當(dāng)代藝術(shù)語境下的插畫教學(xué)實踐

1、當(dāng)代藝術(shù)語境下的插畫教學(xué)實踐 【摘要】本文試圖梳理與插畫相關(guān)的知識背景和精神訴求所觸及到各種聯(lián)系，以求得到較為清晰的教學(xué)理念。通過對中國美術(shù)教育詬病的簡要剖析，聯(lián)系現(xiàn)代藝術(shù)生發(fā)和終結(jié)的過程，再結(jié)合版畫的語言邏輯和技術(shù)理念，引出當(dāng)代藝術(shù)在插畫教學(xué)實踐中的可能性以及意義。 【關(guān)鍵詞】插畫；圖文互證；綜合版畫；敘事性繪畫 近年來，“現(xiàn)代插畫”流行于坊間，猶在藝術(shù)院校的學(xué)生中成了一個熱門話題。較之于嚴肅藝術(shù)的沉重和現(xiàn)代藝術(shù)的哲學(xué)思辨而言，現(xiàn)代的插畫無論是其通俗淺顯的內(nèi)容，還是絢麗的色彩以及新奇的造型和表現(xiàn)形式，對年輕人來說都具有很強的吸引力。這個最早應(yīng)用在古代書籍中的藝術(shù)樣式，其本意原是用來增加文字閱

2、讀的趣味性，起到說明和藝術(shù)欣賞的作用。中國和西方的古代插畫都經(jīng)由手繪開始，在印刷術(shù)發(fā)明之后，版畫才成為了插畫復(fù)制重要的手段，能夠配合書籍印刷提高傳播效率?，F(xiàn)代印刷的普及，各種繪畫形式的運用使插畫風(fēng)格、表現(xiàn)形式更具有多樣性。時至今日，更為便捷地借助計算機輔助手段實現(xiàn)數(shù)字圖像的生成與轉(zhuǎn)換。以此而制作的矢量圖、cg、3d等數(shù)字插畫也越來越廣泛地應(yīng)用在出版、商業(yè)廣告、動漫游戲和其他商業(yè)領(lǐng)域，滲入到大眾的日常文化消費中。 一 中國的美術(shù)學(xué)院教育一直延續(xù)著“徐悲鴻教學(xué)體系”的“現(xiàn)實主義傳統(tǒng)”，在經(jīng)歷了近四十年的社會變革之后，不論是引入“蘇派”教學(xué)模式，還是在積極接受西方的現(xiàn)代主義藝術(shù)思潮，這種現(xiàn)象始終沒有

3、得到實質(zhì)改善。雖然開放的路徑能夠使我們及時了解西方藝術(shù)教育的現(xiàn)狀，但教育者似乎更容易按照實用主義的邏輯去思考，所以，在經(jīng)歷了85年、89年的現(xiàn)代主義藝術(shù)運動之后，我們更喜歡躲在由偽經(jīng)典編織的謊言里，普遍的藝術(shù)行為和方式離藝術(shù)也越來越遠。西方文明的“現(xiàn)代”特征，已經(jīng)不僅是在物質(zhì)層面上對我們產(chǎn)生影響，對物質(zhì)的迷戀和貪婪正在通過藝術(shù)的手段獲得實現(xiàn)，物質(zhì)主義和實用主義的結(jié)合體構(gòu)成了目前美術(shù)教育基本的價值取向。 在上個世紀(jì)，中國的現(xiàn)代藝術(shù)的教育和實踐普遍比較缺失，現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法一直是作為主流藝術(shù)形態(tài)流布于市，興起于法國印象派之后以野獸派和立體派為代表的現(xiàn)代藝術(shù)，只在1930年代有過曇花一現(xiàn)的表現(xiàn)，經(jīng)過

4、了30年的歷史變遷，當(dāng)我們在積極投入意識形態(tài)斗爭的時候，曾歷經(jīng)百余年發(fā)展的現(xiàn)代藝術(shù)，開始逐漸被當(dāng)代藝術(shù)所終結(jié)，時間鎖定在了1966年。 1969年，哈羅德澤曼（harald szeemann）在紐約策劃當(dāng)態(tài)度變?yōu)樾问剑鹤髌?觀念-過程-情景-信息展覽，成為西方當(dāng)代藝術(shù)的里程碑。作為當(dāng)代藝術(shù)的起點，從“外在形式”到“內(nèi)在觀念”，它都強調(diào)無論是作品、觀念，還是過程、狀態(tài)、信息等藝術(shù)形式，最終都是為了表達藝術(shù)家的立場和態(tài)度。 現(xiàn)代藝術(shù)轉(zhuǎn)變到當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)與相關(guān)社會背景對它的影響分不開。比如以作為現(xiàn)代藝術(shù)中心的美國為例，一方面反戰(zhàn)情緒高昂；另一方面也開始對工業(yè)文明提出質(zhì)疑；另外，物質(zhì)的豐富與精神的空虛，

