美術(shù)鑒賞作業(yè) 羅丹課件

1、西方美術(shù)名著名作欣賞作業(yè)名稱：走進(jìn)雕塑大師羅丹 走進(jìn)雕塑大師羅丹一位劃時代的人物走進(jìn)羅丹 奧古斯特羅丹（Auguste Rodin，18401917）法國雕塑藝術(shù)家，他在很大程度上以紋理和造型表現(xiàn)他的，傾注以巨大的心理影響力，被認(rèn)為是19世紀(jì)和20世紀(jì)初最偉大的現(xiàn)實(shí)主義雕塑藝術(shù)家，羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位，羅丹和他的兩個學(xué)生馬約爾和布德爾，被譽(yù)為歐洲雕刻“三大支柱”。 對于現(xiàn)代人來說，他是舊時期（古典主義時期）的最后一位雕刻家，又是新時期（現(xiàn)代主義時期）最初一位雕刻家。他的一只腳留在古典派的庭院內(nèi)，另一只腳卻已邁過現(xiàn)代派的門坎兒。可以說，羅丹用他在古典主義時期鍛煉得

2、成熟而有力的雙手，用他不為傳統(tǒng)束縛的創(chuàng)造精神，為新時代打開了現(xiàn)代雕塑的大門；當(dāng)年輕的藝術(shù)家們蜂擁而入向前跑去時，他卻已入衰邁之年，他走不動了。他的創(chuàng)作對歐洲近代雕塑的發(fā)展有較大影響。 羅丹的一生是被人攻擊和嘲諷、同時亦為人理解和支持的一生。但他始終以一種偉大的人格正確地面對這一切。羅丹一生攀登，并終于登上米開朗基羅之后的又一高峰。羅丹堅(jiān)信：“藝術(shù)即感情”。他的全部作品都證明了這一觀念，都深刻揭示了人類的豐富情感。羅丹偏愛悲壯的主題，善于從殘破中發(fā)掘出力與美，這使他的藝術(shù)具備博大精深的品格。他開創(chuàng)了一個全新的時代，創(chuàng)作了一種全新的藝術(shù)手法。他的作品所體現(xiàn)出的思想和精神魅力，永遠(yuǎn)帶給人以深沉的美，

3、啟迪著人們不停地思考。 進(jìn)校學(xué)習(xí) 羅丹進(jìn)的美術(shù)工藝學(xué)校是蓬巴杜夫人所寵幸的畫家巴歇利埃在1765年創(chuàng)建的，學(xué)生在這里學(xué)習(xí)裝幀藝術(shù)和制圖。在這里他遇到了終生敬仰的啟蒙老師荷拉斯勒考克。勒考克是一個普通的美術(shù)教員，但他一開始就鼓勵羅丹忠實(shí)于真正的藝術(shù)感覺，而不要按照學(xué)院派的教條去循規(guī)蹈矩。也許正是這種教導(dǎo)影響了羅丹的一生。在此期間，他常去盧浮宮臨摹大師的名畫。由于買不起油畫顏料，羅丹轉(zhuǎn)到了雕塑班，并從此愛上了雕塑。勒考克又介紹他到當(dāng)時法國著名的動物雕塑家巴耶（17961875）那里去學(xué)習(xí)，使他受到良好的基礎(chǔ)訓(xùn)練。在渡過三年艱苦而勤奮的學(xué)習(xí)時間后，羅丹躊躇滿志，準(zhǔn)備投考巴黎美術(shù)學(xué)院。勒考克把羅丹介紹

4、給當(dāng)時著名的雕塑家曼德（18011884），讓他做為推薦人在羅丹的入學(xué)申請書上簽字 ，但這也沒用，羅丹落選了。第二年依然落選。第三年，一個老邁的主持人在羅丹的名字旁邊干脆寫上：“此生毫無才能，繼續(xù)報(bào)考，純系浪費(fèi)。”就這樣，未來的歐洲雕刻巨匠，竟被巴黎美術(shù)學(xué)院永遠(yuǎn)拒之門外。這對渴望成為雕塑家的年輕的羅丹，是一個沉重打擊。 受打擊進(jìn)進(jìn)修院更大的打擊接踵而來，羅丹心愛的姐姐瑪麗因失戀而入修道院了，兩年之后， 她柔弱的精神和肉體承受不了失意而又清寒枯索的生活，因病去世。羅丹的精神在這雙重打擊下徹底崩潰了，他毅然走上姐姐的路，當(dāng)了一名修道士。但是羅丹強(qiáng)健的肉體供給他源源不斷的欲望，其中創(chuàng)造欲望在一顆藝術(shù)

