19-1藝術(shù)與手工藝運動時期的工藝美術(shù)1

1、第 1 章 中國手工藝1 手工藝從原始社會后期開始，經(jīng)過奴隸社會、封建社會一直延續(xù)到工業(yè)革命前。 手工藝設(shè)計階段有兩個重要的特點: 一 由于生活方式和生產(chǎn)力水平的局限，設(shè)計的產(chǎn)品大都是功能較簡單的生活用品。 二 由于設(shè)計、生產(chǎn)、銷售一體化，使設(shè)計者與消費者彼此非常了解，這就在設(shè)計者與使用者之間建立了一種信任感，使設(shè)計者有一種對產(chǎn)品和使用者負責的責任心。 工藝理念反映著時代的思想，它既表達了人民生活方式和審美意識的演變，又表達了社會生產(chǎn)水平和人在自然界所處地位的變遷。2中國的手工藝陶器 陶器的創(chuàng)造是氏族社會形成后的一項重要成就。 陶器外表加工有多種方法： 壓模，即用平滑的石頭在陶坯上壓模使之光滑

2、； 施加陶衣，進而加以彩繪； 壓印，用特制工具在陶坯上壓出繩紋或條紋，既使陶壁堅實，也使壓紋成為一種裝飾，增加美觀； 堆貼和刻劃等多種加工方式。 3中國的手工藝 從陶器開展中可以了解到，產(chǎn)品的目的性來源于人類生活和勞動的需要，沒有需要就不會去生產(chǎn)。 陶器的設(shè)計賦予了器物以物質(zhì)功能和精神功能。4青銅器 銅是人類最早冶煉和使用的金屬，金屬工具和用品的出現(xiàn)，使設(shè)計進入新的歷史階段。 商、周時代的銅器多為禮器，形制精美，花紋繁密而厚重，多用細密的花紋為底，襯托高浮雕的主要紋飾。最常見的紋飾有云紋、雷紋、饕餮（toti）紋、蟬紋、圓圈紋等。5青銅器6漆器 漢代的漆器在技藝上到達了頂峰。 漢代漆器的制作，

3、表達了卓越的設(shè)計思想。它從實用出發(fā)，考慮到使用方便、放置的容積以及圖案多樣化的統(tǒng)一，富于裝飾性。7瓷器 中國是瓷的故土，早在商代就出現(xiàn)了原始的瓷器，經(jīng)過長期開展，在宋代到達了鼎盛時期，也可以說宋代是“瓷的時代，人們簡稱“宋瓷。8明代家具明代家具大致有以下幾大類： 一為椅凳類，有官帽椅、燈掛椅、圈椅、方凳等; 二為幾案類; 三為床榻類; 四為臺架類; 五為屏座類。主要的特色是： 注意材料質(zhì)地，多用硬質(zhì)樹種，所以又稱硬木家具; 充分表達木材的自然紋理與色澤，不加油漆; 注意家具造型，采用木構(gòu)架的結(jié)構(gòu)，與中國傳統(tǒng)建筑的木構(gòu)架很相似。9明代家具 明代家具開展的原因主要在于以下三個方面： （1）園林建筑

4、興起 （2）木材豐富 （3）木工工具的開展 明代家具所以取得高度的藝術(shù)成就，從設(shè)計上來說有以下四方面的重要因素。 （1）注意意匠美 （2）注意材料美 （3）注意結(jié)構(gòu)美 （4）注意工藝美10中國三大名錦：南京云錦、四川蜀錦、蘇州宋錦，是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的杰出代表。云錦由彩錦演變而來，織物中最高檔的是絲綢，絲綢中最高級的是織錦，織錦中最高貴的是云錦，而南京云錦中最杰出的代表就是妝花，它到達了絲織工藝登峰造極的地步蜀錦以年代最為久遠，工藝最為獨特而被譽為“東方瑰寶，中華一絕，是我國珍貴的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)。 蘇州宋錦，色澤華美，圖案精致，質(zhì)地堅柔1112第二章 國外手工藝 現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計是從國外開展起來的，

