藝術(shù)學歷年考試試題

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《銷售人員培訓學院》72套講座+4879份資料更多企業(yè)學院：《中小企業(yè)管理全能版》183套講座+89700份資料《總經(jīng)理、高層管理》49套講座+16388份資料《中層管理學院》46套講座+6020份資料《國學智慧、易經(jīng)》46套講座《人力資源學院》56套講座+27123份資料《各階段員工培訓學院》77套講座+324份資料《員工管理企業(yè)學院》67套講座+8720份資料《工廠生產(chǎn)管理學院》52套講座+13920份資料《財務管理學院》53套講座+17945份資料《銷售經(jīng)理學院》56套講座+14350份資料《銷售人員培訓學院》72套講座+4879份資料2009年藝術(shù)學一．填空杜麗娘是湯顯祖（）中的主人公自新大陸交響樂曲是捷克作曲家（）的作品3《第七封印》導演（）4《臥虎藏龍》配樂（）5《西藏組圖》作者6第一部有聲電影（）7.60年代萬籟鳴到的取材《西游記》的動畫片（）8《美學散步》作者（）9根據(jù)王朔小說改編，導演魯曉威拍攝，主演張凱麗，李雪健的電視連續(xù)劇（）名詞解釋1留白2謝晉3南黃北焦4波普藝術(shù)5搖滾樂簡答1卡爾西說的一句話，說形式至上，“形式主義傾向我”問題，這樣的觀點你同意不同意。2清代史學家趙翼所說“國家不幸詩家幸，賦到滄桑句便工”。這句話對藝術(shù)創(chuàng)作方面說說自己的看法之類的，舉例說明3齊白石所說的“學我者生，似我者死”，怎樣理解？論述1藝術(shù)中的“丑”是如何實現(xiàn)其審美價值的？2結(jié)合你報考的專業(yè)談一下新技術(shù)如新材料新工具新媒介等等說一下其對于藝術(shù)創(chuàng)作的影響2008年中國傳媒大學藝術(shù)綜合考研試題一填空資治通鑒的作者亞里士多德文藝理論著作（詩學才對。。。我給寫成詩藝了暈倒）神曲的作者戲劇麥克白斯的作者小二黑結(jié)婚的作者6王實甫的元代雜劇7義勇軍進行曲的曲作者8最后的晚餐的作者9影子武士的導演10人間詞話的作者二名詞解釋1戲曲程式2塞尚3園林4視覺藝術(shù)5電視電影三簡答1說明“形式大于內(nèi)容”藝術(shù)里的現(xiàn)象2試析藝術(shù)的繼承和創(chuàng)新3舒曼說“在一個美術(shù)家心目中，詩歌卻變成了圖畫，而音樂家則善于把圖畫用聲音體現(xiàn)出來”。分析不同藝術(shù)形式在藝術(shù)表現(xiàn)上的相通現(xiàn)象。在王宏建的書上第二章，分析不同藝術(shù)形式在藝術(shù)表現(xiàn)上的相通現(xiàn)象四論述1道德和藝術(shù)的關系2（這個題引用了王宏建的藝術(shù)概論的第一章里內(nèi)容，引用了羅丹對他的作品《老妓》的評價）分析藝術(shù)中“美”與“丑”的相互轉(zhuǎn)化的現(xiàn)象2007年綜合考試題［藝術(shù)類］一、填空（每題1分，共10分）《向日葵》的作者是荷蘭畫家的作品（凡高）圓舞曲《藍色多瑙河》是奧地利音樂家的作品（約翰?施特勞斯）《推銷員之死》是美國戲劇家的作品（米勒）電影《推銷員之死》的導演是美國F1958年中國播出的第一部電視劇是（一口菜餅子）“吳帶當風”是指得歷史上的（吳道子）法國電影《野草莓》的導演是（英格瑪?伯格曼）孔尚任最著名的戲劇作品是（桃花扇）《悲劇心理學》是我國美學家的早期著作（朱光潛）我國影片《天云山傳奇》的導演是（謝晉）華彥鈞（瞎子阿炳）的著名的二胡曲lV\G=7J二、名詞解釋（每題4分，共20分）1、賦、比、興2、愛森斯坦3、明清傳奇4、倫勃朗5、節(jié)奏三、簡答題目（每題20分，共60分）1、有人說“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”這句話你是怎樣理解的由于文學具有形象塑造的間接性特點，即文學形象不是直接訴諸于感官，而是訴諸于想象，因此文學被稱之為一門“想象藝術(shù)”。文學讀者總是憑著自己的生活經(jīng)驗和理解才想象作品中所描寫的形象，而不同的讀者，由于生活經(jīng)驗與理解能力的差異，對于同一部作品中的形象的把握也會出現(xiàn)各種差異，具有較大的不確定性，即所謂的“一千個讀者，就有一千個哈姆雷特?！?、舒曼說“詩歌都成了圖畫而音樂家則善于把圖畫用聲音體現(xiàn)出來?！闭埥Y(jié)合具體事例說明藝術(shù)之間的相通性2、舒曼說：“在一個美術(shù)家心目中，詩歌卻變成了圖畫，而音樂家則善于把圖畫用聲音體現(xiàn)出來”。分析不同藝術(shù)形式在藝術(shù)表現(xiàn)上的相通現(xiàn)象。I6e-3、車爾尼雪夫斯基說：“藝術(shù)的第一目的是再現(xiàn)現(xiàn)實”，克萊夫.貝爾說“藝術(shù)不是也不可能是再現(xiàn)性的”“再現(xiàn)往往是藝術(shù)家低能的表現(xiàn)”。分析這兩種看法的關系（即考查對主體的表現(xiàn)與對客體的再現(xiàn)兩者間的關系）對主體的表現(xiàn)與對客體的再現(xiàn)，都是藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的因素。再現(xiàn)客觀世界的真實，離不開主觀的表現(xiàn)；同樣，表現(xiàn)主觀的真實，也不能完全脫離再現(xiàn)。齊白石的“似與不似”說，就深刻的說明了這一道理。任何藝術(shù)作品，其形象上都凝聚著藝術(shù)家的主觀思想感情，是他個性的表現(xiàn)，同時也是他對社會生活審美認識、審美評價的表現(xiàn)。