弗蘭克《A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲》演奏風(fēng)格的再認(rèn)識(shí)

1、弗蘭克A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲演奏風(fēng)格的再認(rèn)識(shí)弗蘭克是法國(guó)室內(nèi)樂(lè)的先驅(qū)、法國(guó)民族樂(lè)派的奠基人,其A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲是惟一的小提琴作品,也是其代表作。這部作品不僅是弗蘭克創(chuàng)作遺產(chǎn)中的杰作,同時(shí)也是19世紀(jì)世界小提琴奏鳴曲中的經(jīng)典作品,與貝多芬的克萊采爾奏鳴曲齊名。A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲中,主題變形手法的運(yùn)用達(dá)到爐火純青的地步。該作品創(chuàng)作于世紀(jì)之交的浪漫主義后期,具有19世紀(jì)末歐洲多重音樂(lè)風(fēng)格并存的典型特征。作為當(dāng)代最偉大的管風(fēng)琴演奏家之一,賽薩爾?弗蘭克的音樂(lè)渲染著教堂彩色玻璃的宗教氣氛和斑斕奇幻的神秘主義色彩。A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲繼承了柏遼茲、李斯特以來(lái)的主題變形手法。主題變形手法

2、是指一段標(biāo)題音樂(lè)建立在代表某人或某構(gòu)思的基礎(chǔ)上,當(dāng)樂(lè)曲進(jìn)行和想象的環(huán)境被改變,與作曲中的文學(xué)或戲劇的設(shè)計(jì)重疊時(shí),主題將改變特性。該奏鳴曲成功采用了這一變形手法,將同一中心主題或再現(xiàn)展開(kāi)或變形地再現(xiàn)于其中幾個(gè)不同的樂(lè)章,使各個(gè)樂(lè)章既獨(dú)立而又完美地統(tǒng)一在一起。A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲中各樂(lè)章主題都是由第一樂(lè)章核心主題演變而成,整首作品涉及了眾多主題或樂(lè)思,第一樂(lè)章中心主題作為全曲最重要的源泉,多次貫穿于其他樂(lè)章,在不同的結(jié)構(gòu)上發(fā)揮著不同的作用。第二樂(lè)章是全曲感情最激烈奔放的篇章,此樂(lè)章的兩次主題陳述是對(duì)核心主題材料的綜合與溶解運(yùn)用復(fù)調(diào)技法將核心主題因素作進(jìn)一步的展開(kāi),并以多種組合形態(tài),形成不間斷的

3、律動(dòng)趨勢(shì),逐漸向第三樂(lè)章過(guò)渡。第三樂(lè)章是宣敘調(diào)形式的幻想曲,節(jié)奏自由,曲調(diào)動(dòng)人,弗蘭克稱它為“背誦幻想曲”,幻想曲主題在“卡農(nóng)”式的第四樂(lè)章中作為插部貫穿運(yùn)用。第四樂(lè)章終曲被稱為弗蘭克音樂(lè)中最明快優(yōu)美的樂(lè)章,終曲拋開(kāi)了一切華麗的修飾,鋼琴與小提琴用卡農(nóng)的形式奏出的旋律感人至深。第四樂(lè)章的第一插部主題為第三樂(lè)章的第一幻想曲主題材料,第二插部主題為第一樂(lè)章主部主題的變奏,第三插部主題的第一樂(lè)思與疊部主題格調(diào)相像,第二樂(lè)思為第三樂(lè)章第二幻想曲主題,這不僅造成了原始主題材料的節(jié)約,也使主題形象成為充分凝聚的有機(jī)統(tǒng)一體。通觀整部作品,第一樂(lè)章典型音調(diào)特征貫穿于所有的主題,四個(gè)樂(lè)章在主題材料上高度統(tǒng)一,音

4、樂(lè)形象在不同側(cè)面的表述中得到豐滿與升華。A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作于1886年,是弗蘭克晚期的成熟之作。19世紀(jì)末是歐洲音樂(lè)史上的重要時(shí)期,是歐洲浪漫主義后期音樂(lè)與20世紀(jì)現(xiàn)代音樂(lè)的過(guò)渡階段。浪漫主義后期,瓦格納、勃拉姆斯、比才等作曲家把浪漫主義音樂(lè)已發(fā)展到頂峰,開(kāi)辟新的道路就成為這一時(shí)期作曲家的努力方向。在傳承19世紀(jì)傳統(tǒng)和開(kāi)啟20世紀(jì)先河的音樂(lè)創(chuàng)作潮流中,在同一國(guó)家甚至同一個(gè)作曲家身上,都表現(xiàn)出多重音樂(lè)風(fēng)格并存且互相影響的復(fù)雜性,成為這一時(shí)期歐洲音樂(lè)的典型特征。弗蘭克身處于浪漫主義中晚期,他的音樂(lè)創(chuàng)作與傳統(tǒng)保持著深厚的關(guān)系,當(dāng)時(shí)社會(huì)對(duì)他的創(chuàng)作以“保守”兩字給予評(píng)議,甚至把他看作晚期浪漫主

