書法藝術(shù)的內(nèi)在精神與主體情感

1、書法藝術(shù)的內(nèi)在精神與主體情感書法藝術(shù)的內(nèi)在精神與主體情感摘要：對書法美的追求，既是追求筆法、章法和精神，筆法和章法屬于有形方面，即面貌。面貌是淺的，外在的，而精神是深的，內(nèi)在的?？床灰姷膬?nèi)在精神必須憑借外在的面貌而出現(xiàn)。書家以文字的抽象線條，直接體現(xiàn)內(nèi)心的境界。書法之所以有生氣，都因是主體生命力的外現(xiàn)；書法之所以給人以生機盎然的審美感受，是因為主體情感精神得到審美升華而與欣賞者的審美情趣相契合。書法能在有限的空間中，批露出無限的生命力。作品的內(nèi)質(zhì)與作者對生命體驗和個性意志得到了有機的結(jié)合。關(guān)鍵詞：書法藝術(shù)；個性創(chuàng)造；雅化精神；主體情感任何一種藝術(shù)皆在表現(xiàn)和傳達人們的情感和思想。藝術(shù)的創(chuàng)造就是人

2、們把自己感受和理解的東西通過某種形式表現(xiàn)出來。作為中國古老藝術(shù)形式之一的書法是以漢字為表現(xiàn)媒體的藝術(shù)。也同樣充分體現(xiàn)了主體人的思想、情感與精神。確切的說，書法藝術(shù)是通過漢字的線條變化對主體精神情感充分外現(xiàn)的藝術(shù)。古人云：書者，心之跡也。歷代書法理論家對于書法表達書家的思想、感情、性格和氣質(zhì)多有論述。明代四杰之一的祝枝山說的較為具體，他說情之喜怒哀樂，各有分數(shù)：喜則氣和而字疏，怒則字粗而氣險，哀則氣郁而字斂，樂則氣平而字麗。情有輕重，則字之斂疏險麗，亦有淺深，變化無窮。還有李邕所說下筆有力，肌膚之麗。衛(wèi)夫人所謂多力豐筋者盛，無力無筋者病。王羲之所言藏骨抱筋、含文包質(zhì)。王僧虔所論書之妙道，神采為上

3、，形質(zhì)次之。等等。這都說明對書法美的追求，第一要有自己的筆法；第二要有自己的章法；第三要有自己的精神，筆法和章法屬于有形方面，即面貌。面貌是外在的，而精神是內(nèi)在的?？床灰姷膬?nèi)在精神必須憑借外在的面貌而出現(xiàn)。從外在的面貌中，進而認識內(nèi)在的精神，才能異中求同，同中見異。所以，書法中文字用筆的格調(diào)問題并不是單一的形式問題，而是與書家主體的情感、精神息息相關(guān)，進而在一定程度上透漏出書家的人格情調(diào)。近代書家王世鎮(zhèn)總結(jié)出了從來書畫本相通，首在精神次在功。悟得梅蘭腕下趣，自然指上有春風(fēng)。的論書絕句，追求心手達情的精辟見解。黑格爾認為：藝術(shù)不受物質(zhì)的束縛，愈表演出心理的活動，也就愈自由，愈高級也就愈符合藝術(shù)的

4、觀念。在書法創(chuàng)作中書家以文字的抽象線條，直接體現(xiàn)內(nèi)心的境界，主體的一切觀念、認識、學(xué)問、修養(yǎng)都作為必不可少的、基本的動力潛居藝術(shù)創(chuàng)造的深層，與書家的生理、心理完美地和諧統(tǒng)一，在規(guī)律性的規(guī)范中，進入廣闊的創(chuàng)造天地這一自由的勝境之中。從單字結(jié)體到通篇布局，進而注重寄情于點畫之間，追求書法的抒情性，表現(xiàn)作者的精神、氣度、稟性以及感情波動等，所謂書者抒也。實際人們在書法創(chuàng)作中往往會感到比繪畫、雕塑等更具有抒情性，傳于筆墨，抒以豪情。通過流動的線條、變化的結(jié)體和通篇的布局來展示作者的精神意念，表達主體的情感格調(diào)。這就逐步形成了書法的三個基本要素（筆法、結(jié)體、章法）和一個靈魂（抒情性）。把情感展現(xiàn)在字里行

5、間之中。康有為謂之：書若人然，須備筋骨血肉，血濃骨老，筋藏肉潔，加之姿態(tài)奇逸，可謂美矣。梁武帝論之：婉婉暖暖，視之不足；棱棱凜凜，常有生氣。也都從不同角度說明，書法之所以有生氣，都因是主體生命力的外現(xiàn)；書法之所以給人以生機盎然的審美感受，是因為主體情感精神得到審美升華而與欣賞者的審美情趣相契合。為此，書法之布局謀篇不僅是隨物賦形，而且與人之性情深有關(guān)系，能在有限的空間中，展露出無限的生命力。作品的內(nèi)質(zhì)與作者對生命體驗和個性意志得到了充分的結(jié)合。藝術(shù)創(chuàng)造無權(quán)威，書法創(chuàng)作無楷模。一代有一代的書法，一家有一家的書法。書法的創(chuàng)作應(yīng)是書家自由個性得以體現(xiàn)的確證，是書家自身主觀能動性最大發(fā)揮的產(chǎn)物。例如蘇

