西南財經(jīng)大學——影視文學——期末重點

1、總 論1、 本課程重在介紹：1 中外電影、電視發(fā)展的基本脈絡(luò)，重點闡述藝術(shù)分類中電影、電視的歸類；2 論述影視藝術(shù)的本體特征、影視藝術(shù)的時間和空間；3 介紹影視藝術(shù)的節(jié)奏、鏡頭運用與畫面；論述電影蒙太奇在電影中的重要作用；4 解析了電影長鏡頭、影視藝術(shù)的聲音；5 并對影視藝術(shù)鑒賞理論作了闡述，對部分影視藝術(shù)經(jīng)典作品做了鑒賞。二、通過本課程的學習，學生可以1、了解影視藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展；2、掌握各個不同歷史時期、不同國家的電影發(fā)展概況、影視流派、代表性作品及其影響；3、掌握影視藝術(shù)自身的基本特點、表現(xiàn)手段、藝術(shù)手法，從而提高學生對影視藝術(shù)規(guī)律的認識和欣賞影視文學作品的能力，做到洋為中用、古為今用，

2、在繼承中外優(yōu)秀文明遺產(chǎn)的基礎(chǔ)上，努力創(chuàng)新，為繁榮社會主義影視文學創(chuàng)作做出貢獻，為人的全面發(fā)展奠定基礎(chǔ)。三、教材與教輔資料中國人民大學出版社出版聲電光影里的社會與人生，張健主編。此外，我們還將結(jié)合課程需要，適當介紹一些經(jīng)典影視作品。4、 教學內(nèi)容(一)、電影篇：電影的歷史及其藝術(shù)特征 第一章，世界電影簡史 第二章，中國電影簡史 第三章，電影藝術(shù)的基本特征 (二)、電視篇：電視的歷史及其藝術(shù)特征 第四章，電視發(fā)展今昔 第五章，電視特征與電視藝術(shù)(三)、鑒賞篇：影視藝術(shù)鑒賞的理論與實踐 第六章，影視藝術(shù)鑒賞理論 第七章，影視藝術(shù)鑒賞實踐第一章 世界電影簡史【重點名詞】1電影：電影是一種以現(xiàn)代科學技術(shù)

3、為手段，以畫面和音響為媒介，通過在特定的銀幕時空中創(chuàng)造出來的連續(xù)性影像表述世界的大眾化藝術(shù)。2表現(xiàn)主義學派：表現(xiàn)主義電影學派是德國電影史上的一個流派，于第一次世界大戰(zhàn)前起源于慕尼黑，戰(zhàn)后傳播到柏林。以梅育為首的表現(xiàn)主義藝術(shù)家，面對德國戰(zhàn)敗后動蕩不安的生活現(xiàn)實，對國家和個人的前途感到悲觀渺茫，同時又不甘沉淪于這種現(xiàn)狀，于是把發(fā)自內(nèi)心的焦灼和躁動投射到了他們的電影作品中，形成了表現(xiàn)主義學派。3先鋒派：先鋒派電影運動興起于法國，他們把電影作為抒發(fā)主觀的隨意幻想的手段，把夢幻作為美學的極境。4新浪潮電影：新浪潮電影專指1958年興起于法國的新一代導演的電影觀念和在這種觀念指導之下涌現(xiàn)出來的一大批現(xiàn)代派

4、電影。代表人物是戈達爾、夏勃羅和特呂弗。5“左岸派”電影：“左岸派”電影是新浪潮電影發(fā)展到后期的稱呼。這是由住在巴黎塞納河左岸的七個標榜“作家電影”的藝術(shù)家形成的一個電影流派。他們以弗洛伊德的心理學和存在主義為依據(jù)，熱衷于自我內(nèi)心和下意識活動中的各種心理試驗。代表作品是廣島之戀和去年在馬里昂巴德。6隱喻電影：隱喻電影是20世紀20年代蘇聯(lián)默片電影時代的代表。隱喻是當時電影主題重要的表達方式，往往需要將隱喻者與被隱喻者通過蒙太奇連接起來，從而產(chǎn)生創(chuàng)作者想要表現(xiàn)的效果。代表作品是戰(zhàn)艦波將金號和母親。7新現(xiàn)實主義電影：新現(xiàn)實主義電影是第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束以后，在紀實性電影的基礎(chǔ)上，在意大利興起的一個現(xiàn)

5、實主義電影流派。以羅西里尼為代表，他們從記錄電影中吸取養(yǎng)分，充分發(fā)揮了電影藝術(shù)反映真實生活的特性。代表作品：偷自行車的人。 【世界電影發(fā)展基本線索】第一階段：小荷才露尖尖角電影的初興這是電影發(fā)展的第一個階段，指的是從1895年電影的誕生到20世紀30年代有聲電影產(chǎn)生之前的這一時段,約30多年。1.“電影之父”盧米埃爾 電影是世界上唯一可以知道誕生日期的藝術(shù)。1895年12月28日，法國人路易盧米埃爾在巴黎卡普辛路大咖啡館的印度廳里，用他自己研制的電影放映機公映了自己攝制的12部影片。后來，人們就把這一天視為電影正式誕生的日子，盧米埃爾也被人們譽為“電影之父”。2.電影魔術(shù)大師：梅里愛梅里愛把戲

6、劇藝術(shù)引入了電影制作的過程，比較系統(tǒng)地把舞臺藝術(shù)運用到銀幕上，拍攝了一大批戲劇化的影片。梅里愛還把電影分成外景片、科學片、幻景片和排演片四大類，梅里愛的最佳代表作是月球旅行記。3.蒙太奇的發(fā)明者布賴頓學派布賴頓（英國地名）學派的代表是英國的威廉遜和斯密斯，這二人最初是海濱照相師，后來成為拍攝新聞片的攝影師。布賴頓學派對電影最大的貢獻就是發(fā)明了蒙太奇。4.電影藝術(shù)的奠基人：格里菲思格里菲思是美國著名導演。他吸取了諸家之長，融會貫通，形成了獨具魅力的電影藝術(shù)語言。他把紀實主義、技術(shù)主義以及其他藝術(shù)門類中的有效因素融于一爐，成為電影藝術(shù)的奠基人。其代表作是一個國家的誕生和黨同伐異。5.德國表現(xiàn)主義學