5、要探求工業(yè)設(shè)計的流源，就必須了解國外，特別是歐洲手工藝設(shè)計開展的脈絡(luò)。 在設(shè)計開展的進程中，世界各國的開展是不平衡的，它們的設(shè)計通常不在一個水平上。每一個歷史時期，往往只有少數(shù)幾個國家代表著當時設(shè)計開展的主流。13 古代埃及 埃及是世界上最古老的國家之一。法老時代的埃及從公元前3000年的王國初期第一代君主曼尼士開始，到公元前1310年的第十八王朝，延續(xù)了1000多年。 古埃及金字塔最成熟的代表是公元前27前26世紀建于開羅近郊的吉薩金字塔群，它由三座巨大的金字塔組成。其中最大的一座是胡夫金字塔，高146.5 m，底邊長230.6 m，是人類設(shè)計史上最輝煌的杰作之一. 金字塔的藝術(shù)構(gòu)思反映著古

6、埃及的自然和社會特色。 古埃及的手工藝制作也很興旺。石頭是埃及主要的自然資源，勞動人民以異常精巧的手藝用石頭來制造生產(chǎn)工具、日用家具、器皿甚至極其細微的裝飾品。 埃及的家具種類很多，床、椅、柜、桌、凳樣樣俱全。 14古代埃及 幾千年以來家具設(shè)計的根本形式都未能完全超越古埃及設(shè)計師的想象力。15古希臘、羅馬 希臘和羅馬的工藝設(shè)計文化兩千多年來一直沒有因歷史的變遷而中輟，它實際上成了歐洲設(shè)計源遠流長的基礎(chǔ)，時至今日，其影響依然存在。因此，歐洲人習慣于把希臘、羅馬的文化稱之為古典文化。 （1）古希臘的設(shè)計 希臘家具中最杰出的代表 是一種稱為克里斯姆斯 （Klismos）的靠椅。 16古希臘的設(shè)計希臘

7、家具雖然是古埃及家具的繼續(xù)，然而在形式上卻有極大的飛躍。古希臘在建筑藝術(shù)上也取得了輝煌的成就。17古希臘 古希臘建筑的主要成就是紀念性建筑和建筑群的藝術(shù)形式的完美，其中最具代表性的作品是雅典衛(wèi)城及其中心建筑帕提農(nóng)神廟。18古羅馬 古羅馬的設(shè)計直接繼承了古希臘設(shè)計的成就，并把它大為向前推進。 古羅馬設(shè)計繁榮的第一個原因是它統(tǒng)一了地中海沿岸最先進、富饒的地區(qū)，統(tǒng)一之后的文化交流融合，促進了新的高漲。 第二個原因是，從公元前2世紀公元2世紀，為古羅馬奴隸制度的極盛時期，生產(chǎn)力到達古代世界的最高水平，經(jīng)濟興旺，技術(shù)空前進步。 羅馬家具的根本造型和結(jié)構(gòu)說明它是從希臘家具直接開展而來的，但是它也有自己的一

8、些獨到的特點，其中最突出的是青銅家具的大量涌現(xiàn)。19古羅馬20歐洲中世紀 歐洲封建制度主要意識形態(tài)和上層建筑的集中表現(xiàn)是基督教，它宣揚世俗生活是罪惡，人欲是萬惡之源，并有意識地詆毀含有現(xiàn)實主義和科學理性的古典文化。 中世紀設(shè)計的最高成就是哥特式教堂。哥特式風格對于手工藝制品，特別是家具設(shè)計產(chǎn)生了重大影響。21文藝復(fù)興后 文藝復(fù)興的中心思想是所謂“人文主義。它主張文學藝術(shù)表現(xiàn)人的思想和感情，科學為人生謀福利，提倡個性自由以反對中世紀的宗教桎梏。 文藝復(fù)興時代一反中世紀刻板的設(shè)計風格，追求具有人情味的曲線和優(yōu)美的層次，并把眼光重新投向古代藝術(shù)，試圖從希臘和羅馬的古典藝術(shù)中吸取營養(yǎng)。22文藝復(fù)興后