綜上所述，對主體的表現(xiàn)與對客體的再現(xiàn)這兩方面應該是相互融合、統(tǒng)一的。四、論述題目（每題30分，共60分）1、請闡述文化素養(yǎng)與藝術(shù)創(chuàng)作之間的關系2、你認為現(xiàn)代傳播媒介對藝術(shù)創(chuàng)作的影響06綜合考試真題［藝術(shù)類］一、填空（每題1分，共10分）1、貝多芬的代表作第五交響曲又被稱作“命運”交響曲。2、李清照詞《聲聲慢》尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。3、柏拉圖在《理想國》中認為:藝術(shù)是“理式”的摹本的摹本。4、雕塑《大衛(wèi)像》是文藝復興時期意大利藝術(shù)家米開朗琪羅的代表性作品。5、《清明上河圖》的作者是北宋畫家張擇端。6、《上海屋檐下》的劇作者是夏衍。7、貝克特“荒誕派戲劇”的代表作是《等待戈多》。8、20世紀40年代費穆的電影代表作是《小城之春》。9、影片《廣島之戀》的導演是阿倫雷乃。10、《藝術(shù)問題》是美學家蘇桑朗格的代表作之一。二、簡釋（每題4分，共20分）1、畢加索2、協(xié)奏曲是一件或幾件樂器的獨奏與管弦樂隊的演奏相互配合的大型樂曲。一般以獨奏樂器來定名，比如鋼琴協(xié)奏曲，小提琴協(xié)奏曲等等。例如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》就是這種樂曲。梁和祝分別是兩把小提琴，和管弦樂團在一起演奏。3、興、觀、群、怒這考察的是藝術(shù)的社會功能。出自孔子，“小子何莫學夫〈〈詩〉〉？〈〈詩〉可以興，可以觀，可以群，可以怨”意思是說為什么要讀詩歌，詩歌是古代藝術(shù)的代名詞。是因為可以感興，從詩歌中感受到創(chuàng)作者的思想情感，從而生發(fā)出一種審美感受；還因為可以觀，觀就是認識社會，認識歷史；群就是交流，藝術(shù)具有把人們集合在一起從事社會化活動的功能，比如歌舞，慶祝豐收；怨，就是批判，既指的是通過藝術(shù)作品批判社會，也指的是對藝術(shù)作品進行批判，從而提高讀者的審美素質(zhì)。4、肥皂劇5、空間藝術(shù)三、簡述（每題20，共60分）1、談談你對“審美距離”的理解。2、你怎樣看“藝術(shù)與時代”的關系。3、你怎樣理解藝術(shù)生產(chǎn)與傳播中“經(jīng)典”與“流行”的關系。四、論述（每題30，共60分）1、如何理解“美是形象的真理”？——這種說法是李澤厚在《論美感、美和藝術(shù)》一文中所提出的:“美是形象的真理,美是生活的真實?！薄@個命題是關于美的本質(zhì)的探討。美學史關于這一論題有很多種觀點：古希臘時期，柏拉圖提出了“美在理念”；亞里斯多德則另辟蹊徑，認為“美在形式”；法國美學家狄得羅提出了“美在關系”的論斷；德國古典美學奠基人康德認為“美是對象合目的的形式”；德國美學大師黑格爾提出“美是理念的感情顯現(xiàn)”；俄國著名美學家車爾尼雪夫斯基則下了“美是生活”的定義。中國學者對美的本質(zhì)同樣莫衷一是。孔子認為“美在和諧”；孟子提出了“充實之謂美”的觀點。中國現(xiàn)代美學對美的本質(zhì)的看法可分為三大派：一是以朱光潛為代表的“主客觀統(tǒng)一派”，認為美是客觀性質(zhì)與主觀形態(tài)交融成一個完整形象的那種特質(zhì)。二是以李澤厚為代表的“實踐觀點派”，把美看成是人與自然斗爭中表現(xiàn)出的合目的性與合規(guī)律性統(tǒng)一的結(jié)果；三是以蔡儀為代表的“美的規(guī)律派”，認為美的本質(zhì)就是典型的規(guī)律?！懊朗切蜗蟮恼胬怼边@種說法體現(xiàn)了李澤厚的美學觀點：客觀社會性和具體形象性是美的兩個基本特性。也就是說，美是人類的社會生活，美是現(xiàn)實生活中那些包含著社會發(fā)展的本質(zhì)、規(guī)律和理想而用感官可以直接感知的具體社會形象和自然形象。簡言之，美是蘊藏著真正的社會深度和人生真理的生活形象（包括社會形象和自然形象）?！@種說法有其片面性。朱光潛曾經(jīng)批評說，美是從自然物的社會性來的，這等于說大地山河之所以美不是由于它們是自然物，而是由于它們只是某些“社會存在”的符號，否認了客觀世界對美的作用。蔡儀認為李澤厚所說的美的兩個基本特征“是完全錯誤的”，因為一切具體的社會事物都有形象性和社會性，但未必都美。提示：這道題的理論色彩過于濃厚，這種題目的出現(xiàn)主要可能是因為李澤厚的實踐美學在整個80年代非常流行，現(xiàn)在這一批擔任主力的教學老師大部分在那個時候受到過這種美學思想的影響。這種題目出來的用意有兩種，一是考查學生的知識面是否寬廣，如果你能夠答出來是誰說的，肯定拿到15分；第二，是考查學生思考、分析的能力，如果你不知道是誰說的，但是你自己能夠分析出它的含義，并舉一些恰當?shù)睦?，老師看到你推理分析的能力，同樣會給你高分。2、請結(jié)合你所熟悉的藝術(shù)個案或現(xiàn)象，就當前中國藝術(shù)文化（如音樂、舞蹈、電影、電視藝術(shù)、美術(shù)、設計藝術(shù)等）如何處理“全球化”與“本土化”的關系問題進行闡述。（可就某一門類藝術(shù)來說，也可綜合闡述。）首先介紹全球化和民族化的相關學術(shù)觀點。全球化有三種主要的理論體系：一是全球一體化，代表說法是加拿大傳播學者麥克盧漢的“地球村”，認為全球?qū)⑾町?、溶為一體；二是世界體系論，代表說法是華倫斯坦的“世界體系”理論，認為窮國和富國的不平等是無法消除的，悲觀論調(diào)；三是英國社會學家吉登斯的轉(zhuǎn)型論。簡而言之，全球化就是世界各個民族之間日益緊密的相互依存相互滲透的現(xiàn)狀。