7、派表現(xiàn)主義電影學派是德國電影史上的一個流派，于第一次世界大戰(zhàn)前起源于慕尼黑，戰(zhàn)后傳播到柏林。以梅育為首的表現(xiàn)主義藝術(shù)家，面對德國戰(zhàn)敗后動蕩不安的生活現(xiàn)實，對國家和個人的前途感到悲觀渺茫，同時又不甘沉淪于這種現(xiàn)狀，于是把發(fā)自內(nèi)心的焦灼和躁動投射到了他們的電影作品中，形成了表現(xiàn)主義學派。第二階段：接天蓮葉無窮碧電影的成熟之路此期主要指從20世紀30年代有聲電影的開始到20世紀60年代中期的世界電影發(fā)展情況，約有30多年。1.色彩斑斕的法國電影（1）先鋒派電影運動：布努愛爾的一條安達魯狗。（2）現(xiàn)實主義電影的繼續(xù)發(fā)展：雷諾阿的幻滅、游戲規(guī)則。（3）“新浪潮”電影：特呂弗的四百下、阿倫的廣島之戀。2.

8、風格多樣的蘇聯(lián)電影（1）隱喻電影：愛森斯坦的戰(zhàn)艦波將金號、普多夫金的母親。（2）“散文化電影”：瓦西里兄弟的夏伯陽；（3）潮落潮起：鋼鐵是怎樣煉成的、第四十一。3.美國電影的好萊塢戲劇化模式（1）歌舞片：如爵士歌王、出水芙蓉；（2）喜劇片：卓別林系列片。一夜風流。（3）犯罪片：疤臉大盜、后窗。（4）嚴肅影片：關(guān)山飛度正午、卡薩布蘭卡。4.意大利新現(xiàn)實主義電影運動（1）紀實性電影運動：蘇聯(lián)維爾托夫，美國的弗拉哈廸，英國的格里爾遜，荷蘭的伊文思。（2）意大利新現(xiàn)實主義電影：羅西里尼的游擊隊、西卡的偷自行車的人、羅馬11時。第三階段：映日荷花別樣紅電影走向顛峰此期主要指從20世紀60年代末到20世紀

9、70年代結(jié)束期間的世界電影發(fā)展情況，雖然只有10多年時間，但是，由于電影已經(jīng)擁有完善的技術(shù)設(shè)備，進入了藝術(shù)上精益求精的階段。電影走向了顛峰。1.意大利的“政治電影”。2.紛繁多姿的哲理化電影。（1）美國的倫理片。（2）推理電影。（3）蘇聯(lián)的“思考電影”。（4）新德國電影運動。3.科幻電影。4.民族化的日本電影第四階段：不廢江河萬古流眾聲喧嘩的影壇此期主要指從20世紀80年代到20世紀末的世界電影發(fā)展情況。此期各種類型影片雜然紛呈，多種風格佳作接連不斷，電影發(fā)展進入了一個真正眾聲喧嘩的多極化的時代。1. 多元化的美國電影。2.弘揚民族文化的英國電影。3.走出低谷的法國電影。4.前蘇聯(lián)的電影空間。

10、【重點問題】1德國表現(xiàn)主義學派的特征（1）強調(diào)藝術(shù)是抒發(fā)個人情感、表現(xiàn)自我的工具，主張以夸張的、變形的甚至是怪誕的形式去表現(xiàn)藝術(shù)家的內(nèi)心世界；（2）重視藝術(shù)效果，著力挖掘電影特性和電影表現(xiàn)手法，并在布景等方面取得了一定的成就；（3）受繪畫影響頗深，重視寫意，不求形似，強調(diào)藝術(shù)的假定性；（4）包含了濃烈的悲觀主義色彩，在表現(xiàn)人生悲劇、殘酷等方面，具有強烈的諷喻性。2中期的法國的先鋒派電影的基本特征以超現(xiàn)實主義為主要特色。影片多以弗洛伊德的心理學為基礎(chǔ)，表現(xiàn)下意識領(lǐng)域中的夢境、幻想、錯覺、性變態(tài)等內(nèi)容。3法國新浪潮電影的特征新浪潮電影背離了現(xiàn)實主義的傳統(tǒng)，形成了自己鮮明的特征：為了滿足“自我表現(xiàn)”

11、和“自由聯(lián)想”的審美需要，它多運用適合主觀想象任意馳騁的“非情節(jié)”、“非結(jié)構(gòu)”的形式，采用“意識流”，內(nèi)心獨白、閃回、倒敘和技巧攝影等表現(xiàn)手法，去體現(xiàn)人的下意識活動中和內(nèi)心狂亂時的心理活動，以及傷感、悲觀、頹廢、絕望的情緒。4蘇聯(lián)隱喻電影的基本特征（1）將蒙太奇的剪輯與全片的快慢節(jié)奏轉(zhuǎn)換完美地銜接起來，使影片起伏跌宕、錯落有致，而又保持著敘事流暢的特點；（2）運用隱喻蒙太奇所產(chǎn)生的良好的藝術(shù)效果。520世紀40-50年代蘇聯(lián)電影發(fā)生的變化最大的變化是真實性的加強。（1）從人物形象的角度看，正面人物已經(jīng)由“神化”走向了“人化”，反面人物也大體脫離了概念化和臉譜化的窠臼，從而令人信服地描寫出了人性