5、義的兩個(gè)“原始人”之一。弗蘭克作為管風(fēng)琴演奏大師,應(yīng)該說(shuō)追求靈魂的凈化是他一生心靈的最高境界,在創(chuàng)作中選擇更具傳統(tǒng)意義的音樂(lè)要素更符合他的氣質(zhì)。弗蘭克創(chuàng)作的和聲語(yǔ)匯受李斯特和瓦格納的影響,他的和聲語(yǔ)言保持著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺浜吐曇?guī)范,從創(chuàng)作中對(duì)三和弦、七和弦、九和弦的頻繁使用,以及在調(diào)性極度擴(kuò)張中力求保存調(diào)性的明晰可以看出,作曲家在色彩性時(shí)代潮流中力求回憶古典傳統(tǒng)?？梢赃@樣說(shuō),弗蘭克的音樂(lè)蘊(yùn)含著晚期浪漫主義的色彩斑斕,同時(shí)又具有古典主義深刻的傳統(tǒng)美。它融合了復(fù)調(diào)音樂(lè)寫作手法和法國(guó)特有的浪漫氣息,充分體現(xiàn)了弗蘭克在與古典傳統(tǒng)緊密聯(lián)系的基礎(chǔ)上又有了時(shí)代的特征和個(gè)性的發(fā)揮,從而表現(xiàn)出獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。作為一個(gè)

6、極度虔誠(chéng)的天主教徒,弗蘭克可以說(shuō)是純潔的信仰者。在他的作品當(dāng)中,即興性、半音化進(jìn)行、“音栓”的使用以及多層鍵盤轉(zhuǎn)換的傾向,都是顯而易見(jiàn)的。弗蘭克長(zhǎng)期從事教堂音樂(lè)研究的經(jīng)歷使他與傳統(tǒng)音樂(lè)保持著密切的聯(lián)系,A大調(diào)小提琴與鋼琴奏鳴曲中,音樂(lè)自始至終建立在規(guī)范的功能和聲基礎(chǔ)上。復(fù)調(diào)音樂(lè)在此作品中被廣泛地運(yùn)用,特別是在第四樂(lè)章終曲中,以復(fù)調(diào)織體為主寫作的主部主題音樂(lè)具有圣詠風(fēng)格,小提琴與鋼琴形成卡農(nóng)模式,彼此追逐,整個(gè)樂(lè)章清晰曉暢而且熱情洋溢。弗蘭克作為一代管風(fēng)琴大師,他的音樂(lè)用來(lái)表達(dá)的內(nèi)容往往和宗教的神秘感相關(guān),彌漫著濃郁的圣地氣氛。弗蘭克像是從中世紀(jì)留下來(lái)的“原始人”,是神秘主義者。弗蘭克的藝術(shù)風(fēng)格

7、變幻莫測(cè),它的巧妙瞬間以及半音階的曲折進(jìn)行,作品曲式結(jié)構(gòu)豐富,旋律甜美陰柔;音調(diào)色彩多端,半音穿梭密集;情緒亢奮纏綿,內(nèi)心喜悅冷靜,帶有很強(qiáng)的內(nèi)省誠(chéng)摯與神秘氣氛。也有人指責(zé)弗蘭克樂(lè)曲中的神秘氣氛好像是在風(fēng)琴上即興彈奏出來(lái)的初稿,讓聽(tīng)眾徘徊于門外而無(wú)法登堂入室。但弗蘭克是從自己的感情需要出發(fā)進(jìn)行創(chuàng)作,作品所表現(xiàn)的是衰落的西方所最熱烈希求的東西,即在不安定中的信仰,這對(duì)于年輕的20世紀(jì)來(lái)說(shuō)特別有吸引力。著名英國(guó)音樂(lè)評(píng)論家塞西?格萊在1915年寫到:“弗蘭克的交響樂(lè)是一部偉大的作品。它為兩世紀(jì)以來(lái)偉大遺產(chǎn)的山脈中增添了新的山峰,它有些脫離群山,獨(dú)樹(shù)一幟。但從山嶺上穿過(guò)迷漫云霧可以隱約窺到新興山脈的開(kāi)端。也許不那么嚴(yán)峻壯麗,但充滿神秘的氣氛和迷人的美麗。”弗蘭克留下的音樂(lè)作品并不是很多,但他留下來(lái)的都是極其卓越的精品。他的作品在那些熱心的、能理解他的音樂(lè)愛(ài)好者中獲得了