義務教育音樂課程標準修訂解讀課件

1、義務教育音樂課程標準修訂解讀 第一部分：前言 新中國成立以來，我國中小學音樂教育取得 了很大的成績。特別是美育被列入國家教育 方針之后，音樂教育事業(yè)獲得迅速發(fā)展。 在深化教育改革、全面推進素質教育、努力 促進教育公平、實現教育持續(xù)健康發(fā)展的背 景下，本標準的制訂，以堅持社會主義核心 價值體系為導向，為培養(yǎng)學生良好的審美情 趣和人文素養(yǎng)發(fā)揮重要作用。 闡述了音樂的概念與功能音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝 術形式之一，是人類通過有組織的音響實現思 想和感情的表現與交流必不可少的聽覺藝術， 是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文 化的一種重要形態(tài)和載體，音樂蘊含著豐富的 文化和歷史內涵，

2、以其獨特的藝術魅力伴隨人 類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求。對 音樂的感悟、表現和創(chuàng)造，是人類的一種基本 素質和能力。 提出了音樂課程的價值音樂課程的價值在于：為學生提供審美體驗，陶冶情操，啟迪智慧；開發(fā)創(chuàng)造性發(fā)展?jié)撃?，提升?chuàng)造力；傳承民族優(yōu)秀文化，增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的認識和理解；促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。 一、課程性質對“課程性質”進行了擴寫： 1.人文性 2.審美性 3.實踐性 1.人文性音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。無論是從文化中的音樂，還是從音樂中的文化視角出發(fā)，音樂課程中的藝術作品和音樂活動，皆注入了不同文化身份的創(chuàng)作者

3、、表演者、傳播者和參與者的思想情感和文化主張，是不同國家、不同民族、不同時代文化發(fā)展脈絡以及民族性格、民族情感和民族精神的展現，具有鮮明而深刻的人文性。 2.審美性“以美育人”的教育思想與我國的教育、文化傳統(tǒng)一脈相承，是培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展的社會主義建設者和接班人的教育方針的有機組成部分。通過音樂教育培養(yǎng)和提高學生感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，陶冶情操，發(fā)展個性，啟迪智慧，豐富和發(fā)展形象思維，激發(fā)創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力，全面提升學生的素質。 3.實踐性音樂音響不具有語義的確定性和事物形態(tài)的具象性。音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創(chuàng)等多種實踐形式才能得以實

4、施。學生在親身參與這些實踐活動過程中，獲得對音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養(yǎng)打下良好的基礎。 二、課程基本理念對“課程基本理念”進行了整合：1、以音樂審美為核心 以興趣愛好為動力；2、強調音樂實踐 鼓勵音樂創(chuàng)造；3、突出音樂特點 關注學科綜合；4、弘揚民族音樂 理解音樂文化多樣性；5、面向全體學生 注重個性發(fā)展。 堅持“以音樂審美為核心”的提法 音樂審美指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、 交流，以及對不同音樂文化語境和人文內涵的認知。這 一立足于我國數千年“樂教”傳統(tǒng)的基本理念，直接與促 進學生全面發(fā)展的素質教育目標中“美育”方針相對應

5、， 彰顯音樂課程在潛移默化中培育學生美好情操、健全人 格的教育功能。音樂的情感體驗，應從多樣化的文化語 境出發(fā)，根據音樂藝術的表現特征，引導學生對音樂表 現形式的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用， 增進音樂素養(yǎng)。音樂基礎知識和基本技能的學習，應與 音樂藝術的審美體驗及不同文化認知有機結合。 “強調音樂實踐”理念提到第二位 音樂教學是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術表演和即興編創(chuàng)等各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，有效提高音樂素養(yǎng)，增強學生音樂表現的自信心，培養(yǎng)

6、學生良好的合作意識和團隊精神。 “提倡學科綜合”修改為 “突出音樂特點， 關注學科綜合” 音樂是聽覺藝術，學生主要通過聽覺活動感受 與體驗音樂。音樂音響隨時間的流動而展現， 不具有語義的確定性和事物形態(tài)的具象性，然 而它又與人類的社會生活、各種文化藝術有著 緊密的聯(lián)系，這就為學生感受、表現音樂和想 象力、創(chuàng)造力的發(fā)揮，提供了廣闊而自由的空 間。同時，也要關注音樂藝術的時間性、表演 性和情感性特征，并在教學過程中加以強調和 體現。 “理解多元文化”修改為 “理解音樂文化多樣性”世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族 文化的尊重和理解，應以開闊的視野 學習世界其他國家和民族的音樂文化，理解音樂文化的多樣

