中考一輪復習文化常識之戲劇文化常識 課件

戲劇文化常識

戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲、皮影戲等。戲劇是由演員扮演角色在舞臺上當眾表演故事的一種綜合藝術。戲劇的三要素主要為：語言、人物、戲劇沖突。概念按容量大小，戲劇文學可分為多幕劇、獨幕劇和小品；按表現(xiàn)形式，可分為話劇、歌劇、詩劇、舞劇、戲曲等；按題材，可分為神話劇、歷史劇、傳奇劇、市民劇、社會劇、家庭劇、科學幻想劇等；按戲劇沖突的性質及效果，可分為悲劇、喜劇和正劇。分類喜劇

喜劇：以諷刺、幽默為特點，用滑稽的形式來嘲笑、諷刺生活中的落后丑惡現(xiàn)象，以及一定人物性格中的缺點和弱點，從而肯定和歌頌美好事物。內容可為帶有諷刺及政治機智或才智的社會批判，或為純粹的鬧劇或滑稽劇。喜劇沖突的解決一般比較輕快，往往以代表進步力量的主人公獲得勝利或如愿以償為結局，基于描寫對象和手法的不同，可分為諷刺喜劇、抒情喜劇、荒誕喜劇和鬧劇等樣式。魯迅說，喜劇是“將那無價值的撕破給人看。悲劇

往往反映社會生活中的重大矛盾沖突、展示善惡兩種社會力量的嚴重斗爭。主要表現(xiàn)主人公所追求的理想、所從事的事業(yè)，由于邪惡勢力的迫害及本身的過錯而不能實現(xiàn)，并以其悲慘遭遇或自身毀滅引起人們的憐憫、同情、悲憤、崇敬。基調莊重，氣氛嚴肅。魯迅說，悲劇即將人生有價值的東西毀滅給人看，從而激起觀眾的悲憤及崇敬，達到提高思想情操的目的。世界最早的悲劇是古希臘悲劇。古希臘悲劇是整個西方戲劇的起源，所以悲劇是最古老的戲劇題材。古希臘三大悲劇詩人是:歐里庇得斯、索?？死账购桶Ｋ箮炝_斯(“悲劇之父”)正劇

又稱“悲喜劇”。兼有悲劇和喜劇兩種因素，能夠反映悲喜等思想感情的復雜變化和廣闊的社會生活的一種戲劇。正劇既可以表現(xiàn)重大、嚴肅的社會事件，也可以表現(xiàn)富有社會意義的日常生活；既有對正面人物的歌頌，又有對反面人物的批判。在中國古典戲曲中，眾多的公案戲、家庭倫理戲、愛情戲以及表現(xiàn)下層人民與達官貴人、邪惡勢力進行斗爭的劇目，都可以歸于正劇。在中國現(xiàn)代和當代話劇中，正劇是一種重要的體裁。戲劇的藝術特點第一，更典型、更集中地表現(xiàn)社會生活的沖突和斗爭。

第二，故事情節(jié)發(fā)生的時間和地點往往很集中，登場人物也有一定數(shù)量的限制。

第三，人物性格和故事情節(jié)主要是通過登場人物的語言來表現(xiàn)。第四，故事情節(jié)的發(fā)展往往分幕分場。戲劇文學戲劇文學，即劇本，是文學作品的一種體裁。劇本是戲劇藝術創(chuàng)作(舞臺演出)的基礎，是戲劇的主要組成部分直接決定著戲劇的思想性和藝術性，主要由人物對話(或唱詞)和舞臺提示組成。經(jīng)過導演處理，用于演出的劇本，通稱腳本或演出本(臺本)。劇本的特點1.劇本的結構必須遵循空間和時間高度集中的原則。2.劇本必須有集中、尖銳的矛盾沖突戲劇沖突是社會矛盾的反映，有一定的發(fā)展變化過程，即劇本的情節(jié)結構:開端-發(fā)展-高潮-結局(序幕和尾聲)3.劇本主要靠人物用語言和動作來表現(xiàn)性格，因此語言和動作必須合乎各自的身份和性格特征。

沖突是矛盾斗爭的一種表現(xiàn)形式。主要通過人與人之間的沖突表現(xiàn)先進與落后、進步與保守等的矛盾沖突。戲劇沖突應比生活矛盾更強烈，更典型，更集中，更富于戲劇性。①對立人物之間的面對面的沖突②人和社會之間的矛盾沖突。③人物本身內心的矛盾沖突。戲劇的重要術語戲劇沖突

劇中人物的語言。它是性格化的，是富有動作性的，即人物的語言是同他的行動聯(lián)系在一起的。臺詞的表現(xiàn)形式有：對話、獨白、旁白（登場人物離開其他人物而向觀眾說話）、內白（在后臺說話）、潛臺詞（即是言中有言，意中有意，弦外有音。它實際上是語言的多意現(xiàn)象）等等。

戲劇的重要術語臺詞

幫助導演和演員掌握劇情，為演出提示的一些注意之點的有關說明。說明的內容有關于時間、地點、人物、布景的，有關于登場人物的動作、表情的，有關于登場人物上場、下場的，有關于“效果”的，有關于開幕、閉幕的等等。戲劇的重要術語舞臺說明

