宋大叔教音樂第三單元進階版講義1

1、宋大叔教音樂第三單元進階版講義前 言鍵盤和聲 即興演奏 圣詩彈奏 預備作曲2004年5月，錄制了五個單元的宋大叔教音樂，其中第三單元教授鋼琴、電子琴的彈奏。但10個小時的課程實嫌粗略，因此，重新錄制了45個小時的第三單元進階版，并且改稱為鍵盤和聲學（即興演奏）。傳統的和聲學教學一般是寫在譜紙上，然后要求學習者依譜彈奏，以試音響。若是即興的在鍵盤上彈奏就困難了。而鍵盤和聲學（即興演奏）卻不是如此，乃是要求能在鍵盤上直接反應。鍵盤和聲學之始，乃是循古典樂派的以數字低音為和弦的結構，而產生旋律。但實用的鍵盤和聲學，而是依旋律顯示和弦；宋大叔所授的鍵盤和聲學（即興演奏）乃是根據后者的觀念所設定的。宋大

2、叔所制作的宋大叔教音樂第三單元與此套第三單元進階版，是為了針對現今的教會中的司琴者，面對單聲部的五線譜或簡譜的彈奏，俾使選擇合宜的和弦，彈奏出優(yōu)美的和聲與美妙的伴奏。鍵盤和聲學也惠及學習即興演奏與作曲的朋友，它是引向作曲、編曲的捷徑。為著此套“第三單元進階版”的制作，動員了20多人的團隊，建造錄影室與裝備，費財、費時、費力。這都是因著主耶穌的大愛，你才得以免費（或付少許的材料費）即可獲得，希望你因著這套光盤，藉著音樂的學習，而領會到主耶穌的慈愛與救恩。他說：“我就是道路、真理、生命，若不藉著我，沒有人能到父（神，上帝）那里去?！薄拔襾砹耍且腥说蒙?，并且得的更豐盛?！贝诉M階版所采用的譜例有

3、：贊美詩選編1050首、贊美詩歌1218首、贊美詩.新編400首、谷中清泉、喜樂贊美主900首，所用詩歌是選自這些詩本。學習鍵盤和聲（即興演奏），要有一些基本練習，首先是拜厄鋼琴基礎教程（Beyer），再彈車爾尼鋼琴初步教程作品599（Czerny op.599），也要彈哈農鋼琴指法練習（Hanon），彈了這些練習譜，手指才能靈活?；竟υ胶茫瑢W得就越快。而且也學會了五線譜的彈奏。還要學習基礎樂理。學基礎樂理要看宋大叔教音樂第一單元：看譜學歌與基礎樂理，因為此第三單元進階版乃是使用五線譜授課。宋大叔 2011年7月2日第一課 音程（一）一、什么是音程？音程是指音與音之間高低的距離。音程決定音響

4、的效果。例如：先彈一個“mi”，好聽嗎？沒問題！再彈一個“fa”，也好。然后這兩個音一起彈，這是什么音響？這不像是汽車喇叭聲嗎？這么尖銳刺耳的音響是怎么產生的？不是“mi”不好聽，也不是“fa”不好聽，而是這兩個音的音程距離產生了這樣的效果。因此學習音程，就是探討音響的效果。二、音程的分類（1）曲調音程與和聲音程曲調音程也叫旋律音程，是先后發(fā)生的音；研究其音程的距離以探討其音響，即為曲調音程。和聲是同時發(fā)生的音，探討同時發(fā)生的音，它們之間的音響關系即為和聲音程。（2）音程的單位是“度”。（3）單音程與復音程：8度之內的音程叫單音程，超過8度的叫復音程。如：（4）自然音程與變化音程自然音程是發(fā)生

5、在自然音階中的音程。自然音階由自然音組成。自然音階就是大音階（或自然小音階），它不是人為排列出來的，而是上帝依物理震動的律創(chuàng)造出來的，放在大自然當中，人們從大自然中發(fā)現的。三、自然音程的種類：（1）1度：完全1度（純1度）就是兩個完全相同的音。（2）2度音程：自然音階中的2度有兩種：大2度和小2度。由全音構成的2度是大2度，半音構成的2度是小2度。我們聽聽這些2度的音響：大、小2度都不協和，小2度尤其不協和。（3）3度音程：3度音程有大3度和小3度，包含兩個全音的是大3度，包含一個全音和一個半音的是小3度。我們聽聽這些3度的音響：大、小3度都協和，但味道不一樣，大3度明亮、快樂，小3度幽暗，有

6、悲哀的感覺。（4）4度音程：4度音程有完全4度和增4度。完全4度是由兩個全音1個半音組成，也叫純4度；增4度是由3個全音組成。在自然音程中，一個調中只有一個增4度，因此，增4度一出現，那個調就確定了。小心！不可將完全（純）4度稱為小4度，將增4度稱為大4度。我們聽聽這些4度的音響：完全（純）4度非常協和，增4度則不協和，雖不協和但有其特色，由于人對協和的要求越來越寬，我們逐漸能將增四度視為還算協和了。（5）5度音程：5度音程有完全5度和減5度。完全5度是由3個全音1個半音組成，也叫純5度；減5度由兩個全音和兩個半音組成。在自然音程中，一個調只有一個減5度，因此，這個減5度也就如同增4度表明了那