7、性，共享人類文 明的一切優(yōu)秀成果。 三、課程設計思路正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系強調學習主體對音樂實踐活動的親身參與和體驗內容標準的設計，在明確的規(guī)定性和適度的彈性之間尋求平衡 第二部分：課程目標課程目標中的總目標和學段目標 分別有所增加、調整和刪除，以 更加準確地表述音樂課程目標。 一、總目標學生通過音樂課程學習和參與豐富多樣的藝術實踐活動，探究、發(fā)現、領略音樂的藝術魅力，培養(yǎng)學生對音樂的持久興趣，涵養(yǎng)美感，和諧身心，陶冶情操，健全人格。學習并掌握必要的音樂基礎知識和基本技能，拓展文化視野，發(fā)展音樂聽覺與欣賞能力、表現能力和創(chuàng)造能力，形成基本的音樂素養(yǎng)。豐富情感體驗

8、，培養(yǎng)良好的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，促進身心的健康發(fā)展。 總目標 新增內容 涵養(yǎng)美感，和諧身心，陶冶情操， 健全人格。 學習并掌握必要的音樂基礎知識 和基本技能。 總目標 調整內容 實驗版：培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣 發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表 現能力和創(chuàng)造能力修訂版：培養(yǎng)學生對音樂的持久興趣 發(fā)展音樂聽覺與欣賞能力、表 現能力和創(chuàng)造能力 明確了基本音樂素養(yǎng)的內涵 學習并掌握必要的音樂基礎知識 和基本技能，拓展文化視野，發(fā)展音 樂聽覺與欣賞能力、表現能力和創(chuàng)造 能力，形成基本的音樂素養(yǎng)。 雙基四個能力 情感態(tài)度與價值觀目標 調整內容 實驗版：尊重藝術，理解多元文化 了解不同民族的音樂傳統(tǒng)，熱

9、愛中華民族和 世界其他民族的音樂。修訂版：尊重藝術，理解世界文化的多樣性 了解不同民族的音樂傳統(tǒng)，熱愛中華民族音 樂文化，學習世界其他民族的音樂，理解音 樂文化的多樣性。 過程與方法目標 調整內容 體驗-實驗版：倡導完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程紅獲得愉悅的感 受與體驗；啟發(fā)學生在積極體驗的狀態(tài)下， 充分展開想象；保護和鼓勵學生在音樂體驗 中的獨立見解。體驗-修訂版：完整而充分地聆聽音樂作品，在音樂體驗與感受中，享受音樂審美過程愉悅；體驗與理解音樂的感性特征與精神內涵。 過程與方法目標 調整內容模仿-實驗版：通過模仿，積累感性經驗， 為音樂表現和創(chuàng)造能力的進一步發(fā)展奠定 基礎。

10、 模仿-修訂版：通過親身參與演唱、演奏、 編創(chuàng)等藝術實踐活動，并適當地運用觀察、 比較和練習等方法進行模仿。 知識與技能目標 調整內容實驗版：1、音樂基礎知識 2、音樂基本技能 3、音樂創(chuàng)作與歷史背景 4、音樂與相關文化修訂版：1、音樂基礎知識 2、音樂基本技能 3、音樂歷史與相關文化知識 4目標合并為3目標 “創(chuàng)作”內容并入音樂基礎 知識和音樂基本技能部分。 知識與技能目標 新增內容音樂基礎知識部分增加 “節(jié)拍” “調式” “風格流派” “演唱、演奏、識譜、編創(chuàng)”等內容。 音樂歷史與相關文化知識部分增加 “有代表性的音樂家”。 二、學段目標義務教育階段的9學年分為3個學段： 1-2年級 3-

