《充滿魅力的書畫和戲曲藝術》參考教案2

7/7第10課：充滿魅力的書畫和戲曲藝術（一）教學目標一、三維目標知識與能力過程與方法情感態(tài)度與價值觀識記理解運用漢字與書法藝術漢字的起源及發(fā)展脈絡，書法藝術的發(fā)展階段及特點。書畫同源通過了解漢字書畫的發(fā)展歷程和特點，初步學習欣賞中國的書畫藝術。感知過程探究問題漢字書畫及京劇都是祖國文化遺產的一部分，我們要珍惜和弘揚古代優(yōu)秀的文化。筆墨丹青中國畫中國畫的發(fā)展過程及特征。感知過程京劇的出現(xiàn)京劇的發(fā)展歷程、藝術特點及藝術家代表京劇形成發(fā)展的原因。通過對京劇的了解，學會欣賞京劇。感知過程探究問題二、教學重點與難點重點：漢字的起源和演變過程；中國書畫的基本特征和發(fā)展脈絡。難點：理解“書畫同源”。（二）教學過程【導入新課】用多媒體投影出左邊的甲骨文圖片。教師強調如下幾點：1、甲骨文的外形特征。通過觀察圖片，了解甲骨文的基本特征──象形文字。2、中國漢字的源遠流長。與兩河流域的楔形文字和古埃及的象形文字相比，漢字是碩果僅存的保存旺盛生命力的文字。3、文字成為一門書寫藝術，這是漢字的又一特點。有漢字就有書法藝術，而有書法就往往有畫，這就是所謂“書畫同源”?！局v授新課】一、漢字與書法藝術1、漢字的起源與演變趨勢漢字源遠流長。它既是世界上最古老的文字之一，又是至今碩果僅存的一種方塊表意文字。早在六千多年前，原始社會晚期，漢民族先民在各種器物上刻畫的符號，漸漸演變成為漢字。漢字起源于圖畫，原始文字大多是象形字，是可讀出來的圖畫，稱為“圖畫文字”。漢字在長期演變的過程中，經歷了由商周的甲骨文發(fā)展到鐘鼎文、篆書、隸書、楷書的脈絡演變發(fā)展，至今有大約三千六百年的歷史。其總的演變趨勢是由繁到簡，漢字字形字體逐步規(guī)范化、穩(wěn)定化。漢字形體演變的過程可以分為古文字和隸楷兩大階段。在古文字階段，漢字形體演變的序列是甲骨文、金文、篆書、秦隸。在隸楷階段，漢字形體演變的序列是隸書、楷書。隸書盛行于漢代。魏晉時期是隸書向楷書的過渡階段，這其中鐘繇、王羲之貢獻最大?？瑫⑿杏谒逄?。隸書、楷書是正式字體。在隸楷階段，還出現(xiàn)了輔助書體──草書和行書。小篆使每個字的筆畫數(shù)固定下來。隸書構成了新的筆形系統(tǒng)，字形漸成扁方形?？瑫Q生以后，漢字的字形字體就穩(wěn)定下來了，確定了“橫、豎、撇、點、捺、挑、鉤、折”的基本筆畫，筆形得到了進一步的規(guī)范，各個字的筆畫數(shù)和筆順也固定起來；由多行書寫產生出來的排列整齊的要求，使字形變化、筆畫的長短、粗細被約束在方框內伸展，筆畫分布的部位和疏密也受到制約，字形結構講究平衡對稱?？瑫霈F(xiàn)使?jié)h字的方塊化定型了，漢字的字體演變成熟了，一千多年來楷書一直是漢字的標準字體。這是漢字字體演變的主流。輔助性字體草書和行書的發(fā)展過程是漢字字體演變的支流。2、書法藝術的發(fā)展A書法藝術發(fā)展的兩個階段自從有了文字，就有了書法。中國書法是一門古老的藝術,它伴隨著中華文明的發(fā)展而發(fā)展。書法比較集中地體現(xiàn)了中國藝術的基本特征。正像在西方美術中建筑和雕塑統(tǒng)領著其他門類造型藝術一樣，書法和繪畫則統(tǒng)領著中國美術的其他門類，而列為中國美術之首。當把書法與繪畫并提時，又將書法擺在繪畫前面，稱之為“書畫”，如“書畫同源”“琴棋書畫”“書畫緣”“能書會畫”等。世界上，擁有書法藝術的民族屈指可數(shù)，中國書法，具有悠久的歷史。中國書法藝術發(fā)展的兩個階段。魏晉以前基本上是自發(fā)階段，魏晉時期開始進入自覺階段。