四川省德陽(yáng)市高職單招2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論自考真題(附答案)

四川省德陽(yáng)市高職單招2021-2022學(xué)年藝術(shù)概論自考真題(附答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內(nèi)容來(lái)看屬于（）

A.史詩(shī)劇B.童話劇C.社會(huì)問(wèn)題劇D.宗教劇

2.我國(guó)古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是

A.展子虔B.顧愷之C.閻立本D.張擇端

3.藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是（）。A.藝術(shù)體驗(yàn)B.藝術(shù)構(gòu)思C.藝術(shù)表現(xiàn)D.藝術(shù)再現(xiàn)

4.《農(nóng)民暴動(dòng)》(又譯《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》)是德國(guó)藝術(shù)家柯勒惠支的______作品。()

A.銅版畫B.油畫C.水粉畫D.水彩畫

5.莫奈的作品《日出.印象》、《草垛》屬于______。()

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

6.獅身人而像是______的雕塑作品。

A.泰國(guó)B.法國(guó)C.南非D.埃及

7.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

8.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是()。A.莫扎特B.舒伯特C.約翰.施特勞斯D.德沃夏克

9.想象的基本形式是()

A.記憶B.回憶C.聯(lián)想D.思想

10.曹丕的文藝美學(xué)著作是（）。

A.《文心雕龍》B.《詩(shī)品》C.《文賦》D.《典論?論文》

11.把藝術(shù)作品的風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠(yuǎn)奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗奇”、“輕靡”八種類型的文藝?yán)碚摷沂莀_____。

A.陸機(jī)B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

12.按照馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是（）。A.藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品B.藝術(shù)家的心血結(jié)晶C.藝術(shù)欣賞的對(duì)象D.社會(huì)生活的反映

13.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于（）。

A.美國(guó)B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

14.《阿細(xì)跳月》是我國(guó)______族的民間舞蹈。

A.彝B.傣C.苗D.白

15.梅特林克的《青鳥(niǎo)》、《不速之客》等作品是_____戲劇的典型之作。

A.荒誕派B.象征派C.寫實(shí)派D.印象派

16.油畫《父親》是當(dāng)代畫家_________的作品。()A.A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

17.《祭侄文稿》被人譽(yù)為“天下第二行書”，它是我國(guó)唐代哪個(gè)著名書法家的行書作品?()

A.黃庭堅(jiān)B.王羲之C.顏真卿D.柳公權(quán)

18.明代戲曲家湯顯祖的代表作品是（）。

A.《西廂記》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木蘭》

19.《紅字》是美國(guó)作家_____的代表作。

A.奧尼爾B.霍桑C.愛(ài)默生D.?？思{

20.電視在當(dāng)代藝術(shù)傳播活動(dòng)中作用突出，它屬于藝術(shù)傳播諸要素中的（）。A.傳播媒介B.傳播內(nèi)容C.傳播主體D.傳播效果

21.話劇《玩偶之家》是（）創(chuàng)作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

22.《羊脂球》是法國(guó)作家______的作品。()A.A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

23.《霓裳羽衣舞》是______和漢族音樂(lè)相結(jié)合的產(chǎn)物。()

A.高麗樂(lè)B.胡樂(lè)C.清商樂(lè)D.燕樂(lè)

24.長(zhǎng)詩(shī)《浮士德》是詩(shī)人（）的作品。A.歌德B.席勒C.拜倫D.雪萊

25.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學(xué)的藝術(shù)》D.《1859年的沙龍》

26.俄羅斯畫家列賓的代表作是（）。A.《女貴族莫洛卓娃》B.《伏爾加河纖夫》C.《梅杜薩之筏》D.《自由女神領(lǐng)導(dǎo)著人民》

27.油畫《父親》是當(dāng)代畫家______的作品。()

A.齊白石B.羅中立C.陳逸飛D.徐悲鴻

28.我國(guó)著名的雕塑作品《青銅器物架》產(chǎn)生的時(shí)期是（）。A.殷商B.戰(zhàn)國(guó)C.東漢D.西漢

29.《老婦還鄉(xiāng)》是一部()