9、到17世紀時文藝復(fù)興運動衰落，由此歐洲的設(shè)計進入了一個新的歷史時期，史稱浪漫時期。浪漫時期的設(shè)計風格主要是巴洛克式和洛可可式，這兩種風格的流行時間和地點都有所不同 。 巴洛克（Baroque）的原意是畸形的珍珠，專指珠寶外表的不平整感。后來被人們用來作為一種設(shè)計風格的代名詞。這種風格一反文藝復(fù)興時代藝術(shù)的莊嚴、含蓄、均衡而追求豪華、浮夸和矯揉做作的外表效果，它突破了古典藝術(shù)的常規(guī)。 早期巴洛克式家具的最主要特征是用扭曲形的腿部來代替方木或旋木的腿。23文藝復(fù)興后24文藝復(fù)興后 洛可可（Rococo）的原意是指巖石和貝殼的意思，特指盛行于18世紀法國路易十五時代的一種藝術(shù)風格，主要表達于建筑的室

10、內(nèi)裝飾和家具等設(shè)計領(lǐng)域。其根本特征是具有纖細、輕巧的婦女體態(tài)的造型，華美和繁瑣的裝飾，在構(gòu)圖上有意強調(diào)不對稱。裝飾的題材有自然主義的傾向，最喜歡用的是千變?nèi)f化地舒卷著、糾纏著的草葉，此外還有蚌殼、薔薇和棕櫚。洛可可式的色彩十分嬌艷，如嫩綠、粉紅、猩紅等，線腳多用金色。 從開展根源上說，洛可可式風格是巴洛克式風格的延續(xù)，同時也是中國清式設(shè)計風格嚴重浸染的結(jié)果，所以在法國，洛可可又稱為中國裝飾。 25文藝復(fù)興后的設(shè)計26 起源：英國19世紀下半葉性質(zhì)：一場設(shè)計運動興起的背景： 設(shè)計產(chǎn)品工業(yè)化批量生產(chǎn)導(dǎo)致設(shè)計水準下降，藝術(shù)與技術(shù)別離 19世紀初期，歐洲各國的工業(yè)革命都先后完成，蒸汽機、鐵路、輪船、工

11、廠、產(chǎn)品投放市場，但設(shè)計滯后。藝術(shù)家尚未介入工業(yè)產(chǎn)品，工廠主只追求生產(chǎn)流程、產(chǎn)品質(zhì)量、銷路和利潤。 針對家具、室內(nèi)產(chǎn)品、建筑的工業(yè)化批量生產(chǎn)所造成的設(shè)計水準下降的局面第三章 藝術(shù)與手工藝運動時期工藝美術(shù)Crafts in the Arts & Crafts Movememt271、藝術(shù)與手工藝運動的概念 19世紀50年代起源于英國，影響普及歐美，20世紀開始失去勢頭。是現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計的先導(dǎo)，促使新藝術(shù)運動的形成。其精致、合理的設(shè)計，對于手工藝的完好保存迄今還有相當強的作用。 導(dǎo)火索：1851年英國倫敦舉辦的“萬國博覽會。 282、“藝術(shù)與手工藝運動風格（一）強調(diào)手工藝，明確反對機械化生產(chǎn)。（二）