7、個調。小心！也不可把5度分別稱為大5度或小5度。完全5度非常協和，減5度不協和但很有特色；相同的，我們也已逐漸的接受減5度算為協和了。第二課 音程（二）一、自然音程（續(xù)）（1）6度音程：6度音程有大6度和小6度，大6度是4個全音1個半音；小6度是3個全音2個半音。由于全音的數目多了，因此只要依其包含（橫跨）幾個半音即可決定。包含（橫跨）一個半音的6度是大6度，包含（橫跨）兩個半音的6度即是小6度。大、小6度都協和，大6度比較幽暗，小6度比較明亮。（2）7度音程：7度音程有大7度和小7度兩種。包含5個全音一個半音的是大7度；包含4個全音兩個半音的是小7度。分辨大小7度也是看包含（橫跨）幾個半音，

8、包含（橫跨）一個半音的是大7度，包含（橫跨）兩個半音的是小7度。7度的音響：大7度不協和，小7度也不協和，兩者都不協和，尤以大7度非常的不協和。小7度已逐漸為人接受還算為協和。（3）8度音程：在自然音程中只有完全（純）8度一種。它的音響幾乎和完全（純）1度一樣，也是完全協和，協和得如同一個音。二、自然音程的協和度：（1）完全協和： 完全（純）1度完全（純）8度完全（純）5度完全（純）4度（2）不完全協和： 大、小3度大、小6度（3）不協和的音程： 大、小2度大、小7度增4度減5度完全協和：（完全1，8，5，4度）：在12、13世紀和聲剛開始使用時，認定是最協和的；時至今日（巴洛克時期以后）則感

9、到完全協和就太協和了，以致缺乏和聲感，而由不完全協和音程取代。不完全協和音程（大、小3度、6度）是時下我們認定音響最好的音程。請比較一下的兩組音程，聽聽看哪個好聽？（a）（b）再聽聽為這段旋律所配置的和聲，哪個好聽？第一種和聲：采用5度、8度、4度：第二種和聲：采用3度、6度哪個好聽呢？我們發(fā)現，我們喜歡不完全協和的3度、6度，而非是完全協和的8度、5度、4度。至于不協和音程（大、小2度、7度，增4度，減5度）：其中的小2度、大7度極不協和，而大2度、小7度、增4度、減5度雖不協和，但由于人們對協和的要求越來越寬松，就已逐漸為人接受了。不協和也可稱為遠協和，將不協和的音程增加音程的距離，其不協

10、和感就減輕了。三、變化音程凡不屬于自然音程的皆為變化音程。自然音程包含了：完全（純）1、8、5、4度，大小2、3、6、7度，增4度與減5度。這樣說來，除此之外其余的音程就都是變化音程了。這些音程都是變化音程。（1）辨識音程有一個“公式” ：例：（2）藉等音變換可將變化音程改為自然音程（3）一切的變化音程皆不協和（4）解答兩個問題：（a）變化音程既然可藉等音變換改成自然音程，那變化音程是否協和？增5度是變化音程 ，那小6度呢？增5度若不協和，那小6度則是自然音程，是不完全協和，那到底增5度協不協和？（b）變化音程既然可用自然音程替代，那又何必要使用變化音程呢？都改以自然音程表達不就好了嗎？原來，

11、會產生變化音程的原因，是因著和弦的關系；因和弦的建立是按照泛音的原理，是5度之間加上一個3度音，因此和弦的構造是3度3度壘成的5度，因此： 因和弦的結構是3度3度壘成的5度，而不是以3度4度壘成的，因此雖然是大3度大3度壘成增5度，成為變化音程，也不可以等音變換變成大3度壘減4度成為小6度。四、音程的轉位無論是自然音程或變化音程，皆可轉位。所謂音程的轉位，乃是把一個音程下方的音提高8度，或是把上方的音降低8度，而產生了一個新的音程，此音程就是本來音程的轉位。例：轉位的法則是：2度轉位是7度，7度轉位是2度3度轉位為6度，6度轉位是3度4度轉位為5度，5度轉位是4度1度轉位是8度，8度轉位是1度

12、大音程轉位為小音程小音程轉位為大音程增音程轉位為減音程減音程轉位為增音程例：協和的音程轉位后仍然協和，不完全協和的音程轉位后依然不完全協和，不協和的轉位后也仍然不協和。五、音程的辨識：認識音程，知道音程的度數，以判定其協和與否，是學音程的目的。辨識音程可用固定唱名法，也可用首調唱名法。在教會的事奉乃使用首調唱名法，習者必須學會使用首調唱名。請看以下各例，其音程的辨識：例1：以固定唱名看是fa與bsi；fa，si是增4度，fa與bsi則是完全（純）4度，是完全協和。以首調唱名看是do，fa；do，fa是完全4度，完全協和。例2：以固定唱名看是#sol與#fa；sol，fa是小7度，#sol與#f

