（美術學專業(yè)論文）定窯裝飾紋樣藝術研究.pdf

-一lji-f f 他 學位論文原創(chuàng)性聲明 本人所提交的學位論文定窯裝飾紋樣藝術研究是在導師的指導下，獨立 進行研究工作所取得的原創(chuàng)性成果。除文中已經(jīng)注明引用的內(nèi)容外，本論文不包 含任何其他個人或集體已經(jīng)發(fā)表或撰寫過的研究成果。對本文的研究做出重要貢 獻的個人和集體，均已在文中標明。 本聲明的法律后果由本人承擔。 指導教師確認( 簽名) ： 勱p 年月彩日 學位論文版權使用授權書 本學位論文作者完全了解河- t l ：；m i 范大學有權保留并p - 國家有關部門或機構 送交學位論文的復e l i 件和磁盤，允許論文被查閱和借閱。本人授權河北師范大學 可以將學位論文的全部或部分i a 容編入有關數(shù)據(jù)庫進行檢索，可以采用影e l i 、縮 f a 或其它復制手段保存、匯編學位論文。 ( 保密的學位論文在年解密后適用本授權書) 論文儲( 簽孫一v l 函指剝幣( ：舷隊 矽曬1 日 勱加年7 f 月乃日 、 i i 珈 一n ， 名“ 懿嘣者 能年 前 o y，j 摘要 定窯是中國宋代五大名窯之一。主要是以白瓷燒制為主，裝飾更是為長。 其裝飾手法以刻花為首，次之印花，兼以劃花、剔花、貼花等多種多樣。其裝飾 題材無所不及，有魚蟲、花鳥、動物、人物等。定窯裝飾藝術選擇題材得當，裝 飾效果強，有鮮明特點。變具象為意向，去繁為簡。 本文采用到實地采風學習而獲取第一手資料，搜集相關文獻，和自我創(chuàng)作實 踐結合的寫作手法。通過對定窯裝飾紋樣形成的歷史背景了解，又對獨特的圖案 化裝飾語言和極具表現(xiàn)功能的圖紋形態(tài)進行深入總結和分析，挖掘其傳統(tǒng)裝飾美 學的文化內(nèi)涵，領悟其美學價值。其次也提出了定窯瓷當代日用陶瓷產(chǎn)品在傳統(tǒng) 文化傳承下的創(chuàng)新設想。 關鍵詞：定窯裝飾藝術研究文化傳承發(fā)展 i i i r 追 ，0 j ， 1 - a b s t r a c t d i n gk i l ni so n eo ft h et o pf i v ek i l n so fs o n gd y n a s t yo fc h i n a m o s to fi t s p o r c e l a i na r ew h i t e b e a u t i f u lo r n a m e n ti si t sf e a t u r e m o s to fd i n gk i l n 7 so r n a m e n ta r t i sc a r v i n gi na d d i t i o nt om a r k i n g , p i c k i n ga n ds t i c k i n g i t so r n a m e n tt h e m e si n v o l v e f l o w e r sa n db i r d s ，f i s h e sa n di n s e c t s ，a n i m a l sa n dm e n t h et h e m e s a r ec h o s e n p r o p e r l y , a sar e s u l t ，e x c e l l e n t o r n a m e n te f f e c t si sa c h i e v e da n dg o o df e a t u r e sa r e h i g h l i g h t e d a r t so fd i n gk i l nt r a n s f o r m c o n c r e t et h i n g si n t ov i v i do u t l i n ea n d t r a n s f o r mc o m p l e xt h i n g si n t ot h es i m p l e t h ew r i t e ro ft h et h e s i sc o l l e c t e dm a n yf i r s t - h a n dm a t e r i a l sb yd o i n go n - s p o t r e s e a r c h ，i na d d i t i o nt or e l e v a n tl i t e r a t u r ea n dh e ro w nw o r k i n ge x p e r i e n c e t h i st h e s i s f i r s ti n v e s t i g a t e st h eh i s t o r i c a lb a c k g r o u n do fv e i n sa r t so fd i n gk i l n ，a n d t h e n s u m m a r i z ea n da n a l y z ei t su n i q u eo r n a m e n ta r t sa n dv i v i dv e i n si no r d e rt oe x p l o r e d i n gk i l n 7 sc u l t u r a lc o n n o t a t i o na n di t sa e s t h e t i c sv a l u e s t h i st h e s i sa l s op u t