12、在裝飾上反對矯揉造作的維多利亞風格，提倡哥特式風格和其他的中世紀風格，講究簡單、樸實無華和良好功能。（三）裝飾上推崇自然主義、以日本為代表的東方裝飾和東方藝術(shù)特點。（四）主張老實的、誠懇的設(shè)計，反對設(shè)計上的嘩眾取寵、華而不實趨向。293、藝術(shù)與手工藝運動的意義及其影響 （一）藝術(shù)與手工藝運動從英國開始，范圍擴展到美國和斯堪的納維亞國家（瑞典、 芬蘭、丹麥、挪威、冰島），其設(shè)計風格涉及到平面設(shè)計、家具設(shè)計、陶瓷設(shè)計、建筑設(shè)計、紡織品設(shè)計等方方面面。（二）藝術(shù)與手工藝運動強調(diào)設(shè)計為群眾效勞，反對精英主義設(shè)計，表達了知識分子的理想主義情感，強調(diào)技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合，情調(diào)協(xié)作精神，都具有積極意義。但是，藝

13、術(shù)與手工藝運動對于工業(yè)化的反對，對于機械的否認，對于大批量生產(chǎn)的否認，使它不可能成領(lǐng)導(dǎo)潮流的主流風格。同時，它又過分注重裝飾，增加了生產(chǎn)費用，使它的設(shè)計不可能真正為平民群眾所享有。因此，它只是知識分子一廂情愿的理想主義結(jié)晶。（三）藝術(shù)與手工藝運動畢竟是現(xiàn)代設(shè)計史上第一次大規(guī)模的設(shè)計改進運動，成為西方現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)蓬勃開展的良好開端。在“藝術(shù)與手工藝運動感召下，歐洲大陸終于掀起了一個規(guī)模更加宏大、影響范圍更加廣泛的設(shè)計藝術(shù)運動“新藝術(shù)運動。30藝術(shù)家不少人非但看不起工業(yè)產(chǎn)品、且仇視機械生產(chǎn)這一手段然而，社會開展必然導(dǎo)致工業(yè)產(chǎn)品在消費中的統(tǒng)治地位，因工業(yè)產(chǎn)品可批量生產(chǎn)，價格低廉，能為廣闊消費者所接受

14、而此時（19世紀早期）的手工制品也因藝術(shù)與技術(shù)的別離而走上一條繁瑣而俗氣、華而不實的裝飾道路，復(fù)古風大盛31當時擺在設(shè)計家面前有兩個重要的問題：1. 過分裝飾、矯飾做作的維多利亞風格的蔓延2. 令不少知識分子感到震驚、甚至抗拒工業(yè)化的來臨為躲避工業(yè)化帶來的混亂，企望通過設(shè)計來逃避現(xiàn)實，退隱到他們理想化了的中世紀哥特時期去1851年在倫敦的水晶宮中舉行的世界博覽會,展品問題多32展品設(shè)計與展廳形成比照，展品大多外形粗陋，裝飾華而不實兩種截然相反的評論： 完美無暇工業(yè)革命的成果 機械生產(chǎn)的怪胎有技術(shù)無藝術(shù)331851年世博會展出的鼓形書架 1851年世博會美國展出的金屬轉(zhuǎn)椅34運動的理論指導(dǎo)者：約

15、翰魯斯金John Ruskin，1819年1900年35運動的領(lǐng)導(dǎo)者：威廉莫里斯William Morris，1834年1896年36他與藝術(shù)家福特布朗、愛德華柏思-詹斯，畫家但丁羅瑟蒂，建筑師菲力普威伯共同組成了藝術(shù)小組拉菲爾前派 37三、拉斐爾前派（Pre-Raphaelite Brotherhood）又譯為前拉斐爾派，這個畫派的活動時間雖然不是很長，但對于19世紀的英國繪畫史及方向有很大的影響。目的：改變當時的藝術(shù)潮流，反對米開朗基羅和拉斐爾的時代之后在他們看來偏向了機械論的風格主義畫家。 他們主張回歸到15世紀意大利文藝復(fù)興初期的，畫出大量細節(jié)、并運用強烈色彩的畫風。 38拉斐爾前派畫