13、a當然也是小7度。以首調唱名看，是si與la，是小7度。例3：固定唱名看是sol，mi；sol，mi是大6度，不完全協和。首調唱名看是si，#sol；si，sol是小6度，si與#sol是大6度，不完全協和。作業(yè)：寫出下列音程的名稱，并彈奏聽其音響的協和程度：答案：（1）大2度 （2）完全4度 （3）（復）大2度 （4）大3度 （5）大6度（6）大3度 （7）完全5度 （8）完全8度 （9）完全4度（10）倍減5度（11）小6度（12）增3度 （13）完全5度 （14）減7度（15）小2度（16）大6度 （17）倍減4度（18）（復）完全4度 （19）小3度 （20）大7度 （21）大3度 （

14、22）增5度（23）增2度（24）（復）增4度（25）小3度 （26）增5度 （27）大7度（28）增2度（29）完全4度 （30）大6度 （31）大2度 （32）完全4度 （33）小6度（34）（復）大2度 （35）大3度 （36）減5度（37）小7度（38）大3度（39）增4度（40）減4度 （41）（復）大2度 （42）減7度第三課 音階大音階音階：音階是音樂重要的素材，和弦建立在其上，旋律由它而生。目前常用的音階有兩種：一是大音階，一是小音階。大音階在中國稱大調，也稱為陽調。小音階則稱為小調，也稱為陰調。音階的起源是于古希臘的調式，古希臘有七個調式（爾后也有七個教堂調式），這七個調式分

15、別是：在這七個調式中的Lydian：就是今日所使用的，以do為主音的大音階（大調）（光盤上的名稱有異）。為何獨尊這個以do為主音稱為大音階的調式呢？這個以do為主音排列而成的音列是直到今日是最重要的素材。西洋（希臘為始的）音樂如此，中國也是如此。中國自古就是以宮（do）為主音。希臘的泛音定律與中國的三分損益法，如出一轍的均以do（宮）為主音。（中國的三分損益法也稱為五度相生，記載于戰(zhàn)國時代的管子一書中。見中宋及正著的中國音階的調性與和聲）請容筆者依以上的理論闡述大音階的由來：我們可以作個實驗：在鋼琴上，先把中央C上方的G（sol）按下（不用彈出聲音來），然后彈其下方兩個低8度的C（do），我們

16、就會發(fā)現那個按下未彈的G（sol）音就會跟著響。do既然生sol，sol也就生re，re生la，la生mi，mi生si；do如何生sol，低fa也就如何生do；這個5度相生就產生了以do為主音的大音階中的各音了：中國的五度相生乃：盡管希臘調式是按照人意排列出來的，但其中的這個Lydian調式卻是以do為主音，而音階中的其余各音都是依序照著自然物理振動的律產生的，是大自然的產物，是造物主上帝循著音律的法則造成的，啟示給人，以致東方西方發(fā)現了這一致的音階大音階。一、分析大音階大音階：以do為主音，在其8度之間，依其自然音高低的次序所排列出的音列。大音階只有一種，俄羅斯傳來的和聲大音階（和聲大調）與

17、旋律大音階（旋律大調）的理論是個畫蛇添足的謬誤。（在有專文駁斥其理論。）大音階的構造：包含五個全音、兩個半音（半音在第三、四音與第七、八音之間，也就是mi，fa；si，do之間。） 大音階包含了兩個構造相同的部分，下四音的do、re、mi、fa和上四音的sol、la、si、do，它們都是全音、全音、半音。因此，do、re、mi、fa聽起來也就是sol、la、si、do。sol、la、si、do聽起來也與do、re、mi、fa相同。既然do、re、mi、fa和sol、la、si、do的構造相同，那么sol、la、si、do也可以作do、re、mi、fa視之?，F在，我們來做一些推演：把下四音去掉，

18、將上四音的sol、la、si、do當作do、re、mi、fa，再在其上方加上4個音，使這4個音當作：sol、la、si、do，也作成全音、全音、半音的結構。這樣，F就要升高而成為#F了。如此一來，主音do就在G音，而產生出G大調的音階。因此，G大調是由C大調生出來的，G大調是C大調的上5度調，也叫屬調G是C的屬，G大調也是C大調的屬調。 這也是用一個#（升記號）來表示G大調的原因，當F升高半音后，從G為do（主音）就合于大音階 的構造了。 （在此我們得到一個啟示五線譜在樂理的表達上，絕不是簡譜所能及的。因此，學音樂必須是學五線譜，學五線譜才能進入樂理的奧堂。）D大調是怎么來的呢？請看繼續(xù)的推演

19、：把G大調的下4音去掉，把上4音當作下4音，再加上4個音在上方，使之成為全音、全音、半音，就是D大調了。這個D大調的音階就產生了，主音do在D，D大調的調號是#F、#C。D大調是G大調的上5度調，是從G大調生出來的。D是G的屬，D大調是G大調的屬調。依此類推，我們也可以得到3個升記號的A大調、4個升的E大調、5個升的B大調。A是D的上5度，A大調是D大調的屬調。4個#（升記號）的E大調： E是A的上5度，E大調是A大調的屬調。 以此類推，5個#（升記號）是B大調，是E大調的上5度調，是屬調。6個#是#F大調，是B大調的上5度調，是B大調的屬調。（#E可以用F、 代替嗎？哪有#E呢？在基礎樂理上