f o r w a r dap l a nh o ww i l ld a i l y - u s ep o r c e l a i no fd i n gk i l ni n n o v a t ei nm o d e ms o c i e t y w i t ht r a d i t i o n a lc u l t u r ei n h e r i t a n c ea si t sb a c k g r o u n d k e yw o r d s ：d i n gd e c o r a t i o n , a r tr e s e a r c h ，c u l t u r a lh e r i t a g e ，d e v e l o p m e n t i v i 蚰 寸；玉i 目錄 中文摘要i v 英文摘要0 1 00 00 0 v 弓i 言1 第一章概述2 ( 一) 定窯的產(chǎn)生2 ( 二) 定窯發(fā)展的六個階段2 ( 三) 裝飾手法的種類3 ( 四) 定窯形成的歷史文化背景和歷史條件4 第二章定窯豐富獨特的紋飾5 ( 一) 不同裝飾技法中紋飾不同特點5 ( 二) 題材研究6 l 、動物紋 6 2 、植物紋1 1 3 、嬰戲圖1 5 ( 三) 裝飾效果1 5 l 、以線為主，以面為輔1 5 2 、選題刪繁就簡1 5 ( 四) 定窯裝飾最成功案例蓮紋1 7 第三章刻劃花裝飾藝術之美1 9 ( 一) 構圖美1 9 ( 二) 刀法美2 1 ( 三) 線條美2 2 ( 四) 色彩美2 4 第四章定窯裝飾審美文化的傳承與發(fā)展2 7 ( 一) 傳統(tǒng)定窯裝飾的繼承2 7 ( 二) 在日用陶瓷上應用和創(chuàng)新2 8 結 侖2 9 v 參考文獻3 1 致謝3 2 1 7 1 i 己i吉 丁if j 傳統(tǒng)文化是人類文明的源頭。瓷器是古代中國最偉大的發(fā)明之一，陶瓷藝術 既古老又年輕，極樸素又高雅，既是與我們生活密切相關的生活實用品，又是沉 淀著美學情趣的藝術品。 中國宋代定窯是五大名窯之一，中國陶瓷里五大名窯是優(yōu)秀代表。定窯瓷產(chǎn) 地是在河北省保定曲陽縣，稱定瓷。定窯從唐開始燒制，北宋興，于元衰，在中 國北方是有著深遠影響的瓷窯體系。定窯生產(chǎn)的白瓷作為御用品被進貢宮廷，有 著“自如玉、薄如紙、聲如磬”的美名且聞名天下。 定窯被稱為一代瓷都、名窯，而且形成了輝煌的歷史成績，其是有方方面面 的社會的、經(jīng)濟的、政治的原因的。在唐宋時期，社會為穩(wěn)定時期，經(jīng)濟繁榮， 生活相對安定，生活中的審美意識的重視促使吃、穿、用的審美標準也提出了比 較高的標準。民間、宮廷，精神、物質，藝術，文化，審美價值和審美意識滲透 到社會的每一個領域。 人們對定窯裝飾給予了厚望，并通過這個媒介宣泄和傾訴自己的希望和祈 禱，寄托著通過這個媒介可以實現(xiàn)和寄托人們的夢想。于是定窯瓷便有了各種各 樣的手法，還有豐富美妙的畫面。其題材不外乎都圍繞著福、祿、壽這三個方面。 當然還有為佛道提供的專門的裝飾和其他裝飾。定窯裝飾之所以具備發(fā)展?jié)摿?優(yōu)勢就是因為她適應了社會的各個階層，定窯就在這種優(yōu)勢的推動下形成了良性 循環(huán)，以至形成了定窯的輝煌成就。 第一章概述 ( 一)定窯的產(chǎn)生 定窯的地理位置在河北省曲陽縣澗磁村以及東燕川、西燕川一帶。自北魏至 唐宋以來曲陽一直隸屬于定州，中國瓷窯的習慣是以州冠名，“定窯 自然就成 了在曲陽境內(nèi)的窯場名號。唐代早期是定窯創(chuàng)始之初，大部分出產(chǎn)的只是黃釉粗 胎瓷器。后來，制瓷工藝的水平不斷提高，定窯開始白釉瓷器的燒制為主。到了 唐代晚期，造型精美、胎體堅致的白瓷已能在定窯大量生產(chǎn)了。到了宋代以后， 定窯的裝飾藝術越來越成熟，以刻花和印花為獨有的特點的藝術風格就這樣漸漸 的形成了，享譽天下的還有覆燒工藝的先進性，重大影響了包括景德鎮(zhèn)瓷都在內(nèi) 的諸多窯場。統(tǒng)治者以及封建貴族對精美的定窯瓷的很是青睞，定窯從晚唐到宋、 金，一直在燒造宮廷和官府貢瓷。歷代墨客文人也在歌頌定窯所取得的輝煌成績， 品評古瓷的明清時期書籍中，“定窯與汝窯、官窯、哥窯、均窯并稱為宋代五 大名窯”。且以定窯為首。 ( 二)定窯發(fā)展的六個階段 定窯大致分為六個發(fā)展階段： 從南北朝到唐代早期是第一階段，是這階段定窯的主要產(chǎn)品，發(fā)展到了此階 段的末期，主流產(chǎn)品從北方青瓷發(fā)展到了黃釉粗灰胎瓷。 唐代中期是第二階段，粗白瓷在這個階段出現(xiàn)在定窯，出現(xiàn)了燒造方法支燒。 唐代晚期到北宋早期是第三階段，定窯白瓷在這個階段的終于到了成熟的時 期，大量的細白瓷作為新產(chǎn)品在定窯登場，器形很是多樣化，胎骨潔白細膩且堅 實，器壁神奇的變薄。生產(chǎn)方式主要以匣缽墊燒，燒造氣氛主要還是還原焰，所 以輕微的青泛在白的釉色中，從瓷質角度來講這一時期的定瓷是質量最高的。 北宋中期到北宋晚期是第四階段，這時的定窯得到了全方位的發(fā)展，在這時 期刻劃花裝飾手法自從出現(xiàn)在定窯后，飛躍成為主流，定窯成為了宋代五大名窯 之一。覆燒法的出現(xiàn)為定窯提高生產(chǎn)效率提供了幫助，很快覆燒法應用到大規(guī)模 的燒制中，但是釉色白中泛黃，原因是火溫較前期有所下降。 從北宋晚期到金代是第五階段，瓷質不再進步反而逐漸下降，原因是這一時 期寶貴的定窯高質量瓷土越來越稀少。