夠讓兩個動作之間的銜接不拖泥帶水，面不改色且腳下的腳步矯健而穩(wěn)固。1.2.4快吸慢呼快吸慢呼的呼吸方式常出現(xiàn)在快起慢落的舞步中，例如：在練習(xí)搖步時，配合這種呼吸方式，就會使舞者的姿態(tài)顯得輕盈、飄逸。2呼吸在舞蹈表演中的運用與作用2.1呼吸在舞蹈表演中的作用呼吸在舞蹈節(jié)奏中的體現(xiàn)，主要是在舞蹈動作力度的強弱、速度的快慢以及幅度變化的大小等因素上展現(xiàn)的，小小的節(jié)奏變化，都可能會呈現(xiàn)不一樣的視覺效果。呼吸方法有長至短的深淺變化、動至靜、輕與重、平靜與急躁之分，而這四個因素也就是節(jié)奏的另一種表現(xiàn)。面對呼吸的訓(xùn)練模式，主要是依靠練習(xí)意志力以及氣息的穩(wěn)定性，這就是內(nèi)外相結(jié)合的方式，達到身心合一的效果，能夠讓舞者自身自如地掌控呼吸效果。例如：中國古典舞，古典舞的身韻變化算是在眾多舞種中較為多的一種，主要以“滿、趕、閃”這三種節(jié)奏為主?！皾M”的呼吸舒緩并賦有節(jié)奏，呼吸也要隨著舞蹈動作的節(jié)奏為主，而舞者的動作姿態(tài)也是緩慢的，皆是一些比較容易控制的類型?！摆s”，從本質(zhì)上來說就是音樂節(jié)奏的一個切點，在一段音樂或舞蹈動作中，以其中一個小部分為主要，快速帶動整個節(jié)拍。“閃”就是將節(jié)奏細分，只有快和極快的表演形式，在這樣要么快要么極快的節(jié)奏下要呈現(xiàn)的動作，呼吸必須也要迅速跟上，不能拖后腿，要起到讓一個動作擁有爆發(fā)力的作用。在這種呼吸節(jié)奏下的動作，往往會給予觀眾們不一樣的視覺效果，例如：大型跳躍類肢體動作里的大跳、旋轉(zhuǎn)、亮相等一瞬間完成的肢體動作。不同的呼吸方式能夠體現(xiàn)出不同舞蹈風格，同時加上舞者自身的功底，能夠?qū)⒉煌貐^(qū)的文化風格及習(xí)俗表達出來。例如：在傣族舞中，身體“三道彎”的展現(xiàn)，其動作要求就是快起、慢落，重點就在于“慢落”的過程，舞者如何將身體曲線良好的展現(xiàn)出來。那么，此時的呼吸狀態(tài)就應(yīng)該快速吸氣，并在扭轉(zhuǎn)身體的同時逐漸呼氣。而在表演膠州秧歌時，拿其中“慢扭推扇”這個動作來說，這個動作是以腰部為身體軸線，并以胯部為主要發(fā)力點，將扇子快速抱在胸前，并在短暫的停頓后，慢慢將身體延展開來。在這樣的肢體動作中，舞者需要使用快吸慢呼的方式，在發(fā)力的時候迅速吸氣，保持氣息平穩(wěn)，并在瞬間的停頓之后，配合身體的延伸慢慢將氣吐出。設(shè)想一下，如果不是使用快吸、停頓、吐氣的呼吸方式，只是使用最普通的節(jié)奏呼吸，那么膠州舞蹈就展現(xiàn)不出來其舞蹈特征。再例如蒙古族舞蹈中的肢體動作，由于少數(shù)民族蒙古族的舞蹈肢體動作多是以踏步、拖步步伐為主，因此，在呼吸方式上要有些改變，呼吸節(jié)奏的處理上也需要做點改變。當舞者提步的空隙時，應(yīng)快速吸氣，并在做拖步的慢動作中，緩慢吐氣，將吐氣的節(jié)奏與拖步的節(jié)奏維持在一個水平，再加上舞者身體其他部位的體現(xiàn)，就能夠?qū)⒚晒盼枘凶咏训捏w魄以及大氣的形象呼之欲出。通過呼吸的方式和呼吸的節(jié)奏，來帶動舞者手部動作以及肩部的動作，保持其與腳步呈一致的節(jié)奏，并為后面的動作做鋪墊，如此，能夠很好的讓舞者控制自己的膝關(guān)節(jié)發(fā)力部分，并達到前后動作流暢銜接的作用，更加有技巧的舞者甚至能通過細枝末節(jié)，表達出其中的感情。