16、家：威廉亨特， 約翰米萊斯， 但丁羅塞蒂畫家兼設(shè)計師：威廉莫里斯建筑師：菲利普韋布原則：要以確實存在的概念來表達，要專注于研究自然的狀態(tài)，才能知道要怎么表達它們 要對以前的藝術(shù)中直接、認真而真誠的態(tài)度感同身受，排斥那些陳腐的、自我炫耀的、死記硬背的態(tài)度，要創(chuàng)作出非常好的畫和雕像。39選擇的方式躲避工業(yè)化帶來的混亂，企望通過工藝美術(shù)來逃避現(xiàn)實，退隱到理想化了的中世紀去。 尋找新的審美標準，創(chuàng)造屬于新時代的工藝美術(shù)風格。勇敢迎接工業(yè)化挑戰(zhàn)，開展新的設(shè)計方法。40風格特征大量采用植物紋、動物紋飾，主張“師法自然，形成清新活潑、富有生機的藝術(shù)效果；注重材料選擇，注意發(fā)揮各種材料的優(yōu)勢，注重材質(zhì)肌理的表

17、現(xiàn)；風格樸實、大方、適用，具有一定的溫馨而浪漫的氣質(zhì)。41評價狄更斯：“在英國最低級的酒吧里的丑八怪也比她強一些(指畫中圣母形象)。（該派成員）羅賽蒂：“能夠表達真誠的理論，認真寫生，以便知道如何表現(xiàn)自然；對于過去的藝術(shù)要以直率和誠懇的情懷去感受它，但要排除那種因襲慣例、自我夸耀和生搬硬套；全部條件中最要緊的是創(chuàng)作出真正優(yōu)秀的繪畫和雕塑。拉斯金的支持：“長期以來已非常習慣于欣賞沒有任何目的和意圖的繪畫了，因此，當一件藝術(shù)作品出乎意料地含有某種意義，并需要觀者去費心思索時，這在最初，顯然會被看成一種苛求?！拔艺J為，自透納逝世之后，一般說來，這四位拉斐爾前派畫家(前三位加劉易斯)的每一幅的價值，至

18、少相當于任何當代畫家作品的價值的三倍。42約翰米萊斯：基督在父母家中43影響拉斐爾前派的概念影響了許多室內(nèi)設(shè)計師和建筑師，利用中世紀的風格做建筑設(shè)計，以及其他裝飾品的設(shè)計。這也直接引導(dǎo)了莫里斯所發(fā)動的藝術(shù)與手工藝運動。 1850年后，由于現(xiàn)實主義和科學觀點上的著重，亨特和米萊都已經(jīng)不再直接模仿中世紀藝術(shù)。亨特前往以色列和埃及以圣經(jīng)故事作為繪畫的題材。米萊于1860年后拋棄了拉斐爾前派原則，而重采皇家藝術(shù)學院創(chuàng)始人雷諾茲那種廣泛而松散的風格。拉斐爾前派持續(xù)影響許多英國畫家直至20世紀。羅塞蒂后來成為了歐洲象征主義的先驅(qū)。44451851年倫敦第一屆世界博覽會銀質(zhì)紀念章一枚46主張；回溯到中世紀的

19、傳統(tǒng) 吸收日本藝術(shù)精華 目的：追求“真誠的藝術(shù)，復(fù)興手工藝傳統(tǒng)。 設(shè)計主要集中在首飾、書籍裝幀、紡織品、壁紙、家具和其他用品。 反對機械美學，主張為少數(shù)人設(shè)計少數(shù)的產(chǎn)品。 471888年在倫敦成立了“藝術(shù)與手工藝展覽協(xié)會，并開始不斷舉行一系列展覽，向英國公眾提供了一個了解好設(shè)計及高雅設(shè)計品位的時機，從而促進了工藝美術(shù)運動的開展，不僅開始影響到歐洲其他國家，也影響了大洋此岸的美國。 481851年英國世界博覽會與“水晶宮1. 1851年英國世界博覽會 英國倫敦海德公園1851年舉行第一次世博會，會上展示的工業(yè)產(chǎn)品外形相當粗陋，顯示了機械化工業(yè)生產(chǎn)的弊端及設(shè)計水準下降的局面。從反面刺激了現(xiàn)代工業(yè)設(shè)