12、的豐富性和復雜性；（2）從對衛(wèi)國戰(zhàn)爭的表現(xiàn)角度看，這些影片已經(jīng)不再僅僅是把戰(zhàn)爭描寫成為一種在偉人的領(lǐng)導下不斷走向勝利的過程，而是同時也寫出了人民的貢獻和所付出的慘痛、巨大的并且是難以彌補的代價；（3）從對蘇聯(lián)社會現(xiàn)實的反映角度看，不再是一味的膚淺而盲目的歌頌，而是有歌頌也有揭露，開始觸及到社會中的某些禁區(qū)和深刻的矛盾。6意大利新現(xiàn)實主義電影的主要內(nèi)容（1）集中反映第二次世界大戰(zhàn)期間意大利人民反法西斯的抵抗運動，揭露法西斯勢力的兇殘，歌頌人民英勇的斗爭。（2）集中反映當時尖銳的社會問題，尤其是普通人切身感受的失業(yè)問題。（3）在描繪窮人善良、困苦和不幸的同時，更多地歌頌他們的團結(jié)、斗爭和對幸福生活

13、的向往。7意大利新現(xiàn)實主義電影的創(chuàng)作特征（1）基本采用單線結(jié)構(gòu)，按時間的先后順序敘述故事；（2）情節(jié)比較簡單；（3）重要人物較少，注重在典型環(huán)境中塑造人物，通過日常細節(jié)刻畫人物；（4）大量使用非職業(yè)演員參加演出，以加強影片的真實感和地方色彩；（5）取消舞臺化的照明技術(shù)和攝影陳規(guī)，而以拍攝實景和外景為主。8意大利“政治電影”的特征（1）這類影片往往能夠比較深刻地揭示復雜的社會問題和政治問題，具有鮮明的批判性；（2）“政治電影”的題材大多具有重要的政治意義，場面錯綜復雜，反映當前人們所關(guān)注的問題；（3）這類影片往往能夠在戲劇化處理的過程中，突出紀實性；（4）這類影片往往善于運用意識流手法，去更好地

14、體現(xiàn)政治性主題。9日本民族電影的藝術(shù)特點（1）多用全景和遠景，極少使用特寫鏡頭；（2）用長鏡頭與大景深相結(jié)合，達到某種藝術(shù)效果；（3）多采用對稱靜止的正面構(gòu)圖，將視點中心放在畫面的正中；（4）低機位攝影較多這主要是緣于日本民族的生活習慣：他們多坐在榻榻米上活動；（5）受日本民族繪畫的影響，風格淡雅幽靜；（6）喜歡用空鏡頭表現(xiàn)某種氣氛或涵義，充分體現(xiàn)電影鏡頭的表意功能。10美國主流電影的題材內(nèi)容（1）以反思戰(zhàn)爭為主旨的影片。在這方面，尤以越戰(zhàn)片所取得的成就最為突出；（2）展示家庭、婚姻、性愛等普通人日常生活的影片。這類影片通過真實的生活，反映人們面對現(xiàn)實問題的思索與抉擇；（3）宣揚個人奮斗，高張

15、人權(quán)和鼓吹婦女解放的影片；（4）所謂的“法庭電影”。這些影片總是讓律師或檢察官在法庭上一展辯才，進行十分激烈的舌戰(zhàn)，法庭場面的精彩程度往往與舌戰(zhàn)的火爆程度成正比。 1120世紀80年代以來法國電影創(chuàng)作的特點（1） 以動物為題材的影片較多，尤以1988年突出；（2）“問題青年”片深受觀眾的青睞；（3）家庭題材占有優(yōu)勢；（4）反映愛情，特別是不幸愛情的影片所占比例較大；（5）電影“熱點”不斷爆出，一是“梵高熱”，二是“越南熱”。第2章 中國電影簡史【重點名詞】1藝術(shù)電影：此處所謂的藝術(shù)電影特指中國電影從1984年至1988年以第五代和第四代的部分導演為主力，改編自當代作家的名作的電影。它們往往超越

16、相對單純明晰的主題表述，具有多義性的內(nèi)涵，如黑炮事件、晚鐘、老井。2商業(yè)電影：此處所謂的商業(yè)電影主要是指20世紀80年代中后期以來那種迎合大眾趣味，標榜娛樂本位的電影，是現(xiàn)代社會中商品謀求霸權(quán)的表達方式。如芙蓉鎮(zhèn)、畫魂等。3城市新喜?。捍颂幩^的城市輕喜劇主要是指20世紀80年代中后期以來我國那種以大量的言說，機智幽默的對白，充滿反諷的語言來支撐敘事發(fā)展，然而又不真正落實到實際的行動中，不致造成現(xiàn)實的危害，在獲得有關(guān)政治或性的自我宣泄的同時，觀眾通過對主人公的認同實現(xiàn)了一種替代性的滿足的影片。如輪回、頑主、大喘氣等。【重點問題】1978-1983年我國電影的深化與初步繁榮的具體表現(xiàn)（1）“人的

17、發(fā)現(xiàn)”是所有轉(zhuǎn)變中最引人注目的一個重大變化：首先，電影作品表現(xiàn)的焦點對準了人；其次，普通人成為電影表現(xiàn)的主體；最后，“人的發(fā)現(xiàn)”是指人情人性的發(fā)現(xiàn)。（2）現(xiàn)實主義精神的重倡與復歸。（3）題材范圍的擴大，突破了以往的禁區(qū)。（4）出現(xiàn)了樣式、風格多樣化的發(fā)展趨勢。第三章 電影藝術(shù)的基本特性【重點名詞】1.驚險片：驚險片是故事片的一種，它注重懸念的設(shè)置與情節(jié)的曲折緊張，往往將主人公置于正義與邪惡反復較量的境遇中，在驚險的氛圍中給觀眾一種超常的審美快感。包括偵探片、探險片、間諜片、懸念片、恐怖片、推理片、西部片、心理分析片等。2.偵探片：偵探片是以偵破犯罪案件為主要內(nèi)容的影片。包括間諜片、反特片、懸念