20、，認定#E是錯誤的，但學了音階的構造后，就知道要用#E，而且#E不容寫成F或 。） 7個#是#C大調，是#F大調的上5度調，是#F大調的屬調。 我們也明白了，#（升記號）的排列次序必須是：不容顛倒，不容移位，低音譜表也要必須寫成：既然循著上5度（上4音當下四音）的關系而生出#記號的各大調音階，當然也可循著下5度的關系生出另外一群的大音階： 現在，相反的把C大調音階的上4音去掉，然后把下4音的do、re、mi、fa當作上4音的sol、la、si、do，再加上4個音在下方，使之成為全音、全音、半音，則得到一個bbsi的F大調。do（主音）在F的F大調。C大調向上生出G大調，向下就生出下5度的F大調

21、。 F大調是C大調的下5度調，是C大調的下屬調（下方完全5度稱為下屬）。 同樣的，繼續(xù)推演下去：將F大調音階的上4音去掉，將下四音當作上4音，然后再加上4個音在下方，使之成為全音、全音、半音，就得到另一個“b”的調bB大調。因上4音的第四音是bB，故所加的下4音的第一音也是bB，而成為bB大調的音階： bB大調是F大調的下5度調，是F大調的下屬調。依此繼續(xù)推演：3個b是bE大調，是bB大調的下5度調，是bB大調的下屬調。4個b為bA大調，是bE大調的下5度調，是bE大調的下屬調。5個b為bD大調，是bA大調的下5度調，是bA大調的下屬調。6個b為bG大調，是bD大調的下5度調，是bD大調的下屬

22、調。7個b為bC大調，是bG大調的下5度調，是bG大調的下屬調。至此，我們也明白了，b（降記號）的排列次序必須是：不可以顛倒次序，不可移改位置，因為所有的調都是循著下5度一個一個的相生，低音譜表也必須寫成：二、十二個大調以do為主音循三分損益產生了大調的音階。以大音階的構造，由5度相生而產生出十二個大調。依類推的結果，像是產生出15個大調（15個大音階），但其中有些是同音異名調如：#C大調與bD大調，我們舍#C大調，只用bD大調； bC大調與B大調，我們舍bC大調，而只用B大調； #F大調與bG大調，這兩個調也就當作一個。因此，看是15個大調，而實際只有12個。這12個大調，以5度的關系，相依

23、相生，環(huán)環(huán)相扣，其結構緊密而完美，若加以研究，就發(fā)現其中隱藏著許多奧秘，有許多的精巧，是天工而非人手所造，是上帝啟示他創(chuàng)造的全能。三、（大）調的推算對于一個初學樂理，初學五線譜的人來說，認識（大）調名是個要緊的開頭。如何認（大）調呢？大調的主音是do，do所在的音名，就是大調的調名。那我們就來找do吧。（1）調號是#記號找do：下“7”找do（也可上“2”找do），（從#的中央算起）2個以上的#（調號是2個#）要數右（后）方的一個。高音譜號、低音譜號均是如此，do所在的音名，就是（大）調的調名：低音譜表： （2）調號是b記號找do：下4找do（或上5找do），（從b的腹部算起）兩個以上的“b”

24、，其前方一個的位置就是（大）調名： 低音譜表：作業(yè)：（1）在下方的高、低音譜表上，寫出調號“#”升記號的排列： 比照著這個寫，寫10遍（邊念邊寫） fa，do，sol，re，la，mi，si，寫到完全熟練。 （2）在下方的高、低音譜表上，寫出調號“b”降記號的排列：比照著這個寫，寫10遍（邊念邊寫） si，mi，la，re，sol，do，fa）（3）標出主音do的位置，并寫出（大）調名： （4）寫出大調的調號、音階與音階中各音的音名： （5）這是最重要的功課，要寫（寫調號，寫音階，寫音名），要彈，要按照指定的右手手指彈奏出來，要彈得熟，要邊彈邊誦讀音名： 四、音的名稱音有唱名，有音名，還有一個

25、音級名稱。唱名有固定唱名，有首調唱名；在教會中與時下的一般人均使用首調唱名，學鍵盤和聲要使用首調唱名。音名是不變的，并隨著調號的#（升）、b（降）表達。音級名稱（degree）：是說明一個音在音階中的地位與性質。主音（do）：是音階中最重要的音，音階中的各音藉泛音的原理由其而生，因此它領導眾音，使眾音有組織、有體系、合于使用。屬音（sol）：由主音所生（5度相生），是與主音關系最近的音，如同父子。下屬音（fa）：是主音的下5度音，下屬音與主音的關系，正如同主音與屬音的關系。主音、屬音、下屬音是支持一個調的三個主要的音，如鼎立的三角。中音（mi）：是主、屬之間的3度音，do，sol因它而充實，賦

26、予主、屬的調性。下中音（la）：是主與下屬之間的3度音，正如中音一樣，使下屬音與主音充實。上主音（re）與導音（si）：是烘托主音的音，有傾向主音的性質；特別是導音更是如此。此兩音在屬和弦中，形成屬進入主的動力。 在G大調中：作業(yè)： 寫出、讀出以下各音的首調唱名、音名與音級名稱 第五課 C大調的和弦與名稱及其彈奏一、和弦的由來和弦是建立在音階上，C大調的和弦是建立在C大調的音階上?；镜暮拖沂侨拖?，是5度當中加上一個3度音構成的。它們是：和弦是按照泛音的原理產生的，這泛音的原理是西洋的古希臘人所發(fā)現：它乃是：一根弦（或管）能發(fā)出以下的泛音：低的do生8度以上的sol，然后是再高8度的mi，b

