中國(guó)山水畫發(fā)展史

1、中國(guó)山水畫中國(guó)山水畫發(fā)展史發(fā)展史授課：佘妮娟先秦至魏晉南北朝的山水畫先秦至魏晉南北朝的山水畫v中國(guó)山水畫的起源可以追溯到原始社會(huì)。在中國(guó)新石器時(shí)代馬家窯文化半山類型的彩陶?qǐng)D案中，就能找到起伏的山川紋、水波紋，這些紋樣用筆飛動(dòng)流暢，描線嫻熟奔放，具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感與裝飾性，這是古代人們對(duì)自然山川的體驗(yàn)。v但從漢魏壁畫看，山川景物還只是作為人物畫的背景，只能約略窺見其形貌，畫山石只勾染而無皴擦，畫水多用線，樹干與葉子也用勾染法，山石與任務(wù)大小比例不合，樹木造型尚處于稚拙階段。v到了東晉，山水畫才得以發(fā)育滋長(zhǎng)。顧愷之在論畫中提出：“凡畫，人最難，次山水，次狗馬”可見，此時(shí)山水畫已與人物畫并論，初步獨(dú)立

2、成為繪畫的一個(gè)門類。v顧愷之的畫云臺(tái)山記開山水畫專論之先河，宗炳的畫山水序、王微的敘畫是中國(guó)最早的山水畫論專著。他們提出了山水畫有它自己的功能，那就是使人精神愉快，肯定了山水畫具有的審美作用。隋、唐、五代時(shí)期的山水畫隋、唐、五代時(shí)期的山水畫v隋、唐、五代時(shí)期（公元581年公元960年）是中國(guó)古代繪畫全面發(fā)展的時(shí)期，是中國(guó)繪畫史上最具有劃時(shí)代意義的歷史階段。這個(gè)時(shí)期，繪畫受到統(tǒng)治者的重視，繪畫創(chuàng)作活動(dòng)十分活躍，南北畫家匯集京都，提供了相互切磋技藝的良好條件，不同題材和種類的繪畫開始出現(xiàn)，一些畫家開始從事獨(dú)立的山水畫創(chuàng)作。隋朝展子虔的游春圖是標(biāo)志獨(dú)立山水畫出現(xiàn)的里程碑v這種畫法的特色，發(fā)展到了唐代

3、的李思訓(xùn)、李昭道父子，便形成了“青綠山水”，成為中國(guó)山水畫中一種獨(dú)具風(fēng)格的畫體。v在唐代藝術(shù)整體繁榮的局面下，山水畫也步入成熟階段，并且形成風(fēng)格不同的兩大主要流派。一是以唐宗室武將李思訓(xùn)、李昭道（俗稱大小李將軍）為代表的青綠山水，一是以文人士大夫王維（世稱王右丞）為代表的水墨山水。v李思訓(xùn)父子在形式上進(jìn)一步發(fā)展了以山水為主體、人物為點(diǎn)景的格局，采用青綠勾斫，開創(chuàng)了“青綠為質(zhì)，金碧為紋”的“金碧山水”畫，亮麗壯觀，工致動(dòng)人，把傳統(tǒng)的色彩表現(xiàn)形式更進(jìn)一步發(fā)揮得絢麗燦爛。江帆樓閣圖江帆樓閣圖 李思訓(xùn)李思訓(xùn)v王維以文人士大夫的身份進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，山水以渲染為主，用筆簡(jiǎn)練奔放，強(qiáng)調(diào)水墨效能的發(fā)揮，即便設(shè)色

4、，也講究自然清淡，追求含蓄、悠遠(yuǎn)、純凈的境界。多描寫自身生活的環(huán)境，表現(xiàn)了恬淡閑居的生活理想，被蘇東坡稱為“畫中有詩，詩中有畫”。 雪雪 溪溪 圖圖 王王 維維五代的山水畫，尤其是水墨山水畫進(jìn)入了成熟階段五代的山水畫，尤其是水墨山水畫進(jìn)入了成熟階段v在北方，以荊浩、關(guān)仝師徒為代表v在江南，以董源、巨然師徒為代表v荊浩為五代后梁時(shí)代的儒生，因避戰(zhàn)亂隱于太行山洪谷，擅畫云中山頂，四面峻厚，氣勢(shì)磅礴，深得北方氣象。他運(yùn)用堅(jiān)勁而密集的皴法，恰如其分地表現(xiàn)出山石的凹凸明暗和紋理結(jié)構(gòu)，并以虛實(shí)濃淡變化多端的水墨創(chuàng)造出富有質(zhì)感的畫面，表達(dá)了既雄偉又深遠(yuǎn)遼闊的意境，有“全景山水”之稱?？飶]圖匡廬圖 荊浩荊浩v