其實中國清末的思想家王韜就曾經(jīng)在《循環(huán)日報》上提到過這種“地球合一”的觀點。全球化有很多的類型，經(jīng)濟全球化、政治全球化和文化全球化。本題主要涉及的是文化全球化。其實，全球化和民族化是一對相生相克的關系。沒有全球化，那里來得民族化。馮友蘭先生曾經(jīng)有一種說法，中國缺少民族主義的傳統(tǒng)，今天民族主義正是在全球化的激發(fā)下才產(chǎn)生的。比如說，二胡這種樂器，本來是街頭藝人用的，不登大雅之堂的，就是在西洋樂器進來之后，中國文化面臨衰微，仁人志士才去尋找體現(xiàn)中國民族音樂精神的樂器或者音樂，二胡才從流浪樂器被推崇上殿堂。昆曲，申請世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)也是如此。40年代的時候，當時的西方電影進入引起國內(nèi)電影界的焦慮。全球化并不是民族化的對手，很有可能是他的幫手。但是，另外一方面，全球化的強大也常常會扼殺民族化。比如說電影，因為我現(xiàn)在在《中國電影報道》做記者，所以比較了解一些電影界的現(xiàn)狀，現(xiàn)在每年國產(chǎn)電影200多部，大部分進不了院線，院線基本上被進口大片排滿了。即使少量進入了院線的國產(chǎn)影片，票房成績也是很差，就不算他們在票房統(tǒng)計上作的手腳了。國外電影的票房擠壓的中國電影市場每年只能憑借少數(shù)幾個導演的幾部大片來苦苦支撐。那么，民族化的藝術(shù)形式和藝術(shù)家出路何在呢？方面，可以展開文化輸出，比如現(xiàn)在中國在全世界建立一百所孔子學院就是這種策略。王岳川提倡。――另一方面，加強自身的繁殖能力和造血能力。加強民族藝術(shù)的繼承和保護，鼓勵學習和傳播傳統(tǒng)藝術(shù)形式的行動。比如京劇，就已經(jīng)成為一種中國的標志性藝術(shù)，那么昆曲可不可以呢。——對全球化的策略化轉(zhuǎn)換和借用，使之具有中國作風。比如電視節(jié)目的移植。超級女生美國偶像往年客觀題變化成主觀題往年簡單中國傳媒大學2005年碩士研究生考試綜合考試【藝術(shù)學】試題考試說明：答案一律寫在答題紙上，不需抄題，標明題號即可，答在試題上無效。本卷試題分兩部分：第一部分，各專業(yè)（音樂學、設計藝術(shù)學、戲劇戲曲學、電影學、廣播電視藝術(shù)學）考生都做，共90分；第二部分，各專業(yè)考生分別選做自己專業(yè)的試題（跨專業(yè)做題不給分），共60分。兩部分共計150分。第一部分（共90分）一、填空（每空1分，共10分）1、“大音希聲”出自一書。2、《閑情偶記》的作者是。3、法國的丹納在其一書認為影響文藝發(fā)展的三種主要因素是種族、時代和環(huán)境。4、《拍案驚奇》編著者是。5、最早的文人詞總集是五代趙崇祚所編的。6、小說《百年孤獨》作者是哥倫比亞作家。7、舞劇《睡美人》、《胡桃夾子》作曲者是。8、宋代山水畫《溪山行旅圖》作者是。9、明傳奇《牡丹亭》作者是。10、前蘇聯(lián)影片《戰(zhàn)艦波將金號》的導演是。二、簡釋每題（每題5分，共20分）1、寫意2、有意味的形式3、象征4、通感三、對下面一則短文作藝術(shù)分析（共20分）要求：從閱讀時的真實感受出發(fā)，重點賞析藝術(shù)刻畫的精妙之處，表述力求精煉，無需面面俱到、長篇大論?！逗耐た囱烦绲澪迥晔拢嘧∥骱?。大雪三日，湖中人鳥聲俱絕。是日更定矣，余拿一小舟，擁毳衣爐火，獨往湖心亭看雪。霧淞沆碭，天與云、與山、與水，上下一白。湖上影子，惟長堤一痕，湖心亭一點，與余舟一芥，舟中人兩三粒而已。到亭上，有兩人鋪氈對坐，一童子燒酒，爐正沸。見余大驚喜，曰:“湖中焉得更有此人！”拉余同飲。余強飲三大白而別。問其姓氏，是金陵人，客此。及下船，舟子喃喃曰:“莫說相公癡，更有癡似相公者。”四、論述（共40分）談談你對法國文學家J?里卡爾杜的“古典小說是對冒險的敘事，現(xiàn)代小說是對敘事的冒險”之說的理解。（從你自己的閱讀或藝術(shù)欣賞經(jīng)驗出發(fā)，所舉藝術(shù)形式不必限于小說。）第二部分（共60分）電影學考生在下列三題中任選兩題（每題30分，共60分）1、論述意大利新現(xiàn)實主義的理論主張及其創(chuàng)作。2、論述電影符號學的發(fā)展及其理論主張。3、論述法國“左岸派”電影創(chuàng)作及其藝術(shù)特色。2004年藝術(shù)綜合題目一、填空。1、“四書五經(jīng)”中“四書”分別是（）（）（）（）2、杜甫的“三吏三別”中的“三吏”分別是（）（）（）3、兀四家是（）（）（）（）4、明代短篇小說集三言編者是（）二拍的作者是（）5、人間喜劇的作者是法國的（）6、《二十四詩品》作者是（）7、《人間詞話》作者（）&清末四大譴責小說是（）（）（）（）9、丹納《藝術(shù)哲學》提出（）（）（）是影響文學藝術(shù)發(fā)展的三種主要因素。10、精神分析學派的創(chuàng)始人是（）二、簡答題1、詩經(jīng)2、建安文學3、阿Q正傳4、蒙太奇5、混合拍子6、賦格7?顏筋柳骨&揚州八怪三。論述1、談中國畫”寫意“精神2、藝術(shù)中是否存在”形式大于內(nèi)容“的現(xiàn)象？談談對有關情形看法中國傳媒大學2007年研究生入學考試藝術(shù)學綜合模擬題（一）一、填空題：（每空1分，共10分）1、，獨上高樓，望斷天涯路。2、《美育書簡》的作者是。3、《黃河大合唱》的曲作者是。4、莫奈的名畫被認為是“印象派”的開山之作。5、提出“童心說”的我國古代思想家是。6、《儒林外史》的作者是。7、小說《變形記》的作者是。8、話劇《禿頭歌女》的作者是。