27、si，甚至到更高的re（請參看宋大叔圣樂事工網站上的：中國音階的調性與和聲一書，內中對泛音振動比例的數字及詳盡的分析介紹。）我們可以在鋼琴上作個實驗：將中央C上方的sol按下（使制音器離開琴弦，使弦得以自由振動。）然后彈其下方12度的低音C，彈后放開這個低C，就會發(fā)現那個G音有感應似的在響，（若是你的鋼琴沒有走音。）這個響的G音就是由于泛音的原理使然?，F在請按下中央C上方10度的高mi，仍然是按下，不必彈出聲音來，再彈那個先前彈的低音C，彈后，則會發(fā)現這個高mi也會跟隨著低C響了。這個sol、mi為何會跟著這個低C（do）在響？這sol、mi對do有感應，這跟著響的感應就是泛音的原理。泛音的原

28、理還不止是sol、mi會跟著響，再高8度的bsi也會跟著響，只是感應較小，聲音較微弱而已。有一個更容易的實驗：用一支軍號（沒有按鍵）或不用按鍵的小喇叭（Trumpet）找一位吹奏高手，他就可以用這一支不變長短的管子，不但吹出do音，而且也可吹出sol，及再高的mi，bsi，re一根管子只能吹出一個音呀，為何能吹出這么多音呢？這就是因著泛音的原理使然。好，和弦的產生是5度當中加上一個3度音壘成的，其泛音最先是8度，而后是5度，再后是3度，先是大3度，后是小3度，再后是大2度。若有人問：為何和弦不是4度、4度壘成的？或2度、2度壘成的？為何是3度、3度壘成的？你已經知道了，和弦的建立是依照泛音的原

29、理，泛音是大自然物體振動的律，這律是創(chuàng)造宇宙萬物的上帝的安排。人的學問是遵循著這個大自然的律，順從大自然的啟示。一個（三）和弦，為何重復根音最好呢？其次是5音呢？這是由于泛音的律，首先是8度的泛音，而后是5度的泛音。一個三和弦是5度當中加上一個3度音。那下一個和弦呢？為何是屬7和弦呢？是由于下一個泛音是小3度的bsi，在C調中就是G7了。唯物論對上帝嗤之以鼻，是出于無知的自大，謙和的學者，對于學理有深思研究的人，該是追求認識上帝萬物萬事的根源。況且上帝設立耶穌基督來到世界成為拯救，這是多大的作為、多大的愛！人該謙卑尋求接受救恩。二、和弦的建立與分類三和弦：是以音階為基礎，在其上以5度中間加上一

30、個3度音壘成的。 一個大音階中有七個音，以這七個音為基礎建立了七個（三）和弦。1，大三和弦：major（Major Triad Chord）：大3度壘小3度的完全5度。 由于它們的根音是C，F，G，而它上方的3音、5音都是由它而生，故這三個和弦就命名它們叫C（三）和弦、F（三）和弦、G（三）和弦。這種大3度壘小3度的（三）和弦，由于大3度在下，我們稱它為大3和弦（major）（音：梅哲爾），它的音響明亮、快樂，與大音階的性質相同。由于它們的根音又分別是主音、屬音、下屬音，是音階中要緊的音，我們就分別稱它們?yōu)橹骱拖摇俸拖?、下屬和弦，故我們也稱它們?yōu)檎拖摇?，小三和弦：minor（Minor

31、 Triad Chord）小3度壘大3度的完全5度。因它們的根音而命名為D、E、A。由于它們的構造是小3度壘大3度，小3度在下，而稱它們?yōu)樾?和弦，minor（音：麥勒兒）（Minor Triad Chord）。major（是大調，是大3和弦的簡稱）minor（是小調，是小3和弦的簡稱）由于這兩個英文字的第一個字母都是“m”，因此大3和弦就不加“m”，如：C，F，G（都是大3和弦，是C，F，G的大3和弦），而在和弦旁加“m”的就是小3和弦，如：Dm、Em、Am（minor音：麥勒兒，或有人將其簡化將其念為Dm（D麥）、Em（E麥）、Am（A麥）。這三個小3和弦（minor）的音響幽暗，偏向于悲

32、哀的感覺，我們也稱它們?yōu)楦比拖摇４笳{多用正（大）三和弦（C，F，G），次要的使用為副（小）三和弦（Dm，Em，Am）。在傳統的詩歌中與純古典（古典樂派）幾乎是完全使用三個大（正）三和弦，但時至今日，副（?。┤拖揖驮接迷蕉嗔?，它正增加了和聲的色彩。3，減三和弦：diminished（Diminished Triad Chord）：縮寫為“dim.”，它自成一種，是小3度壘小3度的減5度。它被稱為減三和弦，在正統的和聲學中認定它不協和（減5度嘛?。?，因此少用。它的音響不穩(wěn)定，動感十足，傾向于主和弦。將它用Bdim或Bo標出來，有別于： C Dm Em F G Am Bdim （Bo）好！一個調