出現(xiàn)了問題，也就來了應對手法，這時期 2 l 借鑒了定州緙絲藝術的印花法被廣泛應用，刻劃花作為定窯藝術的主角悄悄走下 了歷史舞臺，同時白瓷土資源慢慢的也枯竭了，化妝土成了救命稻草，運用了化 妝土的剔花作品在定窯出現(xiàn)，不過應被歸為磁州窯系。 從元代到明早期是第六階段，曾經(jīng)那么輝煌的定窯走向了衰落，細白瓷也退 出了人們的視線，比較多見的只有粗瓷了。 定窯的興衰過程給予人們很多啟示，任何事物的成功都是有緣由的，定窯產(chǎn) 生的細白瓷就是受到了諸多影響的，第一，南青和北白是唐代時候就形成了的一 個現(xiàn)狀，北方燒制條件成熟的自瓷中心不再是邢窯，而是定窯，不加化妝土是定 窯的特點，之后的青白瓷、青花等彩瓷的發(fā)展都是與此分不開的，第二不能不說 覆燒法這種微妙技術的首創(chuàng)，使得生產(chǎn)效率直線上升。第三點同樣非常重要，定 窯高超的表現(xiàn)技法、美妙的裝飾紋樣還有極高的藝術成就也是定窯白瓷成功的密 碼。一方面龐大的定窯窯系形成了，另一方面反映全國瓷窯之間在唐宋時期技藝 和藝術方面的交流，成為我國歷史上規(guī)模最大，成績最輝煌的白瓷體系。 “定窯的燒造延續(xù)時間的長度，居于首位在五大名窯之中，不同時期的定瓷 最清晰的表現(xiàn)出了審美觀念在人們心中的變化，當時還反映了北方民族之間的交 流和融合，還有我們中國和外國之間的文化上的溝通和借鑒。”讓我們感到可惜 的是，正是定窯首創(chuàng)的覆燒法浪費了大量的獨一無二優(yōu)質瓷土，定窯輝煌、燦爛 的同時，衰落已離得不遠，我們現(xiàn)代人要吸取這歷史教訓，在發(fā)展的同時不忘珍 惜資源。 ( 三)裝飾手法的種類 “定窯白釉瓷器的裝飾技法主要有劃花、刻花、印花三種。在宋代定窯瓷器 中劃花是的主要裝飾方法之一?！焙唵位y通常是用篦狀工具劃出，線條流暢剛 勁、動感十足。“最常見的定窯器上劃花紋飾是蓮瓣紋”。劃花裝飾工藝產(chǎn)生后， 通過將人的智慧和勤勞又發(fā)展起來了刻花，工匠們常把刻花與劃花工藝同時運 用?！叭缭诒P、碗中心部位把折枝或纏枝花卉的輪廓線刻出，然后以篦狀工具把 復線紋劃刻在花葉輪廓線內(nèi)?！奔y飾中對稱的雙花圖案式比較常見的。最獨具表 現(xiàn)力的還是開始于北宋中期的印花紋飾，這一工藝在北宋晚期便成熟。 ( 四)定窯形成的歷史文化背景和歷史條件 3 曲陽縣在是屬于定州的，而定州在宋代被稱為北方的佛教、政治、經(jīng)濟的中 心，此處也成為了定窯瓷的集散地，我國歷來有以州冠名古瓷窯的慣例，所以定 窯由此得名。靈山鎮(zhèn)的盆地蘊藏豐富有煤炭、木材和粘土礦，澗磁村的定窯遺址 附近有兩條河流交匯于此，定窯延續(xù)了幾百年的發(fā)展和輝煌與這些優(yōu)厚的自然條 件是分不開的。 曲陽作為定窯的故鄉(xiāng)，具有悠久的文化歷史，新石器時代時文明的曙光就在 這里就出現(xiàn)了，到了春秋戰(zhàn)國時期，中山國又定都定州。在曲陽自漢武帝建祠專 門拜祭北岳恒山以后，這里都成為歷朝歷代的北方佛教文化中心。得天獨厚的自 然條件加上悠久的文化歷史，奠定了堅實的基礎使定窯成為一代名窯。 4 - i ， 弩 第二章定窯豐富獨特的紋飾 定窯紋飾是非常豐富多彩的，蓮花紋是最主要的紋飾，但除此蓮紋外，其他 如花卉方面的裝飾有：動物裝飾方面有：龍、風、螭、獅子、魚、鴨、鶴、鹿等， 植物方面有牡丹、菊花、石榴、寶相花等，大千萬物世界中所能表現(xiàn)的皆給以表 現(xiàn)，所能包括進來的皆包括了進來。但是總結歸納不外乎的題材就是幸福平安， 如意吉祥，多子多福福壽安康，這就是定窯裝飾題材的一個主流方向。 ( 一) 不同裝飾技法中紋飾不同特點 首先說刻花，在宋代五大官窯中，唯有定窯是以精美的刻花、印花為長，汝、 官、哥、均窯都是以釉色和造型為特長的。定窯刻花刀法極為嫻熟，并且清晰流 暢如行云流水般。匠人們根據(jù)不同題材不同風格的圖案會選擇不同的刀法，運刀 時靈活掌握輕重緩急，線條會變化多端。在刻花作品中，可以見到很多事刻劃同 工或者刻印同在的。 圖2 - 1 是白釉刻花折枝牡丹紋盤 圖2 1 是白釉刻花折枝牡丹紋盤，美國納爾遜藝術博物館收藏，一支枝繁葉 茂、圓潤飽滿的牡丹以刻劃的手法開放在盤心，花頭和枝葉是用偏刀刻的，紋飾 的立體感也油然而生，特制的蓖狀工具劃出花瓣上的精細的筋脈。又在盤沿上用 尖銳的針狀工具刻劃了卷草紋。畫面疏密有致，深淺得當。匠人的非凡的藝術表 現(xiàn)力合嫻熟的技巧在這件作品里被展示的淋漓盡致。定窯自釉也給刻劃花紋飾的 精彩絕妙提供了良好的條件，定窯白釉具有不可多得的透明性，等夠讓定窯紋飾 很清晰易見且含蓄不張揚的在這白釉的舞臺展示自己的迷人風采?！翱痰端降?凹處，厚釉的地方輕微閃現(xiàn)出淡黃色，淺處釉薄則呈淡黃與瓷釉本色之間的中間 色，通體的釉色因刻花線條的深淺有別，變化顯得非常微妙?！薄? 】 再來說劃花，最常見的定窯器上劃花紋飾是蓮瓣紋?！坝幸换í毞?、雙花并 開、蓮花荷葉交錯而出、有的還配有鴨紋，紋飾簡潔富于變化。 立件器物的裝 飾手法以劃花的手法比較多見，刻花的比較少見。 最后說說定窯最傳統(tǒng)的裝飾技法印花，印花技法具有非凡的表現(xiàn)力。實際上 定窯晚唐時期就出現(xiàn)了模印簡單的花紋，比如說晚唐生產(chǎn)的四方委角盤和海棠式 杯就模印了簡單的花紋。但當時只是對金銀器加工中的一道“錘揲”工藝的借鑒 和參考，實用率很低，也幾乎很少見傳世作品。