18、片、推理片等。代表作如美人計、海狼、羊城暗哨、蝴蝶夢、陽光下的罪惡等。3.探險片：探險片是故事片的一種，主要表現(xiàn)人對自然界的抗爭和搏斗，對人的正直、勇敢、堅毅、助人為樂等品質(zhì)給予肯定。代表作如冰峰搶險隊、搭車人、迷途的羔羊等。4.西部片：西部片是故事片的一種，多以美國西部的牧場做背景，表現(xiàn)美國人自19世紀以來開發(fā)西部過程中所謂“文明征服野蠻”的驚險故事。代表作：關(guān)山飛渡、正午、與狼共舞、勇敢的心等。5.科幻片：科幻片是以一定的科學原理和科學成果作為依據(jù)，對未來或過去作幻想式描述的影片。如月球旅行記、星球大戰(zhàn)、侏羅紀公園、黑客帝國、外星人等。6.（電影）構(gòu)圖：構(gòu)圖一詞原是指繪畫中構(gòu)成圖形的方式。

19、它被借用到電影藝術(shù)中，又增加了時間和聲音兩個維度，除了要考慮位置、面積、透視關(guān)系外，還要考慮畫內(nèi)的運動所產(chǎn)生的變化及畫外的空間等。7.景別：景別是指處理鏡頭中各部分之間的空間關(guān)系，進而引導觀眾注意力的鏡頭運用方式。景別通常以人與環(huán)境的關(guān)系劃分出五種情形：遠景、全景、中景、近景和特寫。8.遠景：景別的一種，用于介紹環(huán)境、表現(xiàn)與環(huán)境有關(guān)的劇情內(nèi)容，常被用于影片開頭和劇情發(fā)展中某些需要停頓的地方。遠景畫面中如果沒有人物則稱為“空鏡頭”。9.全景：景別的一種，是能夠攝入人像全身的鏡頭。10.中景：景別的一種，指超過人物半身（膝蓋以上）的鏡頭。11.近景：景別的一種，指人物的半身（胸部以上）的鏡頭。12

20、.特寫：景別的一種，指人物的臉部，或人物、物體某個局部的鏡頭。特寫鏡頭只注重細節(jié)而忽視總體的特征，它迫使觀眾去注意某些關(guān)鍵性的細節(jié)，從而產(chǎn)生與劇情相關(guān)的聯(lián)想。13.推：“推”指的是攝影機通過移動逐漸接近被攝體的運動鏡頭，由攝影機的前推完成的，是強化注意、構(gòu)成視覺沖擊的常見方式。14.拉：“拉”與“推”正好相反，是指攝影機通過移動逐漸遠離被攝體的運動鏡頭。它往往用來強調(diào)環(huán)境或環(huán)境與人物之間的關(guān)系。15.搖：“搖”指的是借助于三腳架的活動底座，使攝影機不作移動，而只是鏡頭上下、左右或旋轉(zhuǎn)式搖動的運動鏡頭。16.移：“移”一般指鏡頭的橫移。攝影機的拍攝方向與被攝體的運動方向成一定角度，通過移動攝影機

21、拍下的運動鏡頭便稱為移鏡頭。17.跟：“跟”指的是攝影機的拍攝方向與被攝體運動方向一致或完全相反，且與被攝體保持等距離運動的鏡頭。18.蒙太奇：蒙太奇指電影創(chuàng)作過程的剪輯組合。蒙太奇有廣、狹二義。狹義的蒙太奇專指對鏡頭畫面、聲音、色彩諸元素編排組合的手段。19.敘事蒙太奇：敘事蒙太奇是電影藝術(shù)中常用的一種敘事方式。它以交代情節(jié)、展示事件為主旨，按照情節(jié)發(fā)展的時間流程、因果關(guān)系來分切組合鏡頭、場面和段落，從而引導觀眾理解劇情。敘事蒙太奇又包括平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重復蒙太奇、連續(xù)蒙太奇和表現(xiàn)蒙太奇。20.表現(xiàn)蒙太奇：表現(xiàn)蒙太奇是電影藝術(shù)中常用的一種表現(xiàn)方式。它以鏡頭對列為基礎(chǔ)，使相連鏡頭在形式

22、或內(nèi)容上相互對照、沖擊，產(chǎn)生單個鏡頭本身不具有的豐富涵義，引起觀眾的聯(lián)想和思考。表現(xiàn)蒙太奇又包括抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隱喻蒙太奇和對比蒙太奇。21.長鏡頭：長鏡頭指的是較長時值的鏡頭畫面，它在一個鏡頭內(nèi)通過演員調(diào)度和鏡頭運動，在畫面上形成各種不同的景別和構(gòu)圖?！局攸c問題】1.電影的基本特性電影藝術(shù)是一門綜合性的藝術(shù)：（1）電影藝術(shù)的綜合性首先體現(xiàn)為藝術(shù)與科技的綜合，沒有科學技術(shù)的進步，就沒有電影藝術(shù)的誕生。（2）電影是一種綜合的時空藝術(shù)：電影藝術(shù)對其他藝術(shù)進行借鑒和綜合的時候，首先是一種直接綜合，既綜合其他藝術(shù)的神，又綜合其他藝術(shù)的形，是多種藝術(shù)元素和表現(xiàn)手段的直接綜合。（3）電影又是一種最