5、家的心中燃起了難以遏制的火焰，使對上帝和藝術(shù)同樣虔誠的羅丹陷入內(nèi)心的矛盾和痛苦。善良而明達(dá)的修道院院長?，敔?，從羅丹受壓抑的表情上看出了他的心思。他創(chuàng)造條件讓羅丹有機(jī)會去畫畫和雕刻。當(dāng)他看到羅丹確有才氣后，就勸說羅丹還俗，去繼續(xù)其雕塑事業(yè)，“用藝術(shù)為上帝服務(wù)”。這樣鼓勵羅丹。羅丹用一顆被撫慰而充滿感激的心在修道院為?，敔栐洪L做了一件雕像，這件雕像顯示出23歲羅丹已經(jīng)具備當(dāng)一個雕塑家的洞察力、技巧和手勁兒。 藝術(shù)的開始羅丹重新回到勒考克身邊，在他的幫助和支持下，開始了邊工作邊自學(xué)的奮斗生涯。雇不起模特兒，他就請一個塌鼻的乞丐畢比給他當(dāng)模特兒。乞丐的丑陋使羅丹看到了在其被磨損的臉上，有著人類所共有

6、的愁苦和凄涼，同時他也想到了那位終生辛苦勞作而孤獨(dú)的雕塑大師米開朗基羅。從而在羅丹的眼中生活的美丑和藝術(shù)的美丑有了不同意義。他創(chuàng)作時注意光在作品表面的表現(xiàn)，將其所要展現(xiàn)的思想內(nèi)涵容入到作品中去，使雕塑藝術(shù)成為一種強(qiáng)有力的語言，人們在思想上所感受的內(nèi)容要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過視覺感受。這一藝術(shù)思想正是大師米開朗基羅在晚年苦苦追求，而經(jīng)過三百多年后第一次在羅丹的塌鼻男人得以成熟展現(xiàn)，并貫穿其一生，成為它們的靈魂和魅力的源泉。 偉大的人格 但他始終以一種偉大的人格正確地面對這一切。羅丹 一生攀登，并終于登上米開朗基羅之后的又一高峰。羅丹 堅(jiān)信：“藝術(shù)即感情”。他的全部作品都證明了這一觀念 ，都深刻揭示了人類的豐富

7、情感。以此而論，羅丹是最杰 出的現(xiàn)實(shí)主義雕刻大師。然而，他的偉大，還在于他的深 刻思想：他沒有浪漫派中容易見到的那些弊病，如膚淺的 熱情，空洞的夸張，虛假的內(nèi)涵。他偏愛悲壯的主題，善 于從殘破中發(fā)掘出力與美。這使他的藝術(shù)具備博大精深的 品格，既動人之情，又啟人之思，使我們得以神游于心靈 的波濤，生命的奧義，宇宙的玄遠(yuǎn)，創(chuàng)造的神奇。由此觀 之，羅丹又超越了浪漫主義，超越了門戶派別，超越了時 代和區(qū)域，成為歷史星河中一顆璀璨的巨星。他同情底層勞動人民，熱愛自己的祖國，將其畢生投入到對藝術(shù)執(zhí)著追求和人生種種痛苦的苦苦思索中去。他開創(chuàng)了一個全新的時代，創(chuàng)作了一種全新的藝術(shù)手法。他的作品所體現(xiàn)出的思想和

8、精神魅力，永遠(yuǎn)帶給人以深沉的美，啟迪著人們不停地思考。 羅丹的主要經(jīng)歷 1900年奧古斯特羅丹在巴黎舉辦作品展，確立他作為一個雕塑家的聲譽(yù)。他的主要貢獻(xiàn)在于恢復(fù)西方雕塑對人類的理解和對精神世界的表現(xiàn)，被認(rèn)為是雕刻史上最偉大的肖像雕塑 奧古斯特羅丹家。 1864年，羅丹隨著名動物雕塑家路易巴耶學(xué)雕塑，由于刻苦努力，進(jìn)步很快。后又到有“小美術(shù)學(xué)院”之稱的盧浮宮學(xué)畫，畫室主人是第二帝國時代很有名氣的裝飾雕刻大師阿爾貝歐內(nèi)斯特-加里埃-貝勒斯。經(jīng)過一段時間學(xué)習(xí)，羅丹己具備了成為一個優(yōu)秀雕刻家的條件。35歲之前，羅丹的個人風(fēng)格還沒有確定，1875年，羅丹訪問意大利，對偉大的米開朗基羅贊賞備至，對其日后的