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

30.我國(guó)最早的一部詩(shī)歌總集是（）。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩(shī)經(jīng)》D.《莊子》

31.我國(guó)第一部電影《定軍山》誕生于（）

A．1895年

B．1905年

C．1915年

D．1925年

32.民族舞劇《絲路花雨》中“反彈琵琶”的動(dòng)作設(shè)計(jì)來(lái)源于

A.秧歌B.維吾爾族舞蹈C.敦煌壁畫D.阿細(xì)跳月

33.藝術(shù)直覺(jué)的特點(diǎn)是直接面對(duì)觀察的事物和對(duì)其認(rèn)識(shí)的___________。（）

A.間歇性B.永恒性C.持久性D.瞬間性

34.長(zhǎng)鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

35.敦煌、云崗等石窟的繪畫、雕塑展現(xiàn)題材是()

A.哲理B.宗教C.道德D.政治

36.被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國(guó)理論家是（）。

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費(fèi)德勒

37.作為一門獨(dú)立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于______。()

A.17世紀(jì)B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

38.《岳陽(yáng)樓記》是我國(guó)北宋文學(xué)家__________的散文名篇。（）

A.歐陽(yáng)修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

39.俄國(guó)偉大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲愴》是他的《______交響曲》。

A.第五B.第六C.第七D.第九

40.法國(guó)后印象主義的代表作品《塔希提的婦女》的作者是()

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

41.被稱為“小李杜”的晚唐詩(shī)人是()

A.李商隱、杜牧B.李賀、杜牧C.李商隱、杜審言D.李賀、杜審言

42.黃梅戲中的代表劇目是（）。A.《花為媒》B.《劉巧兒》C.《天仙配》D.《西廂記》

43.我國(guó)京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和（）。A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

44.清代戲劇家洪昇的代表作品是（）A.《長(zhǎng)生殿》B.《漢宮秋》C.《西廂記》D.《趙氏孤兒》

45.我國(guó)民樂(lè)《高山流水》是著名的______曲。()

A.古琴B.小提琴C.琵琶D.二胡

46.影片《遠(yuǎn)山的呼喚》是______國(guó)的重要著名影片。()

A.美國(guó)B.法國(guó)C.日本D.蘇聯(lián)

47.法國(guó)浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是（）的作品。A.籍里柯B.庫(kù)爾貝C.米勒D.雷諾阿

48.大眾傳播學(xué)者所說(shuō)的“靶子”是指______。A.A.傳播主體B.傳播媒介C.藝術(shù)信息D.受傳者

49.《木蘭詩(shī)》是我國(guó)北朝時(shí)期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩(shī)D.敘事詩(shī)

50.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于()

A.美國(guó)B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

二、填空題(10題)51.__________批評(píng)是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對(duì)藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評(píng)方法。

52.聲樂(lè)根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成__________、__________、__________。

53.雕塑分為_(kāi)____雕和_____雕。

54."詩(shī)中有畫、畫中有詩(shī)"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代作家_____詩(shī)畫藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

55.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

56.想象分為_(kāi)__________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

57.藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程為_(kāi)____、_____和_____三步。

58.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

59.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

60.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的功能。

62.簡(jiǎn)述什么是工藝藝術(shù)。

63.結(jié)合具體作品，簡(jiǎn)述音樂(lè)象征的意義。

64.藝術(shù)傳播有哪些要素?

65.何謂藝術(shù)信息?

66.簡(jiǎn)述工藝美術(shù)的基本特征。

67.簡(jiǎn)述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

68.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

69.簡(jiǎn)述藝術(shù)批評(píng)的類型。

70.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)？?jī)烧唛g有什么關(guān)系？

四、主觀題(10題)71.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.藝術(shù)傳播有哪些要素?

75.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

76.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說(shuō)明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

80.論述藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式及其相互關(guān)系。

81.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

82.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

83.請(qǐng)結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓?duì)鄭板橋"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過(guò)程的理解。

84.論述藝術(shù)鑒賞的過(guò)程。

85.舉例論述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成要素。

86.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的感性和理性。

87.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

88.如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)?