23、貼近生活的藝術(shù)。2.電影的四大片種及其常見樣式按照國內(nèi)外通行的分類方法，電影可以分成：（1）故事片；（2）紀錄片（含戲曲片）；（3）科教片；（4）美術(shù)片。其中故事片所占的數(shù)量最多，產(chǎn)生的影響最大，地位最重要。故事片常見的樣式有:科幻片、少兒片、技藝片、喜劇片、驚險片、歷史傳記片。3. 故事片的基本特征（1）由演員扮演片中人物，即使提倡采用群眾演員的紀實性影片，片中的主角也由職業(yè)演員來扮演；（2）不論是反映現(xiàn)實生活的，還是展示歷史內(nèi)容的，亦或科幻題材的影片，大都具有完整的故事情節(jié)；（3）運用蒙太奇對有關(guān)素材進行加工、概括，從而塑造出真實可信的典型形象。4.電影藝術(shù)的造型：一部電影的制作不僅要運用

24、形象思維來構(gòu)思，更重要的是運用符合電影特征的電影思維方式來進行構(gòu)思，而視覺造型又是電影思維的主要體現(xiàn)。視覺造型具體包括構(gòu)圖、色彩、光影、音響等元素。5電影藝術(shù)的表現(xiàn)手段（1）鏡頭的運用。影像是經(jīng)過鏡頭的拍攝才確定下來的，鏡頭的運用直接決定著影像的創(chuàng)造。景別、運動、角度、焦距和視點是鏡頭對影像創(chuàng)造起作用的幾個方面。（2）蒙太奇。蒙太奇指電影創(chuàng)作過程的剪輯組合。蒙太奇有廣、狹二義。狹義的蒙太奇專指對鏡頭畫面、聲音、色彩諸元素編排組合的手段。（3）長鏡頭與場面調(diào)度。長鏡頭指的是較長時值的鏡頭畫面，它在一個鏡頭內(nèi)通過演員調(diào)度和鏡頭運動，在畫面上形成各種不同的景別和構(gòu)圖。場面調(diào)度則是指電影導演根據(jù)劇本提

25、供的拍攝基礎(chǔ)，通過對場景設(shè)置、演員表演和攝影機運動的安排或調(diào)動，拍攝出富于動態(tài)和造型效果的影像。第四章 電視發(fā)展今昔【重點問題】1電視與電影的差異（1）成像方式的不同：電影是光-化學成像方式，化學反應(yīng)的條件苛刻而且費時費力；電視是光-電子成像方式，拍攝與成像能夠在瞬間并且?guī)缀跏峭酵瓿?，操作簡便，省時省力。（2）由成像差異決定的傳送方式的不同：電影是物理傳送方式，借助交通工具分散電影拷貝，機械方式放映；而電視是以電磁波為媒介，瞬間即可傳達至觀眾，為拍攝、傳送和接收幾乎同步的電視現(xiàn)場直播提供了物質(zhì)前提。2世界電視劇進入成熟期的表現(xiàn)從60年代至今，是電視劇的成熟期，電視劇制作呈現(xiàn)出多姿多彩的繁榮景

26、象：（1）表現(xiàn)為數(shù)量的絕對增加和電視劇種類樣式的發(fā)展與創(chuàng)新；（2）電視劇后來居上，占據(jù)了絕對的市場優(yōu)勢；（3）隨著電視制作觀念的更新和制作手段的的日新月異，以及電視劇自身美學特征的被重視，電視劇的制作出現(xiàn)了由“室內(nèi)”向“室外”再向“室內(nèi)”的發(fā)展趨勢。3我國進入繁榮期的電視劇創(chuàng)作題材類型（1）現(xiàn)實題材?。簭?0年代中期以后，隨著社會一系列變革的深入，人們的道德觀念和社會生活都發(fā)生了深刻的變化，而這些都很快地體現(xiàn)在嗅覺靈敏的電視劇創(chuàng)作中。（2）大型歷史題材劇。（3）根據(jù)古代或現(xiàn)代名著改編的電視劇。第五章 電視特性與電視藝術(shù)【重點名詞】1.電視畫面：即英語單詞telvision“遠處傳來的畫面”的意

27、思。2.景框：電視的景框就是電視畫面的邊界。電視景框內(nèi)的空間，就是電視的世界。它將電視里的世界與電視外的真實世界隔離開來。3.平視鏡頭：指攝像機的視軸與地面平行的鏡頭。這種鏡頭接近于觀眾平時生活中觀察事物的角度，而高度也與人眼接近，是最常使用的鏡頭。4.仰視鏡頭：指攝像機的視軸與地面形成一定夾角，由下往上指向被攝物體。這種鏡頭能夠帶給觀眾一種非正常地觀察事物的感受，是帶有崇高、尊敬等感情色彩的鏡頭。5.俯視鏡頭：指攝像機的視軸與地面形成一定的角度，由上往下指向被攝物體。這種鏡頭能夠帶給觀眾一種非正常地觀察事物的感受，是帶有憐憫、悲傷等感情色彩的鏡頭。 重點問題1電視的獨特魅力電視的獨特魅力在于

28、讓人們能夠同時聽到、看到需要的信息，體驗到前所未有的身臨其境之感，具體表現(xiàn)在：（1）傳播的即時性；（2）傳播的共享性。2電視畫面與電影畫面的區(qū)別（1）畫面大小的區(qū)別。電視畫面遠比電影畫面小，盡管這種大小差距通過觀眾改變觀看距離得到一定的補償，但是我們?nèi)匀豢梢愿惺艿狡渲芯薮蟮姆床?；?）清晰度的差異。電視的畫面遠比電影畫面的質(zhì)量差，主要表現(xiàn)在畫面的清晰度和色彩的飽和度低等方面。3電視畫面運動的具體表現(xiàn)（1）視覺暫留。視覺暫留是指一副畫面在人眼的視網(wǎng)膜上要停留一個較短的時間，當畫面連續(xù)快速播放時，人眼感覺到的就是一段連續(xù)、運動的畫面。（2）鏡頭的運動。攝像機的運動大致可以分為：橫搖、上下?lián)u動、水平