9、美國電影導演奧遜?威爾斯拍攝于1940年的現(xiàn)代主義電影代表作是。10、電影《霸王別姬》的導演是。二、名詞解釋（每題4分，共20分）1、樣板戲2、八大山人3、期待視野4、類型電影5、易卜生三簡答題（每題20分，共60分）1、談談對“風格即人”這一觀點的看法。2、結(jié)合某一藝術(shù)門類談藝術(shù)與科學的關系。3、何為“日常生活的審美化”。四論述題（每題30分，共60分）1、“經(jīng)驗只知道特殊，藝術(shù)才知道普通”。2、美學家宗白華在談到藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的時候，曾說過這樣的話“歷史上向前一步的進展，往往伴隨著向后一步的探本窮源”，請結(jié)合具體藝術(shù)實踐，談談你對這句話的理解。藝術(shù)學綜合模擬題（一）答案一、填空題：（每空1分，共10分）1、昨夜西風凋碧樹2、席勒3、冼星海4、日出印象5、李贄6、吳敬梓7、卡夫卡8、尤奈斯庫9、《公民凱恩》又名《大國民》10、陳凱歌二、名詞解釋（每題4分，共20分）1、樣板戲樣板戲指現(xiàn)代京劇《紅燈記》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇襲白虎團》、《海港》，芭蕾舞劇《白毛女》及《紅色娘子軍》、交響音樂《沙家浜》等以戲劇為主的文藝作品。這是1966年，“中央文化革命小組”宣布的八個革命樣板。它們的醞釀、創(chuàng)作成型在1964年?1966年間。樣板戲的出現(xiàn)、發(fā)展和傳播與“四人幫”之一的江青登上政治舞臺有千絲萬縷的聯(lián)系。樣板戲的藝術(shù)特征：借鑒話劇舞臺美術(shù)形式，用西洋繪畫的寫實布景、道具、服裝，改變了傳統(tǒng)京劇重寫意、象征的假定性特征；以交響化樂隊作為京劇的伴奏等。缺點：寫實布景削弱了想象空間，表演上過分強調(diào)體驗人物與貼近生活、交響化伴奏使程序化唱腔變成了“京歌”。從樣板戲的創(chuàng)作中，總結(jié)、歸納出的'三突出”創(chuàng)作原則，被硬性確立為所有創(chuàng)作都必須遵循的經(jīng)典規(guī)范。文革期間文化生活長時期枯燥無味，樣板戲成為滿足人民文化生活的唯一精神食糧，曾有“八億人民八個戲”的說法;意大利導演安東尼奧尼的紀錄片《中國》，插入樣板戲旋律作背景音樂，略含反諷；巴金在《隨想錄》中曾說，他一聽到樣板戲就心驚肉跳，成為一種典型的記憶創(chuàng)傷?？梢哉f，樣板戲已經(jīng)成為一種獨特的文化記憶被植入文革語境。2、八大山人八大山人，即朱耷，明朝皇室后裔，清代著名畫家，八大山人是他名號之一。朱耷善畫山水和花鳥，多用水墨，意境枯索冷寂，滿目凄涼，反映了他孤憤的心境和堅毅的個性。其作品大多緣物抒情，用象征手法表達寓意，將物象人格化，寄托自己的感情。如《孤禽圖》中的小鳥，白眼朝天，傲然不群的神態(tài)，抒發(fā)憤世嫉俗之情。清代中期的「楊州八怪」，晚期的「海派」以及現(xiàn)代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等巨匠，都在一定程度上受到他的影響。3、期待視野在文學閱讀之先及閱讀過程中，作為接受主體的讀者基于個人和社會的復雜原因，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式。讀者的這種據(jù)以閱讀本文的既成心理圖式，就叫期待視野。在具體的文學閱讀過程中，這種期待視野主要呈現(xiàn)為文體期待、形象期待和意蘊期待這樣三個層次。這個概念是接受美學的理論名詞，由德國美學家姚斯在其《文學史作為向文學理論的挑戰(zhàn)》一書中提出。4、類型電影按照不同類型（或稱樣式）的規(guī)定要求制作出來的影片。作為一種影片制作方式，三四十年代在好萊塢曾占踞統(tǒng)治地位。所謂類型是指由于不同題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。類型電影具有如下特點：影片創(chuàng)作者必須嚴格遵守制片人為他指定的影片類型的基本規(guī)定，即：公式化的情節(jié)、定型化的人物、圖解式的視覺形象。例如希區(qū)柯克的驚悚片、香港的警匪片等。類型電影作為一種拍片方法，實質(zhì)上是一種藝術(shù)產(chǎn)品標準化的規(guī)范。隨著大制片廠制度在五十年代以后的逐漸解體，類型電影也趨于衰落，各種類型之間的嚴格界線趨于模糊，愈來愈成為一般意義上的樣式劃分了。5、易卜生亨利?約翰?易卜生，十九世紀挪威著名劇作家。他被看做是現(xiàn)代現(xiàn)實主義話劇的創(chuàng)始人。其代表作品有《玩偶之家》、《社會支柱》、《群鬼》、《人民公敵》等。其作品從多方面剖析社會問題，揭露和批判的鋒芒直指資產(chǎn)階級社會的種種弊端，觸及到法律、宗教、道德乃至國家、政黨、體制等各個領域，因此人們稱之為“社會問題劇”。《玩偶世家》是其代表作品，主人公娜拉是個具有資產(chǎn)階級個性解放思想的叛逆女性，當她發(fā)現(xiàn)自己只不過是丈夫的玩偶之時，對保護這種不平等家庭關系的資產(chǎn)階級法律、道德、宗教，提出了嚴重懷疑和激烈批判，并毅然離開了這個“玩偶之家”。但是，在那樣一種社會環(huán)境之下，娜拉真能求得獨立解放嗎？魯迅先生在《娜拉走后怎樣？》一文中說：“從事理上推想起來，娜拉或者其實也只有兩條路：不是墮落，就是回來。”三簡答題（每題20分，共60分）1、談談對“風格即人”這一觀點的看法。