到了北宋后期，定窯人用其勞動 人們的智慧對此工藝大膽改進，裝飾和成型本來是兩道復雜的工序，現(xiàn)在合二為 一，操作變得簡單容易操作，而且把產(chǎn)品的規(guī)格統(tǒng)一起來，飛速提高了生產(chǎn)效率， 產(chǎn)量提高，成本降低，很適合大批量大規(guī)模的生產(chǎn)。 ( 二)題材研究 1 、動物紋 ( 1 ) 、龍鳳紋 中國古代傳說中最為神奇的祥瑞的動物當屬是龍了，“龍，鱗蟲之長，能幽 能明，能細能巨，能短能長，春分而登天，秋分而潛淵，從肉飛之形?！薄? 1 在我 國古代傳說中鳳凰象征吉祥、平安，雄者被稱為鳳，雌者被稱為凰。據(jù)傳是出自 東方君子之國，為百鳥之長。“鳳，神鳥也。天老日：鳳之象也，鴻前鱗后， 蛇頸魚尾，鸛嗓鴛思、龍文虎背、燕頷雞喙，五色備舉。”【3 】 龍鳳裝飾的出現(xiàn)源于先民的圖騰崇拜，并非從宋定窯始，被天子獨家享用， 后來作為皇帝的象征，所以定窯燒制的帶龍紋的器物也是為了皇室所專門制造， 宮廷及各級政府常向定窯場征收瓷器，并把官窯場由官方督辦，專門為各宮庭及 朝廷御用燒造，所以在民間是不敢善用和私藏龍紋器物的。鳳紋作為皇室專用， 成為皇室女性的象征，同龍紋裝飾一樣，也被無端占有?；实垲^上戴的被稱為皇 冠，是皇位的象征?；屎箢^上戴的帽子上的裝飾被稱為鳳冠，太子稱龍、公主稱 鳳等等，龍鳳被稱為尊貴的代名詞。在遠古時期風紋也是部落、氏族圖騰的標志， 后來封建統(tǒng)治者把龍紋和風文一起獨占為皂室專用的紋飾。豐富多彩的風紋以美 妙、祥瑞的身姿飛舞在定窯瓷器這個舞臺上，“有雙鳳穿云、雙鳳齊飛、鳳銜彩 6 帶、鳳穿牡丹等”，有時根據(jù)表達不同的內(nèi)容或不同的氣氛還會與龍、螭一起組 成圖案。 定窯云龍印花紋盤( 圖2 - 2 ) 定窯云龍印花紋盤( 圖2 2 ) ，現(xiàn)上海博物館收藏，這件器物是北皇室統(tǒng)治 的官窯專為朝廷燒制的，其紋樣和精湛技藝在沒有標記的情況下己無言的宣告了 它的地位和權利。龍體神采飛揚，昂首挺胸，盤曲“s 形，神采飛揚。龍首前 有火珠一顆，云紋滿飾在四周。 圖2 - 3 定窯白釉刻花雙鳳紋盤 現(xiàn)臺北故宮博物院藏的定窯白釉刻花雙鳳紋盤( 圖2 3 ) ，裝飾為雙鳳紋， 兩只鳳凰一上一下，追逐著飛翔，首尾呼應，一幅優(yōu)美美妙的圖案立刻顯現(xiàn)在眼 前。鳳凰飄逸的長尾連貫舒展，隨風飄動，有一種飄逸、悠然的感覺。在盤口的 7 板沿上僅淺刻一圈卷草紋，雙風四周沒有任何裝飾，整個畫面顯得俊俏秀美，干 凈利索。 在定窯裝飾中如上龍鳳紋樣，數(shù)不勝數(shù)，有刻劃的、有印花的。這種裝飾的 器物雖然美妙，但是民間老百姓想要享受和擁有確實在當時不可能實現(xiàn)的奢望。 不過也常有人們所喜聞樂見一些與龍有關聯(lián)的器物和事，比如民間人們所寄托的 “望子成龍 ，還有龍鳳呈祥的故事也常為人們津津樂道的。在民間，老百姓和 匠人們對這些吉祥和雅致從未放棄和中斷過他們愿望、渴望和追求。由此可看出， 在民間同樣具有對龍鳳紋飾向往和稱道的權利，不僅僅是皇室所專用。 ( 2 ) 螭紋 定窯裝飾中還有值得提起的一種螭紋。在中國的古代傳說中螭也是一種的龍 但是是無角的龍。說文解字釋云“螭，若龍而黃，北方謂之地螻，從蟲，離 聲，或無角日螭。 螭，身軀大致像龍，姿態(tài)多為匍匐狀，盤曲蜿蜒所以又有個 名字叫蟠螭。螭紋紋飾在商周青銅器上是常見的，此后又流行于玉器。宋代當時 盛行復古之風，定窯瓷器上大量出現(xiàn)螭紋似與此有關。按理螭與龍風具有同樣的 性質，應具有同龍鳳紋一樣高貴的地位，民間是不能享受和擁有實用的。而根據(jù) 出土于北鎮(zhèn)村的四件金代模具來看，螭紋盤模具就是其中一件，這四件模具又同 屬于民間窯所有，由于“甲辰正月望日造七個字刻在模具背部，應該是金大 定二十四年的器物。“據(jù)分析出現(xiàn)這種情況有三種可能，一、官窯器委托民間窯 制作，然后產(chǎn)品統(tǒng)交官方，模具暫由民窯使用。二、螭紋雖屬龍紋的另類，但畢 竟不是龍紋，朝廷放棄對它的專有，民間可以通用。三、女真族入主中原，本不 屬漢人，不信奉關于龍的傳說，對螭紋更不屑一顧?！県 3 ( 3 ) 獅紋 獅子四肢強壯，形象高大，威風凜凜，是一種兇猛的食肉類哺乳動物，獅 子原產(chǎn)并非中國。而是來自于于亞洲西部和非洲，自從西漢時期獅子才從西域傳 入我國境內(nèi)后，中國人一如既往視其為祥瑞之物。最早見于瓷器上的獅子形象是 在六朝青瓷，西晉時期流行的一種器物就是就是以獅子形象作為底座的青瓷燭 臺。青瓷人物獅子紋扁壺就是從太原市玉門溝唐代墓葬出土的。壺上就模印著胡 人訓獅的紋樣，這些屬于早期的獅子紋，當時還是以威武雄壯的雄獅形象為主的。 l ， 瓷器上的獅紋發(fā)生了明顯的變化是從宋代開始的，活潑可愛的獅子代替了以往兇 猛威嚴的獅子，獅子戲球紋已經(jīng)完全中國化了，而且流行開來。 圖2 4 白釉印花獅子戲球紋盤 ( 圖2 - 4 ) 是收藏于曲陽文物保管所的一件獅子紋珍品，白釉印花獅子戲球 紋盤，精彩之至。盤心刻畫著一頭正在津津有味、全神貫注的玩耍一只繡球的頑 皮的獅子。獅子身體刻畫手法很是夸張，作大弧度扭曲隨著盤邊的弧形呼應配合。 在定窯裝飾中龍紋和螭紋中這種“隨形卷吐”的構圖形式是比較常見的裝飾手法。 獅子身體經(jīng)過大膽變形處理后四爪撐開，雙目圓睜，彎曲成“c ”形的獅子身體 具有強烈的動感。 