古畫創(chuàng)作制作課程設計

古畫創(chuàng)作制作課程設計一、課程目標

知識目標：

1.學生能了解并掌握古畫的基本知識，包括古畫的流派、技法、色彩運用及構圖特點；

2.學生能認識古畫中所蘊含的歷史、文化及審美價值；

3.學生能掌握古畫創(chuàng)作的基本步驟和制作方法。

技能目標：

1.學生能夠運用古畫技法進行創(chuàng)作，提高繪畫技巧和表現力；

2.學生能夠獨立完成一幅具有古畫風格的畫作，展示其創(chuàng)作能力；

3.學生能夠運用所學知識對古畫作品進行鑒賞和分析。

情感態(tài)度價值觀目標：

1.培養(yǎng)學生對我國傳統(tǒng)文化的熱愛和自豪感，增強民族自信心；

2.培養(yǎng)學生具有良好的審美情趣，提高藝術素養(yǎng)；

3.培養(yǎng)學生尊重和傳承傳統(tǒng)文化，激發(fā)創(chuàng)新精神。

課程性質：本課程旨在通過古畫創(chuàng)作制作的學習，使學生在掌握古畫知識的基礎上，提高繪畫技能，培養(yǎng)審美情趣和創(chuàng)新能力。

學生特點：學生處于中學階段，具有一定的繪畫基礎和審美能力，對傳統(tǒng)文化有較高的興趣。

教學要求：結合學生特點，注重實踐操作，激發(fā)學生興趣，引導學生在創(chuàng)作過程中感受古畫藝術的魅力，提高綜合素質。將課程目標分解為具體的學習成果，以便于教學設計和評估。