（要點供參考）1）、布豐“風格即人”，指的是人的獨特的個性氣質(zhì)、人格精神、藝術(shù)情趣、審美追求和文學才能，熔鑄到文學作品中，散布于字里行間，形成一種獨特的格調(diào)，讀者經(jīng)過反復玩味后可以辨認。比如魯迅的曾換過許多筆名寫雜文，但熟悉他風格的讀者還是一眼就能看出來。2）、可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作個性入手舉例分析。2、結(jié)合某一藝術(shù)門類談藝術(shù)與科學的關系。在藝術(shù)學概論中有詳細的解釋。從總體上講，藝術(shù)與科學二者之間既有聯(lián)系，又有區(qū)別。從人類文化史來看，藝術(shù)與科學之間早有聯(lián)系。（舉例）這些例子充分表明，科學技術(shù)對藝術(shù)的影響是廣泛和深刻的，除了將自然科學的成果直接運用到藝術(shù)領域之外，更重要的是以科學的思維方法來促進藝術(shù)家文化心理結(jié)構(gòu)的改變，從而推動藝術(shù)創(chuàng)作觀念和創(chuàng)作方法的革新，推動藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展。當今社會中，科學技術(shù)不但為藝術(shù)提供了從未有過的大眾傳播媒介，而且創(chuàng)造出新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式。在許多領域和許多方面，科學技術(shù)與藝術(shù)已經(jīng)是如此緊密地結(jié)合在一起，以至很難將二者區(qū)分開來。藝術(shù)與科學之間確實又有很大的不同，并且在一定程度上存在著對立的現(xiàn)象?？茖W是人類認識客觀世界的知識總和；藝術(shù)是人類進行審美創(chuàng)造的最高形式。科學求真，揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律；藝術(shù)求美，滿足人們精神文化生活方面的審美需要?？茖W主要運用抽象思維，強調(diào)理性因素；藝術(shù)主要運用形象思維，強調(diào)情感因素。科學客觀冷靜地對待事物，準確地揭示事物的本來面目；藝術(shù)則是一種主觀色彩很濃的創(chuàng)造活動，除了反映生活外還應當評價生活與表現(xiàn)情感?？茖W理論具有普遍性，放之四海而皆準；藝術(shù)作品必須具有獨創(chuàng)性，前無古人后無來者?，F(xiàn)代科學技術(shù)對藝術(shù)的滲透和影響。第一，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促使新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。第二，表現(xiàn)在現(xiàn)代科學技術(shù)為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。第三，表現(xiàn)在藝術(shù)與技術(shù)、美學與科學的相互結(jié)合與相互滲透，對人類生活產(chǎn)生了深刻影響，也促進了科學技術(shù)與文學藝術(shù)自身的發(fā)展。第四，表現(xiàn)在科學領域的重大發(fā)現(xiàn)對藝術(shù)觀念和美學觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響，例如系統(tǒng)論、控制論、信息論、模糊數(shù)學等觀點和方法，已經(jīng)被運用到藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)研究之中，成為某些藝術(shù)理論和藝術(shù)批評的觀點和方法。注意要把觀點論述和藝術(shù)實踐結(jié)合起來。3、何為“日常生活的審美化”所謂日常生活的審美化，出自英國社會學家費塞斯通的《后現(xiàn)代主義與日常生活的審美化》，其本意是藝術(shù)與生活之間的距離變得模糊與交融。與“日常生活審美化”緊緊聯(lián)系在一塊的，還有物質(zhì)、消費主義、商業(yè)等等關鍵詞。以下可舉例說明。四論述題（每題30分，共60分）1、“經(jīng)驗只知道特殊，藝術(shù)才知道普通”。這是亞里士多德在《形而上學》中所提出的。藝術(shù)模仿的是按照可然率或者必然率可能發(fā)生的事情，也就是說藝術(shù)模仿的不是整個現(xiàn)實，而是某種特殊的現(xiàn)實。按照可然率或者必然率發(fā)生的事情，是體現(xiàn)某種一般性、普遍性和規(guī)律性的事情。答題可以將其納入到藝術(shù)作品的個性與共性，一般性與普遍性范疇答題。2、美學家宗白華在談到藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的時候，曾說過這樣的話“歷史上向前一步的進展，往往伴隨著向后一步的探本窮源”，請結(jié)合具體藝術(shù)實踐，談談你對這句話的理解。可以從藝術(shù)的傳承角度去解答，例如十六世紀的文藝復興追慕著古希臘，十九世紀的浪漫主義回響著中古的聲音，清代“桐城派”的散文文風直追唐宋古文運動……繼承中有創(chuàng)新，有揚棄，取舍之間反應的是社會風潮、美學旨趣、藝術(shù)觀念的變化。揚棄的是什么，保留的是什么，重心是否有轉(zhuǎn)移，背后的觀念變化是什么。中國傳媒大學2007年研究生入學考試藝術(shù)學綜合模擬題（二）一填空題：（每空1分，共10分）TOC\o"1-5"\h\z《悲劇的誕生》的作者是（）泰勒在（）書中提出了藝術(shù)起源于“巫術(shù)”?！巴鈳熢旎?