9、創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大影響。 1878年，羅丹展出青銅時代引起了不少議論，許多人不承認(rèn)這是藝術(shù)作品，因?yàn)樗普媪耍f它是根據(jù)真人塑造的。此事對羅丹震動不小，使他開始思考作品的表現(xiàn)問題，他感到極端近似意味著毫無新意，且不利于表現(xiàn)深層的思想感情。因此，羅丹以后的作品形象生動且富于內(nèi)在的精神氣息。他的代表作地獄之門共186個形體，歷時37年，直到他逝世也沒有完成，其中的思想者、吻等被放大，獨(dú)立成為享譽(yù)世界的名作。羅丹的情人及拍檔 卡蜜兒克勞戴，一位曾經(jīng)被羅丹認(rèn)為是天才與美麗的雕塑家。自1883年與羅丹相遇后，因愛而癡狂，因愛而毀掉一生，在后三十年孤獨(dú)潦倒的在精神病院度過，但他對于羅丹的創(chuàng)作有著重要的影響。

10、 羅丹博物館所在的地方最初是比隆酒店(HOTEL DE BIJON),它原是暴發(fā)戶ABRAHARN PEYCENC DE MORAS的產(chǎn)業(yè)，而設(shè)計(jì)師卻是后來設(shè)計(jì)尚提伊城堡(CHATEAU DE CHANTILLY)豪華馬廄的著名建筑師JEAN AUBERT。后來，這棟建筑幾經(jīng)轉(zhuǎn)手，一度還成為俄羅斯大使館。1911年，法國政府收回這處房產(chǎn)。1916年，羅丹將其全部作品捐贈給法國政府，以換取政府為他提供住房和工作室。為此政府建造了羅丹博物館，并享有對羅丹作品復(fù)制的專有權(quán)。1917年底，羅丹去世，而直到1919年，羅丹博物館才正式建成。 如今，羅丹博物館成為法國繼盧浮宮、凡爾賽宮之后參觀者最多的博物

11、館，每年的參觀人數(shù)為50萬人次，超過畢加索博物館。與其它博物館不同的是，羅丹博物館除了室內(nèi)展館外，還有一個美不勝收的花園。參觀者還可以在花園中一邊漫步，一邊欣賞大師的杰作。 在巴黎塞納河南面，經(jīng)過一排莊嚴(yán)的政府辦公樓，便來到了幽靜的梵倫納小路(RUE DE VARENNE)。這里沒有皇家御道的飛揚(yáng)跋扈，也沒有喧鬧的汽笛聲。而這條小路的77號，便是聞名世界的羅丹博物館。羅丹博物館 羅丹博物館介紹 1919年，羅丹博物館正式創(chuàng)辦并對外開放。現(xiàn)博物館圓形主廳里陳列著這位大師最富于表現(xiàn)力的幾件作品，如大教堂。另外多個銅雕和石雕作品，如青銅時代和吻等均極具震撼力和深刻的寓意。羅丹吸取了近代多種藝術(shù)流派的

12、精髓，諸如浪漫主義、自然主義和新藝術(shù)主義，確立了被稱之為“表現(xiàn)主義”的雕塑藝術(shù)，在近代藝術(shù)史上占據(jù)了重要的地位。 博物館一樓除了雕塑，還有不少羅丹的素描草稿。二樓展出的主要是小件作品和展示他的一些創(chuàng)作過程。此外，還展出了其學(xué)生和女友卡蜜拉克勞黛的一些作品，她的最有名的浪也在其中。另外還有7000幅莫奈、梵高等畫家的素描和油畫也在這里展出，其中包括羅丹生前的一些私人收藏。 博物館外是三公頃大的庭園，南面大門附近是羅丹著名的雕塑地獄門 、 卡萊的資產(chǎn)者、巴爾扎克和沉思者等作品，這里還有咖啡座供您小歇。 1、在藝者眼中，一切都是美的，因?yàn)樗J利的慧眼，注視到一切眾生萬物之核心；如能抉發(fā)其品性，就是透