六、(0題)89.《書譜》的作者是（）。

A.歐陽(yáng)河B.孫過(guò)庭C.張懷瑾D.董其昌

參考答案

1.C

2.B

3.B

4.A

5.D

6.D

7.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá)·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

8.C

9.C

10.D《典論·論文》是曹丕的一篇非常重要的文論著作，在中國(guó)文學(xué)理論批評(píng)史上具有劃時(shí)代的意義。

11.C

12.A

13.A踢踏舞有拍打敲擊的意思，是現(xiàn)代舞蹈的一種風(fēng)格。形成于20世紀(jì)20年代的美國(guó)。

14.A

15.B

16.B

17.C

18.C湯顯祖的代表作《牡丹亭》，洋溢著追求個(gè)人幸福、反對(duì)封建制度的浪漫主義理想，是我國(guó)戲曲史上劃時(shí)代的浪漫主義杰作。

19.B

20.A傳播就是信息的共享行為，當(dāng)我們進(jìn)行傳播時(shí)，我們是在試圖與他人建立共同的意識(shí)，也就是試圖共享信息。傳播的物質(zhì)媒介有書籍、廣播、報(bào)刊、雜志、電視等。

21.A

22.D

23.B

24.A

25.A法國(guó)19世紀(jì)最著名的現(xiàn)代派詩(shī)人，象征派詩(shī)歌先驅(qū)，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國(guó)象征派詩(shī)歌的先驅(qū)，在歐美詩(shī)壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀(jì)最具影響力的詩(shī)集之一。

26.B

27.B

28.B

29.D《老婦還鄉(xiāng)》是瑞士作家迪倫馬特最有光彩的劇作之一，揭露了金錢萬(wàn)能的社會(huì)現(xiàn)象，在藝術(shù)上采用了作者擅長(zhǎng)的“悲喜劇”手法，戲劇效果強(qiáng)烈。

30.C《詩(shī)經(jīng)》是我國(guó)最早的一部詩(shī)歌總集，又稱為《詩(shī)》和《詩(shī)三百》，它收集了自西周初年至春秋時(shí)期大約五百多年的三百零五篇詩(shī)歌。內(nèi)容上分為風(fēng)、雅、頌三部分。

31.B

32.C

33.D

34.C

35.B藝術(shù)與宗教有明顯的關(guān)系，云岡石窟，敦煌石窟有大量宗教題材的繪畫雕塑，更是直接以造型藝術(shù)的方式，講述了舍身飼虎，割肉貿(mào)鴿，五百?gòu)?qiáng)盜成佛的故事。

36.D德國(guó)的康拉德·費(fèi)德勒首先提出了“美學(xué)的根本問(wèn)題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問(wèn)題完全不同”的觀點(diǎn)，解決了建立藝術(shù)學(xué)學(xué)科的關(guān)鍵性問(wèn)題，因而，被稱為“藝術(shù)學(xué)之父”。

37.C

38.D

39.B

40.B

41.A晚唐詩(shī)壇上的杰出詩(shī)人李商隱、杜牧以其銳意進(jìn)取、出世才華，被拿來(lái)與盛唐時(shí)期的偉大詩(shī)人李白、杜甫相比，人稱“小李杜”。