11、6年級 7-9年級 學段目標 新增內容3-6年級 增加合唱、樂器演奏及音樂創(chuàng)造活動的分量；本學段56年級部分學生進入變聲期，應滲透變聲期嗓音保護知識；能自信地、有表情地演唱，樂于參與演奏及其他音樂表現、創(chuàng)造活動。 7-9年級 能自信地、有感情地演唱，積極參與演奏及創(chuàng)造活動。 學段目標 刪去內容7-9年級 要適當減少唱歌的數量要求 第三部分：課程內容 課程內容結構框架的兩處重要修改：“感受與鑒賞”修改為“感受與欣賞”， “即興創(chuàng)造”修改為“即興編創(chuàng)” “感受與欣賞” 內容的定位和要求感受與欣賞是音樂學習的重要領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與欣

12、賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養(yǎng)、增進身心健康具有重要意義。教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，鼓勵學生對所聽音樂表達獨立的感受和見解，養(yǎng)成聆聽音樂的習慣，逐步積累欣賞音樂的經驗。 內容標準表述中的行為動詞調整對實驗版課標中關于學習水平的表述（如“了解”、“掌握”、“能夠”、“學會”、“熟悉”、“熟練”等），重新進行了推敲和斟酌，使內容標準更為明晰，便于實施。例：了解（知道）有代表性的地區(qū)和民族的民歌、民間歌舞、民間器樂曲和以京劇為代表的中國戲曲及曲藝音樂，體驗（了解）其不同的風格。 學習水平與常用的行為動詞 學習水平 常用的行為動詞 了解說出、描述、例舉、選出等 理解解釋、說明、區(qū)別

13、、比較、判斷、收集等 應用使用、設計、解決、總結、計劃、評價等 學習水平與常用的行為動詞 學習水平 常用的行為動詞 感受經歷、參與、討論、交流、合作等 反應愿意、欣賞、喜歡、關注、關心、重視、尊重等 領悟形成、養(yǎng)成、熱愛、樹立、堅持、確立等 感受與欣賞 新增內容 1-2年級 對二拍子、三拍子的音樂做出相應的體態(tài)反應。 3-6年級 說出人聲的分類；體驗二拍子、三拍子、四拍子 的律動感；區(qū)分音樂基本段落；能夠隨著樂聲哼 唱短小的音樂主題或主題片段。 7-9年級 根據自己的體驗說出音樂要素的表現作用； 在音樂體裁與形式中增加音樂劇內容；能夠隨著 樂聲哼唱音樂主題 感受與欣賞 調整內容 1-2年級 實

14、驗版： 聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲 2011版：聆聽音樂形象鮮明、結構較為簡短的 進行曲、舞曲及其他體裁的音樂段落 3-6年級 實驗版：聆聽少年兒童歌曲和頌歌、抒情歌曲、 敘事歌曲、藝術歌曲、通俗歌曲 2011版：聆聽少年兒童歌曲和頌歌、抒情歌曲、 敘事歌曲、藝術歌曲、格調健康的流行 歌曲 “表現” 內容的定位和要求表現是學習音樂的基礎性內容，是培養(yǎng)學生 音樂審美能力的重要途徑。教學中應注意培養(yǎng)學生自信的演唱、演奏能 力、綜合性藝術表演能力，以及在發(fā)展音樂 聽覺基礎上的讀譜能力。通過音樂實踐活動促進學生能夠用音樂的形 式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情。 表 現 新增內容1-2年級 演唱

15、：學唱兒歌、童謠及其他短小歌曲 每學年能夠背唱歌曲46首 （其中中國民歌12首） 綜合性藝術表演：兒童歌舞 表 現 新增內容3-6年級 演唱：輪唱；了解變聲期嗓音保護的知識， 初步懂得嗓音保護的方法； 每學年背唱歌曲46首 （其中中國民歌12 首）； 學唱京劇或地方戲曲唱腔片段； 綜合性藝術表演：兒童歌舞劇 識讀樂譜：能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜 表 現 新增內容7-9年級 演唱：在合唱中積累演唱經驗 演奏：能夠選擇某種樂器，運用適當的演奏 方法表現樂曲的情緒，力求用優(yōu)美的 音色進行演奏。 綜合性藝術表演：音樂劇、京劇 表 現 調整內容3-6年級 演奏：明確了課堂樂器：豎笛、口琴、 口風琴；每學年

