增強高校舞蹈教學效果的幾點經驗,舞蹈論文

增強高校舞蹈教學效果的幾點經驗,舞蹈論文在高校藝術教育中，舞蹈一直是對學生進行美育教育，陶冶情操的一種理想方式，它集技巧性與實踐性為一體，是提高學生整體素質必不可少的技能課和修養(yǎng)課，也是高校素質教育的重要組成部分。然而，在實際的舞蹈教學經過中，仍然存在著一些問題，阻礙著舞蹈教學的順利開展。如教學內容過于呆板、教學方式方法過于老化、理論與實際脫節(jié)等，這些問題在一定程度上抑制了學生學習舞蹈的興趣，無法調動學生的學習積極性，嚴重影響了舞蹈教學的效果。那么，怎樣才能改變這一現(xiàn)在狀況，更好地開展教學呢？以下為筆者結合本身的教學經歷體驗提出的幾點看法。一、激發(fā)學生對舞蹈的學習興趣對于剛進入高校學習的大學生而言，由于入校前接觸的舞蹈訓練較少，部分基礎較差的學生極易產生緊張、厭倦、煩躁等不良反響，加之舞蹈課程比擬辛苦，很多學生經常對此提不起興趣，課堂介入意識較差，無法發(fā)揮他們的主觀能動性。作為舞蹈老師，我們必須在教學中積極培養(yǎng)學生對舞蹈的學習興趣。那么，應該怎樣做呢？首先，要將學生的積極性調動起來。在整個舞蹈教學經過中，老師能夠通過游戲、表演等形式，使學生忘記疲憊和訓練的痛苦。其次，要選擇合適青年學生特點的音樂。對于舞蹈教學而言，恰當的音樂伴奏同樣特別重要。作為老師，我們應為學生選擇合適他們年齡特點的音樂類型，讓學生在音樂中深入感受舞蹈的律動。只要這樣，才能有效培養(yǎng)學生對舞蹈的學習興趣，提高表演能力及音樂感受力，進而使學生愛上舞蹈課。二、加強必要的基本功訓練在舞蹈表演經過中，能否流暢、優(yōu)美地完成表演，很大程度上取決于基本功能否扎實。因而，在實際的舞蹈教學中，老師應重視基本功訓練，通過循序漸進地基礎訓練，幫助學生把握正確的姿態(tài)，改正日常行走、站立、手勢的各種不美觀之處，同時訓練學生肢體的柔韌性，讓其能夠自由地控制關節(jié)的力度。一般而言，舞蹈基本功主要包括氣力訓練、柔韌性訓練、控制力與穩(wěn)定性訓練、協(xié)調性與靈敏性訓練幾方面，老師在教學時應積極運用各種方式方法幫助學生進行基本功訓練，讓舞蹈基礎參差不齊的學生盡快到達舞蹈界常講的直、繃、軟、開狀態(tài)。為了讓基本功訓練愈加有趣、高校，老師還可在訓練中適當增加花樣，如引入雙人瑜伽的動作，讓學生結成對子，相互借力，訓練韌性。久而久之，學生的舞蹈水平必將得到有效提升，在這一基礎上的教學也必將獲得事半功倍的效果。三、努力提升學生的文化素養(yǎng)在多年的教學實踐中，我發(fā)現(xiàn)總是存在這樣一種現(xiàn)象：舞蹈生的文化成績大多較差。而在我們國家舞蹈界也有這樣一個共鳴，習舞者的文化程度普遍偏低。對于舞蹈專業(yè)的學生，并不是擁有了扎實的基本功底就能演繹出舞蹈的精華真髓的，文化基礎能否扎實同樣關乎他們今后藝術道路的成敗與否。能夠這樣講，沒有文化的舞者，只是舞蹈的機器匠人，這樣的舞者注定難以到達舞蹈的最高境界。因而，在舞蹈教學中，廣大老師必需要加強對學生文化素養(yǎng)的培養(yǎng)，以此提高學生的文化水平和能力。