從此，書法的審美功能超過實用功能，自覺地創(chuàng)造書法美成為中華民族文化特色的一種藝術形式。B書法的三種形體【師生互動】指導學生閱讀教材第46頁關于書法三種形體的相關內容。教師投影下列表格作為總結：特點代表人物和作品備注楷書筆畫詳備，結構形體嚴整，是規(guī)范化、標準化、楷模化的字體。具有其他字體不可比的實用功能。魏晉：鐘繇、王羲之唐代：歐陽詢（歐體）顏真卿（顏體）柳公權（柳體）王羲之：楷、草、行顏真卿：楷、行草書筆畫簡約，勾連不斷，任情縱性，具有極高的審美價值。東晉：王羲之、王獻之唐朝：張旭、懷素行書兼具楷書的規(guī)矩和草書的放縱，是一種最活躍的字體。它既有審美價值又有實用價值。東晉：王羲之唐朝：顏真卿北宋：蘇軾元朝：趙孟頫明朝：文征明【學思之窗】想一想：漢字為何具有旺盛的生命力？A中央集權的統(tǒng)一國家，保證了漢字使用的暢通無阻；B漢字為不同民族、不同方言區(qū)的交往提供了便利條件，反之，我國眾多民族、眾多方言，為漢字的使用與發(fā)展提供了廣闊的空間；C漢字自身的成熟與完美，也為其保持旺盛的生命力打下了堅實的基礎。二、筆墨丹青的中國畫教師講述時，投影古代繪畫的精品名作。中國古代繪畫具有悠久的歷史和獨特的風格，其繪畫形式、藝術風格、表現(xiàn)技法都經歷了一個發(fā)展過程。（1）原始社會的繪畫藝術早在六七千年以前，黃河流域的祖先就在陶器上繪制圖案。這一時期的代表作是彩陶畫《鸛魚石斧圖》。除彩陶畫外，遠古人類還在巖石上刻畫或描繪了史前人類的生產方式、民族、戰(zhàn)爭、宗教等內容，稱為巖畫。此外，還有壁畫、地畫等。（2）夏商周三代的繪畫這一時期的繪畫以人物肖像為主，畫在墻壁上、絲帛上?！度宋镉垐D》和《人物龍鳳圖》是出土的戰(zhàn)國楚國帛畫，以線條勾畫物象，構圖簡潔而有序，平面感和裝飾性極強，生動的氣韻、簡潔的筆墨、流暢的線條，表達出完美的意境，反映出畫家高度的藝術概括力。它們雖然不能叫卷軸畫，但可以窺見當時的繪畫水平，這時確立了中國繪畫藝術以線條造型的民族風格形式，戰(zhàn)國時期是中國繪畫藝術從萌芽走向成熟的關鍵階段。（3）秦漢時期，繪畫藝術有進一步發(fā)展繪畫門類豐富，有壁畫、帛畫、木刻畫、木版畫、畫像石、畫像磚等。在長沙馬王堆出土的西漢彩繪帛畫，構圖詭奇，充分反映出當時人對生、死兩極，陰、陽兩界，天、地、人三才，過去、現(xiàn)在、未來三時的看法。在每個物象的描繪上具有一定的寫實傾向，雖然造型的基本手段是線條，但大量的色彩敷染，使整個畫面瑰麗奪目。河南洛陽東漢墓出土的《夫婦宴飲圖》，是工筆重彩的杰作。(4)魏晉南北朝時期，真正意義上的中國畫出現(xiàn)了這一時期士族興起，士大夫畫家活躍于畫壇。他們文化修養(yǎng)很高，總結出許多精辟的繪畫理論，有力地推動了繪畫藝術的提高。此時人物肖像畫是主要的創(chuàng)作主題。東晉顧愷之提出“以形寫神”的理論，要求繪畫作品應重表現(xiàn)人物的精神氣質，這為中國畫重氣韻的特點的形成打下了基礎。到了南北朝時期，中國畫逐漸演變成單幅的卷軸畫，成為獨立的藝術欣賞品，題材亦日益擴大。除人物，宗教題材外，初期山水畫也隨之出現(xiàn)。此一時期的代表作是東晉顧愷之的《女史箴圖》《洛神賦圖》。（5）隋唐五代時期的繪畫藝術，是中國繪畫的一個高峰中國的繪畫發(fā)展是與社會經濟和文化的發(fā)展緊密聯(lián)系的。隋唐時期，在繼承魏晉以來優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎上，吸取印度、波斯等外來美術風格，產生出許多畫家和優(yōu)秀作品。隋，是一個承前啟后的時期，繪畫藝術綜合了前代的風格，為唐代的大繁榮奠定了基礎。