29、軌道運動、升降移動、變焦鏡頭、手提移動、航拍。（3）鏡頭內(nèi)部的運動，指的是畫面內(nèi)被攝物體自身的運動。4電視蒙太奇與電影蒙太奇的區(qū)別（1）剪輯的技術(shù)形式不同：電影剪輯是一個機械剪輯過程，而電視剪輯是一個電子剪輯過程（編輯）。（2）剪輯的切換方式有所不同：電影剪輯中，兩個鏡頭之間的切換一般采取“切”的方式，即直接連接兩個鏡頭。電視則可以切、劃像、畫中畫（3）剪輯的美學觀念在某些方面不同。電視畫面的功能總體來說是以敘述為主，而電影畫面的功能除了敘述以外，還負載了很大程度的藝術(shù)表現(xiàn)的功能。5電視的聲音系統(tǒng)的構(gòu)成（1）語言，包括人物話語和作者話語。（2）音效，包括動效、環(huán)境聲、烘托氣氛的效果聲。（3）音

30、樂，包括寫實音樂和背景音樂。6電視節(jié)目與電視欄目的區(qū)別（1）電視節(jié)目是用于電視播放的視聽作品（或產(chǎn)品），是電視播出的最基本單位；電視欄目則是電視節(jié)目的設(shè)置、編排的結(jié)構(gòu)形式。（2）電視欄目設(shè)置具有固定性，每個欄目都有相對固定的名稱、片頭標志、播出長度和節(jié)目主持人，并且定時、定期播出；而電視節(jié)目則是各不相同，豐富多彩，但是內(nèi)容、風格、形態(tài)相近的一類節(jié)目，可以納入同一欄目內(nèi)播出。7電視文藝節(jié)目的分類（1）電視藝術(shù)片，包括電視音樂歌舞片、電視風光風情片；（2）電視專題片，帶有社教性質(zhì)，一般都帶有時政、歷史、文化、社會、人物等方面的主題，兼有新聞性和藝術(shù)性的特點。（3）電視綜藝節(jié)目，可以集音樂、舞蹈、戲

31、劇小品、戲曲、游戲、問答等于一身，內(nèi)容豐富、雅俗共賞、形式多樣，參與性強。8電視劇的性質(zhì)（1）綜合的藝術(shù)。電視劇首先是一門綜合藝術(shù)。不但體現(xiàn)在其物質(zhì)構(gòu)成與創(chuàng)作方式上，更體現(xiàn)在電視劇對其它各門類藝術(shù)的兼容與吸收上。（2）大眾藝術(shù)。電視劇因其強烈的消遣、娛樂功能和普及性而成為當代大眾藝術(shù)的代表。（3）視聽藝術(shù)和時間藝術(shù)。從藝術(shù)感知的方式看，電視劇是視聽藝術(shù)，視與聽協(xié)同參與審美。從藝術(shù)形象的存在方式看，電視劇又是時空藝術(shù)，既存在于具體的空間，又具備時間流程。9電視藝術(shù)的審美特征（1）紀實之美。紀實是向人們展示事物發(fā)展的過程，不得虛構(gòu)。電視紀實最大的優(yōu)勢是逼真而且迅捷。（2）虛幻之美。電視藝術(shù)也是逼真

32、性與假定性的結(jié)合，存在著假定性的前提，而虛幻之美正是電視成長為一門藝術(shù)的前提。（3）綜合之美。從宏觀上說，電視藝術(shù)首先體現(xiàn)著對各門類藝術(shù)的綜合，題材內(nèi)容的綜合。從微觀上看，電視的綜合首先體現(xiàn)于電視藝術(shù)構(gòu)成元素的的多樣性和表現(xiàn)手段的豐富性。電視藝術(shù)的綜合性還體現(xiàn)于電視藝術(shù)形態(tài)的多樣性。（4）開放之美。電視節(jié)目的參與性以及電視觀看方式的可選擇性與連續(xù)性，共同締造了電視藝術(shù)的開放之美。10.電視劇的樣式（1）電視小品、短??；（2）電視單本??；（3）電視連續(xù)?。唬?）電視系列劇。第六章 影視藝術(shù)鑒賞理論【重點名詞】1.影視藝術(shù)鑒賞：影視藝術(shù)鑒賞是指人們對影視形象進行感受、理解和評判的過程，它常常伴隨著

33、強烈的情感活動與復雜的心理活動。2.共鳴：是指影視藝術(shù)鑒賞過程中鑒賞主體與藝術(shù)形象達成的情感共振。它常常伴隨著強烈的情感活動和豐富的想象力，是影視藝術(shù)鑒賞的高潮。【重點問題】1.影視藝術(shù)鑒賞力的內(nèi)涵影視藝術(shù)鑒賞力就是進行影視藝術(shù)鑒賞的能力，主要指：（1）人們的影視藝術(shù)感受力；（2）影視藝術(shù)鑒賞力的培養(yǎng)需要一定的影視藝術(shù)鑒賞經(jīng)驗和人生經(jīng)驗的積累以及社會文化修養(yǎng)。2.為什么說影視藝術(shù)鑒賞是一種審美再創(chuàng)造（1）影視藝術(shù)鑒賞是影視藝術(shù)創(chuàng)作完成過程的最后一環(huán)。沒有藝術(shù)鑒賞，藝術(shù)創(chuàng)作就無法完成。（2）影視藝術(shù)鑒賞不是被動地接受，而是能動地進行審美再創(chuàng)造影視藝術(shù)作品僅僅是一個情感結(jié)構(gòu)，只有觀眾以自己的情感充