20、計思想的出現(xiàn)。2.“水晶宮 “水晶宮是1851年世博會的展廳建筑，由英國建筑師約瑟夫伯克斯頓（Sir Josph Paxton)設(shè)計，成了現(xiàn)代設(shè)計的代表。它是一座用標準構(gòu)件、鋼鐵和玻璃建造的圓拱形大廈，材料特殊，造型奇特，采光良好，在博覽會上深受各國來賓贊賞，會后被完整的拆遷到賽登漢（Sydensam,倫敦南部），1936年毀于大火。它的最大價值在于開創(chuàng)了鋼鐵和玻璃兩種新材料的應(yīng)用。49倫敦水晶宮全景50倫敦水晶宮內(nèi)景51“水晶宮外觀 “水晶宮內(nèi)1851年英國倫敦世界博覽會展廳“水晶宮（約瑟夫伯克斯頓設(shè)計）52約翰魯斯金魯斯金（1819-1900），英國19世紀著名學者和理論家。主要著作：建筑

21、的七盞明燈，威尼斯之石。否認造型藝術(shù)與手工藝之間存在著區(qū)別。主張美術(shù)家應(yīng)將產(chǎn)品設(shè)計、美術(shù)與技術(shù)結(jié)合。對工業(yè)革命后的社會不良狀況大為反感，提出藝術(shù)創(chuàng)造應(yīng)回到自然中去，對中世紀的哥特式藝術(shù)倍加贊賞。53理論指導(dǎo)：魯斯金魯斯金：維多利亞時代藝術(shù)趣味的代言人，拉斐爾前派的一員。如果作者與使用者對某件作品不能夠引起共鳴，那么，哪怕把它說成是天堂里的神品，事實上也不過是十分無聊的東西。建筑和裝飾設(shè)計師不應(yīng)當只從古代汲取營養(yǎng)，只有大自然才是我們從事創(chuàng)作（或設(shè)計）的取之不盡、用之不竭的源泉。54約翰魯斯金【英】約翰魯斯金：美術(shù)應(yīng)與技術(shù)結(jié)合，美術(shù)家應(yīng)從事產(chǎn)品設(shè)計。水晶宮僅僅代表人類的技術(shù)。否認造型藝術(shù)與手工藝之

22、間的差異。真正的藝術(shù)必須為人民創(chuàng)作，美術(shù)的目的是為了讓人對自己的工作感到喜悅。55手工藝定律威尼斯之石（論哥特藝術(shù)的本質(zhì)）絕對不可縱容那些絕非必需產(chǎn)品的生產(chǎn)。不可為精確完美而精確完美，只可使其附屬于實際或崇高的目的。決不可鼓勵任何一種模仿和復(fù)制。56展品大局部為工業(yè)產(chǎn)品，外形相當粗陋，于是用裝飾加以偽裝彌補哥特式紋樣刻到蒸氣機體上金屬椅上用漆畫木紋紡織機上加大批羅可可風格飾件一局部人為此津津樂道，認為一切完美無瑕，贊美工業(yè)革命成就，另一局部人持異議，認為產(chǎn)生如此丑陋產(chǎn)品的原因是機械生產(chǎn)，這些人成為新設(shè)計思想的奠基人，但另一方面，他們又都是機械否認論者 57（德）建筑家哥特弗雷德森培爾（Gott