16、能夠演奏樂曲 12首（原為2-3首） 識讀樂譜：原實驗稿“能夠識讀簡單樂譜” 調整為“具有識譜的初步能力” 表 現 調整內容7-9年級 演唱：能夠自信地、有感情地演唱歌曲； 每學年能夠背唱歌曲2-4首（其中中國 民歌1首），學唱京劇或地方戲曲唱腔 1段 （原為3-5首，內容無限定） 識讀樂譜：原實驗稿 “鞏固、提高識讀和運用 樂譜的能力” 調整為 “具備識譜能力， 能夠比較順暢地識讀樂譜” “創(chuàng)造” 內容的定位與要求創(chuàng)造是發(fā)揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生進行音樂創(chuàng)作實踐和發(fā)掘創(chuàng)造性思維能力的過程和手段，對于培養(yǎng)創(chuàng)新人才具有十分重要的意義。音樂創(chuàng)造包括兩類學習內容：一是以開發(fā)學生潛

17、能為目的的即興音樂編創(chuàng)活動；二是運用音樂材料進行音樂創(chuàng)作嘗試與練習。 創(chuàng) 造 新增內容3-6年級 能夠在教師指導下自制簡易樂器。 能夠在教師指導下，嘗試運用圖譜或樂譜記錄 聲音和音樂； 能夠利用教師或教材提供的材料和方法，獨立 地或與他人合作編創(chuàng)小節(jié)的節(jié)奏或旋律 。 創(chuàng) 造 新增內容7-9年級 能夠利用教師或教材提供的材料和 方法，獨立地或與他人合作編創(chuàng)48 小節(jié)的旋律短句或短曲，并能用樂譜 記錄下來 。 創(chuàng) 造 刪去和調整內容3-6年級 能夠創(chuàng)作2-4小節(jié)的節(jié)奏短句 能夠創(chuàng)作2-4小節(jié)旋律 嘗試用電腦創(chuàng)編音樂 7-9年級 能夠為歌曲選編前奏或間奏 嘗試用電腦創(chuàng)編音樂（有條件的地區(qū)適用） “音

18、樂與相關文化” 內容的定位與要求音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養(yǎng)的學習領域，有助于擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂欣賞、表現、創(chuàng)造以及藝術審美的能力。這一教學內容雖然在某些方面有自己的相對獨立性，但在更多的情況下，又蘊含在音樂欣賞、表現和創(chuàng)造活動之中。因此，這一領域教學目標的實現，應通過具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來完成。 音樂與相關文化 新增內容 能夠通過廣播、影視、網絡、磁帶、 CD等傳播媒體聽賞音樂 喜歡并能夠從傳播媒體或現場演出中 聆聽音樂 音樂與相關文化 調整內容7-9年級 能夠簡單比較聽覺藝術與視覺藝術在表現材

19、料和表現特點方面的相同與不同。 能夠運用綜合藝術表現手段，與他人 合作進行班級文藝活動的創(chuàng)意與設計。 第四部分：實施建議實施建議部分包括： 1、教學建議 2、評價建議 3、教材編寫建議 4、課程資源開發(fā)與利用建議 上述內容均作了不同程度的修訂 一、教學建議 遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點 音樂是聽覺藝術，聽覺體驗是學習音樂的基礎，發(fā)展 學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中。有機滲透以音樂審美為核心的基本理念 要善于運用生動活潑的形式進行教學，并將思想品德 教育內容寓于音樂實踐活動之中，讓學生在藝術的氛 圍中獲得審美的愉悅，做到以美感人、以美育人。根據10年課改實踐積累的經驗，

20、增寫了三條同教學密 切相關的具體建議。 重視教學目標的設計與整合應重視課堂教學目標的設計，并緊密圍繞目標來展開音樂教學活動。教學形式的選擇應服從于教學目標，無論采用何種教學方法與手段，都應具有明確的針對性和目的性。 音樂教學目標的設計應體現三個維度的整合及有機聯(lián)系，重視情感、態(tài)度與價值觀的正確導向，注意過程與方法的教學體現，同時應明確知識與技能的目標達成。 目標產生于對內容和學生的分析 方法1：注重對音樂作品的體驗 對音樂教學內容進行分析，不能僅僅依據音樂教學參考書等間 接信息，如果缺乏自身對音樂作品的體驗，就不能形成對音樂的感 悟。試想，一個自己都沒有走進音樂的教師，怎能企望學生理解音 樂？