34、實進去才是完整的藝術(shù)創(chuàng)作。3. 影視藝術(shù)的鑒賞過程（1）影視語言感知；（2）影視形象重建；（3）影視藝術(shù)意蘊體悟。第七章 影視藝術(shù)鑒賞實踐1.書生意氣 軍人本色電影巴頓將軍鑒賞巴頓將軍是一部典型的經(jīng)典好萊塢電影。它不是嚴格的人物傳記片，而是經(jīng)過藝術(shù)加工了的戰(zhàn)爭題材故事片。它巧妙的把教化功能和藝術(shù)性、觀賞性結(jié)合起來，成為一部成功的好萊塢作品。（拍攝時代背景略）巴頓將軍最為人稱道的是開頭的6分半鐘雖然這是巴頓的個人演說（難得拍精彩），但影片對鏡頭精心設(shè)計，拍出了經(jīng)典段落。首先映入人們視線的是一面充滿整個畫面的星條旗，這是美國的象征。它使人不由自主地把美國和“大”聯(lián)系在一起：巨大、強盛、宏偉。一個小

35、人從縱深處走來，站定之后，向觀眾敬禮，鏡頭切到特寫：威武的軍裝、華貴的勛章、戒指、馬鞭、象牙把手槍、美第三軍軍徽、四星上將。這是一個堪與國旗相配的將軍形象：巴頓，美國人心目中的英雄，一戰(zhàn)期間就率坦克旅建過奇功。一個小人從縱深處走來，站定之后，向觀眾敬禮，鏡頭切到特寫：威武的軍裝、華貴的勛章、戒指、馬鞭、象牙把手槍、美第三軍軍徽、四星上將。這是一個堪與國旗相配的將軍形象：巴頓，美國人心目中的英雄，一戰(zhàn)期間就率坦克旅建過奇功。開頭的6分半鐘不僅塑造了高大的巴頓形象，也讓觀眾認可的美國尚武精神，并且在觀賞中對巴頓的“劣跡”予以諒解。巴頓的獨特性格無疑是構(gòu)成影片魅力的重要元素。他受過良好的軍事訓練、西

36、點軍校的高才生，又是美國最富有的將軍。最重要的是，他酷愛戰(zhàn)爭，是一個典型的戰(zhàn)爭動物，沒有戰(zhàn)爭就無法生存的人。巴頓是一名虎將，一個個性特征鮮明，富于詩意的將軍，一個性情中人，是書生意氣與將軍本色的天然合體。巴頓的古典氣質(zhì)和書生意氣在美軍墓地和參謀一起漫步一段中有明顯的表達（略）。用手槍打飛機亦是如此。巴頓與朱可夫的干杯也是充滿戲劇色彩的。他富于書生意氣，又沒有外交家的委婉含蓄。巴頓有書生意氣，卻更具將軍本色。他常常用粗話罵人，脾氣暴烈，喜歡打硬仗，瞧不起懦夫和膽小鬼。打士兵是巴頓一系列倒霉事件的開始，他為此受到了嚴厲指責。戰(zhàn)爭結(jié)束了。個性鮮明、戰(zhàn)功卓著的巴頓卻因失言被解除了軍職，離開了他視為生命

37、的軍隊影片運用對比手法，將布萊德雷將軍、蒙哥馬利與巴頓進行對比，突出了巴頓的獨特形象。 巴頓將軍是一部成功的好萊塢影片，觀賞性、藝術(shù)性和商業(yè)性達到了高度的統(tǒng)一。2.西部片的絕唱與狼共舞簡介影片是美國電影史上的重要之作，攝制于1990年，由凱文科斯特納執(zhí)導并主演。獲第63屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等七項大獎，德國柏林國際電影節(jié)銀熊獎、個人成就特別獎。 美國南北戰(zhàn)爭中的英雄鄧巴中尉來到西部尋找新的生活。他被西部美麗的風光和簡單的生活深深吸引，決定長住下去，并且與一只同他如影隨形的狼“雙襪”成了親密朋友。鄧巴的存在被當?shù)赜〉诎踩税l(fā)現(xiàn)，部族內(nèi)部在如何對待鄧巴的問題上態(tài)度不一。鄧巴在主動去訪問印第安人的

38、路上救了企圖自殺的女人“揮拳而立”，她本是被父母遺棄的白人，被印第安人收養(yǎng)長大，鄧巴將她送回了部族。此后，印第安人回訪了鄧巴，他們之間建立起友好的關(guān)系。印第安人給鄧巴取名叫“與狼共舞”。 鄧巴與“揮拳而立”相愛，決定要與淳樸善良的印第安人生活在一起。鄧巴被白人抓住，他為印第安人辯護遭到毒打。印第安人救了鄧巴，為不連累印第安部落，鄧巴帶著“揮拳而立”和“雙襪”離開了此地。18年后，印第安人被迫與政府簽定協(xié)議，放棄了他們世代相守的家園。電影大膽突破了美國西部片白人至上的傳統(tǒng)，以印第安部族作為主要角色，以平等的角度、寫實的手法展示了印第安人的勤勞善良品質(zhì)和燦爛文化，揭露和批判了白人在西部拓荒過程中對

39、印第安部族和文化的毀滅罪行，同時通過一個白人反思和背叛自己原有文化的歷程，謳歌了多元文化和諧共處的理想。影片將寫實主義與浪漫主義巧妙結(jié)合，采用傳統(tǒng)的敘事性故事結(jié)構(gòu)，贊美充滿浪漫色彩的跨種族愛情，充滿攝人心魄的藝術(shù)感染力。影片的拍攝技術(shù)非常出色，場面宏大，角度豐富，節(jié)奏復雜而動態(tài)十足，加之雄渾壯美的自然風光和濃郁的西部文化氛圍，使影片具有了史詩般的震撼力和極強的觀賞性。3.尋找精神的家園中央車站簡介影片出品于1998年，由巴西、法國、西班牙和日本等多家公司聯(lián)合攝制。獲第48屆柏林電影節(jié)金熊獎和最佳女演員獎，第46屆金球獎和第70屆奧斯卡最佳外語片及女主角提名。 電影講述了一老一小尋找親人和“家”