42.C

43.D

44.A

45.A

46.C

47.A

48.D

49.D

50.A踢踏舞有拍打敲擊的意思，是現(xiàn)代舞蹈的一種風(fēng)格。形成于20世紀(jì)20年代的美國(guó)。

51.心理

52.男聲女聲童聲

53.圓浮

54.蘇軾王維

55.共鳴凈化領(lǐng)悟

56.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

57.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

58.個(gè)性共性

59.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

60.視覺(jué)藝術(shù)雕塑

61.在藝術(shù)接受環(huán)節(jié)藝術(shù)批評(píng)一方面引導(dǎo)藝術(shù)鑒賞者的鑒賞活動(dòng)培養(yǎng)他們的鑒賞素養(yǎng)提高他們的鑒賞水平；另一方面能形成輿論風(fēng)氣影響藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。具體地說(shuō)藝術(shù)批評(píng)主要有以下四大功能。①通過(guò)對(duì)作品的分析和闡釋評(píng)判其審美價(jià)值。②通過(guò)將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家對(duì)創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過(guò)批評(píng)的開(kāi)展對(duì)藝術(shù)接受者的鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo)。④通過(guò)藝術(shù)批評(píng)協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。在藝術(shù)接受環(huán)節(jié)，藝術(shù)批評(píng)一方面引導(dǎo)藝術(shù)鑒賞者的鑒賞活動(dòng)，培養(yǎng)他們的鑒賞素養(yǎng)，提高他們的鑒賞水平；另一方面，能形成輿論風(fēng)氣，影響藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。具體地說(shuō)，藝術(shù)批評(píng)主要有以下四大功能。①通過(guò)對(duì)作品的分析和闡釋，評(píng)判其審美價(jià)值。②通過(guò)將批評(píng)的信息反饋給藝術(shù)家，對(duì)創(chuàng)作產(chǎn)生影響。③通過(guò)批評(píng)的開(kāi)展，對(duì)藝術(shù)接受者的鑒賞活動(dòng)予以影響和指導(dǎo)。④通過(guò)藝術(shù)批評(píng)，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識(shí)形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進(jìn)社會(huì)文化的發(fā)展。

62.工藝是指既具有審美特性、又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。實(shí)用工藝品的范圍極其廣泛，幾乎包括除建筑以外人類所有的日常生活用品的制造工藝。具體來(lái)說(shuō)，主要包括以下三大類。一類是經(jīng)過(guò)藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品，它們采用的原材料比較珍貴，工藝非常精細(xì)，價(jià)格也比較昂貴，主要供觀賞和珍藏之用，這些特種工藝品實(shí)際上已經(jīng)不具有實(shí)用價(jià)值，而主要具有審美價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值了。

63.音樂(lè)的象征是用音樂(lè)的聲響表現(xiàn)某種具有特點(diǎn)事物的手段，這種手段在音樂(lè)的使用上別有特色。因?yàn)橛行傻穆曇粼诿枋鍪挛锖颓楦袝r(shí)是不確定的，不那么準(zhǔn)確的，但能用象征性的聲音組成的旋律來(lái)表現(xiàn)。貝多芬的《命運(yùn)交響曲》，開(kāi)頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響，說(shuō)是“命運(yùn)在敲門”，這其實(shí)是在象征。聶耳的《金蛇狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往復(fù)似金蛇瘋狂地不斷舞蹈，《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過(guò)月亮，其實(shí)這些事物本來(lái)是沒(méi)有聲音的，而音樂(lè)卻使人們通過(guò)想象“聽(tīng)”到了聲音。音樂(lè)樂(lè)目之多浩如煙海，然而很少有旋律是相同的，這說(shuō)明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色，這就是用象征手法的根據(jù)。象征的藝術(shù)語(yǔ)言是不確定的。但總能聽(tīng)出其象征的事物和情感。這種表現(xiàn)出來(lái)的象征性音響，又會(huì)給人以聯(lián)想。這種象征手法引起欣賞者聯(lián)想的手段，是音樂(lè)的特征之一。

64.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)，是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

65.藝術(shù)信息就是由藝術(shù)語(yǔ)言、形象向受眾放射出來(lái)的審美信息和社會(huì)歷史文化信息。其中藝術(shù)語(yǔ)言、形象是藝術(shù)信息的放射者缺少它藝術(shù)信息就會(huì)失去放射源。受眾是藝術(shù)信息的接受者缺少它藝術(shù)信息就失去了放射對(duì)象。藝術(shù)信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關(guān)系中。藝術(shù)信息就是由藝術(shù)語(yǔ)言、形象向受眾放射出來(lái)的審美信息和社會(huì)歷史文化信息。其中藝術(shù)語(yǔ)言、形象是藝術(shù)信息的放射者，缺少它藝術(shù)信息就會(huì)失去放射源。受眾是藝術(shù)信息的接受者，缺少它，藝術(shù)信息就失去了放射對(duì)象。藝術(shù)信息就存在于放射者與接收者的放射——接收關(guān)系中。