33、（C大調）中的七個音名和弦已然確定了。接下來我們談這七個和弦的另一個名稱級數和弦這是依各音在音階中是第幾個音而命名的，do為第一音，就稱為I，re是第二音，就稱為II；mi是第三音，就稱為III。這個I，II，III，IV，V，VI，VII是羅馬數字（羅馬數字即意大利文的數字：I1，II2，III3，V5，IV4（是5減1），VI6（是5加1），VII7（是5加2），數字加上橫線的為大寫：I，II，III，IV，V，VI，VII，不加橫線的為小寫：I，II，III，IV，V，VI，VII。在正規(guī)的和聲學中大學的音樂科系所授的和聲學中，均用這種級數和弦。但在中國院校的音樂系，其和聲學不論大3和弦

34、或小3和弦，均寫為：I，II，III，IV，V，VI，VII。宋大叔認為和弦級數如此寫并不合宜應該大3和弦大寫，小3和弦小寫，減3和弦不但小寫，還要加“?！?。I II III IV V VI VIIo再學下去，你才能曉得分別用不同的大、小寫的原因。目前，你要建立大寫的大三和弦I，IV，V的音響，與小寫的小三和弦II，III，VI的音響，及減三和弦的VIIo 的音響。和弦的第三個名稱就是音級名稱，請把音級名稱記牢，特別是主、屬、下屬三個和弦。三、加入屬7和弦盡管是介紹三和弦，但其中有一個七和弦屬7和弦，要將其加入一并介紹：屬7和弦是在屬和弦5音的上方，再加一個小3度，使之與根音G，成為小7度，

35、這個小7度的音，是sol，mi泛音之后的較遠的泛音。是七和弦，這個和弦非常有活力，是導入主和弦的最好材料。它是歸屬于屬和弦的系統，可與屬和弦一并使用。它也包含了導和弦VIIo（Bdim），盡可將導和弦視為是屬7和弦的一部分。好！我們現有的和弦，與其三種名稱：四、 C大調正三和弦的彈奏所謂的正三和弦就是三個大3和弦在C大調中就是C，F，G（I，IV，V）主，屬，下屬（包括屬7）三個和弦。在古典樂派，甚至在浪漫派之始，與傳統的詩歌中，幾乎都是使用這三個和弦。我們先來彈這三個和弦。在彈以先，先給手指編個號：先彈左手，先用左手單獨練習： 用第5，3，1指彈do，mi，sol（C，I）用第5，2，1指彈

36、do，fa，la（F，IV）用第5，3，1指彈si，re，sol（G，V）你或問：F（IV）不是fa，la，do嗎？G（V）不是sol，si，re嗎？為何不這么彈呢？不但是你問這個問題，甚至有教“配音”的老師，也都是這么教的。其實，在和聲學上，這是平行5度，被看為是犯規(guī)的（請容不在此再深入討論）。因此，我們不要這樣彈，請跟宋大叔所授的彈，所授的練習。五、和弦的轉位根音在低音叫本位，（也叫原位）三音在低音叫第一轉位，五音在低音叫第二轉位。因此，我們所彈的：F（IV）彈do，fa，la實在是F的第二轉位； G（V）彈si，re，sol實在是G的第一轉位。但既使如此，我們寧彈其轉位，也不連續(xù)彈三個本

37、位，而造成平行5度。那么，對這個轉位的問題，我們要怎么處理呢？請容在以后的篇幅中述及。目前，要緊的是請依宋大叔所授的，以左手將這三個和弦彈熟。第六課 C大調正三和弦的彈奏一、左手單獨練習正三和弦的彈奏：（1）在（F）、（G）之間加上一個（C）和弦。（2）彈時要數（打）拍子，拍子的速度要一致，不可忽快忽慢。提醒手形與觸鍵的技巧：正如彈奏拜厄、車爾尼、哈農等練習時，鋼琴老師對你所要求的。手腕與前手臂保持在同一平面上。（手腕不可高起或垂下。）五個手指形成一個彎度，使其與琴鍵同在一個平面上。彈奏的時候，手指離開琴鍵抬高，（不可粘在琴鍵上）三個手指要同時觸鍵，使三個音同時發(fā)聲。觸鍵要有力度，觸鍵后立刻放

38、松，別緊張的按壓著琴鍵。好！現在加上拍子，保持均勻的速度，穩(wěn)定的練習。二、右手彈奏旋律：第一首歌：小雀鳥 （1）此曲的旋律只有5個音，由do（1）（中央do）到sol（5），剛好使右手的手指依序的放在5個音上。 依著拍子把旋律彈熟，不要間斷，不可忽快忽慢，穩(wěn)定的彈熟。（2）此曲的記譜有五線譜，也有簡譜，但我們要漸漸的離開簡譜而使用五線譜。（3）左手要依著譜上方的和弦（音名和弦）來彈奏，單手練熟了，再兩手合起來彈，不間斷的彈，彈到純熟完美。（4）左手的部分，一小節(jié)一個和弦的，都彈成4拍的長音（全音符），如：此曲的倒數第二小節(jié)有兩個和弦，則要彈成：（5）右手的觸鍵：手指一定要抬起來，抬高再觸鍵，觸