定窯瓷器上除了來自西域的獅子以及傳說中的龍、鳳、螭，還出現(xiàn)了大雁、 龜鶴、天鹿以及孔雀等。 ( 4 ) 水禽、魚紋 與水有關的題材在定窯瓷器紋飾中是有很大分量的，豐富多彩的畫面由各種 水禽，游魚組合，令人目不暇接。鴛鴦、鴨、鵝、雁、鷺鷥等都是水禽中常見的， 這些水禽有的三五成群，有的成雙成對，更有的蓮塘美景是蓮荷、游魚、水草與 幾種水禽構成的。這類紋飾有的采用構圖方式是圖案化的構圖方式，環(huán)盤壁一般 對稱排列幾組蓮荷、水草與水禽，然后剩余空間用細密的水波紋豐富起來，裝飾 性強，畫面繁密；有的紋飾采用寫意的構圖手法，一朵蓮花，兩只水鴨，幾株蘆 葦便構成了簡潔的畫面，深遠的意境；有的紋飾采用寫實手法，好像精妙絕倫的 一幅的工筆花鳥畫，精秀工整，構圖嚴謹。 9 圖2 - 9 定窯印花“蓮塘風景圖 的線描圖 圖2 - 1 0白釉刻花蓮荷雙鳧紋盤 ( 圖2 9 ) 定窯印花“蓮塘風景圖”的線描圖，圖中盤兩條肥美的鰱魚嬉戲 在中央，環(huán)內(nèi)壁裝飾三組水禽兩兩相對，三組蓮花正在競相盛開，纖細的渦形水 波紋刻滿空隙處，構圖細膩繁縟的一幅蓮塘風景圖就呈現(xiàn)在我們眼前了。整個畫 面的線條充滿動感、疏密一致，而且具有和諧統(tǒng)一的節(jié)奏和樂曲般的韻律感。( 圖 2 - 1 0 ) 是白釉刻花蓮荷雙鳧紋盤現(xiàn)珍藏在英國達維德基金會，盤心一朵白蓮亭亭 玉立被碩大的荷葉托起，茂盛的荷葉下昂首并肩的水鴨自在的游過，幾株蘆葦在 旁邊隨風搖曳，詩情畫意充滿了整個畫面。 1 0 圖2 1 1 圖2 - 1 2白釉刻花魚紋碗 以魚為題材的中國傳統(tǒng)裝飾紋樣是很豐富多彩的，精美的彩繪魚紋早在六千 年前就出現(xiàn)了，新石器時代仰韶文化時期的陶器上就出現(xiàn)了魚的身影。到了宋代， 魚紋在瓷器上十分常見，不同風格的魚紋普遍出現(xiàn)在定窯、景德鎮(zhèn)窯、耀州窯生 產(chǎn)的瓷器當中。最為活潑的魚的形象還是在定窯。定窯瓷器中的魚紋多種多樣有 魚和蓮荷、水禽構成的蓮塘風光，還有比較常見的水藻游魚、蓮荷游魚、水波游 魚等，最為多見是雙魚的形象。( 圖2 - 1 1 ) ( 圖2 1 2 ) 收藏在臺北故宮博物院 的兩件白釉刻花魚紋碗，一條肥碩的、悠然自得的鰱魚刻畫在深腹碗的碗心中央， 用深刀刻出魚的輪廓，淺刻水草，用蓖狀工具劃出了水紋，栩栩如生。 ( 二) 、植物紋 中華民族藝術是生長在民間土壤之上的，每一種中華民族藝術形式的產(chǎn)生和 輝煌，和民間這塊田地的養(yǎng)育和滋養(yǎng)都是分不開的。中華民族藝術是有深奧的內(nèi) 涵的，且有博大的胸懷的。以此我們可以感悟到我們的淳樸、智慧的民間藝術家 是多么積極地把情感融入到我們的藝術品當中，他們把現(xiàn)實通過豐富的想象提升 到了一種很高的理想境界?！捌仁谷藗儗λ敹Y膜拜，向它許愿，向它求福。這 不是神話，不是迷信，而是中國封建社會在宋代繼演的一種藝術與生活的人生劇。 從中我們可以發(fā)現(xiàn)和聯(lián)想到當時人們生活的境況、藝術的特點和文化淵源。川副 ( 1 ) 蓮花紋、石榴紋 “蓮是一種多年生草本植物，古代又稱芙蓉。千百年來，蓮以不染纖塵的 高潔品德和它芬芳的氣質，美麗的花形，世人深深的被她吸引、征服。我國古代 大約從周代開始用蓮瓣作為裝飾，當時主要把蓮紋裝飾在青銅器中壺類的蓋面 1 l 上。東漢以后，印度佛教藝術中蓮花成了重要文化象征，隨著佛教在我國的迅速 傳播快速普及，開始出現(xiàn)在瓷器上是從東晉時期開始。從此以后，經(jīng)過南北朝、 直至隋唐再到北宋早期，蓮瓣紋成為了一直以來瓷器上最為重要的裝飾紋樣。當 然蓮紋也是定窯最常用的裝飾題材。它富于變化，形式多樣，根據(jù)不同器物而變 化著構圖格局形式。是享譽至今的具有裝飾情調的題材。大家除了喜歡蓮的無與 倫比的美麗外表更崇尚它的含義，其中最主要的寓意就是是“蓮生貴子 取諧音 就是連生貴子。在中國封建社會中是非常講究“多子多?！?，生養(yǎng)最光榮的就是 五男二女，所以這支蓮花在定窯成為了永不凋謝的花朵，成為人們心目中對于吉 祥永遠追求的理想。 圖2 5白釉刻花折枝蓮紋盤 單純的蓮花紋在定窯瓷器中以刻花為常見，最常見的是刻劃一朵盛開的折枝 蓮花在盤心或碗心。比如現(xiàn)在藏于臺北故宮博物院的( 圖2 - 5 ) 白釉刻花折枝蓮 紋盤，蓮花造型明快簡潔，花頭碩大、豐滿，開放在盤心中央，大半個盤面被她 占據(jù)，下部分象征性的點綴著幾片枝葉，線條流暢，主次分明，一朵盛丌的蓮花 就這樣寥寥幾刀刻畫的栩栩如生。這種蓮紋簡筆寫意非常省時省工，和容易大批 量生產(chǎn)。現(xiàn)收藏于北京故宮博物院的( 圖2 - 6 ) 白釉刻花蓮紋葵口洗，一張荷葉 舒展在洗的底心，一朵正在盛開碩大的白蓮被輕輕托起，一幅清新雅麗的圖畫就 展現(xiàn)在我們眼前，獨特的韻味直入心底。 1 2 圖2 - 6 白釉刻花蓮紋葵口洗 ( 2 ) 牡丹 牡丹被宋代周敦頤的愛蓮說中稱為“花之富貴者”，后來就把牡丹賦予 了富貴含義，從古到今“富貴牡丹”家喻戶曉，成為富貴繁榮、幸福美好的象征。 被譽為“國色天香 的牡丹馨香宜人，外形雍容華貴。傳說唐代開元年間在牡丹 盛開的長安城，喜歡賞花論詩的唐玄宗，對李正封一首詠牡丹的詩句十分欣賞， 對詩中“國色朝酣酒，天香夜染衣”兩句詩更是大加贊賞，這兩句詩的句頭成為 了牡丹的代言詞。從唐代起牡丹就作為裝飾題材出現(xiàn)在各種工藝品上，纏枝牡丹 在金銀器上的更是表現(xiàn)的堂皇富麗，絕倫精美。