5、董源的山水，好 以淡墨輕嵐寫出江南平淡天真只趣。尤擅長(zhǎng)用披麻皴，線條圓潤(rùn)細(xì)長(zhǎng)，如麻線下披，并綴以點(diǎn)子皴，描繪出江南山巒土厚林茂、草木花滋的特色。山水之中又以人物漁舟點(diǎn)綴其間，人物工細(xì)設(shè)色，為寂靜幽深的山林增添了無限生機(jī)。 夏夏 景景 山山 口口 待待 渡渡 圖圖 董董 源源宋遼金時(shí)期的山水畫v北宋時(shí)期，反映自然美的山水畫空前興盛。v北宋初年水墨山水畫家的杰出代表有齊魯畫派的李成、關(guān)陜畫派的范寬。v李成善畫煙林平遠(yuǎn)之景，變雄勁、深厚為清曠蕭疏。讀碑窠石圖讀碑窠石圖 李成李成v范寬喜用全景式構(gòu)圖，常以雄壯陡起的巨峰為主景，環(huán)之以群山、坡地、林木和瀑流，點(diǎn)綴以行旅、漁舟、寺觀、棧道和山居，氣格雄闊壯

6、美，深厚峻拔。筆法蒼老勢(shì)勁，樹石刻畫精謹(jǐn)，皴法多用雨點(diǎn)、解索，畫面墨色森然，真實(shí)地再現(xiàn)了中原一帶峻厚巍峨、土質(zhì)干燥的山岳面貌。溪山行旅圖溪山行旅圖 范寬范寬v北宋中期郭熙的山水，以幽奇神奧取勝，布置巧妙，變化多端，畫山石形如“鬼面”，皴如“亂云”，寫瘦樹枯枝，妝如“蟹爪”。早春圖早春圖 郭熙郭熙v中國(guó)古代的水墨山水畫，由于北宋文人畫家的努力，進(jìn)行新的嘗試，由以往注重寫實(shí)、客觀再現(xiàn)山川景物，逐漸向注重寫意、忽視形似、強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)藝術(shù)家主觀感受的方向發(fā)展，創(chuàng)造出了新穎的風(fēng)貌，從而使中國(guó)山水畫藝術(shù)能更加細(xì)膩地表達(dá)出藝術(shù)家的主觀感受，更加充滿了詩歌的抒情意味。v米芾、米友仁父子創(chuàng)造的“米氏山水”便是這種轉(zhuǎn)

7、化過程的重要表現(xiàn)。他們擅長(zhǎng)“墨戲”，善用多層烘染和臥筆橫點(diǎn)成塊面，使水墨畫的積墨、破墨、漬染、渲染等技巧得以充分發(fā)揮，達(dá)到云山空濛、煙云幻滅的效果。這種不求形似而求神韻的畫法，為后世文人畫的發(fā)展樹立了楷模。春山瑞松圖春山瑞松圖 米芾米芾v李唐，北宋山水畫風(fēng)向南宋畫風(fēng)過渡性的關(guān)鍵人物。作品雄渾堅(jiān)實(shí)、刻畫繁復(fù)、細(xì)致精到。北宋亡后，輾轉(zhuǎn)來到南方，畫風(fēng)也開始轉(zhuǎn)變，以水墨淋漓一揮而就的“大斧劈皴”表現(xiàn)巖石雄壯堅(jiān)實(shí)的形質(zhì)，氣勢(shì)磅礴，開創(chuàng)了豪放簡(jiǎn)括、水墨蒼勁的山水畫風(fēng)。萬壑松風(fēng)圖萬壑松風(fēng)圖 李唐李唐v宋室南渡，定都臨安，江南秀麗的風(fēng)景便成為宮廷畫師們摹寫的對(duì)象。v江南山水以疏淡奇秀見長(zhǎng)，與北方雄渾壯偉之勢(shì)不

8、痛，為了展現(xiàn)江南煙籠霧罩、清曠空靈的美景，畫家馬遠(yuǎn)創(chuàng)造了布局簡(jiǎn)妙、以偏概全的方法，將復(fù)雜的自然景色進(jìn)行大膽的概括、提煉和剪裁，使主題表現(xiàn)得集中而突出。v馬遠(yuǎn)的畫面上常留出大片空白，使之空曠邈遠(yuǎn)，給人以遐想的余地，具有詩一般的境界，突破了前人全景式的大山大水章法，人稱“馬一角”。v在筆法上，馬遠(yuǎn)以飽蘸墨汁的大斧劈皴法表現(xiàn)堅(jiān)實(shí)奇峭的巨壁山崖，造型棱角分明、剛勁挺直。踏歌圖踏歌圖 馬遠(yuǎn)馬遠(yuǎn)元代的山水畫元代的山水畫v元代（公元1279年公元1368年），大部分漢族文人士大夫在政治上難以施展抱負(fù)，只能寄情于詩文書畫，主要借山川、枯木、竹石寄情抒志，給元代繪畫帶來了以文人畫為主流的重要轉(zhuǎn)折。v元初以錢選、