5、加速了社會問題的出現(xiàn)；哲學(xué)新思想對當(dāng)代文化的新看法，關(guān)注多元，拒絕任何終極判斷。除此之外，現(xiàn)代藝術(shù)的過分理性和工業(yè)文明特征也是內(nèi)在質(zhì)變的原因之一。 而當(dāng)代藝術(shù)試圖突破審美范疇，打破藝術(shù)與生活的界限；從傳統(tǒng)藝術(shù)、現(xiàn)代主義藝術(shù)的形態(tài)學(xué)范疇轉(zhuǎn)向方法論，用藝術(shù)表達多種思維方式；從強調(diào)主觀感情到轉(zhuǎn)向客觀世界；對個性和風(fēng)格的漠視或敵視。當(dāng)代藝術(shù)首先是對現(xiàn)代藝術(shù)的反叛，發(fā)展了表達思想和傳遞信息的新方法。觀念的更迭，技術(shù)的轉(zhuǎn)換，以及它所代表的公眾意識、多元價值觀和自由創(chuàng)造精神，都集中體現(xiàn)了西方當(dāng)代文化中的發(fā)展趨勢。人類的精神世界和自然生態(tài)一樣，既富于變化又需要相互平衡。就藝術(shù)而言，理性控制和技術(shù)操作對藝術(shù)干預(yù)

6、的越多，反理性、反科學(xué)的力量就會越發(fā)高漲。 二 當(dāng)代藝術(shù)的語境已經(jīng)在全球覆蓋、侵染了半個多世紀(jì)。作為觀念藝術(shù)形態(tài)，插畫成為教學(xué)核心的關(guān)鍵，首先是取決于對插畫概念的定位和本質(zhì)屬性的判斷。決定于技術(shù)手段的實現(xiàn)與思想意識觀念的個人自覺體驗，能否被恰當(dāng)?shù)靥崛〕鰜怼Ｅc版畫學(xué)習(xí)相關(guān)的專業(yè)技術(shù)和手段，會直接影響到插畫創(chuàng)作對材料的運用以及所采取的表現(xiàn)方式。 藝術(shù)發(fā)展史，并非全都是被藝術(shù)技巧左右的歷史，藝術(shù)觀念也在其中起著極為重要的作用。插畫自身具有傳達、說明的功能，從敘事角度來講，也包括很多美術(shù)作品其實也都屬于插圖范疇。翻開西方的插畫發(fā)展史，也能夠比較清晰地解讀到，在藝術(shù)演變的各個不同時期，都會看到插畫在其中

7、所做出的反映。我們總能看到版畫的在場。德國畫家丟勒的啟示錄，西班牙戈雅的戰(zhàn)爭的災(zāi)難，法國畫家多雷的但丁神曲插圖，西班牙超現(xiàn)實主義畫家達利的神曲插圖，等等。任何講述故事和描述物體圖像都是說明性的，無論它是否簡約或復(fù)雜。 在西方，許多知名藝術(shù)家都有用版畫為文學(xué)名著制作插畫作品的經(jīng)歷，依照文學(xué)作品的敘事文本，其中一個重要的知識功能是文圖對應(yīng)的形式描繪歷史，以文本構(gòu)成的社會體驗和經(jīng)驗出發(fā)，經(jīng)由形象思維的延伸擴張而和借助印刷制版的工藝手段進行技術(shù)轉(zhuǎn)化，實現(xiàn)與敘事性文本的有機結(jié)合，從而使插圖的意義不再停留在單純的視覺元素的組合關(guān)系上，而是呈現(xiàn)出以圖證史、文圖互證的“文獻載籍和圖像遺物”的意義。文本是插畫概

8、念的重要元素之一，文本原是用文字寫出來的，但往往能夠直接理解的并不是“文本”。文本需要通過解讀去理解，“文本”有多種含義，遠古時期的藝術(shù)作品、歷史遺跡等都可以成為文本。 一般說來，文學(xué)敘事常由文本層面與故事層面的敘述者構(gòu)成陳述關(guān)系，用來表現(xiàn)不同的意義和功能。而繪畫的敘事性則受制于視覺元素的靜止瞬間和審美感受，敘述者即創(chuàng)作者借助繪畫元素的構(gòu)成關(guān)系，來引導(dǎo)讀者對作品進行釋讀，引發(fā)人們對圖像語義表達意圖的準(zhǔn)確性和歧異性等問題的思考和關(guān)注。人物、動態(tài)、背景以及順序等敘事元素，經(jīng)由創(chuàng)作者通過記錄、排列、轉(zhuǎn)換而進一步展開，但是，視覺元素不會呈現(xiàn)自始至終的故事脈絡(luò)。敘事性繪畫與敘事性文學(xué)一樣，需要慣例與“語