13、入外形觸及其內(nèi)在的“真”。此“真”，也即是“美”。 2、生命之泉，是由心中飛涌的；生命之花，是自內(nèi)而外開放的。同樣，在美麗的雕刻中，常潛伏著強(qiáng)烈的內(nèi)心的顫動。這是古代藝術(shù)的密。 3、藝者的德性只是智慧，專注，真誠，意志。 4、藝術(shù)之源，在于內(nèi)在的真，你的形，你的色，都要傳達(dá)情感。 5、最主要的是感受，愛憎，希冀，吟哦，生活。要做藝術(shù)家，先要從人做起。 6、惡是枯干。 羅丹名言 以一個像植物一樣律動而舒展的青年人體，表現(xiàn)人類剛從自然束縛 中舒醒過來的狀態(tài)，以象征人類從蒙昧走向文明的時代特征。這件作 品與學(xué)院藝術(shù)的風(fēng)格迥然不同，因而受到攻擊和詆毀，成為藝術(shù)界爭 論的對象，不斷地遭到攻擊。但是歷史證

14、明，羅丹的這件人體雕塑， 是人類文明初始的真實(shí)象征和生動寫照。青銅時代，青銅，高 1.74米，法國雕塑家羅丹創(chuàng)作于18761877年，現(xiàn)位于法國盧森堡公 園。 1870年普法戰(zhàn)爭爆發(fā)，羅丹懷著盲目的民族主義愛國之情應(yīng)征入 伍，中途病退回家。身無分文的羅丹曾在自己的雕像上刻上他的老師卡 里埃貝勒斯的名字去賺錢，被人發(fā)現(xiàn)后趕出了工作室。一個也曾在貝 勒斯工作室學(xué)習(xí)過的人，拉著他合伙作些傳統(tǒng)雕像賣錢。不久，羅丹對 這一切感到厭惡，他想逃出來，想呼吸一點(diǎn)真正的藝術(shù)空氣。他用手中 僅有的一點(diǎn)錢去了荷蘭和意大利，在那里他為米開朗基羅所折服。在他 心中醞釀已久的創(chuàng)作沖動終于爆發(fā)出來。他匆匆趕回了比利時，用了

15、18個月的時間雕塑了一個男人體。他請一個身材優(yōu)美的年輕士兵給他作模特兒。他把這個雕像做成左手拿著棍子，正在走動中，突然被眼前的什么事怔住了，收住腳步，抬頭呆望著，右手揪著自己的頭發(fā)，那樣子非常天真而自然。羅丹的裸體男人被賦予普通的人性，它表現(xiàn)出人的憂慮、羞怯和敬畏感。它和真人一樣大小，羅丹最初把它命名為“被征服者”。作品詳解 青銅時代 思 想 者 這件作品將深刻的精神內(nèi)涵與完整的人物塑造融于一體，體現(xiàn)了羅丹雕塑藝術(shù)的基本特征。羅丹的人體雕塑不僅展示人體的剛健之美，而且蘊(yùn)藏著深刻與永恒的精神。 這是一個強(qiáng)勁而富有內(nèi)力，成熟又深刻的形象。那生命感強(qiáng)烈的軀體，在一種極為痛苦狀的思考中劇烈地收縮著，緊

16、皺的眉頭，托腮的手臂，低俯的軀干，彎曲的下肢，似乎人體的 一切細(xì)節(jié)都被一種無形的壓力所驅(qū)動，緊緊地向內(nèi)聚攏和團(tuán)縮，仿佛他 凝重而深刻的思考是整個身體的力量使然。羅丹認(rèn)為深刻的思想是靠富 有生命活力的人體來表現(xiàn)的，所以，他的人體雕塑不僅展示人體的剛健 之美，而且蘊(yùn)籍著深刻與永恒的精神。 思想者在1904年沙龍上展出，但這個巨大的雕像使羅丹在晚年 又一次受到了猛烈的攻擊。美術(shù)學(xué)院、法蘭西學(xué)院的支持者們稱它為 “妖怪”、“猿人”。羅丹的朋友們籌集了15萬法郎買下了這座塑像作 為對反對派的答復(fù)。他們把塑像贈給巴黎市，準(zhǔn)備立在先賢祠前。羅丹 斷定市政廳不會允許把思想者豎立在巴黎市內(nèi)的，但是對方提出了 一