40、的故事。當過教師的朵拉從小就沒有幸福的家庭，退休后靠在里約熱內(nèi)盧中央車站替人寫信為生。小男孩約書亞與媽媽來請朵拉寫信給未曾謀面的父親耶穌。朵拉目睹男孩母親車禍喪生，將男孩帶走賣給了人販子，后又良心發(fā)現(xiàn)將其奪回，并帶著約書亞踏上漫長的尋親之路。二人在旅途中從防范、猜疑、爭吵到信任、親近，產(chǎn)生了母子般的感情。與約書亞的相處甚至使朵拉試圖重新追求愛情。然而，約書亞千里迢迢找到“家”時，被同父異母的哥哥告知父親已出門尋找他和母親。朵拉回到中央車站，繼續(xù)為人寫信，但她的心靈不再干涸。影片中尋親、尋“家”的故事，表現(xiàn)了當代巴西人找尋自我認同的主題，導演并有意識地將“家”賦予宗教的內(nèi)涵，試圖向觀眾傳達宗教即

41、為人們尋找的精神皈依之所的意念。電影畫面語言精湛，堪稱典范，美麗的巴西風光使人迷醉，拍攝角度和畫面構(gòu)圖具有強烈的表現(xiàn)力、暗示性和視覺沖擊力，光線與色調(diào)的處理同人物心理十分吻合，剪輯上很多重要段落采用短鏡頭組接，影片開頭大量的局部特寫等，都突顯出鮮明的藝術(shù)風格，令觀眾耳目一新。4.享受美好愛情的每一天泰坦尼克號簡介影片取材于1912年英國世界級巨輪“泰坦尼克號”首航即在大西洋中撞上冰山而沉沒的驚人事件，是一部充滿浪漫色彩的災(zāi)難大片。影片的拍攝造價近3億美元，并獲得20世紀末的最高票房收入，代表著商業(yè)影片的高峰。同時，影片也以其制作藝術(shù)的無以倫比獲得1998年第70屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳

42、音效、最佳攝影等11項大獎。與其極高水準的制作相比，影片內(nèi)容顯得平淡無奇：年逾百歲的老婦人羅絲看到從“泰坦尼克號”遺骸被打撈上來的自己的畫像，敘述了70年前的故事：富家少女羅絲與不羈的少年畫家杰克在從英國南安普敦開往美國倫敦的首航豪華巨輪“泰坦尼克號”相遇。羅絲因不愿嫁給勢利的未婚夫而心情暗淡，在打算投海自盡時被杰克相救，杰克想方設(shè)法排解羅絲的憂愁，為羅絲畫像，二人萌發(fā)了純真的愛情。當兩人沉浸在愛的激情中時，巨輪撞上了冰山，慘絕人寰的沉船悲劇不可避免地發(fā)生了，“泰坦尼克號”上一片恐慌和混亂。生死關(guān)頭，杰克把羅絲推上木板，自己則在冰海中被凍死。影片的成功之處在于，故事雖落俗套，但將一起甜蜜的愛情

43、融入一場巨大的災(zāi)難之中，令人難以忘懷。精致的細節(jié)刻畫對觀眾產(chǎn)生很強的視覺沖擊力，動聽的音樂扣人心弦，尤其席琳迪昂（翁）演唱的主題歌我心永恒哀婉凄美，蕩氣回腸，令人動容。最值得稱道的，是電影建造了與當年巨輪相差無幾的復制品，并動用了出神入化的數(shù)碼成像特技，船上走動的人們、巨輪碰撞沉沒的過程、大洋中的海豚、海面漂浮的尸體等等，場面逼真，氣勢恢弘，可以以假亂真，其視覺效果遠遠超過以往任何同類海難片。5.詮釋生命的意義阿甘正傳簡介影片攝制于1994年，是美國“反智”電影的代表作。曾獲得第67屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳導演等六項大獎。影片主角阿甘，本是一個二戰(zhàn)后出生于美國南方閉塞落后小鎮(zhèn)的“弱智

44、”兒童，上帝賦予他一雙健步如飛的“飛毛腿”，母親給予他“說到就要做到”的人生信條，他誠實、單純、勇敢、守信，不顧一切一生都在路上向前不停奔跑，并最終跑到了幸福的終點。中學時為躲避同學欺負跑到大學橄欖球場進了大學，成為巨星受到肯尼迪總統(tǒng)接見；應(yīng)征入伍，奉命撤退時憑著驚人的奔跑幸免犧牲，成為英雄再次受到約翰遜總統(tǒng)接見；阿甘曾作為球員參與中美“乒乓外交”，并因一心要完成戰(zhàn)友遺愿而成功涉足商界，在成為大富翁后不愿為名利所累，去做了一名園丁。他教“貓王”學跳舞，幫約翰列儂寫歌，瓦解種族沖突，還曾無意間介入“水門事件”。阿甘始終不渝地愛戀著兒時鼓勵他奔跑的珍妮，當誤入歧途的珍妮來而又去后，阿甘為尋找珍妮又開始長跑，再次成為全國名人。珍妮終于帶著阿甘的兒子與他重逢。影片選取了一個獨特的視角，隨著一個弱智人的生活經(jīng)歷成功再現(xiàn)了美國社會幾十年的重大事件，并通過阿甘的成功肯定了弱智者巨大的生命價值和進取精神，顛覆了正常世界的英雄形象和價值觀，對居于社會主流的“聰明人”群體進行了反諷。阿甘的純真和堅定深深感動著人們，并促使人們重新審視社會和個人的過去。影片因主演湯姆漢克斯精湛的表演而倍增光彩，同時，造型、敘事上大量拼貼、合成手法的運用，