6、東坡的書法就是具有自己特點和個性的。但他是學(xué)晉人的。他自己平日就強調(diào)晉人書法的蕭散，并有意去學(xué)。而他的字和晉人的字卻十分相異。最確切的證據(jù)是蘇書流傳的墨本中有他臨摹王羲之的一幅,有些蘇字中的確看到一些二王的筆意，但與二王的書法卻是截然不同。再則，明朝的吳匏庵一輩子書學(xué)蘇東坡，且學(xué)得十分地道。但記載上卻說他雖學(xué)蘇書，而多自得之趣。這里所謂的自得之趣指的就是個性風(fēng)格。如孫過庭的違而不犯，和而不同也體現(xiàn)了求變的這一點。張懷灌的氣勢生乎流便，精魄出于鋒芒。里的氣勢、精魄指的就是字里行間活躍著的精神因素。在宏觀的書史上看，書法中的或雄奇、或纖弱、或凝重、或飄逸、或渾厚、或超邁、或音樂化、或文學(xué)化的風(fēng)格，

7、就是書家個體創(chuàng)造的結(jié)晶，是書家主體創(chuàng)造才能的充分體現(xiàn)。即古人所謂字外求字。我們在品評作品時，要考慮書法作品所產(chǎn)生的諸種因素，透過點線變化的形式美，追求書家的閱歷、學(xué)問、氣質(zhì)及感情波動等內(nèi)在因素。同時運用聯(lián)想、形象思維，把欣賞者面對書作所引起的共鳴、感受也注入欣賞對象。這種共鳴，既有瞬間視覺上的感受，也包含靜觀默察帶理性的仁者見仁，智者見智的覺悟。由此產(chǎn)生了書法欣賞上的對書作韻味、書家精神、氣質(zhì)的種種評論。如被譽為天下第一行書的蘭亭序平和、自然，如清風(fēng)出袖、明月入懷、志氣平和、不激不厲，遒媚勁健、絕代所無。感受到一代書圣王羲之在充滿詩情畫意的境界下，隨順自然，神志融合，心手雙暢，一氣呵成。據(jù)載，

8、他日后重書此作，但缺少了當日氛圍與激情，終也他日更書數(shù)萬千本，終不及此。再如唐代書家顏真卿的祭侄稿，后人觀此墨跡，從那無聲的急促旋律中，不難體會到作者孤城圍逼，父陷子死，巢傾卵覆的悲憤之情，對安祿山叛亂的痛恨和對亡侄季明的深切懷念。在字里行間把作者的痛怒悲恨體現(xiàn)得淋漓盡致；瀛州帖則是顏真卿在獲悉戰(zhàn)勝兩處反叛亂軍后寫的，帖上字跡暢利而又縱筆直下，一種欣喜若狂的心情，躍然紙上；爭座位帖則筆墨透有怒氣，能感覺到他對越禮行為的憤怒與斥責(zé)；還如中興頌則宏偉發(fā)揚，狀其功能之盛；家廟碑則莊重篤實，見其承家之謹。再則梁蕭衍的古今書人優(yōu)劣評中講到鐘繇書如云鵠游天，群鴻戲海，行間茂密，實亦難過、王羲之書字勢雄健，

9、如龍躍天門，虎臥鳳闕、蔡邕書骨氣洞達，爽爽如有神力、羊欣書如婢作夫人，不堪位置，而舉止羞澀，終不似真、索靖書如飄風(fēng)忽止，鷲鳥乍飛等。這更是從文字用筆中展示了書家某些最有個性的特征。這些論述其主要意義在于書法的個性創(chuàng)造能把各個書家的內(nèi)在的思維顯現(xiàn)出來而產(chǎn)生豐富多樣的作品，給人以多元多維的藝術(shù)感受。更深層地看，中國書法的基本精神是一種雅化精神。殷商的甲骨文、周代的金文以及石鼓文給我們古雅之樂；秦朝小篆畫如鐵石，字若飛動，其勢飛騰，其形端儼，骨氣平勻，一點矩度不茍，給人以清雅之娛；漢代隸書觀如流水，高下連屬，似崇石重宇，一副優(yōu)雅模態(tài)；晉代之書，方孝孺遜志齋集云晉人以風(fēng)度相高，故其書如雅人勝土，瀟灑蘊

10、藉，折旋俯仰，容止姿態(tài)，自覺有出塵意；盛唐書法，氣魄雄強，蕭然巍然，意氣風(fēng)發(fā)，俊雅脫俗；宋人書之取意，功深意遠，幽雅不凡，明清書法兼?zhèn)淝按癫?。可見，作為中國書法的基本精神的雅化意向也是不斷?chuàng)造，不斷發(fā)展的。幾千年來，我們中華民族傳統(tǒng)的文化思想是以老子為代表的道家思想為核心，同時融合了以孔子為代表的儒家思想，以韓非子為代表的法家等各派思想精粹的混合體，是兼容的美學(xué)思想。我國傳統(tǒng)的書法鑒賞也是從這一兼容的美學(xué)思想出發(fā)的。一方面對書法作理性分析，剖析書法之法度。另一方面更著力與分析書法所表達的神采韻味、個性特點及時代感。高揚主體人格獨立性的思想，追求個體的自由與無限。概括地說，藝術(shù)的本質(zhì)就是一種對觀念追求的美學(xué)思想，這更符合書法藝術(shù)的特征，更準確地說是決定了書法藝術(shù)的發(fā)展方向。人創(chuàng)造藝術(shù)不是為了壓抑、限制自己,而是要在藝術(shù)中高揚人的意志、精神，從而使人生達到真、善、美的高度統(tǒng)一，書法正