，中得心源”的提出者是（）有“高音c之王”之稱的意大利歌唱家是（）《韓熙載夜宴圖》是（）的作品。《西廂記》的作者是（）《堂吉珂德》的作者是（）我國古代美學家嚴羽的代表作是（）小說《子夜》的作者是（）10,1948年，德?西卡導演了電影（），該片被認為是意大利“新現(xiàn)實主義”的代表作。二名詞解釋（每題4分，共20分）1審美意象2長鏡頭3隱含讀者4《長生殿》5海明威三簡答題（每題20分，共60分）1如何理解藝術(shù)再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系？2在藝術(shù)創(chuàng)作中什么是“熟悉的陌生人”？3、試分析以下這段話描述的審美情感：“一當我將自己的力量和奮求投射到自然事物上面，我也就將這些力量和奮求在內(nèi)心激起的情感一起投射到了自然之中……只有在這個時候，向自然做的感情移入才變成了真正的審美移情作用。四論述題（每題30分，共60分）1德國美學家本雅明說過這樣一段話“人們耗費了不少精力鉆牛角尖似的爭論攝影到底算不算一門藝術(shù)，卻沒有先問問這項發(fā)明是否改變了藝術(shù)的普遍特性”。請結(jié)合具體實例，談談你對這一段話的理解（注：可以以你熟悉的任何藝術(shù)門類為例，不必一定拘泥于攝影。）2如何理解藝術(shù)創(chuàng)作中的民族性？模擬試題二參考答案一填空題1、尼采2、《原始文化》3、張璪4、帕瓦羅蒂5、顧閎中6、王實甫7、塞萬提斯8、《滄浪詩話》9、茅盾10、偷自行車的人二名詞解釋1審美意象意象是中國傳統(tǒng)美學的范疇，意象中的“意”是指的主觀情思，“象”指的是客觀物象。審美意象是藝術(shù)家在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感，審美認識與把握到的的客觀物象相融合，并以一定的藝術(shù)表達方式和語言為媒介形成的存在主體，是觀念中的內(nèi)心視象。審美意象既體現(xiàn)創(chuàng)作者的主觀情思，又體現(xiàn)著客體的審美特征。這種內(nèi)心視象是內(nèi)心中具體的，鮮明的，確定的形象，同時還有不確定性一面，具有模糊性，變動性。參考藝術(shù)學概論中的胸中之竹論述舉例展開。2、長鏡頭長鏡頭是指連續(xù)地用一個鏡頭拍攝下一個場景，一場戲或一段戲，以完成一個比較完整的鏡頭段落，而不破壞事件發(fā)展中時間和空間連貫性的鏡頭。一般認為，電影史上最早應用長鏡頭的范例是“紀錄片之父”羅伯特?弗拉哈迪1916年拍攝的紀錄片《北方的納努克》。1941年美國導演奧遜?威爾斯在他的經(jīng)典影片《公民凱恩》中，又成功地運用了長鏡頭段落和景深鏡頭、運動攝影以及多視角的敘事結(jié)構(gòu)。這部影片被譽為“現(xiàn)代電影的里程碑”。長鏡頭最根本的在于鏡頭內(nèi)縱深的場面調(diào)度產(chǎn)生的紀實性和整個影片節(jié)奏的起承轉(zhuǎn)合所體現(xiàn)的現(xiàn)實主義風格。當然，相對而言，講求景深內(nèi)的場面調(diào)度會使鏡頭的時間變長、節(jié)奏變慢。例如臺灣導演侯孝賢的作品《悲情城市》、《戀戀風塵》等影片。長鏡頭的作用為：能以一個單獨的鏡頭表現(xiàn)完整的動作和事件，而其含義不依賴它與前后鏡頭的聯(lián)結(jié)就能獨立存在；強調(diào)長鏡頭在時間上的連續(xù)性和深焦距造成的完整的空間的作用，形成幾個平面互相襯映、互相對比的復雜畫面空間結(jié)構(gòu)；由于這種多層面和多元性的畫面，自然派生出多義性，使觀眾在欣賞影片時有相當大的選擇自由和讀解空間。3、隱含讀者隱含讀者是由德國接受美學的代表人物伊瑟爾在其著作《閱讀行為》中提出的。所謂隱含讀者相對于現(xiàn)實讀者而言的，是指作家本人設定的能夠把文本加以具體化的預想讀者，即作者心目中的文學消費者和接受者。例如學者在寫作自己的學術(shù)著作時，心中的隱含讀者是相關領域的學者專家，而不是普通百姓。4、《長生殿》《長生殿》是清代著名劇作家洪昇創(chuàng)作的一部愛情悲劇。故事敘述唐明皇在開元以后，縱情聲色，委政權(quán)奸，國政日非。楊貴妃恃寵善妒，楊國忠招權(quán)納賄，激起擁有重兵之番將安祿山。稱兵造反。哥舒翰潼關不守，兵敗降賊。明皇束手無策，倉皇幸蜀，逃至馬嵬曙，隨行將士殺死楊國忠，陳元禮縱兵逼哄，貴妃佛堂自縊，搖搖將墜的大唐江山到此才獲得一線轉(zhuǎn)機。這是作者通過民間傳說中唐明皇和楊貴妃有著真摯愛情的故事，更根據(jù)歷史把他們的愛情在現(xiàn)實中所發(fā)生的的政治影響而寫出的。洪昇是和孔尚任齊名的劇作家，作品有傳奇《長生殿》，雜劇《四嬋娟》一種傳世，另有《錦繡圖》待考。其余作品均佚。今人章培恒著有《洪昇年譜》。5、莫扎特莫扎特是奧地利古典樂派作曲家，與海頓、貝多芬并稱為維也納古典樂派三大作曲家。莫扎特很小就顯露出極高的音樂天賦，在父親的教導下學習音樂。6歲時，在父親的帶領下，他漫游整個歐洲大陸旅行演出十年之久。后來，他成為一個不依附于皇室的自由音樂家。1791年莫扎特貧病交加在維也納逝世，享年僅35歲。莫扎特的主要代表作有：歌劇22部；以《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》最為著名；交響曲41部，以第三十九、四十、四^一交響曲最為著名；鋼琴協(xié)奏曲27部，以第二十、二^一、二十三、二十四、二十六、二十七鋼琴協(xié)奏曲最為著名；小提琴協(xié)奏曲6部，以第四、第五小提琴協(xié)奏曲最為著名；此外，他還寫了大量各種體裁的器樂與聲樂作品。三簡答題1如何理解藝術(shù)再現(xiàn)與表現(xiàn)的關系？