二、教學內容

1.古畫基礎知識：介紹古畫的流派、技法、色彩運用及構圖特點，使學生了解古畫的基本藝術特色；

-教材章節(jié)：《中國美術史》中關于古畫的部分；

-內容列舉：唐宋元明清各時期古畫特點，如工筆畫、寫意畫等。

2.古畫創(chuàng)作步驟與制作方法：詳細講解古畫創(chuàng)作的步驟，包括選題、構圖、繪制、設色等；

-教材章節(jié)：《繪畫技法》中關于古畫創(chuàng)作方法的部分；

-內容列舉：古畫創(chuàng)作的基本流程、技巧及注意事項。

3.古畫作品鑒賞與分析：引導學生欣賞和分析經典古畫作品，提高審美能力；

-教材章節(jié)：《藝術鑒賞》中關于古畫鑒賞的部分；

-內容列舉：歷代著名古畫作品及其藝術特點、歷史背景。

4.實踐創(chuàng)作：組織學生進行古畫創(chuàng)作實踐，鞏固所學知識，提高繪畫技能；

-教材章節(jié)：《繪畫實踐》中關于古畫創(chuàng)作的部分；

-內容列舉：實踐創(chuàng)作中所用到的材料和工具、創(chuàng)作要求及評價標準。

5.展示與評價：組織學生展示自己的作品，進行自評、互評和教師評價，總結經驗，提高創(chuàng)作水平；

-教材章節(jié)：《繪畫評價》中關于作品評價的部分；

-內容列舉：評價標準、評價方法及評價過程中的注意事項。

教學內容安排和進度：按照以上五個部分，每周安排1-2課時，共計10課時。確保學生在掌握古畫知識的基礎上，有足夠的時間進行實踐創(chuàng)作和展示評價。

三、教學方法

1.講授法：通過系統(tǒng)地講授古畫基礎知識、創(chuàng)作步驟和制作方法，為學生奠定扎實的理論基礎；

-結合教材：《中國美術史》、《繪畫技法》等章節(jié)，以清晰的邏輯和生動的語言進行講解；

-注意激發(fā)學生興趣，引導他們關注古畫藝術的價值和魅力。

2.討論法：組織學生就古畫作品鑒賞與分析進行討論，培養(yǎng)他們的審美觀念和獨立思考能力；

-結合教材：《藝術鑒賞》等章節(jié)，選擇具有代表性的古畫作品進行討論；

-鼓勵學生發(fā)表自己的見解，提高課堂氛圍，促進師生互動。

3.案例分析法：通過分析經典古畫案例，使學生深入理解古畫創(chuàng)作技法及藝術特點；

-結合教材：《繪畫技法》、《藝術鑒賞》等章節(jié)，挑選經典案例進行分析；

-引導學生從多角度審視作品，培養(yǎng)他們的鑒賞能力和分析能力。

4.實驗法：組織學生進行古畫創(chuàng)作實踐，讓他們在實際操作中掌握古畫技法，提高繪畫技能；

-結合教材：《繪畫實踐》等章節(jié)，提供必要的材料和工具，指導學生進行創(chuàng)作；

-鼓勵學生嘗試不同的創(chuàng)作方法，培養(yǎng)他們的創(chuàng)新意識和動手能力。

5.展示與評價法：組織學生展示自己的作品，進行自評、互評和教師評價，提高學生的審美和創(chuàng)作水平；

-結合教材：《繪畫評價》等章節(jié)，制定評價標準和方法；

-引導學生客觀評價他人作品，學會取長補短，提高自身創(chuàng)作能力。

6.互動交流法：鼓勵學生在課堂上分享自己的學習心得和創(chuàng)作經驗，促進師生、生生之間的交流與合作；

-結合教材：整個教學過程中的各個環(huán)節(jié)，組織學生進行互動交流；

-培養(yǎng)學生的溝通能力和團隊協(xié)作精神，提高課堂效果。

四、教學評估

1.平時表現評估：關注學生在課堂上的參與度、積極性和合作精神，以及課堂討論、互動交流中的表現；

-結合教材：觀察學生在各環(huán)節(jié)的參與程度，給予相應的表現評分；

-評估標準：學生的出勤、提問、回答問題、小組討論等表現。

2.作業(yè)評估：布置與課程內容相關的作業(yè)，如古畫鑒賞分析、創(chuàng)作草圖等，以檢驗學生對知識的掌握程度；

-結合教材：《藝術鑒賞》、《繪畫實踐》等章節(jié)，制定作業(yè)要求和評價標準；

-評估標準：作業(yè)的完整性、準確性、創(chuàng)意性和技法運用。

3.過程性評估：對學生在實踐創(chuàng)作過程中的表現進行評估，包括創(chuàng)作態(tài)度、技能掌握、創(chuàng)新意識等；

-結合教材：《繪畫實踐》等章節(jié)，觀察學生在創(chuàng)作過程中的表現；

-評估標準：創(chuàng)作過程中的積極性、技法運用、問題解決能力和創(chuàng)作成果。

4.考試評估：學期末進行一次綜合性考試，包括理論知識和實踐技能兩部分；

-結合教材：《中國美術史》、《繪畫技法》等章節(jié)，設計考試題目；

-評估標準：理論知識的掌握程度、實踐技能的應用能力和創(chuàng)新能力。

5.展示評價：組織學生進行作品展示，進行自評、互評和教師評價，全面反映學生的學習成果；

-結合教材：《繪畫評價》等章節(jié)，制定評價標準和方法；

-評估標準：作品的整體效果、創(chuàng)意性、技法運用和審美價值。

6.綜合評估：將平時表現、作業(yè)、過程性評估、考試和展示評價等各方面成績進行綜合，得出學生的最終成績；

-評估方式：按照一定的權重比例，計算學生的總評成績；

-評估目的：客觀、公正地反映學生的學習成果，激發(fā)學生的學習積極性，提高教學質量。

五、教學安排

1.教學進度：本課程共計10課時，每周安排1-2課時，每課時45分鐘。教學進度根據課程內容和學生實際情況進行合理分配，確保在有限時間內完成教學任務。

-《中國美術史》：2課時，介紹古畫基礎知識；

-《繪畫技法》：3課時，講解古畫創(chuàng)作步驟與制作方法；

-《藝術鑒賞》：2課時，進行古畫作品鑒賞與分析；

-《繪畫實踐》：2課時，組織學生進行古畫創(chuàng)作實踐；

-《繪畫評價》：1課時，進行作品展示與評價。

2.教學時間：根據學生的作息時間，選擇在上午或下午進行教學。避免安排在學生疲勞或注意力不集中的時間段，以提高教學效果。

3.教學地點：

-理論教學：在學校多媒體教室進行，便于展示古畫圖片和視頻資料；

-實踐教學：在學校美術教室或實驗室進行，提供必要的創(chuàng)作材料和工具。

4.考慮學生實際情況：

-興趣愛好：針對學生對古畫藝術興趣的不同程度，調整教學內容和教學方式，激發(fā)學生的