比方，在開展舞蹈教學的基礎上，適時、適量地增加一些文化基礎課，讓學生深切進入欣賞一些經典的文學作品，必要時老師也要對這些作品進行適當的分析和講解，讓學生能夠更深層次地認識生活，感受不同的生活形式，這樣就能在促進學生汲取文化精華真髓的同時，提升學生的藝術品味和文化素養(yǎng)。誠然，對于舞蹈專業(yè)的學生來講，他們的主攻方向應該是舞蹈，但在學習舞蹈的經過中，若能將文化與舞蹈相結合，一定能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力、想象力，提升學生的舞蹈表演水平。四、積極運用當代化教學手段在激發(fā)了學生的學習興趣，幫助學生把握了舞蹈的基本功，提升了學生的文化素養(yǎng)之后，老師可在后期的舞蹈教學中適時運用當代化的教學手段，如電視舞蹈教學和DV拍攝等，這樣能夠將教學內容以直觀、形象的畫面精到準確地給予表示出，改變本來沉悶的課堂氣氛，讓舞蹈教學變得靈敏而富有生氣，加深學生對舞蹈的了解和記憶。如當學生進行舞蹈表演時，老師可用DV把學生的動作拍攝下來。之后，在課堂進行播放，并對學生的面部表情、動作、外型進行有針對性的分析和指正，這樣能夠讓該學生愈加直觀地理解自個的優(yōu)勢和缺乏，同時也為其他學生提供了一定的借鑒，有利于學生舞蹈技能的提升。五、重視舞蹈實踐訓練鑒于課堂授課時間有限，不可能面面俱到，課堂教學需要更多的課外實踐時間進行補充，十分是高校舞蹈課程具備應用性特點，愈加需要學生的舞蹈實踐能力。這就對廣大舞蹈老師的教學提出了更高層次層次的要求。那么，怎樣才能做好這一點呢？首先，為學生開拓第二課堂。眾所周知，舞蹈的實踐能力來自于課外。所以，廣大老師在教學結束后，應積極指導學生自行組成團體，介入課后訓練、編排動作等經過，然后在課堂將自個排好的舞蹈展示給教師和同學看，這樣做能夠有效補充舞蹈課程的缺乏，提升學生對舞蹈的感悟能力和實踐能力。其次，組建舞蹈表演團隊。在實際的教學經過中，老師可為學生組織舞蹈表演團隊，通過聯(lián)絡校內外各院系和社團，為學生爭取各類演出的實踐時機。如此，就為學生重建了一個展示才能的窗口，不僅能夠加強學生的自自信心，提升學生對舞蹈的學習興趣，還能夠提高學生的舞蹈能力，加強舞臺感。需要注意的是，在這一經過中，舞蹈老師必須打破門戶之見，允許不同年級的具有一定舞蹈能力的學生介入華而不實，讓學生之間能夠互相切磋、互相溝通，共同提高。與此同時，老師也要時刻關注舞蹈隊成員的表現(xiàn)，并適時地進行糾正和總結，提升學生的表演技能。總之，實現(xiàn)教學效果的提升，教學方式方法是重點。作為高校舞蹈老師，我們要不斷更新理論知識，積極改善教學方式方法，將教學理念與教學實踐同步結合，使得舞蹈教學的作用最大化。只要這樣，才能全面提升學生的舞蹈技能和藝術修養(yǎng)，為高效課堂的實現(xiàn)打下堅實的基礎。以下為以下為參考文獻：[1]平心.舞蹈美育與素質教育兼談舞蹈教育的本體價值[J].北京舞蹈學院學報，1999〔04〕.[2]黃英.從舞臺演出的現(xiàn)實談舞蹈教學改革[J].北京舞蹈學院學報，1994〔02〕.[3]張曉紅.高校舞蹈教學的改革和發(fā)展[J].齊齊哈爾大學學報〔哲學社會科學版〕，2005〔03〕.[4]梁月瑛.讓心靈與肢體共舞北京大學舞蹈教育成果介紹[J].北京舞蹈學院學報，2003〔04〕.[5]吳