藝術(shù)創(chuàng)作的兩種基本手段和方法：再現(xiàn)著重反映對象的客觀特征，表現(xiàn)著重反映作者的主觀感受。再現(xiàn)，一般指藝術(shù)家對他所認識的對象或社會生活的具體描繪，感性的、理解的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實和逼真，即追求感性形式的完美和現(xiàn)象的真實；在創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體，再現(xiàn)現(xiàn)實。文藝復興時代畫家L.達芬奇說："畫家的心應該像一面鏡子，經(jīng)常把所反映事物的色彩攝進來，面前擺著多少事物，就攝取多少形象"中外歷史上的大量美術(shù)作品，如唐、宋的山水花鳥及人物畫，希臘、文藝復興、新古典主義和現(xiàn)實主義的美術(shù)，都是使用再現(xiàn)的或偏重再現(xiàn)的手法。表現(xiàn)，一般指藝術(shù)家運用藝術(shù)手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，理性的、情感的因素比較顯著，在創(chuàng)作手法上偏重于理想地表現(xiàn)對象或拋棄具體的物象，追求超感覺的內(nèi)容和觀念，采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術(shù)語言，以突破感受的經(jīng)驗習慣；在創(chuàng)作傾向上則偏重于表現(xiàn)自我，改變客體，表達理想。自宋以后，中國的文人畫開始從著重真實地再現(xiàn)客觀現(xiàn)實向著重表現(xiàn)主觀情感方面轉(zhuǎn)移。H.馬蒂斯說"我首先所企圖達到的是表現(xiàn)"，"我的道路是不停止地尋找如實摹寫以外的表現(xiàn)的可能性"相互關系再現(xiàn)與表現(xiàn)，作為藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種基本手段和方法，本身并無優(yōu)劣之分，它們可以分別適應不同時代、社會、體裁、題材、風格、趣味等的需要和特性。再現(xiàn)與表現(xiàn)這一對術(shù)語，有時也被用來表明不同美術(shù)種類或不同藝術(shù)風格的作品的一般固有特點。例如說"書法是表現(xiàn)的藝術(shù)，繪畫是再現(xiàn)的藝術(shù)“；"西方的繪畫是再現(xiàn)的，東方的繪畫是表現(xiàn)的"；"古典藝術(shù)是再現(xiàn)的，現(xiàn)代藝術(shù)是表現(xiàn)的"。2在藝術(shù)創(chuàng)作中什么是“熟悉的陌生人”？這是別林斯基就藝術(shù)形象的典型性和獨創(chuàng)性、共性和個性所提出的著名論斷?！笆煜ぁ秉c明典型形象的現(xiàn)實基礎，“陌生”指出典型形象的獨創(chuàng)性。熟悉的陌生人，從典型人物的社會效應方面深刻地揭示了典型人物共性同個性的關系。一方面由于典型人物身上總能反映出社會生活中某類人或某種事物的本質(zhì)和普遍性，是人們所常見的，所以會產(chǎn)生似曾相識的“熟悉”感。另一方面，由于典型人物個個都具有與眾不同的獨特個性，這種個性是不可重復的；是作者獨特的審美創(chuàng)造，在現(xiàn)實生活中也是少見，所以，人們又會有“陌生”感。比如阿Q,他的“精神勝利法”，他那種虛榮好勝、自欺欺人的可笑品格，在半封建半殖民地的舊中國是一種彌漫于社會各階層的惡劣國民性，不少人身上或多或少都沾上一點，只是表現(xiàn)形式不同而已。所以，“阿Q精神”是人們所熟悉的。但阿Q的具體個性，他那獨特的思維方式、語言習慣、行為特征，比如被人欺侮挨打后就說上一句“兒子打老子”來自我解嘲等等言行舉止，是罕見的，只有阿Q才會如此，所以，人們又對他產(chǎn)生新鮮感、陌生感。正是人物共性和個性的統(tǒng)一，構(gòu)成了讀者“熟悉”和“陌生”的統(tǒng)一；只有“熟悉”而不“陌生”，便成為只有共性缺少個性的公式化、概念化人物；只有“陌生”而無“熟悉”，則雖有個性卻缺乏共性，容易變得離奇荒誕，淪入非理性主義泥坑。所以，二者必須巧妙結(jié)合，缺一不可。3、試分析以下這段話描述的審美情感：“一當我將自己的力量和奮求投射到自然事物上面，我也就將這些力量和奮求在內(nèi)心激起的情感一起投射到了自然之中……只有在這個時候，向自然做的感情移入才變成了真正的審美移情作用?！币陨线@段話介紹的是的審美中的“移情說”。這是德國美學家立普斯所提出的。所謂移情是指審美接收者積極主動的一種心理投射，當人在觀察外界事物時，設身處在事物的境地，把原來沒有生命的東西看成有生命的東西，仿佛它也有感覺，思想、情感、意志和活動，同時，人自己也受到對事物的這種錯覺的影響，和事物發(fā)生同情和共鳴。審美中的移情現(xiàn)象由兩個基本方面構(gòu)成；一是審美主體把自己的情感、意志和思想投射到對象上去；另一是對象本身是由線段、色調(diào)和形狀等所構(gòu)成的空間意志，能使審美主體的內(nèi)在意識向它轉(zhuǎn)移。四論述題1、德國美學家本雅明說過這樣一段話“人們耗費了不少精力鉆牛角尖似的爭論攝影到底算不算一門藝術(shù)，卻沒有先問問這項發(fā)明是否改變了藝術(shù)的普遍特性”。請結(jié)合具體實例，談談你對這一段話的理解（注：可以以你熟悉的任何藝術(shù)門類為例，不必一定拘泥于攝影。）這道題背后暗含的是關于“電視是藝術(shù)嗎”，對于這一論述，可以參見高鑫老師在《電視藝術(shù)美學》中的論述。攝影是藝術(shù)嗎？