9、法”。 三 西安美術(shù)學(xué)院版畫系由組建之初以木刻教學(xué)為主，逐步擴展、健全了平、凹、凸、漏四大版種，建立和完善了版畫實驗室，實行工作室制教學(xué)，明確了各自不同的的教學(xué)內(nèi)容和專業(yè)發(fā)展方向。近年來，在版畫專業(yè)常規(guī)實驗教學(xué)的基礎(chǔ)上，融入了“綜合材料版畫”實踐教學(xué)。由過去凹凸原理的綜合，發(fā)展為以材料、印刷原理、材料性能的藝術(shù)表現(xiàn)為基礎(chǔ)的多元化課程體系。版畫系教學(xué)模式的形成、發(fā)展和不斷，體現(xiàn)了一個動態(tài)的和有活力的藝術(shù)教學(xué)實踐過程，克服了由于專業(yè)分工過細所造成的在創(chuàng)作意識所形成的自閉和狹隘。 西安美術(shù)學(xué)院版畫系將“插畫專業(yè)方向”設(shè)在第三工作室，這是在新時期，版畫教學(xué)體系由古典藝術(shù)向現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)轉(zhuǎn)換的背景之下，旨在

10、依托版畫系的現(xiàn)有教學(xué)資源，確立版畫教學(xué)未來發(fā)展的方向并尋求在當(dāng)代藝術(shù)的語境下，能夠從藝術(shù)觀念和藝術(shù)表現(xiàn)形式上有突出表現(xiàn)的新的教學(xué)路徑。 上個世紀(jì)九十年代之前，插畫教學(xué)并不普遍，除了個別院校（如原中央工藝美術(shù)學(xué)院和中央美術(shù)學(xué)院版畫系）已經(jīng)開設(shè)相關(guān)專業(yè)之外，其他的藝術(shù)類院校根本就不存在這個問題，而且出插畫也基本上以文學(xué)作品的插畫為主，按照傳統(tǒng)造型藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律進行，在題材和主題上的選擇很重要。隨著數(shù)字技術(shù)的不斷翻新，插畫從造型語言到藝術(shù)表現(xiàn)形式，越來越呈現(xiàn)出多樣化，多元化的風(fēng)格面貌。 動手能力的培養(yǎng)，使手繪的技術(shù)性因素能夠控制視覺效果，成為解決造型與色彩問題的手段之一。 插畫教學(xué)與創(chuàng)作究竟有沒有當(dāng)

11、代性，除了把裝置藝術(shù)、影像藝術(shù)和現(xiàn)成品藝術(shù)看作是當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)之外，實際上還有一種以文本為基礎(chǔ)的概念藝術(shù)實驗。 插畫如果僅僅作為插畫教學(xué)的目的，并無多大意義，這在設(shè)計專業(yè)的插畫作品中可以得到驗證。作為以造型藝術(shù)和技術(shù)方式支撐的插畫創(chuàng)作，不可能離開藝術(shù)表述的形式而陷于數(shù)字技術(shù)的追求之中，這是一個非常危險而且能夠誤導(dǎo)插畫發(fā)展的陷阱。當(dāng)然，我們不是排斥這種制造插畫的手段和方法，也不拒絕這種表現(xiàn)形式。插畫教學(xué)的另外一部分內(nèi)容就是“圖文互證”的問題，是它不是簡單地回答圖文互補的問題，深含復(fù)雜的歷史哲學(xué)問題。藝術(shù)的風(fēng)格，通常不與時代俱進，其變化也不一定反映時代和民族的精神。藝術(shù)具有自身的傳統(tǒng)與程式，它的形式

12、語言可以落后于時代，也可以走在時代的前列，甚至超越時代。 版畫與插畫的互動可以尋找可能性，方法論通過技術(shù)來實現(xiàn)?！凹夹g(shù)是為某一目的共同協(xié)作組成的各種工具和規(guī)則體系”。法國科學(xué)家狄德羅給技術(shù)所下的定義，基本上指出了現(xiàn)代技術(shù)所具有的目的性、社會性、多元性等主要特點。插畫教學(xué)課程在版畫語言的展開方式中，主要通過綜合版畫的觀念延伸解決，技術(shù)觀念、材料和反技術(shù)，借助于印刷基本原理實現(xiàn)插畫的語言純化。技術(shù)以方法與工具成就認識世界的諸多手段，材料體現(xiàn)人類精神物質(zhì)化的載體。顯然，概念中的技術(shù)和操作的技能，都會在插畫實踐過程中留下個人化的痕跡，這也決定著版畫語言在插畫實踐當(dāng)中運用的敘述形式。 四 綜上所述，我們不難看出，不論是插畫自身訴求的歷史傳統(tǒng)，還是現(xiàn)代意義上的當(dāng)代性，抑或是版畫語言的形態(tài)和對材料的認識以及由技術(shù)所引發(fā)的“插畫”概念，已經(jīng)不再是傳統(tǒng)意義上的“插畫”教學(xué)體