因此，由以上三個例子，我們可以得出，只有將合適的呼吸方式融入舞蹈動作之中，才能將舞蹈動作的節(jié)奏快慢、輕重緩急、抑揚頓挫等重點凸顯出來，并展現(xiàn)出不同舞蹈的不同特色。2.2呼吸在舞蹈表演中的運用舞蹈表演中的呼吸相較于我們?nèi)粘５暮粑墙厝徊煌?，自然呼吸屬于一種被動的狀態(tài)，人們在主觀意識上是不需要控制它的，而舞蹈呼吸卻需要人們加以控制，屬于一種主動的狀態(tài)。舞蹈表演中會將日常平穩(wěn)的呼吸節(jié)奏打亂，那么在這種情況下，既想要讓舞蹈不被氣息打亂，又想要適應(yīng)運動狀態(tài)下的呼吸，方法只有一個就是將呼吸形式進行調(diào)節(jié)。這種調(diào)節(jié)的本領(lǐng)，要根據(jù)肢體在做舞蹈動作時的節(jié)奏、韻律與風格，并且在保持呼吸的整體節(jié)奏基礎(chǔ)上，對呼吸的方式進行微末的調(diào)整?？偠灾?，需要以動作為主導(dǎo)作用，并按照動作的強度、頻率來調(diào)整呼吸的方式。然而，在具體情況中，若想要維持呼吸與舞蹈動作之間的協(xié)調(diào)性，往往都是由呼吸來帶動舞蹈動作的完成，如此才能夠?qū)⑽璧赋尸F(xiàn)出一種賦有節(jié)奏變化以及豐富情感的狀態(tài)。其次，除了上述講的四種較為規(guī)律的呼吸方法之外，我們還需要一些特定的呼吸法來適應(yīng)一些特殊動作。例如：適當?shù)暮瑲狻⑶‘數(shù)钠翚?、巧妙的偷氣，在做一些高難度動作或者是需要瞬間完成的技巧性動作時，就需要對這些方法進行巧妙地結(jié)合。例如：在完成空中大跳等高強度跳躍性動作時，舞者必須使用含氣，避免中途換氣的過程導(dǎo)致動作不連貫。含氣，也可稱為憋氣。憋氣會使胸腔部分與骨盆得到相對穩(wěn)定的固定作用，此時肢體部分就擁有一個穩(wěn)固的支點，達到身體的協(xié)調(diào)。同時，在憋氣時，腹部壓力會驟然升高，從而導(dǎo)致腹部、腰部等多處肌肉的收縮，還會加大肌肉的力度。因此，使用含氣方式，能夠使舞蹈動作更具有爆發(fā)力。3呼吸在舞蹈表演中的重要性3.1呼吸對不同風格、形象舞蹈表演的作用面對一呼一吸之間氣息的切換，除了在舞蹈肢體動作表演中能夠改善舞蹈肢體動作的美觀性之外，還能在不見形跡之中增強觀眾與舞者之間的互動交流。像在我國傳統(tǒng)表演中，講究人運功要“氣沉丹田”。如果心浮氣躁，那么就無法貫穿且合理的運用全身上下的氣息。因此，這個“氣”，主要是由人的頭部直至腹部上下之間，那么觀賞的著重點就在于人的這一部分。而支撐著“氣”的游走，則是人類的背部脊椎部分。脊椎它作為人們運動時的一根天然支柱，支撐著人的一整個身體，并在這個“氣”的引導(dǎo)之下，帶領(lǐng)人的肢體形成一個個連貫的動作。當“氣”形成一條直線時，脊椎會幫助其伸直，是人的肢體處于在一個僵硬、緊繃的狀態(tài)，而在當受到“氣”婉轉(zhuǎn)的時候，會有點減緩人的動作，并傳達給身體中的其他部位，從而形成各式各樣獨特的體態(tài)動作。在美國現(xiàn)代舞大師瑪莎格萊姆在舞蹈肢體表演中，就很好的將脊椎與“氣”融洽的運用到了一起。他將人的脊椎骨比作舞蹈當中的一根線，其想象成能夠連接天和地的線，起到一個引導(dǎo)的作用。