23、fried Sempell）參觀展覽之后，寫了兩本書，提出這個展覽的反對意見?？茖W工藝美術(shù)（1852年） 工藝與工業(yè)美術(shù)的式樣（1890年）在書中提出：美術(shù)必須與技術(shù)結(jié)合，提倡設(shè)計美術(shù)，但同時他不認為大批量生產(chǎn)對設(shè)計而言是個危機，反對機械化大規(guī)模生產(chǎn)他因此而成為德國第一個提出設(shè)計革命的人 58魯斯金名言“藝術(shù)家已經(jīng)脫離了日常生活，只是沉醉在古希臘和意大利的迷夢之中，這種只能被少數(shù)人理解，為少數(shù)人感動，而不能讓人民群眾了解的藝術(shù)有什么用呢？真正的藝術(shù)必須是為人民創(chuàng)作的，如果作者和使用者對某件作品不能有共鳴，并且都喜歡它，那么這件作品即使是天上的神品也罷，實質(zhì)上只是件十分無聊的東西?！爸挥心切┯虚e

24、情逸致的把美麗的東西放在身邊賞玩的人，才有可能創(chuàng)造出優(yōu)美的作品來。所以，除非用人工創(chuàng)造出這種環(huán)境，否則將無法生產(chǎn)出美的產(chǎn)品來 他認為，為了建設(shè)一個完美的社會，必須要有美術(shù)，但是，這種美術(shù)并不是“為美術(shù)的美術(shù)，而是要工人對自己所作的工作感到喜悅 59（英）約翰魯斯金（Joha Ruskin 1819年1900年）認為水晶宮的意義僅僅在于說明人類可以造出這等巨大的溫室來：他否認在造型藝術(shù)（大藝術(shù)）與手工藝（小藝術(shù)）、室內(nèi)裝飾等之間存在區(qū)別。主張美術(shù)家應(yīng)從事產(chǎn)品設(shè)計、美術(shù)與技術(shù)結(jié)合。60威廉莫里斯莫里斯（18341896）作為一位工藝家和設(shè)計師，具有杰出的才能；作為一個新興運動的領(lǐng)導(dǎo)者，他又像一個巨

25、大創(chuàng)造力的中心。矛盾：他反對傳統(tǒng)，對新古典主義大加抨擊，但卻又對哥特式藝術(shù)興趣盎然；他肯定藝術(shù)家應(yīng)負有時代和社會的責任，卻又否認工業(yè)革命后機械生產(chǎn)的價值。61四、威廉莫里斯(Willian Morris)他要設(shè)計的是整個世界，他所要使用的手段是傳統(tǒng)的方式。1888，在倫敦成立藝術(shù)與手工藝展覽協(xié)會626364656667686970現(xiàn)代社會的矛盾，生活的丑惡，是機械文明和物質(zhì)文明過度繁榮的必然結(jié)果。莫里斯德國工業(yè)同盟和包豪斯同樣是以莫里斯的思想為起點的一種繼承和開展。包豪斯的出現(xiàn)標志著現(xiàn)代主義設(shè)計的形成和現(xiàn)代設(shè)計風格的成熟。71嚴格來看，莫里斯不是一個現(xiàn)代設(shè)計的奠基人1威廉莫里斯(Willian

26、 Morris)的設(shè)計思想 藝術(shù)與手工藝運動的奠基人，著名的設(shè)計改革家、詩人和社會主義者。 希望重新振興藝術(shù)與手工藝的民族傳統(tǒng)，反對矯飾的維多利亞風格，提倡中世紀的、哥特式的、自然主義風格。 進一步提出設(shè)計的民主思想，主張設(shè)計為群眾效勞，提倡中世紀行會的協(xié)作精神。 主張藝術(shù)與技術(shù)結(jié)合，否認工業(yè)化和機械化生產(chǎn)，希望回到中世紀設(shè)計講究手工藝精湛的局面。 開設(shè)了世界第一家設(shè)計事務(wù)所，通過自己的設(shè)計實踐，促進了英國和世界的設(shè)計開展。2威廉莫里斯(Willian Morris)的設(shè)計風格 清新自然，簡潔，以功能為主。3威廉莫里斯(Willian Morris)的代表作品“紅屋 （韋布設(shè)計）7273747