受了唐代的影響，宋代得到了延 續(xù)，裝飾紋樣中牡丹被普遍應用?！八暮o閑田，農(nóng)夫猶餓死成了中國封建社 會的真實寫照，最貧困的基層勞苦大眾，對生活的追求也只是解決溫飽，對高品 質的生活從不敢奢望。牡丹的花頭豐滿、碩大，色澤鮮艷亮麗，不可企及而尊貴 無比，有多福，多好運的象征。牡丹永遠存在人們的夢幻中，成為人們的理想和 追求。 圖2 - 7白釉刻花纏枝牡丹紋梅瓶 現(xiàn)在藏于北京故宮博物院的( 圖2 7 ) 白釉刻花纏枝牡丹紋梅瓶，刀法嫻熟， 構圖清晰，線條優(yōu)美生動，兩朵刻在瓶身牡丹迎風開放，與繁縟細膩、工整精細 1 3 的風格的印花，對比非常鮮明。先藏于臺北故宮博物院的( 圖2 8 ) 白釉印花纏 枝牡丹紋碗，左右、上下各裝飾一朵牡丹，四周圍以纏繞的枝葉為襯托，構圖之 所以采用傳統(tǒng)的對稱模式是因為壁?？桃岳p枝牡丹，碗心常常模印團花等紋樣。 在定窯印花纏枝花卉中此種構圖形式最為普遍，這種構圖模式出現(xiàn)在各種花卉如 菊花、寶相花、石榴等。牡丹紋折枝形式在刻劃花中最為精彩的。 圖2 8 白釉印花纏枝牡丹紋碗 ( 3 ) 寶相花、菊花和石榴 在封建社會中勞苦大眾的生活壓抑，人們需要些花草傳承人們的思念和感 情，并把這些花草轉化為理想。菊花在古代人們把她解釋為“中舉”，寶相花被 理解為“出將入相”等。一旦某種事物被賦予了占b 和信仰的色彩，那么她一定 已經(jīng)被人們無限制的神花。人們在生活和理想中以幻想在自己的身邊永遠存在這 種美好的祝福和吉祥。中國這種形式和愿望的傳承就是來自于定窯裝飾中的祈禱 性質題材。菊花象征著中國古代高層次知識分子的崇高道德和高尚的品質，在中 國傳統(tǒng)文化中與梅、蘭、竹被稱為“四君子”。那么菊紋的使用一定和雅致、高 尚和書香氣聯(lián)系密切。 石榴紋，與“蓮生貴子 一樣，寓義就是“石榴多子”，還是把人們對美好 生活的企盼和向往吉祥的愿望寄托于這些器物上裝飾紋樣。 ( 4 ) 四季花卉 四季花卉就是把不可能開放在一起的不同季節(jié)的花卉放在一個畫面中，這些 花卉來自大自然卻開放在不同的季節(jié)經(jīng)過了藝術加工洋溢著新的寓意和象征。出 土于曲陽縣北鎮(zhèn)村的四件印花模子中，其中刻有“泰和丙寅”款的一件四季花卉 1 4 紋碗模，碗心刻有石榴花，用六條豎線把模壁分為六格，分別刻有蓮花、牡丹、 菊花、桃花等不同的花卉?！巴黄瓶陀^物象的生態(tài)規(guī)律和物理的天然結構的束 縛，而按照藝術家自己主觀的詩意之情來組合畫面”1 ，這是對此手法的最好的 形容，不僅蘊含著人們企望四季平安、風調雨順的愿望和情感，同時也極好的視 覺效果。 3 、嬰戲圖 人物類紋飾在定窯瓷器出現(xiàn)的相對較少，唯有嬰戲圖比較常見。其內(nèi)容有嬰 戲瓜瓞、嬰戲石榴，以及充滿生活情趣的趕鴨圖等。其中嬰戲瓜瓞、嬰戲石榴將 石榴和組合在一起，石榴象征多子，瓜瓞與嬰孩象征子孫昌盛，這樣的組合顯然 充滿著家族興旺、多子多孫的寓意。 圖2 一1 3白釉孩兒枕 最后我們還不得不提到傳世珍品定窯白釉孩兒枕( 圖2 - 1 3 ) 現(xiàn)在北京故宮 博物院收藏。橢圓形的雕花床榻上俯臥著一個可愛、天真、無邪的胖娃娃，娃娃 頭部側著枕在左臂上繡球的彩帶握在右手中，上身穿著緞面長袍，下穿長褲，外 面罩著一件坎肩，衣服上的秀飾清晰可見。面部豐潤，清晰地五官、炯炯有神的 雙目。定窯的匠人們淋漓盡致的、活靈活現(xiàn)的把一個小娃娃的爛漫、稚嫩、活潑 和天真表現(xiàn)的出神入化、美妙至極。 中國傳統(tǒng)文化中吉祥寓意圖案是巧妙的借用象征、諧音等手法的一種美術形 式，也是最具有民族特色，在特定組合的圖案之中把人們心中的企盼和愿望表達 至極。 ( 三) 窯裝飾紋樣的裝飾效果 隨著人們對精神文明要求的提高，定窯裝飾一直被賦予著豐富的題材， 并一直流行于今日。這與時代的進步、物質生活的極大豐富是分不開的，其中還 1 5 有一個重要因素就是越來越注重藝術性。在宏觀的藝術中，始終有兩方面的概念 并存，一方面是精神體現(xiàn)，方面是承載精神的物質本身。單一的精神不能使大 眾抽象理解，沒有精神表現(xiàn)的物質載體也會被人們舍棄。只有兩者在時間和空間 上以適合的形式結合，才能完美的表現(xiàn)特定歷史條件下人類文明。為了表現(xiàn)當時 人們對日漸發(fā)達的藝術認知的理解和向往，鳥獸魚蟲及各種花卉被廣泛應用于定 窯的裝飾中，并對其中美麗的成分進行適當夸大。人類學會了首先對美進行感性 分析，從中提煉出理性成分，并開始初步涉及到對深層裝飾藝術的思考 1 、以線為主，以面為輔 美的裝飾效果永遠是裝飾的最終目的，當然除了賞心悅目以外，還要能對 人的思維方式產(chǎn)生啟迪，能是人的心靈感到慰藉。但失敗的裝飾也是很多的，第 一眼看上去就不愿意繼續(xù)去感悟這件作品，原因就是缺乏藝術效果和美感，這樣 的作品和裝飾手法是不能流傳的。 定窯人的智慧和審美能力是強大的，在選擇裝飾手法時，特別注意到了這 一點。定窯人選擇的這些不同的題材，比如上面講到的龍風紋、魚、鹿、鶴紋等 這些都有一個共同之處也是最大優(yōu)點那就是線多面少。線是最好用的設計元素， 它最具表現(xiàn)力，感情色彩豐富，而且還有形象導引的功能，線還有使畫面豐富不 單調的本領。定窯裝飾中的線元素舒展、流暢、灑脫、生動、完美，讓我們這些 后人不得不被定窯人的大智慧所折服。我們提到的“線、面”的概念還是說的圖 案設計中的點、線、面?！