39、鍵后立即放松，不可緊壓。手指要獨立，不可牽制別的手指，特別是第4指、第5指要抬高，而不牽制別的手指。第二首歌：禮拜散時（1）安排右手手指：第一、二、四行都相同，最低音為do（1），最高音為sol（5），五個手指分別擺在五個音上就可以了。第三行最低音為mi（3），最高音為la（6），那么，mi改用2指彈，la就可用第5指彈了。把右手的旋律彈熟。（兩譜之間所標示的就是右手的手指。）（2）寫上和弦。這首歌用了3個和弦，C、F、G。依指法把左手和弦彈熟。（3）雙手一起彈。要把這首歌彈得非常熟練。 （4）小心！ 是3/4拍與1/4拍，要彈的確實。第三首歌：禱告良辰1，先練右手，請按譜上所標示的手指彈奏。

40、2，第一個音在不完全小節(jié)，不彈和弦。（左手不彈）3，請把這首歌練熟。加上幾首練習的歌：（1）相互的將簡譜改寫成五線譜，將五線譜改寫成簡譜。（2）自行安排右手的手指，并將旋律彈熟。（3）左手依所示的和弦練習好。（4）雙手流利的彈奏。1，車爾尼599：11條2，改編拜厄第55首：3，圣誕鈴聲：第七課 C大調屬7和弦的彈奏屬7和弦7，在C大調中是G7：它是在屬音上，以大3度壘小3度（大3和弦）再壘一個小3度而形成小7度的和弦。在一個調中僅有這樣的一個屬7和弦。它活潑生動充滿動感，幾乎完全可以取代屬和弦。（屬和弦穩(wěn)定，除了使用于半終止外，其余幾乎都可由屬7和弦取代。）在彈奏上，宋大叔把它分成：G7甲（

41、V7甲）與G7乙（V7乙）兩種：將屬7和弦分成甲、乙兩種彈奏法，其原因：在和聲學上，3音si（7）（3音是導音，導音一定別重復）與7音fa（4）不可重復，因此：當右手的旋律彈re（2）的時候，左手就彈V7甲。當右手的旋律是si（7）的時候，左手就彈V7乙。當右手的旋律是fa（4）的時候，左手就彈V，雙手合起來，就是V7了，寫為V（7）比較一下音響，才知道V7甲、V7乙使用的必要： 宋大叔必須指出：時下的稱為“配音”的許多教材，對導音的重復與省略、7音的重復等，都粗略的以屬和弦配置，其效果是不佳的。好！現在把V（7）（G(7)）、V7甲（G7甲）、V7乙（G7乙）用于彈奏中：一、主曾舍命為你注：

42、由于這個7（si）音太短，若能反應來得及而改成彈為V7乙固然很好，否則全小節(jié)就彈為V7甲（G7甲）吧?。?）6/8拍子不要認定是8分音符當一拍，每小節(jié)有6拍。不了解的請去看宋大叔教音樂第一單元復拍子的內容。6/8是附點4分音符當一拍，每小節(jié)有兩拍。這首歌左手每小節(jié)彈2拍。（ ） （2）要觀察一下旋律與和弦的關系，以預備學著自行配置和弦。 （3）探討一下右手手指的安排，也要逐漸的能自行安排運用手指。二、完全獻上歌： （1）仍然觀察一下和弦與手指的安排。 注一：這個fa（4）音在理論上，可以視為F（IV）和弦，但比較一下音響，就發(fā)現用G（V）（實在是V（7），要比用F（IV）效果更好。 我們就發(fā)現

43、三個正三和弦中，I，V的使用要比IV更為重要。 注二：此小節(jié)用G，G7甲固然可以，但以后會將G改為C/G（ ），改的原因以后再授。三，作業(yè)：1，主啊！我心渴想你注：這就是將G（7）的（7）括起來，是表示左手雖然彈的G和弦，但加上右手的fa（4）音后，仍是G7的音響。2，送別注：G7乙（V7乙）若來得及彈則彈，否則可不彈。3，賜福救主歌注：（ ）中的和弦可以不彈，若來得及當然也可以彈。第八課 強拍加8度低音與和弦轉位、踏板的使用在宋大叔教音樂的第一單元樂理，講小節(jié)時就論到拍子的強弱：四拍子（4/4（ ）,4/2）： （強，弱，次強）三拍子（3/4，3/2，3/8）： （3/4有人讀為四分之三，有

44、人讀為四三拍，或三四拍。我們不堅持哪種讀法為正確。）二拍子：（2/4，2/2（ ） ： 復二拍：（6/8，6/4）： 或 （或····，其中·表示更弱）復三拍（9/8，9/4）： 或 （或：······）復四拍（12/8，12/4）： 或 ········總之：小節(jié)的第一拍為強拍（）在每小節(jié)的第一拍強拍，加上8度的低音，這低音是彈和弦的根音（叫本位，原位）一、踏板的使用：踏板（pedal）：鋼琴、電鋼琴分別