在攝影出現(xiàn)之前，紀實并不成其為一種藝術(shù)特征，而攝影出現(xiàn)之后，在藝術(shù)特性的譜系中就添加了紀實性這一美學風格。當一種藝術(shù)表現(xiàn)方式和手段出現(xiàn)之后，可以暫時將其本質(zhì)問題懸置起來，先去探究它在實踐創(chuàng)作層面的價值和意義。當在實踐中出現(xiàn)認知的混亂時，再推進理論的向前。2、如何理解藝術(shù)創(chuàng)作中的民族性？所謂藝術(shù)創(chuàng)作中的民族性，是指世界上不同的民族在其歷史發(fā)展過程中，創(chuàng)造和發(fā)展起來的具有本民族特征和民族傳統(tǒng)，并以民族風格為表現(xiàn)手法的藝術(shù)形式。在人類歷史發(fā)展的一些階段，因為經(jīng)濟以及其他因素，會出現(xiàn)某一個國家、民族、地區(qū)為文化中心或藝術(shù)中心的現(xiàn)象，例如古代埃及、古代巴比倫、古代希臘、古代印度、古代中國、文藝復興時期的意大利、19世紀的法國等等。20世紀以來，巴黎、紐約、莫斯科都曾經(jīng)是西方或東歐的文化和藝術(shù)中心。19世紀70年代，巴黎的印象派波及整個歐洲，俄國也不例外。但俄國一些有思想的藝術(shù)家如克拉姆斯科伊、列賓、蘇里科夫等，在關注巴黎思潮變化的同時，卻根據(jù)本民族的實際，創(chuàng)造了“巡回展覽畫派”。此派的主要代表人物之一列賓，在畫完《伏爾加河上的纖夫》后，用學院的公費去法國進修。其時，法國這個關注色彩革命的畫派正登上歷史舞臺，在巴黎舉行第一屆印象主義展覽（1874年）。列賓沒有成為印象主義色彩的俘虜，而是硏究、吸收了印象主義的技法，三年后回到俄國，創(chuàng)作了一系列具有時代精神的杰作，與當時俄國進步的文學、音樂、戲劇家一起，奠定了19世紀后半期批判現(xiàn)實主義的俄羅斯民族學派。19世紀下半期俄羅斯藝術(shù)家們創(chuàng)造的深沉、博大、充滿人道主義和具有理想主義情懷的藝術(shù)，為人類文化發(fā)展做出了貢獻。從以上的例子可以看出，在當今外來與本土、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交錯矛盾中，我們既要以開放的、積極的態(tài)度處理問題，又要頭腦冷靜。不應該忘記藝術(shù)創(chuàng)作中的民族性，不要以為文化藝術(shù)也和經(jīng)濟一樣會走向全球化。文化藝術(shù)是精神創(chuàng)造，它們離不開民族的歷史傳統(tǒng)。各民族的文化藝術(shù)應該既有共同性，又有差異性。正是各民族文化藝術(shù)差異的一面，組成世界文化藝術(shù)多元化的局面。中國傳媒大學2007年研究生入學考試藝術(shù)學綜合模擬題（三）一、填空題：（每空1分，共10分）1，《閑情偶寄》的作者（)2,“馬一角、夏半邊”指的是哪兩位畫家（）和（)3,咼明的南戲代表作是（)4,“三言”的編者是（）5,吳永剛1934年導演的（）一片，被認為是中國無聲電影的代表作。TOC\o"1-5"\h\z《拉奧孔》的作者是（）戲劇《推銷員之死》的作者是（）舞劇《天鵝湖》的作者是（）“文藝復興時期”的畫作《圣母像》的作者是（）《太宗步輦圖》是唐代畫家（）的杰作。二名詞解釋（每題4分，共20分）1、蒙太奇2、《牡丹亭》3、陌生化4、散點透視5、情景喜劇三，簡答題（每題20分，共60分）1、如何看待藝術(shù)的“寓教于樂”？2、審美與“審丑”。3、談談真人秀節(jié)目。四，論述題（每題30分，共60分）1、結(jié)合當前的影視藝術(shù)創(chuàng)作實際，談談藝術(shù)生產(chǎn)與消費的關系。2、請從郭德綱的相聲火爆這一文化現(xiàn)象分析傳統(tǒng)藝術(shù)在當代如何傳承和發(fā)展。試題三一填空題1、李漁2、馬遠、夏圭3、《琵琶記》4、馮夢龍5、《神女》6、萊辛7、阿瑟米勒8、柴可夫斯基9、拉斐爾10、閻立本二名詞解釋1蒙太奇蒙太奇是法語montage的譯音，原是法語建筑學上的一個術(shù)語，意為構(gòu)成和裝配。后被借用過來，引申用在電影上就是剪輯和組合，表示鏡頭的組接。簡要地說，蒙太奇就是根據(jù)影片所要表達的內(nèi)容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然后再按照原定的構(gòu)思組接起來。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。2、《牡丹亭》《牡丹亭》是明代劇作家湯顯祖的代表作，與《紫釵記》、《南柯記》和《邯鄲記》并稱為“臨川四夢”。此劇原名《還魂記》，創(chuàng)作于1598年。3、陌生化陌生化——俄國形式主義文論的核心概念之一，俄國文藝理論家什克洛夫斯基在《作為技巧的藝術(shù)》一文中提出。其核心觀點是通過藝術(shù)手法將本來熟悉的對象變的陌生起來，增加感覺的難度和時間長度，使讀者在欣賞過程中感受到藝術(shù)的新穎別致，從而達到延長審美過程的目的。例如郭沫若的詩歌《鳳凰涅槃》中寫到：一切的一，芬芳/一的一切，芬芳/芬芳便是你，芬芳便是我。這樣的句子看起來顛三倒四，其實作者的目的就是要通過這些陌生化的語言，讓我們更有力的感受到鳳凰再生之后的新鮮感、自由感、喜悅感和那種狂歡的氛圍。與陌生化相對的概念是洎動化”言語，就是指那些過分熟悉的不再能引起人的注意的語言。4散點透視透視，是繪畫術(shù)語。畫家在作畫的時候，把客觀物象在平面上正確地表現(xiàn)出來，使它們具有立體感和遠近空間感，這種方法叫透視法。西洋畫一般是采用“焦點透視”，它就象照相一樣，觀察者固定在一個立足點上,把能攝入鏡頭的物象如實地照下來，因為受空間的限制，視域以外的