27、5767778798081主要工藝美學思想強調(diào)藝術(shù)設(shè)計者與技術(shù)工程師的溝通。強調(diào)手工技能的優(yōu)越，否認機械生產(chǎn)。藝術(shù)風格上強調(diào)回溯中世紀。晚年關(guān)注鄉(xiāng)村手工藝，意圖以其清新自然之風改變工藝的浮華狀況。82主要活動1888年在倫敦成立了“藝術(shù)與手工藝展覽協(xié)會，并開始不斷舉行一系列展覽，向英國公眾提供了一個了解好產(chǎn)品及高雅審美品位的時機。作用：促進了工藝美術(shù)運動的開展，不僅開始影響到歐洲其他國家，也影響了大洋此岸的美國。83菲力普威伯與威廉莫里斯共同設(shè)計的“紅屋 1859年8485查爾斯羅伯特阿什比出身上流社會，受過高等教育，主要從事銀器、家具和室內(nèi)裝飾業(yè)務(wù)。作品以優(yōu)美的曲線造型和簡潔的裝飾為主。工藝

28、美術(shù)呈現(xiàn)出一種全新的藝術(shù)風格。86銀碗 阿什比87帶把手的銀鍋 阿什比88克里斯托夫德雷塞藝術(shù)與手工藝運動期間走得最遠的人。第一位真正意義上的設(shè)計師。功能主義思想：“一件作品要盡量適合預(yù)想的工作需要以到達生產(chǎn)該物品的目的，并要采用最容易、最簡單的方法。金屬制品最能表達他的藝術(shù)思想。其造型遠遠超出了那個時代。89金屬壺 克里斯托夫德雷塞90書籍扉頁設(shè)計 麥克穆多91蒂凡尼路易斯康弗特蒂凡尼（1848-1933），美國著名工藝美術(shù)家。早期從事室內(nèi)裝飾設(shè)計，后期把興趣完全轉(zhuǎn)移到玻璃工藝上來。創(chuàng)造出著名的“法弗萊爾式玻璃。其花瓶藝術(shù)最大程度地挖掘工藝之美，意圖將工藝美術(shù)提高到純藝術(shù)的高度上。92939

29、4一、家具工藝95查爾斯沃賽（Charles Annesley Voysey 1857年 ？ ）原為建筑師風格：簡樸、大方，不十分崇尚古風、有革新意識清新、輕巧 ， 材料喜用橡木,偶作銅飾96巴里斯柯特（Baillie Scott）原為建筑師風格：注裝飾效果，善用凸突線條作裝飾，民間 圖案植物紋樣主張：與房間同時設(shè)計家具，使之渾然一體 97溫莎椅（細骨靠椅）98扶手椅 羅塞蒂設(shè)計 莫里斯公司生產(chǎn) 年99扶手椅 布朗設(shè)計 莫里斯公司生產(chǎn)年100椅子與壁紙 莫里斯公司生產(chǎn) 1862年101柜子與椅子1885年102柜子與椅子103書柜兼寫字臺 理查德諾曼肖設(shè)計104架柜1877年105椅子 馬克穆多設(shè)計1882年106橡木椅子1903年107紅木桌與地毯 威廉莫里斯設(shè)計1859年108椅子 莫里斯公司生產(chǎn)109椅子 威廉莫里斯設(shè)計1889年110扶手椅 莫里斯公司生產(chǎn)1890年111沙發(fā)椅 馬克穆多設(shè)計 1886年112二、陶瓷工藝113品種：陳設(shè)瓷 重裝飾（之前深受中、日影響） 日用瓷 彩繪植物紋 釉面磚 彩繪植物紋科研：高溫釉與窯變品種的試驗114彩繪陶磚 威廉莫里斯設(shè)計1876年115彩繪瓷磚系列 威廉莫根公司設(shè)計116三、染織工藝1171862年出品莫里斯親自設(shè)計