45、均有三個踏板（或2個踏板），其右方的一個是延音踏板（左方的兩個（或一個）為弱音踏板）。較優(yōu)質的電子琴也有延音踏板，有一插孔可裝延音踏板。延音踏板的作用乃是使音延續(xù)。 是踏板踏下， 是踏板抬起來。 （踏板連續(xù)使用時，則會省去 ，而以 、 表示。）要談踏板的操作之前，先要提醒坐在琴前當注意的事項：（1）只坐三分之一的座位，俾使身體靈活，能掌控整個的琴鍵。（2）要與中央C保持固定的位置，不可因音的高低而左右移動。（3）要調整與鋼琴合適的距離，使雙手完全掌握琴鍵。（4）右腳在前，準備踏延音踏板，左腳腳尖在地，半曲在后方，以支撐身體的重心。（如需踏弱音踏板時，則移向前方。）（5）踏踏板的右前腳掌要與踏板

46、密切的貼合在一起，不可離開，否則踏板會發(fā)出碰撞的雜音。踏板要與左手的強拍低音相配合，強拍8度的低音彈下，踏板隨即踏下使其音延續(xù)，而后，在彈下一個和弦時，則是手彈、腳抬同時動作，腳抬起來后，要在手彈下一個8度的低音尚未抬起來之前，立即再踏下去，以延續(xù)這個后來和弦的強拍低音。請多次練習，務求使手（強拍）與腳（延音踏板）配合得緊密完美。然后將前方的彈過的歌，加上強拍8度的低音，加上踏板練習彈奏：（1）小雀鳥： （2）禮拜散時 （3）禱告良辰 （4）第六課的附加作業(yè)及第七課的樂曲： 車爾尼599：11條；改編拜厄第55條；圣誕鈴聲，主曾舍命為你，完全獻上歌，我心渴想你，送別，賜福救主歌。都加上踏板（p

47、ed.）自行練習彈奏。二、和弦的轉位根音在低音稱為本位，也叫原位。3音在低音稱為第一轉位，也叫六和弦。5音在低音稱為第二轉位，也叫六四和弦。和弦（指三和弦），是3度3度壘成的5度，當3音在低音時（稱為第一轉位），3音與根音形成6度音程，故稱為六和弦（ I6 ）。當5音在低音時，稱為第二轉位，因在低音的5音與其上方的根音、3音形成4度與6度音程，故稱為六四和弦。 注：在嚴格的和聲中，3音不可重復。因此當低音是3音時，上聲部不再用mi（3音）。但較自由的和聲中，將3音重復在內聲部是允許的。 請比照著I（C）和弦推演出： 順便提一下屬7和弦的轉位： 本位的和弦音響穩(wěn)固、豐富；第一轉位溫和；第二轉位活

48、潑，有動感。三、終止六四 的使用終止六四一定是用主和弦（I）的第二轉位 ，它是使用在樂曲的結尾。樂曲結尾在主和弦（I），在主和弦的前方則使用屬和弦（V）或屬7和弦（V7），這個屬（屬7）接主（V（7） I），（最后的主和弦的高音幾乎一定是主音，它與低音成8度音程）在曲式學中稱為完全終止，在這完全終止的前方經常使用 ，這個 稱為終止六四 （在國內稱為K46） 好，將這個終止六四（C/G）用于樂曲之中。第九課 和聲外音與配置和弦國內大學音樂科系的鋼琴教學，直到如今仍是“照本宣科”的把五線譜上的音符，逐個的搬到鍵盤上去，彈了一大堆的練習譜，一大堆的奏鳴曲。但對于樂曲的和聲、和弦的結構，卻全然不知，成

49、了一個音樂上的貧窮者。若是你給他一個旋律，他就只能瞠然的呆坐在琴前不知所措。這實在是學“正統古典”鋼琴者的悲哀。鍵盤和聲在歐美早就列入鋼琴專業(yè)的必修課程，但國內卻仍在起步階段，僅有某些師范院校，為著將來教學的需要，而學了些粗淺的“配音“課程而已。鍵盤和聲是極為重要的課程，是將一首旋律，配置上適當的和弦，即興的在鍵盤上彈奏出來，宛如當年的莫扎特（Mozart）、肖邦（Chopin），像是隨興的在鋼琴上游走，而得出美妙的音樂。好，我們逐步的，從認識和弦，到即興的將和弦配置在旋律上，由大調的正三和弦開始，學著配置和弦。一、和聲外音配置和弦之前，先要認清，哪些音是和弦音，哪些音是非和弦音。和弦音一般均

50、放在強拍（或次強拍）。而非和弦音，也就是和聲外音（或和弦外音）則常常放在弱拍。和聲外音有很多種：1， 經過音：夾在和弦音之間，是從一個和弦音到另一個和弦音之間，從其經過的音。例： do,mi,sol為和弦音 re,fa為經過音（和聲外音以“+”表示）形成經過音的和弦音，前后不一定必須是同一個和弦，換成另一個和弦也可。經過音也不限定是一個音，兩個，或兩個以上也可。例：2，助音：在同一個和弦音的上方或下方的鄰音，上方的鄰音稱為上助音，下方的則稱為下助音。 為著旋律進行的流暢，下助音經常是半音進行。3，換音：下行級進的和弦音，可用一個上行的級進音為和聲外音，反之也可。4，（強）倚音：在一個和弦音的上方加上一個級進的鄰音；這是由于小節(jié)，因決定了使用的和弦而形成的。和聲外音通常用在弱拍，但倚音卻常用在強拍。5，強經過音：經過音經常放在弱拍，但由于和弦的安排，而使經過音放在強拍。注：原作者：韓德爾（Handel）所使用的和