66.(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性既表現(xiàn)出審美價(jià)值又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實(shí)用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。(1)工藝美術(shù)是指既具有審美特性，又具有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值，又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。(2)工藝美術(shù)的基本特征是：①實(shí)用與審美結(jié)合；②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；③講究技能與創(chuàng)造。

67.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納還在于對(duì)藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程為了創(chuàng)新就要堅(jiān)持批判的原則對(duì)過(guò)去的文化遺產(chǎn)去其糟粕取其精華。同時(shí)又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，還在于對(duì)藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程，為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過(guò)去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)

68.(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來(lái)的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說(shuō)、戲劇、影視、繪畫等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。

(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過(guò)藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來(lái)的主題思想內(nèi)涵。主題的來(lái)源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。

(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)藝術(shù)作品的靈魂與統(tǒng)帥，經(jīng)過(guò)主題的凝聚，題材不再是零星的片斷，而凝聚成一個(gè)統(tǒng)一的有機(jī)整體。

(4)主題并非每個(gè)藝術(shù)作品所必備的，如單純的圖案裝飾等可以沒(méi)有主題，但藝術(shù)作品不能沒(méi)有題材。

69.在藝術(shù)批評(píng)史上出現(xiàn)過(guò)多種批評(píng)類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動(dòng)要素進(jìn)行的。常見(jiàn)的藝術(shù)批評(píng)類型：社會(huì)歷史批評(píng)、心理學(xué)批評(píng)、文本批評(píng)、接受批評(píng)。①社會(huì)歷史批評(píng)立足于“客體世界”來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品必然自覺(jué)或不自覺(jué)地打上這個(gè)社會(huì)歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價(jià)值的高低取決于它對(duì)社會(huì)歷史生活的深刻反映程度以及對(duì)社會(huì)生活的影響力。如19世紀(jì)法國(guó)丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。②心理學(xué)批評(píng)從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作中的心理活動(dòng)來(lái)理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來(lái)反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運(yùn)用精神分析方法來(lái)研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評(píng)認(rèn)為藝術(shù)作品本身是一個(gè)自足的整體，其意蘊(yùn)和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語(yǔ)言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號(hào)學(xué)強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號(hào)的研究。④接受批評(píng)模式強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動(dòng)，認(rèn)為觀眾、聽(tīng)眾和讀者的接受過(guò)程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過(guò)程中的能動(dòng)性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國(guó)的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強(qiáng)調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

70.（1）再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。

（2）表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。

（3）再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；反之，側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒(méi)有再現(xiàn)的因素，其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主，表現(xiàn)為輔；后者以表現(xiàn)為主，再現(xiàn)為輔，彼此相輔相成。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

74.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

75.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

76.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛(ài)”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾；英國(guó)的莎士比亞；西班牙的塞萬(wàn)提斯等。這一時(shí)期是“人類從來(lái)沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開(kāi)朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無(wú)一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國(guó)的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國(guó)風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來(lái)，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來(lái)，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國(guó)又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向?？傊?，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開(kāi)一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