同時，他還創(chuàng)造了呼吸與脊椎相關(guān)聯(lián)的日常舞蹈肢體訓(xùn)練，主要表現(xiàn)在肌肉收縮、張力與放松的形態(tài)下。由此，這也成為了美國現(xiàn)代舞三大體系之一。因此，這就很好地證明了呼吸在舞蹈中的重要作用，以及不同的運用方式。那么，“氣”在舞蹈表演上的運用，則是刻畫人物形象的關(guān)鍵點所在，還會對舞蹈形象產(chǎn)生一定的影響，同時這也是刻畫舞者形象的關(guān)鍵點所在。其實，在現(xiàn)在眾多的舞者中，無論是在學(xué)習(xí)還是在實際表演過程中，都很少注重“氣”與人物形象塑造之間的關(guān)系及重要性，所以可能這就是他們舞蹈表演技術(shù)停滯不前的一個小因素。如果僅靠一味的模仿，只能將動作很僵硬的展示出來，并不能將舞者的節(jié)奏與表情展現(xiàn)出來。這時候，動作要剛，卻剛不起來，要柔，卻不能柔，造成一種不上不下的表演層級。3.2呼吸對舞者動作力量的控制作用舞蹈的肢體動作和控制與呼吸的使用方法之間有著很大的關(guān)聯(lián)及影響，就拿現(xiàn)代舞較民族舞來說，還稍微的相似一點好一點，只需要初步的去掌握快節(jié)奏的呼吸方式就可以。但是，對于民族舞來說，民族舞不僅僅動作豐富多樣，琳瑯滿目，而且它表達的情感方式也不甚相同。因此，呼吸在其中的作用不僅僅是引導(dǎo)著整支舞曲的完成，更多的是在舞蹈動作細節(jié)方面有著極為重要的作用。舞者在通過控制呼吸，來調(diào)整不同舞蹈動作上的力度、舒展度以及充分的利用呼吸來調(diào)整面部的情感表現(xiàn)力，從而讓觀眾能夠欣賞到不一樣的舞蹈風格，不一樣的情感表達方式，并很容易就能夠融入到舞者們努力建立的舞臺氛圍之中。若是沒有良好的呼吸作用，那么，舞蹈的一些高爆發(fā)力動作就難以得到控制。并且，由于舞臺上的動作，會在視覺效果上減小一定的力度程度，因此舞者更需要加大舞蹈動作的幅度，這樣在觀眾面前呈現(xiàn)的才是正常狀態(tài)下的舞蹈動作力度。因此，如果無法對舞蹈動作得到很好的控制，那么對于觀眾來說，他們欣賞到的舞蹈表現(xiàn)張力就降低了一個層次，而舞者想要傳達出的情感也就很難與觀眾產(chǎn)生共鳴。3.3呼吸對舞蹈境界的提升舞蹈作為一種無聲的肢體語言，經(jīng)過與之間音樂的配合，共同呈現(xiàn)出來。并且，使用合理且有效的呼吸方式，是舞者對自身舞姿的控制，也是對自我心態(tài)的一種調(diào)整。在利用呼吸的過程當中，將其做出一點點小小的改變，就能夠有利于自己對舞蹈表演中整個形象的刻畫以及自身形象的展現(xiàn)。并且，能否熟練地運用呼吸技巧，正是體現(xiàn)一個舞者的能力強弱的關(guān)鍵點。在剛接觸到舞蹈，面對學(xué)習(xí)舞蹈的初期時，舞者可能對正常的呼吸與舞蹈之間的呼吸掌握不是很到位，但是到了中期階段，舞者對兩者之間的關(guān)系已經(jīng)逐漸掌握。在接受過合理且有效的舞蹈呼吸方式之后的中期階段里，舞者相對而言對一呼一吸的動律與肢體上動作的配合支配已經(jīng)逐漸老練，面對舞蹈終末的訓(xùn)練中，舞者所需要將感情也投入進去。針對民族舞蹈，舞者所需要的是深度探詢民族風俗文化以及去了解這個民族舞蹈文化里的民族風格特征和他們的日常生活習(xí)慣，需要舞者對這樣的事情做個必要了解，無誤的抓住一項民族舞蹈的風格是當前進程的主要核心，同時這樣的事情也定奪了領(lǐng)會民族舞蹈的失敗或是成功。