幕，即拉開舞臺大幕一次，一幕就是戲劇一個較完整的段落。場，即拉開舞臺二道幕一次，它是戲劇中較小的段落。

戲劇的重要術語幕和場輸入你的內容699pic三一律是西方戲劇結構理論之一，亦稱“三整一律”。三一律要求戲劇創(chuàng)作在時間、地點和行動三者之間保持一致性。即要求一出戲所敘述的故事發(fā)生在一天（一晝夜）之內，地點在一個場景，情節(jié)服從于一個主題。三一律下創(chuàng)作的戲劇劇情集中、緊湊、嚴謹，誕生了不少佳作。但它也容易導致千篇一律、千人一面。把三一律作為一種法規(guī)，對戲劇創(chuàng)作則是嚴重的束縛。三一律中國古代戲曲中國戲曲劇種種類繁多，據(jù)不完全統(tǒng)計，我國各民族地區(qū)地戲曲劇種約有三百六十多種傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計，而在其中，京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇依次被稱為中國五大戲曲劇種。中國戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化。綜合性、虛擬性、程式性是中國戲曲的主要特征京劇

京劇有“國劇”之稱，也稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹。它形成于清朝時期的北京，盛行于20世紀三、四十年代，已有180年歷史。它的表演藝術趨于虛實結合的表現(xiàn)手法，最大限度地超脫了舞臺空間和時間的限制，以達到“以形傳神，形神兼?zhèn)洹钡乃囆g境界。等。京劇經(jīng)典劇目有：《智取威虎山》、《貴妃醉酒》、《霸王別姬》、《長坂坡》、《四進士》、《秦香蓮》《空城計》、《群英會》、《四郎探母》等。生、旦、凈、丑是主要行當。生行：扮演男性人物，又分為老生、小生、武生。旦行：女角色之統(tǒng)稱。大致劃分為正旦(青衣)、花旦(青年女性)、武旦、老旦、彩旦(丑角)等，表演上各有特點。凈行：俗稱花臉。以面部化妝運用各種色彩和圖案勾勒臉譜為突出標志，扮演性格、氣質、相貌上有特異之點的男性角色。或粗獷豪邁，或剛烈耿直，或陰險毒辣，或魯莽誠樸。有大花臉、二花臉、武二花、油花臉等。丑行：喜劇角色。由于面部化妝用白粉在鼻梁眼窩間勾畫小塊臉譜，又叫小花臉。扮演人物種類繁多，有的心地善良，幽默滑稽;有的奸詐刁惡，慳吝卑鄙。大致可分為文丑和武丑兩大支系。戲曲行當紅色表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物，如“紅臉關公”。黑色表示人物剛直，如“黑臉包公”及英勇魯莽的張飛。白色多表現(xiàn)專橫奸詐的權貴卿相，如曹操、秦檜，有“白臉奸賊”之稱。紫色表示老實忠厚。黃色表示兇狠勇猛。藍色表示桀驁不馴、剛強爽快。臉譜藍臉的竇爾敦盜御馬紅臉的關公戰(zhàn)長沙黃臉的典韋

白臉的曹操黑臉的張飛

紫色的天王托寶塔綠色的魔鬼斗夜叉金色的猴王

銀色的妖怪灰色的精靈越劇越劇，有第二國劇之稱，又被稱為是“流傳最廣的地方劇種”，發(fā)源于浙江嵊(shèng)州（嵊縣），發(fā)祥于上海，繁榮于全國，流傳于世界，在發(fā)展中汲取了昆曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經(jīng)歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。越劇經(jīng)典劇目有：《祥林嫂》、《梁山伯與祝英臺》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》、《白蛇傳》、《孔雀東南飛》、《王老虎搶親》、《穆桂英掛帥》、《陸游與唐琬》、《貍貓換太子》等黃梅戲舊稱“黃梅調”或“采茶戲”，也是與徽劇、廬劇、泗州戲并列的安徽四大優(yōu)秀劇種之一。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力，黃梅戲的表演質樸細致，以真實活潑著稱。代表性的劇目如《牛郎織女》《天仙配》等。黃梅戲源于湖北、安徽、江西三省交界處黃梅一帶的采茶調，清末傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區(qū)，與當?shù)孛耖g藝術結合，并用安慶方言歌唱和念白，逐漸發(fā)展為一個新生的戲曲劇種，一度被稱為“懷腔”、“皖劇”。黃梅戲經(jīng)典劇目有：《天仙配》《牛郎織女》《玉堂春》等。評劇在華北、東北及其他一些地區(qū)流行很廣，鼎盛時期除個別省份外幾乎都有評劇院團。評劇清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農(nóng)村流行，1910年前后形成于唐山，稱“唐山落子”，1935年改稱今名。評劇經(jīng)典劇目有：《秦香蓮》（又名《鍘美案》）《劉巧兒》《花為媒》《楊三姐告狀》《花為媒》《小女婿》等。豫劇豫劇在河南梆子的基礎上不斷繼承發(fā)展，建國后因河南簡稱“豫”，故稱豫劇。豫劇在安徽北部地區(qū)稱梆劇，山東、江蘇的部分地區(qū)仍稱梆子戲。經(jīng)典劇目有《穆桂英掛帥》《對花槍》和現(xiàn)代戲《朝陽溝》等。豫劇經(jīng)典劇目有：《花木蘭》《五世請纓》《秦雪梅吊孝》《劉墉下南京》《抬花轎》（又名《香囊記》）、《對花槍》、《花打朝》和現(xiàn)代戲《朝陽溝》等。越劇前身是流行于（）一帶的說唱形式“落地唱書”。A.浙江紹興B.浙江嵊縣C.浙江嘉興D.浙江杭州自我檢測