9、趙孟頫等為代表的士大夫畫家，提倡復(fù)古，回歸唐和北宋的傳統(tǒng)，主張以書法筆意入畫，因此形成了元畫的重氣韻、輕格律，注重主觀抒情的風(fēng)氣。v“文人畫”不但強(qiáng)調(diào)以書入畫，而且要求畫家具有文學(xué)修養(yǎng)，把繪畫作品變成實(shí)詩、書、畫為一體的藝術(shù)形式，使中國(guó)繪畫藝術(shù)更富有文學(xué)氣息和民族特色。v錢選是位隱居的處士，繪畫的題材廣泛，具有創(chuàng)新精神，比較突出的是青綠設(shè)色復(fù)古山水畫方面。 山山 居居 圖圖 錢錢 選選v趙孟頫的畫風(fēng)大致有兩種，一是工整秀雅的重彩畫，一是豪放簡(jiǎn)率的水墨畫，或強(qiáng)調(diào)書畫同源，以書法入畫，或博采晉、唐、北宋諸家之長(zhǎng)，以氣韻生動(dòng)取勝。 鵲鵲 華華 秋秋 色色 圖圖 趙趙 孟孟 頫頫v元代中晚期的代表畫家

10、是黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙，史稱“元四家”。他們弘揚(yáng)文人畫風(fēng)氣，以寄興托志的寫意畫為旨，反映消極避世思想的隱逸山水和象征清高堅(jiān)貞人格精神的梅蘭竹菊松石等題材，廣為流行，文人畫山水畫的典范風(fēng)格至此形成，對(duì)明清兩代影響很大。容滕齋圖容滕齋圖 倪瓚倪瓚明清及近現(xiàn)代山水畫明清及近現(xiàn)代山水畫v山水畫到了明代，畫風(fēng)更迭，畫派叢生。v明代早期，宮廷院畫和浙派盛行于畫壇，形成了以繼承和發(fā)揚(yáng)南宋院體畫為主的時(shí)代風(fēng)尚，使得明代宮廷山水畫一時(shí)呈現(xiàn)南宋院畫的面膜。v明代中期，蘇州地區(qū)崛起了吳門畫派，他們主要繼承了宋、元文人畫的傳統(tǒng)，影響逐漸擴(kuò)大，一躍而為畫壇主流。v以沈周、文徵明、唐寅、仇英為代表的吳門畫派，他們的山

11、水畫多描寫江南風(fēng)景和文人生活，抒寫寧靜幽雅的情懷，注重筆情墨趣，講究詩書畫的有機(jī)結(jié)合?？樟址e雨圖空林積雨圖 沈周沈周v明代后期的畫壇中心人物是董其昌，他極力鼓吹純“文人畫”，寫得一手好字，善于把書法滲透到畫法之中，所作注重筆墨技巧，書畫同體，講究氣韻，慕求風(fēng)神，帶有主觀抒意，虛和蕭散，追求似與不似。贈(zèng)稼軒山水圖贈(zèng)稼軒山水圖 董其昌董其昌v在清代山水畫家中，具有開拓性的畫家是活動(dòng)于清初的石濤、朱耷、髡殘、弘仁四人，四人均出家為僧，故畫史上并稱“清初四僧”。v石濤和朱耷是明朝皇族宗室后代，清王朝取代明朝后兩人都撐了明代遺民，他們借畫抒寫身世之感慨，宣泄抑郁的憤懣之氣和對(duì)故國(guó)山河的熾熱情感。v“四僧”之中以石濤的山水畫成就最高，他的山水畫富有創(chuàng)新精神，景色郁勃新奇，構(gòu)圖大膽新穎，筆墨酣暢流利，格調(diào)昂揚(yáng)雄奇，在運(yùn)筆用墨、設(shè)色構(gòu)圖上皆突破陳法，令人耳目一新。山水十二幀冊(cè)山水十二幀冊(cè)之一之一 石濤石濤v近現(xiàn)代山水畫取得了重大的變革和發(fā)展。黃賓虹是繼往開來的山水畫大家，他的山水畫風(fēng)格渾厚華滋，意境郁勃深邃，自成一家，呈現(xiàn)出前無古人的面貌，對(duì)于民族繪畫的繼承和發(fā)揚(yáng)作出了貢獻(xiàn)。v張大千、傅抱石、林風(fēng)眠等現(xiàn)代畫家，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上重視寫生，借鑒