在面對民族舞蹈專心專意的同時，應(yīng)該也要對所學(xué)過的民族舞蹈或是即將要學(xué)習(xí)的民族舞蹈，它所屬民族的地理方位有所通曉，這可以助長舞者對該民族的日常行為和周圍環(huán)境的了解。最起碼也要有一個大致的知道，如大體的了解該民族風情，就會使舞者對其民族的感情表達方式有一定認識。不可否認的是民族特殊的宗教信仰，每個民族都有堅固且持久的宗教信仰，這也對民族舞蹈里情感的呈現(xiàn)起到一個重要的意義。對民族情感潛移默化的認知需要正確指導(dǎo)同時也需要舞者個人持續(xù)的獲取資料信息進行潛熟。要抓住主要呼吸的點，加上肢體動作的貫穿，表明出所演的舞蹈動作里頭真切的情感線路，這才是真正的民族舞蹈。4結(jié)論在舞蹈表演及訓(xùn)練中，如果舞者不知道如何很好地運用呼吸，他們就無法把握動作的力度，也無法反映出內(nèi)在的節(jié)奏和條理性甚至面對難度較大的動作時，難以達成想呈現(xiàn)的狀態(tài)。在一呼一吸中與力的融合中可促使肢體動作自身的快慢速率相宜、剛與柔并濟、節(jié)奏、動作范圍、力量和速度。這些有意識的動作需要合適的呼吸方式才能完成。呼吸的運用為舞蹈增添了活力，也為舞蹈的形象進行了一定的提升。呼吸貫穿整個舞蹈的左右，成為動作之間聯(lián)系的關(guān)鍵。無論是在日常普通培訓(xùn)訓(xùn)練或舞臺上的演出表演，都很有必要使用正確且合理的呼吸方式來進行，從而減少身體的疲勞，平穩(wěn)呼吸，來促進舞蹈技能的靈巧和改變身體的氣息，展示舞蹈動作與呼吸的力量和線條，并豐富舞蹈創(chuàng)造的藝術(shù)形象與呼吸。參考文獻：[1]趙健，孫漢明.淺析舞蹈呼吸在舞蹈中的作用[J].戲劇之家，2019(26):107-108.[2]文科，蔡騫，周柯宇.“身韻美學(xué)”在中國古典舞教學(xué)中的應(yīng)用[J].中國民族博覽，2019(14):31-32.[3]舒巍.民族舞蹈表演氣息的合理運用及重要性分析[J].黃河之聲，2019(13):117.[4]劉震杰.淺談呼吸在舞蹈中的作用[J].黃河之聲，2015(23):85.[5]吳文穩(wěn).淺談呼吸在舞蹈中的重要性[J].黃河之聲，2017(16):84.[6]由曦.淺談舞蹈表演中氣息的運用[J].大眾文藝，2019(17):159-160.[7]彭傳浩.試論呼吸在舞蹈表演中的運用[J].當代音樂，2016(09):73-75.[8]葛媛.淺談舞蹈中如何處理自然呼吸和藝術(shù)呼吸[J].黃河之聲，2015(12):104.[9]毛靜.中國民族民間舞呼吸動律的研究——以藏族、蒙古族、維吾爾族舞蹈為例[J].黃河之聲，2019(16):71-72.[10]白曉丹.舞蹈表演中氣息的運用及情感表達[J].戲劇之家，2015(03):122.致謝：光陰如駿趕少年，四年的時間一晃而過，此刻，我的內(nèi)心充滿了喜悅，也充滿了感激。時間總是如此之快，回憶起2016年的那個秋天，滿滿的片段洋溢在腦海，它彷佛就像是在昨天。在這個生活了四年的校園里，充滿了快樂和美好的回憶，偶爾也會有些許的傷心和迷茫。但這都成為了我21歲的青春里濃彩重墨的一筆。提筆至此，在這里真的很感謝?？诮?jīng)濟學(xué)院，感謝大學(xué)四年以來所有教授過我的所有老師們，讓我習(xí)得了寶貴的知識，學(xué)會了做人做事的道理，收獲了自己的成長，明確了