80.藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界是主客觀的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映另一方面它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機(jī)體是相輔相成不可分割的但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同總是因?yàn)槠鋬?nèi)容不同造成的某些藝術(shù)作品在發(fā)展過(guò)程中形式大變也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的但形式也不是完全消極被動(dòng)的表現(xiàn)在：首先恰當(dāng)完美的藝術(shù)形式可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播深入人心產(chǎn)生廣泛持久的社會(huì)作用。其次藝術(shù)形式具有相對(duì)的獨(dú)立性表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生便有相對(duì)獨(dú)立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔即使不用詞意也悅耳迷人?？傊挥挟?dāng)完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機(jī)統(tǒng)一起來(lái)的時(shí)候才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開(kāi)作品內(nèi)容的形式不論它怎樣優(yōu)美也是沒(méi)有意義的；反之沒(méi)有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品不論它的內(nèi)容怎樣正確也是沒(méi)有力量的。藝術(shù)作品中，內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的關(guān)系，它們共同構(gòu)成了一個(gè)有機(jī)整體。(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。其內(nèi)容包括客體世界和人的主觀世界，是主客觀的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品的內(nèi)容包含著對(duì)于客觀社會(huì)生活的能動(dòng)反映，另一方面，它又凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是統(tǒng)一的有機(jī)體，是相輔相成不可分割的，但兩者的關(guān)系卻有主從之分。①作品的藝術(shù)內(nèi)容決定它的形式，一定的藝術(shù)形式是為了表現(xiàn)一定的內(nèi)容而產(chǎn)生的。藝術(shù)作品的形式之所以不同，總是因?yàn)槠鋬?nèi)容不同造成的，某些藝術(shù)作品在發(fā)展過(guò)程中形式大變，也是由于內(nèi)容發(fā)生了變化。②盡管藝術(shù)作品的內(nèi)容是主導(dǎo)的，但形式也不是完全消極被動(dòng)的，表現(xiàn)在：首先，恰當(dāng)完美的藝術(shù)形式，可以使真、善、美的藝術(shù)內(nèi)容廣泛傳播，深入人心，產(chǎn)生廣泛持久的社會(huì)作用。其次，藝術(shù)形式具有相對(duì)的獨(dú)立性，表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式一旦產(chǎn)生，便有相對(duì)獨(dú)立的穩(wěn)定性；還表現(xiàn)在某些藝術(shù)形式的美，有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值，如梅蘭芳的嘹亮嗓音和流暢優(yōu)美的唱腔，即使不用詞意，也悅耳迷人。總之，只有當(dāng)完美的藝術(shù)形式和真、善、美的內(nèi)容有機(jī)統(tǒng)一起來(lái)的時(shí)候，才能產(chǎn)生優(yōu)秀的藝術(shù)作品。離開(kāi)作品內(nèi)容的形式，不論它怎樣優(yōu)美，也是沒(méi)有意義的；反之，沒(méi)有優(yōu)美藝術(shù)形式的作品，不論它的內(nèi)容怎樣正確，也是沒(méi)有力量的。

81.藝術(shù)創(chuàng)作作為一項(xiàng)復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動(dòng)不僅有著獨(dú)特的心理活動(dòng)的特點(diǎn)而且還有著與其他人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中藝術(shù)家要以形象思維為主體同時(shí)還需要綜合地運(yùn)用抽象思維和靈感使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系共同推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)的進(jìn)展。人類認(rèn)識(shí)世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過(guò)程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)中共同起作用二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用藝術(shù)創(chuàng)作作為一項(xiàng)復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動(dòng)，不僅有著獨(dú)特的心理活動(dòng)的特點(diǎn)，而且還有著與其他人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)家要以形象思維為主體，同時(shí)還需要綜合地運(yùn)用抽象思維和靈感，使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系，共同推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)的進(jìn)展。人類認(rèn)識(shí)世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過(guò)程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過(guò)程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運(yùn)用概念來(lái)進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過(guò)頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用

82.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個(gè)顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。它既具備鮮明的個(gè)性色彩，又反映了社會(huì)生活的本質(zhì)規(guī)律，是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象獨(dú)特、鮮明。阿Q其形象的鮮明性是他的愛(ài)看熱鬧、賭錢，而主導(dǎo)性性格則是他的“精神勝利法”。他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界，這些都是其個(gè)性的體現(xiàn)。(3)共性使得藝術(shù)典型有了深刻的社會(huì)認(rèn)識(shí)功能和教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象，精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱，自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn)，也是千百年來(lái)中國(guó)國(guó)民的劣根性。阿Q這一虛構(gòu)人物，被魯迅以夸張的漫畫式手法展現(xiàn)出來(lái)，人們看到他的苦難與不幸，也體悟到他的無(wú)知與懦弱，哀其不幸，怒其不爭(zhēng)。然而，阿Q的丑態(tài)卻深刻地揭示了中國(guó)人民和中華民族的劣根性，使人們?cè)谛φ勚卸床熳髡叩挠靡?。阿Q既是一個(gè)人物的典型，又是一個(gè)民族的肖像，表現(xiàn)出了高度的藝術(shù)概括性即典型的共性。