包c、線、面”在一幅構圖中缺一不可，所以線的表現(xiàn) 力不管如何好還是要有面的搭配的，但是如果面出現(xiàn)在畫面中太多的話，由于器 形和技法的影響，畫面會出現(xiàn)大面積空白，構圖會失去精彩和美，會有有畫面空 洞無物的感覺，一定會導致視覺效果不好，和觀者不能產(chǎn)生審美情趣的共鳴。 2 、選題刪繁就簡 題材在選擇的時候要以能讓作品的視覺效果更美為準。就像我們的著裝讓 本人更美是我們選擇服飾的前提也是目的，所以要選擇符合本人的身材、膚色、 氣質和場合的服飾才有可能達到美的目的。為什么定窯裝飾的題材很接近生活但 是卻沒有庭院、房子還有“民以食為天”的灶臺這些主題呢? 我們說“江山如畫”， 為什么也沒有選擇大山、大江、大海在定窯裝飾里呢? 任何事情的成功都會有被 制約前提和條件，符合定窯瓷器的器形和適合刻劃花的技法成為定窯裝飾的前提 1 6 是刪繁就簡。定窯人雖然也借鑒了銅鏡、絲織等工藝門類。但是定窯人也創(chuàng)造了 像龍紋刻花、蓮紋刻花和魚紋刻花等很多精妙絕倫的經(jīng)典紋樣。定窯裝飾選題后 按裝飾要求處理形象把具象演變?yōu)橐庀?，而且有著鮮明的特點，超強的裝飾效果， 恰當?shù)皿w的題材選擇，刪繁就簡，怎能不成功。 ( 四) 定窯刻劃花中最成功案例蓮紋的裝飾手法和效果 定窯裝飾手法以刻劃花為主，而刻花裝飾中蓮紋裝飾是最成功最多見的一個 題材。在定窯6 0 0 余年的生產(chǎn)史中這支蓮花獨撐一面。想要真正理解宋代定窯刻 劃花藝術的藝術真諦，要從蓮紋刻法以及效果著手。 蓮花別稱荷花，又名芙蓉。定窯書籍中萱草紋是蓮紋的別名。定窯人是運用 了什么手段把蓮紋表現(xiàn)出來的呢? 這樣一個表現(xiàn)完美的成功的定窯刻劃花的創(chuàng) 作簡直就是一個奇跡。 刻花的時候先刻花頭，然后把枝椏引出來，再進行加葉添花，所以加什么枝 葉要看刻什么花頭。定窯蓮紋刻花中大體上有兩種花頭，相對而言一種是肥瓣式， 一種是瘦瓣式。刻好花朵后，就可用雙線刀刻畫花枝，也就是蓮花莖。要把這個 莖刻得不能軟，要柔中見剛，不能拖泥帶水。 纏枝可以劃個對過在器壁上，常見用的是長線條、大線條，此手法是很難熟 練掌握的需要扎實的手頭功夫。也不僅僅只有大線條和長線，短線條有時也會有， 如( 圖2 - 1 0 ) 纏枝中有一種圓折狀，在兩段長線中間建一個圈，長線條比起圈 來容易的多，想把這個圈刻畫好正是不易。為了處理好這個圈，只有各刻一個半 圈，采用兩刀處理的方法，千萬不能接對，讓我們在感覺到有銜接之意，而意接 而線不接，如果這個圓被刻意劃的沒有縫，藝術感就丟失了。 我們前面講到定窯人在創(chuàng)造刻花的同時，也做了刻花題材和內(nèi)容的取舍歸納 的工作，哪些可以舍去，認為哪些可以刻劃，然后按藝術要求和規(guī)則進行刻劃。 這里提到兩種花朵刻劃時各不相同，但總結來看其實就是兩種形式。肥瓣狀花朵 是第一種形式，這種圓狀的蓮瓣形，“具體刻劃時為每邊一刀，一長線、一短線 便成?！笨? 瘦瓣狀花朵是第二種，花朵形式和肥瓣狀花朵形式區(qū)別并不大，只是 瀟灑神態(tài)突出些。兩種花朵形式可以表現(xiàn)兩種不同的神態(tài)，意味著會有不同的氣 1 7 質，不同的性格和感情，創(chuàng)作時就可以根據(jù)要表達的不同的主題、情趣去自由發(fā) 揮的選擇運用。 再看看卷葉草，著于蓮花莖上的卷葉草是一種形式上的突破，是一種理念上 創(chuàng)新?！吧咸炫?，自然造物，用什么辦法搞得如此和諧? 定窯先哲們研究刻 劃花時，出現(xiàn)了疏密失度，輕重失衡。實在讓人撓頭之際，誰將一些八竿子掄不 著的卷葉草給拉了進來? 你別說還真合適! ”睛：組合為一只小卷葉兩刀即可，也 就是有兩刀葉，一邊一刀。新的時尚和藝術生命發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造是非常不容易的，第 一要創(chuàng)新觀念的勇氣，要有把定律打破的膽量，還要有越雷池且打破規(guī)范的魄力， 還要有豐富想象的能力。這些勇氣、膽量、魄力和能力將是每一位藝術工作者永 遠的追求。 要裝飾中具有重要地位。定窯是中國北方最早名行天下的名窯之一，自宋以來就 與各個窯進行競爭，向刑窯取法借鑒的同時它們也是對手關系，同樣作為白瓷， 雙方都想以戰(zhàn)勝對方，保持優(yōu)勢。時下，北宋政治安定，人民安居樂業(yè)，疆域遼 闊，社會對生活必需品的需求不再滿足于一般使用功能而是提出更高的要求。作 為市場供需的定窯、刑窯必須在裝飾上苦思冥想取絞盡腦汁，尋求改觀現(xiàn)有白瓷 的素光面貌的方法。定窯人在對鄰窯和市場做出大量的調查研究后，終于推出刻 花、印花兩大裝飾方法，歷史證明是成功的。 ( 一)構圖美 一件成功的i i i i i 作品，首先應該構圖要成，直接影響著i i l z l 藝術的最終效 果不外乎就是構圖的成敗。除了高超奇妙的刻劃技法對你的情緒，思維的影響外， 那精美別致的構圖以及所產(chǎn)生的豐富多彩的想象無時無刻不在左右著你的思想 和心懷，強迫你欣賞和崇拜。最能感人和使人產(chǎn)生共鳴的是一件好的刻花作品， 它所表現(xiàn)的內(nèi)在的文化精神和藝術本質。我們可以從中讀出民族文化藝術傳承和 人生價值，了解和獲得很多知識和思維方式。 構圖分圖案構圖和繪畫構圖，無論什么構圖不外乎都是以客觀生活為依據(jù) 的，去把生活描繪、表現(xiàn)、美化。