17、個折衷的辦法：羅丹同意退回為地獄之門預(yù)支的費(fèi)用再加利息， 市政廳則接受這座思想者并將它立在先賢祠前。 羅丹感到了安慰，這將是他第一件矗立在巴黎市內(nèi)公共廣場上的作品，同時美術(shù)部購買了一件思想者的復(fù)制品，并作為禮物贈給紐約大都會博物館。正式完工的思想者的銅像安放在先賢祠的前面。思想者是羅丹晚年最偉大的杰作，在以后的社會進(jìn)程中一直發(fā)生著強(qiáng)大的作用。尤其在20世紀(jì)初，它被視為改造世界力量的象征。列寧就曾對兩名赴倫敦參加俄國社會民主黨代會而要路經(jīng)法國的青年代表說你們一定要去看看羅丹的思想者。加萊義民 加萊義民，青銅，208.5239190.5厘米，法國雕塑家羅丹創(chuàng)作于1884188 6年，現(xiàn)存法國加萊市

18、。這件作品是大型紀(jì)念碑雕塑，這組雕塑以恢弘而真實(shí)的歷史情境，表現(xiàn)了一種及為悲壯而崇高的精神氣節(jié)與犧牲行為，以精致而深刻的心理表現(xiàn)，形象地刻畫了在死亡面前，不同人物的情感與個性。同時，還以獨(dú)特的群像形式，突破了傳統(tǒng)紀(jì)念碑雕塑的程式。加萊義民是羅丹的代表性群雕之一，它取材于歷史上的一個真實(shí)故事。十四世紀(jì)中葉英軍入侵法國，加萊城無法抵抗，只好忍辱接受了投降條件：讓六個有威望的城民拿著加萊城的鑰匙去英軍處受降并被處死，這些人必須光著頭，穿囚犯的衣服，脖子上套著繩子。為了保全加萊城人民的生命財(cái)產(chǎn)，這六個義民光榮地獻(xiàn)出了生命。十九世紀(jì)后葉，為了紀(jì)念這六位壯烈犧牲的市民，加萊城政府決定在市中心建立這一紀(jì)念群

19、雕。羅丹以真實(shí)手法創(chuàng)作了這一組歷史人物，賦予了每個人獨(dú)特的個性和精神狀態(tài)，有堅(jiān)定者、有絕望者、有聽其自然者。 沉思 這是一個秀麗的女性的頭像，她線條之高雅與細(xì)膩，直臻神妙之境。她的頭微微傾側(cè)著，幻想的光輝籠罩著她，有超離人世之概。頭巾的邊緣仿佛是夢幻的翅膀，可是她的頸項(xiàng)就陷在大塊的白石中像一座枷，使她擺脫不得。 歐米哀爾 自古希臘、羅馬以來，所有雕刻家創(chuàng)造的女性形象都以豐滿柔美的造型給觀賞者提供視覺的審美享受，唯有羅丹在45歲時創(chuàng)作的歐米哀爾，令人目不忍睹，可她卻是羅丹藝術(shù)中的杰作，是他獨(dú)特美學(xué)思想的體現(xiàn)。 地獄之門 這件大型雕塑共有186個形象，是根據(jù)但丁的神曲地獄篇構(gòu)思創(chuàng)作的，歷時達(dá)37年

20、，直到他去世前一年還在修改。地獄之門代表的是羅丹更為內(nèi)在的痛苦與壓抑的靈魂。 為了地獄之門，羅丹用了一年的時間來閱讀但丁的神曲，沉浸在但丁用文字塑造的虛幻世界里，用100多幅把書中描寫的八層地獄畫了出來，他運(yùn)用中國水墨勾勒輪廓，用褐色水彩顏料襯出陰影，以體現(xiàn)出立體效果；有些畫還只是直接演繹但丁的原意，如弗蘭切斯加、烏哥利諾、地獄中形形色色的罪人，以及代表但丁本人的思想者。有的已不是簡單的解釋性的插圖，而是評論性的闡述了。羅丹很快就對這個題材展開，引進(jìn)了一系列新的形象。從這些新形象，不難看到詩人波德萊爾對他的影響。羅丹想要創(chuàng)造整個世界，把人類的種種感情都淋漓盡致的表現(xiàn)出來。地獄之門原定于1884年完成，但羅丹卻一再拖延，歷時37年，直到他逝世也沒有完成。1900年展出的石膏像模型中，幾乎已經(jīng)完全刪除了所有的圓雕像。羅丹去世后，地獄之門是由巴黎羅丹博物館第一任館長最后定型的。1926年，應(yīng)美國費(fèi)城羅丹博物館之請，這件巨作澆鑄成青銅雕像陳列在該館。地獄之門 局部地獄之門 局部地獄之門 局部地獄之門 局部地獄之門 局部 他所塑造的人物都是忍辱負(fù)重、現(xiàn)實(shí)生活的內(nèi)涵寫照，