21、音樂教師上課之前如果缺乏對音樂的感受、感動、感悟，將不 可能運用音樂的情感力量來感動學生。所以，對音樂教學內容的分 析，教師自身的反復聆聽、歌唱與多次體驗相當重要。 方法2：注重對學生的診斷性評價 診斷性評價，是在學習單元開始之前為了了解學生在音樂學習方 面的基礎、條件而進行的評價。其目的是使音樂教學內容和目標更加 適合學生的需要。一般，診斷性評價要求把握被評價者的兩種情況， 一是對被評價者的現有狀態(tài)作出判斷；二是對被評價者存在問題的原 因進行分析，以便及時采取改進措施。 動物說話的教學目標對描寫小動物的音樂感到有趣，知道動物 是人類的朋友，人與動物應和睦相處。在音樂情境中，聆聽和演唱動物說話

22、， 探索并運用不同聲源創(chuàng)編簡單節(jié)奏，表現 小動物形象。 能夠較準確地演唱歌曲，表現二拍子的強 弱變化，認識木魚、碰鐘，并能用其為歌 曲伴奏。 爵士樂的教學目標能夠自主收集整理有關爵士音樂文化的資料（文字、音響），在課堂上進行展 示與交流，共同探討爵士音樂的風格特點，并了解其相關文化及藝術價值；以開放的心態(tài)，正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強對多元文化的接納與包容意識。 正確處理教學中的各種關系 重視教學設計的預設功能，重視教學過程的生成意義；關注教案文本的價值取向，關注課堂環(huán)境、資源的客觀變化；強調教學過程的學生參與，也應有必要的教師傳授；提倡探究式學習方法，也應當有適當的接受性學習；倡導合作

23、學習，也要注重發(fā)揮個體學習的特點與優(yōu)勢。學生是教學活動的主體，應充分發(fā)揮學生學習的主動性。教師作為教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。在教學過程中建立民主、平等的師生關系，突出學生在教學中的主體地位和教師在教學中的主導作用，加強教學過程中的師生互動交流。 重視音樂教學生成現代課堂教學是充滿活力，不斷發(fā)展的開放體系，音樂教學更是如此。音樂教師要有教學應變意識并善于教學生成。在音樂教學過程中，引發(fā)音樂教學變化和生成的因素多種多樣，應對的方法也是千變萬化。 音樂教學生成案例案例一 上課已經幾分鐘了，進來一個遲到的學生。案例二 教學中間，領導突然帶著客人進來聽課。案例三 全班正在聆聽音樂，一

24、男生吹起了口哨。案例四 一教師借班上公開課，課堂上她才知道所 設計的內容學生已經學過了。 積極引導學生進行音樂實踐活動在教學中，要積極引導學生參與聆聽、演唱、演奏、編創(chuàng)以及綜合性藝術表演等實踐活動，多聽音樂，多唱歌，多演奏樂器，多接觸樂譜，不斷積累音樂實踐經驗；并有效利用音 樂教科書、音響音像資料及網絡資源等，培 養(yǎng)學生樂于思考、勤于實踐的意識和習慣， 有效提升學生的音樂實踐能力。對“運用現代教育技術手段”的提法，在原稿的 基礎上，加了“合理”一詞給予規(guī)范，這是針對 實驗區(qū)反饋的近年來音樂教學“濫用多媒體”和 “傳統(tǒng)教學手段邊緣化”的傾向，做出的必要修訂。在課堂樂器的選用上，增加了“音質純正、

25、音高 準確，注意避免過大音量和噪音對學生聽力健康 的損害”內容。對教學媒體和課堂樂器提出要求 二、評價建議簡化教學評價，提升評價的可操作性： 1、刪去評價原則部分 2、刪去評價內容中的教師和課程管理與課程 發(fā)展部分，只保留對學生音樂學習的評價 對學生的評價，應以各教學領域的內容標準為 基本依據，全面考察內容標準所涉及的情感態(tài) 度與價值觀、過程與方法、知識與技能方面的 要求。 形成性評價與終結性評價相結合形成性評價是對學生在學習過程中的情感、態(tài)度、方法、知識、技能發(fā)展變化的評價，在日常教學中可采用觀察、談話、提問、討論、演唱、演奏等方式進行。終結性評價是對學生階段性學習結果的評價，在學期、學年末進行，主要采用聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演等方式。 定性述評與定量測評相結合定性述評是一種描述性的質的評價。主要適用于學生在音樂學習中情感態(tài)度與價值觀、過程與方法，以及知識與技能維