繪畫構圖與圖案構圖是不同的，繪畫構圖講究 情節(jié)真實與形式邏輯，偏于寫真，一般不虛構客觀生活世界不存在的東西。而圖 案構圖則不同，它具有很強的觀察和表達能力，主觀的、客觀的、想象的、想象 的、直接的間接的等等均可搬上畫面，拼湊連接在一起，實行和天地對話與萬物 溝通，我們頭腦中的萬物通過表現(xiàn)意志更為具體化、清晰化、典型化、理想化。 定窯刻劃花比較多見的是圖案構圖比較少見的為繪畫構圖。 宋定窯裝飾藝術中還有點、線、面在的運用，點、線、面為當代裝飾設計中 使用的一般手法，目的是把單一的形象模式打破，解除缺少變化的枯燥及乏味的 設計概念。所以，點、線、面設計理念的提出是符合圖案設計的基本規(guī)律和形式 法則的。面，這里指圖案構圖中所表現(xiàn)的主要部分，在圖案占比較大的分量，位 置比較突出。比如云龍紋中的龍還有荷花紋中的荷花等。為“面 服務的一些條 1 9 西 件就是點、線。這些條件是按照圖案中面的分量而分布以至于達到協(xié)調、統(tǒng)一、 完美。比如云龍紋中的流水和荷花紋中的草葉、枝蔓等。點、線、面在構圖總的 有效處理，使圖案主次序列關系分明，確立，像山水畫三景一樣使畫面分開層次。 由此點、線、面在各自位置上發(fā)揮其作用，空間不再無序擁擠。再加上設計者表 現(xiàn)獨到、題材新穎，其效果必然會簡潔高雅。宋代定窯裝飾的圖案設計就是在這 個法則的指導下的成功。 我們拿刻劃花中最普遍見到的荷花來聚例。先來看形式表現(xiàn)。構圖之空間位 置的處理形式就是這里談到的形式表現(xiàn)，也就是圖案構成之方法也即。定窯刻劃 花構圖一般為盤、碗和瓶、罐裝飾對象。形式一般限于方形和圓形，也有的時候 是不規(guī)則形，大都屬于適合紋樣比如二方連續(xù)和四方連續(xù)。在器物形式中的表現(xiàn) 裝飾形象是沒有定則的。但是我們所遵循的是，一定要主要充足的展示主題，其 次是展開刻畫局部形象。同時，又要無拘無束的表達構圖中的節(jié)奏感和情節(jié)感， 還要盡情的表現(xiàn)構圖的形式美。 再來看最常見的手刻荷花。荷花“出淤泥而不染，”被視為花中仙子。定窯 刻劃花，荷花是最主要的表現(xiàn)對象，不能偏離這個主題方向。荷花盛開在每年夏 季，屬草本花卉，它徑直、葉大、花肥、色艷，花葉沒有生長在同一根莖上，而 是花占一只而葉占一支。不像其他花卉那樣是花葉同枝的，這正是他與其他花卉 不一樣的地方，也是特別之處。定窯手刻荷花構圖則打破了自然晃荷花的生長規(guī) 律，打破了這一世俗觀念。和諧了花葉各占一支的分裂現(xiàn)象，有機的吧花葉統(tǒng)一 起來，使莖作為主線，并在其莖的空廖處，左右兩分添補些卷草葉，似竹若柳式 的。不同的器形可以隨機應變，可以使花中生葉，葉外再生花；花中生莖，莖中 又生著花，如此循環(huán)可致無窮無盡。這就是宋人典型的荷花構圖之形式表現(xiàn)，也 是傳統(tǒng)的荷花構圖的基本特點和規(guī)律。 在構圖中，花瓣盡量展放一些不要管荷花肥與瘦?；ò甑姆植?，花瓣數(shù)量 無須平等，兩邊也不一定對稱。疏密、大小各有各的不同。有的時侯，由于器形 和構圖的需要故意將荷花兩邊的花瓣，安排得一邊松弛一邊緊促，一邊上揚緊緊 依偎于花蕊，一邊又拉又靠半去半就，看上去似乎是一般被微風吹拂的景象。圖 案構圖，盡量體現(xiàn)其虛實和層次美但是可不必考慮透視關系。荷花這個主題形象 主要的問題就是形態(tài)、變化、情趣，荷花的嫵媚和嬌艷淋漓盡致的表現(xiàn)出來。 荷葉的美不遜色荷花美。俗話說“紅花雖好但也要綠葉襯托”。所以荷葉在 手刻荷花構圖中是不可或缺的，荷葉應以荷花為參照，構圖可大也可小，可肥也 可瘦。卷草葉和莖在整個構圖中出現(xiàn)較頻繁均占從屬地位，使命就是在荷花、荷 葉中陪襯并且修添其剩余空間。以莖為轉移點，以花葉為視覺中心，有時環(huán)繞， 有時穿插，有時避讓，有時迎合，行有定向，占有地位?？傊?，不呆板、不機械， 重發(fā)揮、重靈活。 ( 二) 色澤美 “定窯不論白瓷、黑瓷、紅瓷均為單一色澤，古稱一道釉。 嘲單一色澤是可 以去找到另一個色澤的，這讓人們感到奇怪不好理解。其實當我們用心的去欣賞 時這就變得不奇怪也無須解釋了，定窯不論哪一種單色釉都表現(xiàn)著動人的意蘊色 澤，都賦予著豐富的變化。總讓人感到遺憾的是這些色彩層次常不被理解被忽略。 白瓷中的色澤變化更不被人注意和理解。 釉色在燒制過程中，通過氧化產(chǎn)生流動的高溫而形成的一種色彩效果這就 是定窯的美妙色澤，層次感很強。“按既定的燒成曲線，把握燒成溫度，以使釉 色在熔化過程中產(chǎn)生有規(guī)律的變化，逐使本來的單一色彩分解出幾個色彩。 例 如黑釉旋紋罐，在高溫釉溶的過程里，凸起部分的旋紋釉色開始流向凹處，并聚 集匯融。同樣薄厚的釉面在施釉時開始產(chǎn)生了變化，也就出現(xiàn)了高處趨向低處， 色澤變淡高處顯得晶瑩剔透，色澤在聚集部分加重。那么由于凸起部分和凹處部 分的奇妙變化使得整個器面出現(xiàn)了大的色彩分解的色澤。這就有了很重要的濃淡 之分，過渡色竟然神奇的出現(xiàn)在濃淡之間，也就是介于黑與褐之間的中間色，釉 面色彩層次也就產(chǎn)生了。如此，定窯器物不只是單一色澤而是擁有了豐富的鮮明 的色彩層次了。 從一般器物造型釉色流動去解釋刻劃花線條中的色彩關系，也是自然的。 古人是否先發(fā)現(xiàn)的一般器物中色彩變化，然后悟到了刻劃花線條中的色彩層次， 不敢確言。但事實證明，不論哪一道工序、哪種物質材料所具有的某種性能特