隋朝展子虔的《游春圖》，是現(xiàn)存中國最早的山水畫，其影響深遠。從唐朝開始，由于經濟文化的空前繁榮，再加上唐詩的偉大成就和影響，繪畫重情趣求意境，追求一種“畫中有詩”的意境，希望通過繪畫來表達一種心境。文人士大夫追求的抒情性成為當時繪畫的主流，文人畫從此興起。唐朝是中國繪畫史上的鼎盛時期，開創(chuàng)了新紀元。唐代在隋代承前啟后過渡的基礎上，獲得了全面的發(fā)展。初唐杰出畫家閻立本善于描繪重大事件，傳世作品有《步輦圖》。盛唐時期的吳道子在人物畫（含宗教畫）和山水畫領域里都有重大貢獻。他的人物畫，尤其是宗教人物，被譽為“六法俱全”，人物衣帶如風吹波動，人稱“吳帶當風”，代表了人物畫發(fā)展的成熟，其代表作是《送子天王圖》《孔子像》等，后人稱他為“畫圣”。此外，隋唐時期，敦煌莫高窟壁畫盛極一時。（6）兩宋時期，繪畫藝術得以全面發(fā)展宮廷畫院進入最為活躍的階段，畫學興起，適應民間需要，繪畫成為商品。各畫種全面發(fā)展，題材愈加廣泛，畫派并出，空前繁榮，盛極一時，其光輝璀璨，照耀百代。中期出現(xiàn)了以水墨寫意為主體的文人畫，講求詩書畫統(tǒng)一，注重筆墨情趣，是富有生命力的畫派新支。體備眾法，流派紛呈，名家輩出是這一時期繪畫藝術的特點。風俗畫是當時畫壇的最大亮點。歷史價值、藝術價值最高的風俗畫，是北宋畫家張擇端創(chuàng)作的《清明上河圖》長卷。它描繪了北宋汴河沿岸風光和繁華的景象，作品充分展示了畫家的寫實功力，河流、物舍、舟船、城關、人群、虹橋、樓觀、店鋪、市街、駝隊，等等，一切物象都刻畫得入微傳神。（7）元明清時期，士大夫的文人畫成就最為突出代表作品有元代王冕的《墨梅》、明代徐渭的《黃甲圖》、清代鄭板橋的《墨竹圖》。文人畫是中國傳統(tǒng)繪畫中的獨特風格體系，它體現(xiàn)了文人情趣，重視筆墨韻味，不求形似，詩書畫印合璧的藝術特質。具體來說文人畫具有如下特點：A內容題材梅、蘭、竹、菊“四君子”與松、石，成為文人畫家喜愛的題材。梅花凌寒而開、沖寒斗雪；蘭花香而不艷、芳草自憐；竹子四季常青、虛心勁節(jié)、直竿凌云；菊花傲霜吐香、孤標傲骨；松樹挺拔常綠；石頭堅硬難犯。它們皆被文人畫家用作堅貞、清高的象征，以喻君子之風，借此，文人抒發(fā)他們內心當中或豪邁或抑郁的情緒，表達其自身的清高文雅。此種風氣綿延多年，以至形成傳統(tǒng)，雖然歷代寓意有所不同，但文人畫中以梅蘭竹菊松石象征高風亮節(jié)的風氣，至今不衰。B藝術風格一是簡，文人畫尚簡，著筆不多，但相當耐看。二是雅，對于文人畫家來說，表現(xiàn)為書卷氣和筆墨二者的高度結合，而筆墨又需繼承一定的傳統(tǒng)，這也就是文人畫雅正風格與傳統(tǒng)的問題。三是拙，文人畫家看來，生拙、古拙，意味著不逞才，不使氣，它貴在斂約，而斂約更合乎儒家“中和”之道。四是淡，文人畫標榜超越自然、不囿于物，形成一套平淡天真的藝術風格。五是偶然，意味著平淡天真、毫無做作，沒有斧鑿痕，也叫得天趣。六是縱姿、奇崛。揚州八怪等人的繪畫風格以奇崛、縱姿為特色。C筆墨情趣詩書畫印題跋合璧。文人畫興起的元代，繪畫已發(fā)展成為文人寄托情趣的藝術。才氣橫溢的文人除畫物寓意外，還寫詩填詞于畫上，解釋畫意，抒發(fā)情感，典雅含蓄，意趣無窮；有的畫家更為直露，索性擺脫詩詞格律的束縛，信筆在畫上提句跋文，直抒胸臆。書法或奔放，或秀逸，或樸拙，或工整，與繪畫筆墨風格相融，起到圖文互補、增強藝術效果的作用。此時治印多用圓珠文，閑章或名印，白文或朱文，形制或方或圓，或長或扁，或肖像，或形物，有的押腳，有的起首，在素紙絹綾上與書法黑紅相映、虛實互見、賞心悅目，給繪畫增添了妙趣不盡的書卷之氣。詩、