83.答案要點(diǎn)：鄭板橋的這三個(gè)詞非常形象、恰當(dāng)?shù)孛枋隽怂囆g(shù)創(chuàng)造所經(jīng)歷的三個(gè)階段，回答時(shí)須用具體藝術(shù)實(shí)踐對(duì)此加以描述。

（1）"眼中之竹"——藝術(shù)體驗(yàn)。是創(chuàng)造主體在長(zhǎng)期積淀的審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)審視、體味和理解。

（2）"胸中之竹"——藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，以各種心理活動(dòng)和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使得藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和成熟。通過(guò)藝術(shù)整合、變形、移情從而凝結(jié)藝術(shù)意蘊(yùn)，將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語(yǔ)言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)意象。

（3）"手中之竹"——藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號(hào)，并以物化形態(tài)使之得以顯現(xiàn)，成為具體可感的藝術(shù)形象、情境或形象體系。然后在藝術(shù)意象物化與表現(xiàn)之后，將藝術(shù)內(nèi)涵進(jìn)一步深化，主體在物化過(guò)程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向，不斷進(jìn)行藝術(shù)語(yǔ)言的鍛煉，提升藝術(shù)意蘊(yùn)，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

84.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對(duì)藝術(shù)客體時(shí)的能動(dòng)的精神活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞過(guò)程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過(guò)程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動(dòng)積極的對(duì)藝術(shù)作品的直覺(jué)與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過(guò)程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺(jué)與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺(jué)與感知：藝術(shù)直覺(jué)是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開(kāi)始關(guān)注審美對(duì)象的意義；鑒賞活動(dòng)往往是在直覺(jué)與感知的心理基礎(chǔ)上開(kāi)始的。它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象：在鑒賞過(guò)程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)；不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開(kāi)，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對(duì)于作品的形象、情境，形式、語(yǔ)言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過(guò)程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

85.①藝術(shù)活動(dòng)是人們運(yùn)用審美的方式對(duì)客體世界進(jìn)行認(rèn)知、反映和創(chuàng)造的過(guò)程。根據(jù)藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展及其當(dāng)代狀況可以將藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受。②客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對(duì)象；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言和材料將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言和材料將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)；藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。在當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中藝術(shù)制作的地位日趨重要具有相對(duì)獨(dú)立性；藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術(shù)傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式將多種藝術(shù)信息傳遞給接受者的過(guò)程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上以藝術(shù)作品為對(duì)象、以鑒賞者為主體積極能動(dòng)地消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)等活動(dòng)。③總之藝術(shù)活動(dòng)的這四個(gè)要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系彼此相互依存、相互作用、相互影響我們需要運(yùn)用辯證的眼光進(jìn)行綜合分析而不可以用孤立、靜止、片面的方法進(jìn)行單方面的理解與學(xué)習(xí)。①藝術(shù)活動(dòng)，是人們運(yùn)用審美的方式，對(duì)客體世界進(jìn)行認(rèn)知、反映和創(chuàng)造的過(guò)程。根據(jù)藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展及其當(dāng)代狀況，可以將藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)，它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受。②客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界，具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對(duì)象；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言和材料，將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)；藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語(yǔ)言和材料，將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)；藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)，它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。在當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中，藝術(shù)制作的地位日趨重要，具有相對(duì)獨(dú)立性；藝術(shù)作品即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式；藝術(shù)傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將多種藝術(shù)信息傳遞給接受者的過(guò)程。藝術(shù)接受即在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對(duì)象、以鑒賞者為主體，積極能動(dòng)地消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)等活動(dòng)。③總之，藝術(shù)活動(dòng)的這四個(gè)要素之間存在著內(nèi)在的密切聯(lián)系，彼此相互依存、相互作用、相互影響，我們需要運(yùn)用辯證的眼光進(jìn)行綜合分析，而不可以用孤立、靜止、片面的方法進(jìn)行單方面的理解與學(xué)習(xí)。

86.(1)在藝術(shù)作品中，感性是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。藝術(shù)作品的形式首先是感性的，欣賞者可以通過(guò)自己的感覺(jué)器官